extracted_text:
Праздник
«Весёлое путешествие в Англию»
в 3в классе

Цель:
1.Совершенствование умения организовывать свой досуг.
2.Расширение
кругозора детей, развитие творческих способностей.
3.Привитие
интереса к изучению английского языка.

Оборудование: компьютер,
мультимедийный проектор; презентация «Весёлое путешествие в Англию»,
музыкальное сопровождение, выставка перчаточных кукол.

Праздник подготовлен совместно с учителе иностранного языка Грабовой Т.А. С её
помощью дети разучили сценки, диалоги, песенки на английском языке и
представили их во второй, английской, части представления.Зал украшен
воздушными шарами, рисунками детей по теме праздника. Для выступления в
английской части представления на уроках технологии ребята сшили перчаточных кукол.

На
сцену выходят мальчик и деаочка.
Мальчик.
Зачем  мне нужен  английский язык?
Я к своему уже очень привык.
В зеркало гляну, он очень хороший
Розовый и ни на чей не похожий.
Девочка.
А мама сказала, что с этим английским,
Смогу я читать иностранные книжки.
Не потеряюсь я даже во Франции,
Поговорить смогу с американцами.
Мальчик
Целый день я маме твержу:
«Английский язык учить я хочу!»
И мама не спорит, и мне помогает -
Английский мне нужен, и мама то знает
Девочка.
Здравствуйте, дорогие гости! Мы уже три года изучаем английский язык и сегодня
хотим рассказать вам об этой стране.

Группа
детей рассказывает о стране.
1.    Столица – Лондон.
2.    Язык – английский.
3.    Численность населения - 61 млн. человек
4.    Общая площадь территории - 244 тыс. кв. км
5.    Официальное
название - Соединённое Королевство Великобритании и Северной Ирландии.
6.    Политический
строй - конституционная монархия.  Более пятидесяти лет управляет страной Её
Величество Королева Елизавета II.
7.    Состоит
государство из четырёх исторических частей - Уэльса, Англии, Шотландии и
Северной Ирландии, каждая из них знаменита своей неповторимой природой,
традициями и достопримечательностями.
8.    Коренное
население страны - англичане, шотландцы, валлийцы и ирландцы.
9.    Стойте, стойте!
Так нельзя рассказывать о Великобритании. Мы же не узнаем самого главного.
Почему все британцы ходят с зонтиками? Что они едят на завтрак? Какие виды
спорта у них самые любимые? Для чего в Англии нужна королева? И ещё много
«почему»?
10.
Какие же вы  почемучки!
(Все дети
исполняют песню «Почемучки» (музыка и слова Л.Туркиной))

Ведущий. Итак, начнём сначала.
11.
О, Англия - страна чудесной сказки, Национальных парков красота,
Весной нарциссов, первоцветов краски, Барашков обаятельных стада.
Нас Англия так многим привлекает: И Лондона манящие огни,
И жители тепло гостей встречают, Красивы и приветливы они.
Традиции истории, культуры Все англичане бережно хранят,
Истоки языка, литературы, Игра в крикет и гольф, свой дом и сад.

12.
Чем знаменита Англия?
Английская
королева. Она является главой исполнительной и судебной власти,
главнокомандующим всех Королевских Вооруженных сил и высшим правителем
англиканской церкви.
13.
– Где ты была сегодня, киска?
- У королевы,  у английской.
- Что ты видала при дворе?
- Видала мышку на ковре.
18.  Английские
традиции.
19. Мой дом –
моя крепость.
20. Уик-энд -
традиционный отдых в конце недели.
21. Английский
завтрак.
22.- Овсянка,
сэр!
     - Я не
люблю кашу.
    - Яйца,
бекон, копчёная рыба – тоже традиционные блюда. А ещё мармелад.
23.  Каждый инглиш
лординг очень любит пудинг,
       Потому
что пудинг очень вкусный блюдинг.
       Тот, кто
любит пудинг и часто ходит в гостинг,
        Не
бывает худинг, а бывает толстинг.
24. Английский
чай.
Очень крепкий,
по-английски терпкий. «Чаем в полдень»  назывался лёгкий и изящный приём пищи.
Изящный чайный столик у камина,
На чистой белой скатерти сервиз.
И все - от чайной пары до кувшина -
Как натюрморта чудного эскиз.
Но главное, конечно, чайник с чаем
В чехольчике красивом шерстяном.
Из множества сортов мы выбираем
И с наслажденьем бесконечным пьем.
О, да, Brooke Bond, конечно, любит каждый,
Кто в жизни его пробовал хоть раз.
Ведь он не просто утоляет жажду, -
Он мир вокруг меняет в тот же час!

25. В
Англии вечно дожди и туманы,
Дождь,
как из сита, льет, моросит.
Ну а
туманы гуще сметаны:
В
воздухе шляпу повесишь — висит!
Эти
туманы — ужасное бедствие:
Выйдешь
на улицу — видимость «нуль».
Едешь,
к примеру, в город Манчестер,
А
попадаешь вдруг в Ливерпуль!
Из-за
погоды этой туманной
В
Англии жизнь — бесконечный абсурд.
Каши
на завтрак попросите манной —
Вам
вместо манки овсянку несут.
 Часто
я думаю: как там, в тумане...
 Не
растворились совсем англичане?
(Все дети исполняют песню «Непогода»(музыка
М.Дунаевского, слова Н.Олева))

Ведущий. Англия не только
страна туманов, она ещё и страна чудаков. Вот, например, мистер и миссис Бокли…
(Спокойная мелодия прерывается тревожным
аккордом, и начинается «Ночная история», которая разыгрывается как детектив)
Она:
Миссис...
Он: и
мистер Бокли...
Вместе:
…ночью проснулись вдруг. (Открывают глаза.)
Она:
Миссис и мистер Бокли
Открыли
старый сундук.
(«Открывают»
крышку сундука.)
Он:
Миссис и мистер Бокли
Достали
из сундука…
(Наклоняются
над воображаемым сундуком.)
Вместе:
Большие морские бинокли
И
орехи — четыре мешка.
(Жестами
изображают приставленные к глазам бинокли и «закидывают» мешки за плечи. Затем
с помощью пантомимы изображают ходьбу.)
Она:
Миссис и мистер Бокли
По
лестнице шли, сопя…
Он:
…Миссис и мистер Бокли,
Дом
качался, скрипя…
Она:
…Но они поднимали все выше
Четыре
мешка и бинокли.
Он: И
вот оказались на крыше
Миссис
и мистер Бокли.
(Забираются
на стулья.)
Она:
Миссис легла у стрехи.
Он:
Мистер сел на карниз.
Она: И
стали колоть орехи.
Он: А
скорлупки бросали вниз.
(Жестами
изображаются колка орехов и бросание. Затем оба спрыгивают со стульев, с важным
видом поднимают их и уносят за кулисы.)

Ведущий. Вот вам еще одна
чудаческая история о том, как профессор Джон Фул беседовал с профессором Клодом
Булем, когда тот время от времени показывался на поверхности речки Уз.
Джон
Фул:
Джон
Фул, профессор трех наук,
Спешил
в Карлайль из Гулля
И в
речке Уз заметил вдруг
Коллегу
— Клода Буля.
«Сэр,
видеть вас — большая честь! —
Профессор
Фул воскликнул. —
Но что
вы делаете здесь
В
четвертый день каникул?»
Клод
Буль:
Глотая
мелкую волну,
Буль
отвечал: «Сэр Джон,
Я
думаю, что я тону,
Я в
этом убежден».
Джон
Фул:
Тогда Джон Фул сказал: «Да ну?»
Клод
Буль:
Клод
Буль обдумал это,
Помедлил

И
пошел ко дну,
Наверно,
за ответом.
(«Тонет»,
оставляя видимым один цилиндр.)
Джон
Фул:
«Простите,
Буль,
Сейчас
июль,
А
теплая ль вода?»
Клод
Буль:
«Буль-буль…»
— сказал профессор Буль,
Что
означало «Да».

Ведущий.А ещё у англичане
любят  весёлые стихи, которые называются лимерики. В этом году некоторые наши
ребята тоже сочиняли лимерики.
Дети читают стихи собственного сочинения:
Жил
мальчик один в Таганроге,
Не
знал он про буквы и слоги.
Читать
не умел он, но звонко так пел
И
орехи колол на пороге.

Одна
сердобольная дама
Всегда
очень рано вставала.
Кормила
котов из соседних домов
И
сказки котятам читала.

А.Крыжний
Жил-был
человек в Амстердаме,
Машину
не мыл он годами.
Плыл в
ней, как налодке,
И спал,
как в кроватке,
И
ездил на ней в Амстердаме.

Н.Ковалёв
Ведущий. А ещё  англичане умеют
весело плясать!

26. Дождь
идет и пыль толчет,  будто перец в ступке.
Все
девчонки у ворот   подбирают юбки.

(Все дети исполняют английский народный танец)

1.-
Ох, запыхалась! А ты совсем не устал?
2.-Нет,
я же спортом занимаюсь.
1.-
Кстати, очень многие виды спорта родом из Англии.
2.-
Самый популярный вид спорта – футбол.  Там даже музей футбола есть. А ещё
гольф, крокет, крикет, поло, регби, сквош, бокс, кёрлинг.

1.-
Который час?
2.-Если
вы хотите узнать точное время, его покажет знаменитый Биг-Бен.  С 1859 года
мощный колокол  часовой башни  отбивает время.
1.- В
Великобритании множество древних башен, знаменитых королевских дворцов и
величественных зданий.
2.- В
этих замках и башнях водятся настоящие привидения. Их даже на фотографиях
видно.
Привидение. Беленькая искорка
в тёмном коридоре…
Девочка. Ой, страшно!
Мальчик. Не бойся, я  с
тобой.
Привидение. Это признак
призрака – горе! Горе! Горе!
Маленькая
искорка – страх! Страх! Страх!
Жди
явленья призрака со свечкою в руках.
Стон
печальный слышится в жуткой тишине.
Занавесь
колышется белая в окне.
Мальчик
и девочка.
Призрак в белой простыне, ты зачем пришёл ко мне?
Привидение. Вот пристал:
«Зачем, зачем?» Попугаю – да и съем!
Мальчик
и девочка.
Не ешь нас, мы тебе песенку споём.
(Все дети исполняют песню «Капитошка»,
автор В.Осошник)

27.О,
этот сказочный Туманный Альбион!
Ты
Ленинграду родственник погодой.
А.Шерлок
Холмс? Ну разве же не он,
Не он
ли с Ватсоном стал Альбиону одой?
Старушка
Англия, в ней - чопорный изыск,
Поэты
здесь живут и поэтессы,
Здесь
Скотланд-Ярда лучший в мире сыск,
Как в
сказке - королевы и принцессы.

28. Знакома
Англия мне с самых детских лет
По
книгам, фильмам, что смотрю я ныне.
В них
англичанина без шляпы просто нет,
Как
нет берез, так милых мне, в пустыне.

29. Возможно,
что когда-нибудь и я
Приеду
в Лондон просто так, туристом,
Чтобы
услышали потом мои друзья:
«Старушкой
Англией нельзя не восхититься!»
Вот
поэтому мы учим английский!

(Все дети исполняют песню «Я люблю
английский»)
(блок Татьяны
Анатольевны)

Учитель. Ребята, сегодня я
хочу вручить  вам ещё одно английское изобретение, которое обязательно
пригодится вам в учёбе.
Вы
знаете, как появился словарь? В латыни существовало слово «дикционариус», что
означало « коллекция слов». Английский учитель, которого звали Джон Гарланд,
впервые назвал так список слов, которые ученики обязаны были знать наизусть.
Было это примерно в 1225 году. С тех пор прошло много времени,  сегодня
существует много различных словарей. Один из них мы с родителями и хотим вам
подарить.
(Вручение детям англо-русских словарей).

КАПИТОШКА.

Рано утром по траве и по солнечной дорожке,
Улыбаясь всем вокруг пробежался Капитошка.
Он попрыгал на листе, покачался на ромашке,
И помчался "Кто вперёд" с самой маленькой букашкой.
Припев. Капитошка, Капитошка, Капитошка.
Поиграй со мной, прошу, ещё немножко.
Разноцветный справа, слева, Капитон
У меня в ладошке весело поёт.
В каждый красочный цветок Капитошка залезает,
Закрывает лепесток, и спокойно засыпает.
Если пасмурно с утра, гром гремит в моём окошке,
В каждой капельке дождя будет новый Капитошка.
Припев.
КАПИТОШКА.

Рано утром по траве и по солнечной дорожке,
Улыбаясь всем вокруг пробежался Капитошка.
Он попрыгал на листе, покачался на ромашке,
И помчался "Кто вперёд" с самой маленькой букашкой.
Припев. Капитошка, Капитошка, Капитошка.
Поиграй со мной, прошу, ещё немножко.
Разноцветный справа, слева, Капитон
У меня в ладошке весело поёт.
В каждый красочный цветок Капитошка залезает,
Закрывает лепесток, и спокойно засыпает.
Если пасмурно с утра, гром гремит в моём окошке,
В каждой капельке дождя будет новый Капитошка.
Припев.

КАПИТОШКА.
Рано утром по траве и по солнечной дорожке,
Улыбаясь всем вокруг пробежался Капитошка.
Он попрыгал на листе, покачался на ромашке,
И помчался "Кто вперёд" с самой маленькой букашкой.
Припев. Капитошка, Капитошка, Капитошка.
Поиграй со мной, прошу, ещё немножко.
Разноцветный справа, слева, Капитон
У меня в ладошке весело поёт.
В каждый красочный цветок Капитошка залезает,
Закрывает лепесток, и спокойно засыпает.
Если пасмурно с утра, гром гремит в моём окошке,
В каждой капельке дождя будет новый Капитошка.
Припев.
КАПИТОШКА.
Рано утром по траве и по солнечной дорожке,
Улыбаясь всем вокруг пробежался Капитошка.
Он попрыгал на листе, покачался на ромашке,
И помчался "Кто вперёд" с самой маленькой букашкой.
Припев. Капитошка, Капитошка, Капитошка.
Поиграй со мной, прошу, ещё немножко.
Разноцветный справа, слева, Капитон
У меня в ладошке весело поёт.
В каждый красочный цветок Капитошка залезает,
Закрывает лепесток, и спокойно засыпает.
Если пасмурно с утра, гром гремит в моём окошке,
В каждой капельке дождя будет новый Капитошка.
Припев.

КАПИТОШКА.
Рано утром по траве и по солнечной дорожке,
Улыбаясь всем вокруг пробежался Капитошка.
Он попрыгал на листе, покачался на ромашке,
И помчался "Кто вперёд" с самой маленькой букашкой.
Припев. Капитошка, Капитошка, Капитошка.
Поиграй со мной, прошу, ещё немножко.
Разноцветный справа, слева, Капитон
У меня в ладошке весело поёт.
В каждый красочный цветок Капитошка залезает,
Закрывает лепесток, и спокойно засыпает.
Если пасмурно с утра, гром гремит в моём окошке,
В каждой капельке дождя будет новый Капитошка.
Припев.
КАПИТОШКА.
Рано утром по траве и по солнечной дорожке,
Улыбаясь всем вокруг пробежался Капитошка.
Он попрыгал на листе, покачался на ромашке,
И помчался "Кто вперёд" с самой маленькой букашкой.
Припев. Капитошка, Капитошка, Капитошка.
Поиграй со мной, прошу, ещё немножко.
Разноцветный справа, слева, Капитон
У меня в ладошке весело поёт.
В каждый красочный цветок Капитошка залезает,
Закрывает лепесток, и спокойно засыпает.
Если пасмурно с утра, гром гремит в моём окошке,
В каждой капельке дождя будет новый Капитошка.
Припев.
КАПИТОШКА.
Рано утром по траве и по солнечной дорожке,
Улыбаясь всем вокруг пробежался Капитошка.
Он попрыгал на листе, покачался на ромашке,
И помчался "Кто вперёд" с самой маленькой букашкой.
Припев. Капитошка, Капитошка, Капитошка.
Поиграй со мной, прошу, ещё немножко.
Разноцветный справа, слева, Капитон
У меня в ладошке весело поёт.
В каждый красочный цветок Капитошка залезает,
Закрывает лепесток, и спокойно засыпает.
Если пасмурно с утра, гром гремит в моём окошке,
В каждой капельке дождя будет новый Капитошка.
Припев.
КАПИТОШКА.
Рано утром по траве и по солнечной дорожке,
Улыбаясь всем вокруг пробежался Капитошка.
Он попрыгал на листе, покачался на ромашке,
И помчался "Кто вперёд" с самой маленькой букашкой.
Припев. Капитошка, Капитошка, Капитошка.
Поиграй со мной, прошу, ещё немножко.
Разноцветный справа, слева, Капитон
У меня в ладошке весело поёт.
В каждый красочный цветок Капитошка залезает,
Закрывает лепесток, и спокойно засыпает.
Если пасмурно с утра, гром гремит в моём окошке,
В каждой капельке дождя будет новый Капитошка.
Припев.

Скачано с www.znanio.ru

file_name: Путешествие в Англию.docx

alt: Праздник «Весёлое путешествие в

alt: Ведущий. Итак, начнём сначала

alt: В Англии жизнь — бесконечный абсурд

alt: Клод Буль: Глотая мелкую волну,

alt: Припев. Капитошка, Капитошка,

intro: Презентация к празднику

воспитательная работа

group: Дисциплины

title: Весёлое путешествие в Англию


extracted_text:
Формирование функциональной грамотности на
уроках физической культуры

Гатауллина Л.Х., учитель физической
культуры высшей категории
 МБОУ СОШ № 13 с УИП эстетического цикла ,
г. Ноябрьск

Процесс физического воспитания школьников может служить настоящей школой жизни
познания, общения, взаимопонимания и самовыражения. Основываясь на духовном
фундаменте личности, необходимо развивать у детей стремление к самоанализу,
самооценке, самосовершенствованию.

Модернизация системы российского образования требует коренной перестройки
физического воспитания. В настоящее время деятельность учителя физической
культуры основана на решении следующих задач:
•
формирование
системы знаний о физической культуре и жизненно важных двигательных умений и
навыков;
•
развитие
индивидуальных двигательных способностей и повышение уровня физической
подготовленности учащихся;
•
формирование
потребности в регулярных занятиях физическими упражнениями и избранным видом
спорта;
•
воспитание
моральных и волевых качеств;
•
развитие
опыта межличностного общения.
Процесс вооружения занимающихся
конкретными знаниями, умениями и навыками необходимо применять в каждом уроке
так, чтобы он оказывал положительное влияние на развитие интеллектуальных и
волевых качеств и последовательное формирование новых познавательных интересов,
правильных взглядов, а в конечном счете и достаточно прочных убеждений в
области двигательной деятельности. В этих целях надо настойчиво активизировать
мышление занимающихся, добиваться понимания ими сути выполняемых действий,
создавать условия для проявления самостоятельности, личной ответственности за
свою работу, за поведение в целом, приучать их владеть своими эмоциями.
Как развивать функциональную грамотность
на уроках физической культуры? Ведь наш предмет в корне отличается от других
предметов школьной программы. Главная задача урока физкультуры – обеспечить
максимальную двигательную активность детей в процессе занятия. Но вместе с тем
мы не должны забывать и о теоретических сведениях. С каждого урока учащиеся
должны подчерпнуть знания, а не только умения и навыки. Каждый учитель в
процессе урока дает объяснение по теме занятия. Это могут быть: исторические
сведения о виде спорта, правила соревнований, техника выполнения упражнения,
примеры возможных ошибок и как их избежать.  Но нужно не только рассказывать
все это детям, но и проверять усвоение ими этих знаний.
Как это сделать? Самое простое –
рефлексия, т.е. опрос в конце урока. Можно предложить выполнение домашнего
задания в виде теста, заполнения таблицы, подготовки сообщения по теме,
написания реферата. Это могут быть карточки с вопросами, тесты. Задания должны
быть творческого характера: ребусы, кроссворды, загадки, головоломки, задания с
выбором ответа, а также открытые задания, где учащийся сам вписывает ответ. А
можно подойти к этому более творчески. Это участие с детьми в различных
интернет конкурсах, олимпиадах.
Такие
задания активизируют мыслительные процессы, тренируют память, развивают умение анализировать,
сопоставлять, логически мыслить.
Функциональная
грамотность как результат обучения формируется посредством каждого школьного
предмета.
Инструментарием развития функциональной грамотности школьников, а также
проверки их сформированности являются задания творческого характера (задания
исследовательского, занимательного характера, задания с историческим
содержанием, практико-ориентированные задания и др.).
   Под
функциональной грамотностью понимается «способность использовать ЗУН,
приобретенные в школе для решения широкого диапазона жизненных задач в
различных сферах человеческой деятельности, а также в межличностном общении и
социальных отношениях».

Рис.1
Функциональная грамотность

Сегодня
главной задачей является подготовка выпускника такого уровня, чтобы, попадая в
проблемную ситуацию, он мог найти несколько способов её решения, выбрать
рациональный способ, обосновав своё решение.

А это во многом зависит не от полученных ЗУНов, а от неких дополнительных
качеств, для обозначения которых и употребляется понятия
“компетентности”.

Компетентностный подход в области физической культуры поможет реализовать
задачи современного урока.

            Внедрение     компетентностного  подхода          в          физическое
воспитание школьников поможет сформировать у обучающихся Ключевые компетенции
•
способность
работать самостоятельно без постоянного руководства (это может проявляться на
уроках по физической культуре при ходьбе на лыжах, бега на длинные дистанции,
плавании)
•
способность
брать на себя ответственность по собственной инициативе (брать на себя роль
лидера команды в игровых видах спорта в нестандартных условиях, особенно, когда
команда проигрывает);
•
умение
проявлять инициативу, не спрашивая других, следует ли это делать;
•
готовность
замечать проблемы и искать пути их решения;

•
умение
анализировать новые ситуации и применять в них уже имеющиеся знания;
•
умение
уживаться с другими;
•
готовность
приобретать новые знания по собственной инициативе (учитывая свой опыт и
обратную связь с окружающими);
•
умение
перенимать новое у спортсменов более высокого класса.
 «Формирование функциональной грамотности
на уроках физической культуры. Раздел: Волейбол» Класс: 7

Цель: Практическое
использование приемов функциональной грамотности на уроках физической культуры,
через диалоговое обучение и работы в группах, для внедрения в практике
повышение мотивации детей к урокам физической культуры.
Задачи:
1.
Научить
применять теоретические знания на практике, логично и последовательно излагать
свою мысль ,способности к самопознанию и самоконтролю;
2.
Воспитать
умение работать в команде, способствовать формированию интереса к предмету
физическая культура и уверенности в своих силах и желание добиться больших
результатов;
Организационный момент.
Класс
разделить на 3 группы.
1.уровень урока «знание»
Знают
терминологию и правила волейбола
Учитель
задает по несколько вопросов каждой команде по правилам игры и терминологию.
За
каждый правильный ответ начисляются баллы.
2.уровень урока «понимание»
Каждой
группе предлагают заготовки (карточки) с вопросами на которые им предлагается
ответить в течении определенного времени и капитан команды должен озвучить
ответ.
-1
группа
определите общую цель игры в волейбол
-2
группа
определите и перечислите главные нарушения в игре волейбол
-3
группа
определите, какие бывают подачи в волейболе
3.уровень урока «применение»
Цель:
владение приемами самостоятельной работы;
У
учащихся находятся карточки с заданиями, на которые они должны дать правильный
ответ и по возможности показать на практике применение.
-1
группа-тема «передача мяча сверху над собой»
-
2 группа-тема «прием мяча снизу в квадрат 1х1 м»
-3
группа –тема «Подача»
4. уровень урока «Анализ»
Цель: выделение алгоритма в наборе понятий и
терминов;
Описание
игры: у каждой группы находятся конверт со словами. Надо найти нужные и верные.

Вопрос
учителя - проанализируйте, что необходимо для победы в игре волейбол
Учащиеся
в группах приклеивают слова заготовки к ватману (к доске, к стене и т.д)
Демонстрация работы и их объяснение.
5.уровень урока «Синтез»
Цель:
осмысление терминов , понятий ,умений и навыков
Вопрос:
зная разнообразные приемы волейбольных правил и упражнений вспомните игры
приближенные к игре волейбол
Работа
в группах
Ответ
командиров групп
6.уровень урока «Оценка»
Цель:
самооценка достигнутых общеучебных умений и навыков-самоанализ;
Рефлексия
«Гол, удар, площадка»
Цель:
выявить уровень осознания содержания пройденного материала Описание: на доске
прикреплен плакат с изображением :
-волейбольная
сетка с мячом - я все понял, могу помочь другим!
-волейболист
имитирующий подачу-было интересно, но еще нужна помощь!
Волейбольная
площадка -ничего не понял!
Определение критерий оценивания работы учащихся
Оценка
«5»
Группа
демонстрирует глубокое понимание сущности материала логично его излагает
Знают
терминологию и правила волейбола;
Хорошо
и наглядно выполнили работу с аппликациями и заготовками;
Оценка
«4»
Ставится
за ответ группы, в котором содержится небольшие нечетности и незначительные
ошибки;
Оценка
«3»
Получает
за ответ та группа, в котором отсутствует логическая последовательность имеются
пробелы в знание материала;
Оценка
«2»
Выставляется
за непонимание и незнание материала;


extracted_text:
КОНСПЕКТ
 пробного коррекционно-развивающего занятия

ТЕМА:
«А ну-ка, сообрази!»

Цели занятия:
Образовательная: развивать логическое мышление
Деятельностная: Создать условия для формирования УУД.

Задачи
  обучения.
ü  Личностные:
· Формировать основы мотивации
  в учебной деятельности;
· Формировать интерес к
  познанию;
Метапредметные:

1.
  регулятивные:
·
  Способствовать развитию рефлексивных умений
·
  Учить оценивать качество своих знаний, результативность деятельности на
  занятии;
·
  Совершенствовать умение ставить новые учебные задачи под руководством учителя

2.познавательные:
· Способствовать развитию владения логическими
  действиями сравнения, построения рассуждений.
3.коммуникативные:
· Совершенствовать умение строить речевое
  высказывание в устной форме.
· Совершенствовать умение участвовать в беседе.

Предметные:
· Создать условия для развития логического мышления
· Формировать мотивацию для самостоятельного
  развития логического мышления

ХОД  ЗАНЯТИЯ

ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ УЧИТЕЛЯ

ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ УЧАЩЕГОСЯ

ЗАДАЧИ ОБУЧЕНИЯ

Этап
       установления эмоционального контакта (5 минут)

- Привет, Настя! Меня зовут Арина
  Андреевна. Сегодня занятие проведу я. Но чтобы его начать, нам нужно получше
  узнать друг о друге.

1.

- Посмотри на слайд. Предположи,
  кто эти люди.
1)
2)
3)
 4)

Предположения Насти.

- Давай проверим твои
  предположения. А также немного познакомимся с этими знаменитыми людьми, с их
  профессиями и открытиями.
1.) Альберт Эйнштейн – великий физик-теоретик, благодаря которому была основана
  современная физика. Эйнштейн неоднократно номинировался на Нобелевскую премию
  по физике.
2.) 10-летний Савва Ветохин стал чемпионом мира
  по классическим шахматам. Он обошёл своих соперников – 112 шахматистов из 30
  стран – в финале крупнейшего детского мирового первенства в Китае. В 11 турах
  восемь побед, две партии сыграл вничью и лишь однажды уступил противнику.
3.)Дмитрий Иванович
  Менделеев является автором фундаментальных исследований по химии, физике,
  воздухоплаванию, сельскому хозяйству, экономике и др. Он оставил свыше 1500
  научных трудов. Основным его достижением считается открытие таблицы
  Менделеева.
4.) Шерлок Холмс
  – известный персонаж в литературе. Все произведения о сыщике относятся к
  детективному жанру. Считается, что прототипом этого литературного персонажа
  стал сослуживец писателя. Известно, что Джозеф Белл работал в госпитале и по
  деталям мог легко угадать и предсказать характер человека.
Чем
  отличаются эти люди?
Что их
  объединяет?

- Чем отличаются эти люди?

- Возрастом, открытиями, достижениями..

- Что их объединяет?

- Эти люди знаменитые, сделали какие-либо
  нужные для окружающих людей открытия, значит, что они очень умные.

- Каждый из них  задает
  вопрос на знакомство, который спрятался под фото.

Аристотель: Чем любишь заниматься в свободное время?
Менделеев:
  Какое твое любимое вемя года? Почему?
Холмс:
  Если у тебя домашнее животное? Расскажи о нём.
Эйнштейн: Кем ты мечтаешь стать в будущем?

- Спасибо, Настя. Теперь я
  знаю о тебе больше.

- Посмотри внимательно на
  фотографии этих людей. У каждого из них разное настроение. Давай предположим,
  у кого какое?

Эйнтейн – веселое
Шерлок Холмс - задумчивое
Менделеев - тревожное
Аристотель - грустное

- А какое у тебя
  настроение?

*Ответ ребёнка.

-Почему у тебя такое
  настроение?

*Ответ ребёнка.

1)Давай мы с тобой
  попробуем на сегодняшнем занятии не только узнать полезную информацию, но и
  поднять настроение, а это всё зависит от нас с тобой.
2)У меня тоже очень хорошее
  настроение. Надеюсь, что наше весёлое, бодрое настроение сохранится в течение
  нашего занятия.

2.
  Этап
  постановки темы и цели занятия.(5 минут)

-Настя!
  Вот мы немного узнали об этих известных людях, об их профессиях и открытиях.
  Как ты думаешь, что их всех объединяет?

- Если
  затрудняешься ответить на этот вопрос, то даю тебе подсказку. На экране представлена
  таблица. Нужно соотнести цифры и буквы, расставить цифры от меньшего к
  большему.

О

Г

К

Л

А

И

14

16

33

8

67

20

ЛОГИКА

- Как
  необходимо рассуждать всем этим людям?

-Логически.

- В
  детстве они очень любили посещать необычную страну, которая позволила им
  стать успешными по жизни и в профессии.
- Как ты
  думаешь, как называется эта страна?

- страна Логики.

- Настя,
  мы бы тоже могли отправиться в эту страну. Но не просто так, а с какой-то
  целью.
- Посмотри
  на слайд. На нём представлены вопросы, ответы на которых мы можем найти на
  острове. Выбери вопросы, на которые ты не знаешь ответы и хотел бы
  обязательно найти в ходе нашего занятия.

1. Что
    такое ЛОГИКА?
2.
    Сферы, где необходимо логическое мышление.
3. Из
    каких умений она складывается?
4. Как
    развивать логику?

- Что
  путешественникам помогает ориентироваться на какой-либо местности?

-Карта

- Вот и
  у нас есть карта страны Логики.

г. Что
за
чем?

г. Причина
и
следствие

г. Большое
на
маленькое

г. Главное
и
второстепенное

г. ЛОГИКА

Основная часть
       занятия

- Ну что,
  отправимся ы страну ЛОГИКИ.

- Вот и мы на месте. И первый город,
  а также столица страны, называется «Логика».

-
- Включается
  голосовое сообщение.
- Привет,
  Настя. Меня зовут Головоломка. Я хочу тебе немного рассказать о нашей стране.
  Логика – это наука о мышлении. В любой науке логика – это основной инструмент. Владея логическим
  мышлением, человек сможет быстрее освоить профессию, не растеряться, попав в
  трудности, легче усваивать новый материал, запросто грамотно использовать
  полученные знания
, при этом
  не затратив много времени и энергии. Логика состоит из 4 умений. С каждым из
  умений мы познакомимся в других городах этой страны. Я тебе в этом помогу.

- Кто к
  нам обратился?
- В какой
  стране живет головоломка?
- Что
  такое логика?
- Зачем
  она нужна?

*Ответ
  ребёнка.

- Из
  скольки умений состоит логика? Ты хочешь о них узнать?

- Из 4.
  Да.

- Тогда
  отправимся в следующий город.

- Прочти,
  как он называется.

- Большое
  на маленькое.

- Верно. И
  первое умение, из которого состоит логика, называется УМЕНИЕ РАЗДЕЛЯТЬ
  БОЛЬШОЕ НА МАЛЕНЬКОЕ.
- Умение
  разделять большое на маленькое – это умение, при котором происходит
  разделение целого на его части, то есть из большого на маленькие.
-
  Например, представь дом или квартиру своей мечты. Из каких комнат она будет у
  тебя состоять.

Зал,
  кухня, спальня, гостиная и т.п.

- А
  сможешь придумать свои примеры?

- Молодец!

- Скажи,
  Настя, у тебя есть любимые блюда?
- Ты
  умеешь их готовить,
- А ты
  знаешь рецепт приготовления?

-

- Это
  Фаер. У него тоже есть свои любимые блюда. На завтрак она любит готовить
  манную кашу, а на обед – борщ. Но ее любимые рецепты перепутались. Давай
  поможем ей восстановить логику.

Накройте крышкой, уберите с
  плиты и дайте настояться.
Картофель и зажарку
  добавьте в бульон.
Варите на малом огне мясо.
Сдобрите кашу сахаром и
  сливочным маслом.
Свеклу слегка обжарьте.
  Когда мясо будет готово, добавьте капусту в бульон.
Через 15-20 минут добавьте
  в борщ тушеную свеклу.
500 мл молока доведите до
  кипения, интенсивно помешивая.
Обжарьте лук и морковь,
  помешивая, на среднем огне до золотистого цвета минут 5.
Через сито всыпьте 3
  столовой ложки манки, продолжая мешать готовьте еще пару минут.

Борщ:
1.Варите
  на малом огне мясо.
2.Свеклу
  слегка обжарьте.
3.Когда
  мясо будет готово, добавьте капусту в бульон.
4.Обжарьте
  лук и морковь, помешивая, на среднем огне до золотистого цвета минут 5.
5.Картофель
  и зажарку добавьте в бульон.
6.Через
  15-20 минут добавьте в борщ тушеную свеклу.
Манная
  каша:
1.500 мл
  молока доведите до кипения, интенсивно помешивая.
2.Через
  сито всыпьте 3 столовой ложки манки, продолжая мешать готовьте еще пару
  минут.
3.Сдобрите
  кашу сахаром и сливочным маслом.
4.Накройте
  крышкой, уберите с плиты и дайте настояться.

- Настя, а
  где в жизни нам может понадобиться это умение?

На многих
  уроках в школе. Например, на математике: разделять геометрические фигуры на
  виды. На географии: выделять объекты населённого пункта (реки, озёра и тп).

Рефлексия.
-Посмотри, перед тобой 3 цвета.
  Попробуй оценить свою работу в этом городе. Выбери тот цвет, который тебе
  подходит.

У меня получилось
    выполнить задание.

У меня получилось выполнить
    задание, но не все.

У меня возникли
    затруднения.

-Скажи,
  какой цвет ты выбрала?

1)Молодец,
  Настя. Продолжай выполнять работу в том же духе.
2) Не
  расстраивайся. У тебя получится работа в других городах этой страны.

- Мы
  переходим в следующий город. Прочти, как он называется.

Главное и
  второстепенное.

-УМЕНИЕ
  ВЫДЕЛЯТЬ ГЛАВНОЕ И ВТОРОСТЕПЕННОЕ– необходимое умение для каждого
  человека. Так как именно умение выделять главное, существенное - важнейшее
  качество человеческого ума.
Приведу
  такой пример. Есть такая телепередача «Где логика?». И в одном из заданий
  необходимо найти, что объединяет 3 разные картинки. То есть необходимо на
  каждой картинке разглядеть главное, чтобы понять общее между этими
  картинками.

- Жители
  этого города предлагают поиграть в эту игру.

- Посмотри
  на слайд. Перед тобой 3 картинки.

- Что на
  первой картинке?

- кулёк

- На
  второй?

- Мандарин

- На
  третьей?

-
  Новогодняя ёлка

- какой
  праздник может объединять все эти вещи?

- Новый
  год.

- Молодец,
  Настя! Я вижу, что ты поняла, как играть в эту игру. Продолжим.

- Оливье.

- Кольцо

- лук

-Ключ

- Молодец! Как ты думаешь, где в жизни нам может
  понадобиться это умение?

При работе
  с какой-то информацией.

Рефлексия.
-Посмотри, перед тобой 3 цвета.
  Попробуй оценить свою работу на этой станции. Выбери тот цвет, который тебе
  подходит.

У меня получилось
    выполнить задание.

У меня получилось
    выполнить задание, но не все.

У меня возникли
    затруднения.

-Скажи,
  какой цвет ты выбрал?

- Мы
  переходим к следующему городу. Как он называется?

Что за
  чем?

-Людям в
  этом городе очень важно, чтобы соблюдалась везде и во всём
  последовательность. А то без неё никак. Она нужна везде. Например, при покупке
  велосипеда есть инструкция, а то есть последовательность, как его собирать.
  Если бы её не было, то у нас руль мог оказаться вместо колеса, колесо вместо
  руля, а педали вместо багажника.

- Настя,
  ты любишь сказки?

- Жителя
  этого города хотели напомнить нам о самых известных сказках. Но вот только
  картинки перепутались. Давай поможем их восстановить?
*на слайде
  картинки перепутаны

*Настя
  расставляет картинки по порядку и кратко рассказывает суть сказок.

- Молодец,
  спасибо. А где это умение нам понадобиться в жизни?

Например,
  когда дадут задание распределить что-то по порядку, по убыванию, возрастанию
  и тп.

Рефлексия.
-Посмотри, перед тобой 3 цвета.
  Попробуй оценить свою работу в этом городе. Выбери тот цвет, который тебе
  подходит.

У меня получилось
    выполнить задание.

У меня получилось
    выполнить задание, но не все.

У меня возникли
    затруднения.

-Скажи,
  какой цвет ты выбрала?

1)Молодец,
  Настя. Продолжай выполнять работу в том же духе.
2) не
  расстраивайся. У тебя получится работа в следующем городке.

- И мы
  переходим к последнему городу. Он называется Причина и следствие.

- Сейчас я
  прочту тебе одну сказку.
Жили-были
  в стране Явлений (слово-опора появляется на слайде) мать Причина (слово-опора
  появляется на слайде) и ее дочь Следствие (слово-опора появляется на слайде).
  Если бы не было Причины, то не было и Следствия. Мать и дочь были всегда
  неразлучны. Куда мать, туда и дочь следом. О чем дочь не спросит: «Почему?»- мать
  всегда знает и всегда объяснит. А дочка умница: как мать скажет, так она
  всегда и сделает. Удивлялись люди такому послушанию да согласию, а потом
  догадались: в стране Явлений и не может быть иначе. У каждого Явления есть
  Причина, и у каждой Причины есть Следствие.

-Чтобы
  было понятней, поиграем в игру «Почему это произошло».

- Тебе
  нужно будет продолжить предложения.

Утром на
  земле появились лужи, потому что …
-где в
  предложении причина, а где следствие?
И т.д.
У девочки
  заболело горло, потому что …
Мама
  похвалила сына, потому что …
Ученик
  получил двойку, потому что …
Птицы
  улетают на юг, потому что …
Сегодня
  дети надели резиновые сапоги, потому что …

Ночью были
  заморозки
- До
  запятой – это следствие, после – причина.

- Где это
  умение может понадобиться в жизни?

Если у
  человека развито это умение, он может догадываться на середине фильма или
  книжки, что будет дальше и чем закончится сюжет.

Рефлексия.
-Посмотри, перед тобой 3 цвета.
  Попробуй оценить свою работу на этой станции. Выбери тот цвет, который тебе
  подходит.

У меня получилось
    выполнить задание.

У меня получилось
    выполнить задание, но не все.

У меня возникли
    затруднения.

-Скажи,
  какой цвет ты выбрал?

1)Молодец,
  Настя. Продолжай выполнять работу в том же духе.
2) не
  расстраивайся.

4.Подведение итогов. Рефлексия

-Наше путешествие подошло к концу. Я
  очень рада за твою проделанную работу.

-Я думаю,
  что наше занятие прошло с пользой и для тебя, и для меня!

-В начале
  урока у тебя было … настроение. А какое у тебя сейчас настроение?

-Настя, у меня тоже … настроение. Я
  очень рада, что твой настрой не поменялся.

- На какие
  вопросы мы нашли ответы?

- Какой ты
  увидела логику?

- Какого
  цвета получилась твоя логика, каких цветов на занятии собраи больше? О чем
  это говорит?

- Какие
  советы по развитию логики ты запомнил?

-Наше занятие подошло к концу. Мне
  очень приятно было с тобой работать! Я желаю тебе больших успехов, всегда
  улыбайся и радуйся жизни!

-До свидания!

file_name: А, ну-ка, сообрази!.doc

alt: ХОД ЗАНЯТИЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

alt: Этап постановки темы и цели занятия

alt: Что за чем? г

alt: Что на первой картинке? - кулёк -

alt: Если бы не было Причины, то не было и

title: Коррекционное занятие на развитие логического мышления.


extracted_text:
Стертая
дизартрия у детей- причины и методы коррекции

Стертая дизартрия – это нарушение
речи, которое напрямую связано с артикуляционным расстройством, возникающим при
поражении нервной системы (микроорганических поражениях головного мозга). Для
этого нарушения характерны нечеткое произношение, расстройство тембра, темпа,
ритма, а также неправильная постановка ударения (просодического компонента).
Современные исследования показывают, что
более 40% детей от 4 до 6 лет имеют логопедические нарушения различной степени
тяжести, 10% из них − стертая дизартрия. По степени тяжести эта патология
относится к легким формам речевых расстройств.
Данная патология характерна для дошкольного возраста. При
этом это легкий вид речевого нарушения, поэтому родители не всегда замечают эту
проблему. В большинстве случаев ребенок устанавливает нормальную коммуникацию
со своими сверстниками, но проблема выявляется, когда он начинает обучение в
школе, где у него возникают сложности с четким произношением звуков.
В зависимости от того, какой участок головного мозга был поражен,
выделяют несколько форм стертой дизартрии:
1.
Корковая. Она вызвана нарушением в корковом речедвигательном
центре, при этом нарушается только фонетика.
2.
Экстрапирамидная. Повреждены подкорковые ядра и ганглии,
воспроизведение звуков не так критично, основная проблема возникает с
просодикой.
3.
Псевдобульбарная. При этом поражены пути от коры к ядрам
черепно-мозговых нервов. Нарушения компонентов речи наблюдаются в равной степени.
4.
Смешанная форма, при которой проблемы выявлены и в произношении, и
в звукоразлечении.
 При этом клиническая картина у детей может отличаться в
зависимости от того, какая область мозга была поражена: у кого-то выражены
фонетические нарушения, у других детей – просодические, у третьей группы
пациентов – оба расстройства присутствуют в равном объеме.
Есть определенные речевые и неречевые
симптомы, указывающие на стертую дизартрию:

Общая
     моторика. Ребенок достаточно быстро устает после нагрузок. Есть определенная
     неловкость во время движения, малышу трудно выполнять определенные
     упражнения на уроках физкультуры: пройтись по мостику, простоять на одной
     ноге и т.д.
Мелкая
     моторика. Для этого расстройства характерно повышенное напряжение мышц,
     поэтому большинству детей, страдающих от этой стертой дизартрии, ставят
     гипертонус рук. Такому ребенку сложнее завязывать шнурки, шарф, лепить
     что-то из пластилина, держать карандаш.
Речевое
     развитие. У детей есть проблемы с просодикой и звукопроизношением.
     Просодика – это оформление речи, т.е. тембр, интонация и т.д. Темп либо
     замедлен, либо стремителен, есть паузы. В речи таких детей встречаются
     повторения и замены букв, нарушение лексики и грамматики. Наблюдается
     небольшой словарный запас. Кроме того, малышу трудно произносить слова,
     состоящие из чередующихся согласных.

Особенностью проявления стертой дизартрии является
относительная бедность мимики, а также асимметрия носогубных складок.

В логопедии есть определенный список
признаков, по которым родители могут заподозрить у своего ребенка это речевое
расстройство:

Ребенок
     говорит либо слишком медленно, либо слишком быстро.
Он пропускает
     окончания, буквы или заменяет их другими в письменной речи.
Сложности в
     постановке смыслового ударения.
Нечеткая
     артикуляция звуков.

·
Коррекционная работа с ребенком при стертой
дизартрии должна проводиться комплексно. Как правило, в терапии
задействованы логопед, невролог и психолог. Такая стратегия позволяет добиться
скорейшей положительной динамики, а также закрепить полученный результат.
·
С медицинской стороны терапии важно добиться стимуляции мозгового
кровообращения. Для этого назначаются витаминные комплексы, а также ноотропные
средства. Положительно влияют занятия плаванием, лечебные массажи и
рефлексотерапия.

Логопедическая работа на начальном этапе заключается в
постановке неправильно произносимых звуков – потом этот навык будет доводиться
до автоматизма. Нужно быть готовыми к достаточно длительной терапии, которая
может превышать 1 год.Специалист использует следующие методики:
·
Пальчиковая гимнастика. Эти занятия используются для коррекции
патологии в дошкольном возрасте. Важно, чтобы упражнения проводились в игровой
форме, чтобы малыш не потерял интерес. К примеру, дети могут собирать
конструктор, что-то лепить и т.д.
·
Артикуляционная гимнастика. Она направлена на укрепление мышц.
После занятия детям намного легче воспроизводить звуки, правильно используя
органы речи.
·
Дыхательная гимнастика. Упражнения позволяют правильно дышать во
время разговора, что делает речь более выразительной.
При
работе с ребенком крайне важна роль родителей. Они должны следовать
основным рекомендациям логопеда, делая занятия в домашних условиях. При этом
нужно обращать внимание на психологическое состояние малыша, т.е. если у него
нет настроения заниматься, то ни в коем случае нельзя его принуждать к этому.
Важна постоянная поддержка, чтобы ребенок не чувствовал себя одиноким наедине
со своей проблемой.
Успех терапии напрямую
зависит от своевременно начатой коррекции. При этом лучше всего начинать работу
в дошкольном возрасте, пока малыш не пошел в школу.

file_name: Стертая дизартрия у детей.docx

title: Стертая дизартрия у детей-причины и методы коррекции


extracted_text:
175-ЛЕТИЮ СО ДНЯ
РОЖДЕНИЯ М.П.МУСОРГСКОГО ПОСВЯЩАЕТСЯ
ПОРТРЕТ

                                 «Не
музыки надо нам, не слов, не палитры и не резца...

                                                   мысли живые подайте, живую
беседу с людьми ведите

                                                   какой бы  сюжет вы ни
избрали для беседы...»

                      Из письма
М.П.Мусоргского В.В.Стасову от 23 ноября 1875г.
В экспозиции Государственной
Третьяковской галереи выставлен портрет великого русского композитора Модеста
Петровича Мусоргского (1839-1881) – лучшее произведение этого жанра не только в
музее, но и в мировой живописи. Портрет принадлежит кисти  выдающегося
художника Ильи Ефимовича Репина (1844-1930).
Из новых знакомств 1870-х
годов наибольшее значение для Мусоргского имела встреча со скульптором Марком
Антокольским, архитектором Виктором Гартманом  и художником Репиным. Все они
высоко ценили талант друг друга.
Глубокая любовь связывала
Репина с Мусоргским. Они были очень близки по духу своего творчества. Художник
восхищался музыкой Мусоргского, композитор преклонялся перед кистью Репина.
Репин писал о Мусоргском: «Какая глубина души, изящество мысли и добродушие в
поступках... А какое чутье Руси!».  Мусоргский высказывал свое восхищение
«Бурлаками», говорил художнику, что и он стремится к тому же раскрытию в музыке
образа народа. Но главное, что объединяет их творчество – жанр портрета: Репин
выдающийся художник-портретист; в операх и камерно-вокальных сочинениях
композитором представлена галерея великолепных, самобытных, характеристичных
музыкальных портретов, поражающих  глубиной психологических характеристик.
Достаточно вспомнить образы Варлаама, Пимена, Юродивого, Марфы, Досифея …
Среди «народных
картинок», созданных в 1860-е годы, своей пронзительной правдивостью выделяется
песня «Светик Савишна», сочиненная под впечатлением деревенского происшествия.
В. В. Стасов вспоминал о рассказе самого композитора: «Он стоял раз у окна и
поражен был тою суетой, которая происходила у него перед глазами. Несчастный
юродивый объяснялся в любви с молодой бабенкой, ему нравившейся... а сам себя
стыдился, своего безобразия и несчастного положения; он сам понимал, как ничто
на свете, особливо счастье любви, не существует для него. Мусоргский был
глубоко поражен; тип и сцена сильно запали ему в душу; мгновенно явились
своеобразные формы и звуки для воплощения потрясших его образов».
Мусоргский сам написал
слова песни, родившиеся вместе с музыкой. Вся пьеса строится на повторении и
развитии мотива-мольбы, который передает взволнованную речь юродивого, основан
на интонации причитания и имеет характерный для народной поэзии и музыки
пятидольный размер. Дополняет образ монотонный приплясывающий ритм
сопровождения, рисующий неуклюжие движения персонажа. «Это Шекспир в музыке» – так выразился о «Савишне» композитор и музыкальный
критик А. Н. Серов.
Дарование Мусоргского
ярко проявилось в другой вокальной сценке, написанной на собственные слова, – «Семинарист». В этой, по определению автора,
«картинке с натуры» здоровый деревенский парень тупо и бессмысленно зубрит
непонятную и ненужную ему латынь, а в его мыслях все время возникает образ
румяной Стеши – поповой дочки, на которую он
загляделся во время службы, за что и был избит попом.
В монологе противопоставлены два музыкальных образа –
монотонный речитатив «зубрежки», механически повторяющий на одном звуке
латинские слова, и широкая размашистая мелодия, связанная с воспоминаниями о
красавице Стеше.
Дружба Мусоргского с
художниками не могла не оставить след в его творчестве. Общеизвестна история
создания его выдающейся фортепианной сюиты «Картинки с выставки». Менее
известно событие, вдохновившее композитора на  создание произведения «Забытый».
Баллада «Забытый» (слова А. А.Голенищева-Кутузова) – одна
из самых ярких «драматических песен» последнего периода творчества Мусоргского – посвящена теме смерти. Она была создана под
впечатлением одноименной картины художника В. Верещагина, изображавшей погибшего
русского солдата, покинутого на пустынном поле битвы (Эта картина входила в так
называемую «туркестанскую серию» художника, которая рассказывала о военных
действиях России в Средней Азии (1860-е годы), о судьбах простых людей, о
героизме русских солдат. Война в изображении художника была всеобщей трагедией.
Во время выставки Верещагина обвинили в клевете на русскую армию; под влиянием
этих нападок художник в порыве отчаяния уничтожил три картины, в числе которых
был и «Забытый»). Вот как описывал В. В. Стасов произведение Верещагина:
«...Это бедный солдат, убитый в бою и забытый в поле. Вдали, за речкой, уходят
«свои», может быть для того, чтобы с ними скоро случилось, с каждым по очереди,
то же самое, что с этим. А тут летят с неба тучей гости: орлы машут широкими
крыльями, а вороны целой стаей спустились и собираются начинать богатый пир...
Мне казалось, все сердце болезненно переворачивалось у того, кто задумал и
написал эту картину. Какие там, должно быть, били ключом любовь, нежность и
негодование!» Поэт и композитор расширили содержание картины, противопоставив
образу убитого воина образ его молодой жены, кормящей сына и ждущей возвращения
мужа. Первый раздел баллады, описывающий смерть солдата, звучит в мрачном
ми-бемоль миноре и имеет черты траурного марша. Его мерная сдержанная поступь
завораживает своей обреченностью.
Суровая вокальная партия,
в которой сочетаются декламационность и песенная широта, пронизана решительным
пунктирным ритмом. Постепенно поднимаясь вверх, она, достигнув кульминации, сразу
же возвращается к исходной точке. Фортепианная партия, сначала дублирующая
мелодию, затем обогащается острыми секундовыми созвучиями: В следующем эпизоде
печальная и нежно-проникновенная музыка создает далекий мирный образ любви и
ожидания. Вокальная мелодия становится светлой, задушевной и приобретает
народно-песенный характер. В фортепианной партии, благодаря разрыву регистров,
появляется двуплановость: верхние голоса сопровождения насыщаются плавными
колыбельными интонациями и мягкими спокойными гармониями; но упорно повторяемая
в басу квартовая попевка своим пунктирным. Короткое тихое заключение – «А тот забыт –
один лежит» – строится на «разорванном»
начальном мотиве произведения, поражая трагичностью звучания. Фортепианная
партия всегда подчинена общему художественному замыслу и многообразна по
фактуре, тембровым и гармоническим краскам.
Новаторские идеи
Мусоргского, его открытия в области музыкальной речи, глубокое постижение
сложности человеческой природы и психики во многом опередили свою эпоху. Они
получили дальнейшее развитие в творчестве русских и европейских композиторов XX
века – Прокофьева, Шостаковича, Свиридова,
Дебюсси, Равеля, Пуленка и многих других. По словам В. В. Стасова, «Мусоргский
был один из тех немногих, которые ведут у нас свое дело к далеким и чудным,
невиданным и несравненным новым берегам».
В феврале 1881 года в
газетах появилась заметка о болезни Мусоргского. Репин пишет Стасову: «Как жаль
эту гениальную силу». В Николаевском военном госпитале, где лежал Мусоргский,
Репин за четыре дня написал портрет композитора –
один из лучших портретов, когда-либо созданных русскими художниками.   На IX
Передвижной выставке портрет был восторженно принят посетителями и критикой.
Больше всех восхищался портретом В.В.Стасов. Он писал П.М.Третьякову, купившему
этот портрет для своей галереи: «...поздравляю Вас с чудной высокой жемчужиной,
которую Вы прибавили теперь к Вашей великолепной народной коллекции!! Портрет
Мусоргского, кисти Репина, это одно из величайших созданий всего русского искусства...
Какое счастье, что есть теперь этот портрет на свете».
 16 марта 1881 года
Мусоргский скончался. На портрете Мусоргский изображен больным, с мешками под
глазами, со спутанными волосами. Тяжко глядеть, чувствуется – ему остаются считанные часы жизни. Но большой
чистый лоб, светло-голубые глаза, словно видящие далеко вперед, глубокая мысль,
освещающая все лицо Мусоргского, неукротимый творческий дух оттесняют на задний
план жалость к человеку. На первый план выступает тот Мусоргский, который говорил
про себя: «...и теперь, и вчера, и недели тому назад, и завтра все дума – одна дума выйти победителем и сказать людям новое
слово дружбы и любви, прямое во всю ширь русских полян, правдой звучащее слово
скромного музыканта». Победитель – вот то
слово, какое хочется сказать, глядя на портрет больного, умирающего
Мусоргского. Это действительно – жизнь
побеждает смерть.

ЛЕТОПИСЬ НАШИХ ДНЕЙ
ПАМЯТИ АЛЕКСАНДРА СОЛЖЕНИЦЫНА

Дулаева С.Д., студентка 2 курса

                                Два чувства
дивно близки нам –
                                В  них  обретает  сердце  пищу –
                                Любовь  к  родному   пепелищу,
                                Любовь   к   отеческим   гробам.
                                На них основано от  века,
                                По   воле   Бога     самого,
                                Самостоянье    человека,
                                Залог      величия      его.

 А.Пушкин

Нет с нами Александра
Исаевича Солженицына. 11 декабря 2013 года ему исполнилось бы 95 лет.
Выдающийся русский писатель родился на нашей кавказской земле, жил в наше
время. Это ставит нас в особое положение его соотечественников-земляков и
современников. Солженицын получил всемирную известность в 1962 году
после публикации на страницах «Нового мира»
повести «Один день Ивана Денисовича».

Родился Александр Исаевич в 1918 году в
Кисловодске. В том же году отец его,
подпоручик военного времени (добровольно
ушедший на войну из студентов Московского университета), погиб от
несчастного случая на охоте. Вскоре мать поселилась с сыном в
Ростове-на-Дону. Закончив в 1941 году
среднюю школу, Солженицын обучается
на физико-математическом факультете Ростовского университета. Еще раньше, в
1939 году, он поступил на заочное отделение Московского института философии,
литературы и искусства. Окончить институт ему помешала война. После обучения в
артиллерийском училище в Костроме в 1942 году он был oтправлен на фронт и
назначен командиром батареи звуковой разведки. Солженицын прошел боевой путь от
Орла до Восточной Пруссии, получил звание капитана, был награжден орденами. В
конце января 1945 года он вывел батарею из окружения. 9 февраля 1945 года
Солженицына арестовали: военная цензура обратила внимание на его переписку с
другом Николаем Виткевичем. В письмах содержались резкие оценки Сталина и
установленных им порядков, говорилось о лживости современной советской
литературы. Солженицына осудили на восемь лет лагерей и вечную ссылку. По
окончании срока в марте 1953 года сослан в Казахстан (Кок-Терек Джамбульской
области), где преподавал математику, физику и астрономию. В 1956 году ссылка
была с него снята, возвратился в Среднюю Россию, преподавал во Владимирской
обл. в сельской школе, а затем в Рязани до конца
1962 года, когда был напечатан «Один
день Ивана Денисовича». После 1965 года Солженицына уже в СССР не
печатали. В 1969 году  он был исключен из Союза писателей СССР, а  в 1970 году ему была присуждена Нобелевская премия по литературе. В
1974  году после выхода на Западе
первого тома «Архипелага ГУЛаг» писатель
был насильственно выслан из СССР и лишен советского гражданства. С
1976 года  проживал в штате Вермонт, США.
Правительство новой России принесло
извинения Александру Исаевичу
Солженицыну и возвратило гражданство.

Солженицын – единственный
в русском двадцатом веке писатель, всю жизнь свою создававший идеологическую
прозу. Александр Исаевич начал писать на исходе тридцатых годов. Воспитанный в
условиях военного коммунизма, будучи человеком войны, у него не было иной
альтернативы, кроме как быть полемистом – полемистом он и остался до конца, а
оппонентами в этой полемике оказались политический  строй и целое
государство. Главные его книги – роман
«В круге первом», повесть «Раковый
корпус», трехтомное художественное
исследование «Архипелаг ГУЛаг»,
историческая эпопея «Красное колесо»,
автобиографическая проза «Бодался теленок с дубом».
За писателем закрепились
характеристики в том, что его художественное мастерство и темперамент
проявились более всего в социально-политической публицистике, что дар
его нацелен  на социальное разрушение, что Солженицын - писатель
прошлого, тоталитарного двадцатого века. У его произведений – мало
предсказуемое будущее... Время расставило все по местам, дало подлинную
оценку произведениям писателя. И бесспорно: Солженицын «говорит» на своем
собственном языке, ни с чем не сравнимыми забытыми словарными оборотами – это
есть подлинное художественное новаторство.
Еще в лагере у
Солженицына обнаружили раковое заболевание, и 12 февраля 1952 года ему была
сделана операция. Во время ссылки дважды лечился в Ташкентском онкологическом
диспансере, использовал различные целебные растения. Вопреки ожиданиям медиков,
злокачественная опухоль исчезла. В своем исцелении Солженицын усмотрел
проявление Божественной воли – повеление рассказать миру о советских тюрьмах и
лагерях, открыть истину тем, кто ничего не знает об этом или не хочет знать.
Долгое
время отечестственный читатель не имел доступа к книгам А.И.Солженицына, и это
нанесло большой урон развитию нашего общества. И как хорошо, что сегодня мы
имеем возможность знакомства с творчеством великого русского писателя.
Традиции возобновить
нельзя, традиции – это живая нить, и если она рвется, то это конец, все, к чему
мы вернемся потом, будет подражание традиции. Творчество Солженицына – часть
нашего наследия, а «наследием» называют то, что получено нами от предков и
будет оставлено нами потомкам.

170-ЛЕТИЮ СО ДНЯ
РОЖДЕНИЯ Н.А.РИМСКОГО-КОРСАКОВА ПОСВЯЩАЕТСЯ

Зеленухина И.Н., студентка 3 курса

 «...Ты светлая звезда таинственного мира,

 Куда я возношусь из тесноты земной,

 Где ждет меня тобой настроенная лира,

 Где ждут меня мечты, согретые тобой..
Пётр Вяземский
Творческий
путь Римского-Корсакова – композитора, дирижера, педагога,
музыкально-общественного деятеля – был длительным и плодотворным. В его
творчестве соединились вера в торжество добра и справедливости, мастерство, стремление
к красоте и совершенству. Многообразны темы и сюжеты произведений композитора:
это русская история и бытовая драма с психологически тонкими характерами,
картины русской народной жизни и образы Востока, сказочность и старинные
языческие обряды. Но есть в творчестве Римского-Корсакова тема, затрагивающая
очень многие образы и формирующая его эстетику. Это «русская» античность.
Античность в русской
культуре ассоциируется с академическими традициями, представляется очень разной,
многоликой и проявляется в стремлении художника к свободной деятельности в
искусстве. Интерес к античности попал на русскую почву из Византии и долгое
время находился на периферии русского сознания. В XVIII веке проявлялся в парковой скульптуре, поэзии (от
Ломоносова до Пушкина).
Римский-Корсаков не был
причастен к античности напрямую. Тем не менее, именно он оказался создателем
мира «русской» античности, которая сложилась в искусстве к началу ХХ столетия.
Сюжеты произведений композитора обнаруживают основу эллинистических мифов. Это
– образ боговдохновенного певца, носителя знаний о высших истинах, источник
земной и небесной любви: Садко,  Левко в «Майской ночи», Лель в «Снегурочке»,
Лумир в «Младе», Моцарт в «Моцарте и Сальери»; антиорфей – Кащей Бессмертный со
своими гуслями-самогудами. Это и античный «одиссеевский» архетип, связанный с
идеями приключений и странствий. Остановимся подробнее на одном из  ярких
персонажей Царевне-Лебедь.
Все сказочные фольклорные
сюжеты о превращении человека в Лебедя, включая классический русский образ
Царевны-Лебеди, восходят к гиперборейской традиции.
Морское божество Форкий –
сын Геи-Земли и прообраз русского Морского царя сочетался браком с титанидой
Кето. Их шесть дочерей, родившихся в гиперборейских пределах, изначально
почитались как прекрасные Лебединые девы. О Форкидах, подобных Лебедям,
обитающих на краю земли, окутанной вечной ночью, рассказывал еще Прометей в
великой трагедии Эсхила.
Сказочные создания, по
преданиям, как и полагается Лебединым девам, часто появляются у реки,
сбрасывают лебединое оперение и плещутся в прохладной воде. Лебединые девы,
сбросившие лебединое одеяние, превращаются в волшебных красавиц.
Образ Лебедя,
Человека-Лебедя и лебединой символики проходит через всю историю культуры
народов Евразии: от древнейшего ковша в виде Лебедя, найденного при раскопках
первобытной стоянки (III–II тыс. до н.э.) на Среднем Урале и петроглифов
Онежского озера до нежных античных Богинь с лебедиными крылами. Крылатые девы
со стилизованным оперением встречаются и на русских вышивках.
Дева-Лебедь (Леда, Лада)
– древний и всеобъемлющий образ. Сюжет брака человека с Лебедем или превращения
в Лебедя распространен у многих народов, он нашел отражение и в ряде
фольклорных образов, в том числе Царевна-Лебедь.
         И Пушкин каким-то непостижимым чутьем уловил истинную, божественную
природу Лебеди из сказки, рассказанной ему Ариной Родионовной.  Поэт искал
главную линию событий, которая так свободно потом соединила все его мысли. В первом
варианте волшебные превращения и прочие чудеса происходят благодаря
Царице-матери. В окончательном – их творит царевна-Лебедь. Главная тайна и чудо
в том, что в своем многолетнем пути к этому поразительному прозрению поэт
вплотную подошел к древнейшим народным истокам образа божественного Лебедя.
Портрет-описание вечно юной богини, какой ее увидел молодой князь Гвидон.
 Пожалуй, самым
необычным и притягательным женским образом, является «Царевна-Лебедь», картина
Михаила Александровича Врубеля, написанная на основе сценического образа
героини оперы Н. А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» по сюжету
одноимённой сказки А. С. Пушкина. Партию Царевны-Лебеди пела его жена Н. И.
Забела-Врубель.  Царевна с полотна Врубеля таинственна и загадочна, лицо её
печально. Изображена Царевна-Лебедь на фоне спускающихся над морем сумерек,
узкой полоски заката на горизонте и далёкого города.
 В сгущающихся сумерках с багряной полосой заката царевна уплывает во
тьму, и только последний раз обернулась, чтобы сделать прощальный взмах
крыльями. В этой работе художника есть что-то таинственное и тревожное –
недаром «Царевна-Лебедь» была любимой картиной Александра Блока.
Шлейф, забрызганный звездами,
Синий, синий, синий взор.
Меж землей и небесами
Вихрем поднятый костер.

Жизнь и смерть в круженьи вечном,
Вся - в шелках тугих -
Ты - путям открыта млечным,
Скрыта в тучах грозовых.

Пали душные туманы.
Гасни, гасни свет, пролейся
мгла...
Ты - рукою узкой, белой, странной
Факел-кубок в руки мне дала.

Кубок-факел брошу в купол синий -
Расплеснется млечный путь.
Ты одна взойдешь над всей пустыней
Шлейф кометы развернуть.

Дай серебряных коснуться складок,
Равнодушным сердцем знать,
Как мой путь страдальный сладок,
Как легко и ясно умирать.

 Очарование родной
природы, гордая и нежная душевность сказочной девушки-птицы. Тайные чары все же
покоренного злого колдовства. Верность и твердость истинной любви. Могущество и
вечная сила добра. Все эти черты соединены в чудесный образ, дивный своей
немеркнущей свежестью и той особенной величавой красотою, свойственной народным
сказам.

МУЗЫКА КАК СОЦИАЛЬНОЕ ЯВЛЕНИЕ СОВРЕМЕННОСТИ
Комментарий
(разъяснение и оценка известного события)

Пиличевская А.И., студентка 3 курса

Многое свидетельствует о
том, что человечество движется к общему упадку культуры, который влечет за
собой и упадок музыки, поскольку она является важной составляющей нашей
духовной жизни и как таковая может выражать только то, что является ее
содержанием. Если ситуация настолько серьезная, то можем ли мы оставаться
посторонними наблюдателями, дожидаясь времени, когда изменить что-либо будет
уже поздно?
Большую роль тут сыграет
музыкальное образование, причем «музыкантом» в данном контексте назовём любого,
кто профессионально принимает участие в музыкальной жизни, даже слушателей.
Следует заметить, что во
многих языках «поэзия» и «пение» называются одним и тем же словом. Когда речь
объединяется с пением, это перестает быть  просто информацией. Слово, его
сущность – благодаря музыкальным звукам, мелодии, ритму, гармонии – может
стать более интенсивным. Однако действие музыки не всегда ограничивалось усилением
экспрессии речи; музыка со временем открыла собственную эстетику, собственные
специфические средства выразительности. Так появилось искусство, которое
обрело огромное влияние на человеческое тело и его дух.
Если сидеть на концерте и
воодушевленно слушать, ощущается то нарастание напряженности, то ее спад:
изменения, которые происходят в нашем кровообращении, в нашем физическом теле.
Касается это и чувств – начиная от настроений спокойных, уравновешенных или
переполненных болью вплоть до порывов бушующей радости, неистовства или гнева.
Влияние музыки таково, что вызывает у слушателя реакции не только чувственные и
физические, но и в духовной сфере. В этом смысле музыка выполняет также
нравственную функцию – на протяжении столетий значительно влияет на душу
человеческую, изменяя ее.
Конечно, музыка тесно
связана со своей эпохой. На протяжении последнего тысячелетия музыка Запада
постоянно была важным элементом жизни. Когда же это единство исчезло,
необходимым стало новое понимание музыки. Мы различаем музыку «народную»,
«развлекательную» и «серьезную». Внутри отдельных групп еще сохранились остатки
былого единства, но единство музыки и жизни, утеряно.
В народной музыке еще
можно заметить определенную общность с культурой народа, но она, становится
лишь частью традиций. Вместе с тем, остатки былой функции находим в
развлекательной музыке: здесь особенно заметно физическое влияние на
слушателей. В развлекательной музыке сохранилось многое из давнего метода её
понимания: единство поэзии и пения; единство слушателя и исполнителя; единство
музыки и настоящего времени.
Обратимся к «серьезной»
музыке, которую разделили на «современную» и «классическую». Современная –
которой «занимаются» серьезные и знаменитые музыканты – существует только для
узкого круга заинтересованных лиц. Если музыка отдаляется от своей публики, то
причина лишь в духовной ситуации нашего времени: если хотим изменить музыку,
прежде всего, следует изменить настоящее. Это не кризис музыки, а отражение в
ней кризиса нашего времени. Современную музыку не «вылечить» никакими усилиями
«культурной политики» – например, поддержкой определенных, «нравящихся» нам
направлений. Настоящий композитор пишет – хочет он того или нет – в
соответствии с требованиями духовной ситуации своей эпохи.
Что же произошло? Так
называемый «культурный человек», для которого настоящее перестает быть живым,
старается для своего времени спасти часть культурного, музыкального достояния
последнего тысячелетия, выделяя из него один или два составных элемента, ценных
для него, поскольку он, как ему кажется, способен их понять. Именно так ныне
исполняется и воспринимается музыка: во всем музыкальном наследии последнего
тысячелетия мы выделяем только эстетический аспект, из него черпаем наше
наслаждение. Просто выбираем ту часть, которая «прекрасна» для нас, при этом,
не принимая во внимание, что таким образом окончательно упрощаем музыку. Такой
путь приведет к тому, что мы останемся лишь хранителями музея и сможем
демонстрировать лишь то, что существовало когда-то; не думаю, что найдется
много музыкантов, которых бы такая перспектива привлекала.
Какое место должна
занимать музыка в нашу эпоху? Возможно ли ее преобразование? Удастся ли
исправить ситуацию, чтобы наше слушание музыки, наша потребность в ней и наша
музыкальная жизнь снова стали единым целым? В современной музыке это могло бы
состояться при условии уравновешенности спроса и предложения, а в старинной –
классической – путем поиска способа нового ее понимания.
Теперь – о роли
музыкантов. Всегда существовало разделение на теоретиков и практиков.
Теоретиком был тот, кто знал закономерности музыки, но сам не музицировал: не
умел ни играть, ни сочинять, однако теоретически знал, из чего она состоит и
как возникает. У современников теоретик пользовался уважением, а теория музыки
трактовалась как самостоятельная наука, для которой реально звучащая музыка
была просто безразлична. А практик не имел никакого понятия о теории, но, тем
не менее, умел музицировать. Его понимание музыки было инстинктивным; даже если
он ничего не знал о произведении, в любой момент был готов исполнить его.
Сегодняшний композитор, бесспорно, музыкант. Владеет и теоретическими, и
практическими знаниями; но ему недостает контакта с аудиторией, которым
требуется его музыка. Сейчас почти отсутствует потребность в новой музыке.
Музыканта-исполнителя интересует техническое совершенство, признание или успех.
Он не создает музыку, удовлетворяясь ее воспроизведением.
Получается так, что
сегодня наша музыкальная жизнь – в катастрофическом состоянии: везде есть
оперные театры, симфонические оркестры, концертные залы, предложений для
публики предостаточно. Однако играем там музыку, которую не понимаем, ибо
предназначалась она для людей совсем другой эпохи. В результате исполнитель
представляет музыку в сугубо эстетических и эмоциональных категориях, оставляя
без внимания все иное ее содержание.
Музыка прошлого как
целостность осталась для нас иностранным языком – оттого, что история
постоянно в движении, отдаленность музыки от настоящего увеличивается, но
отдаляется она и от своего времени. Огромное количество произведений имеет
универсальную и вневременную ценность, но информация, связанная с эпохой
может  стать понятной только тогда, когда получит хотя бы подобие объяснения.
Если старинная музыка актуальна для современности, то мы должны знать, о чем
она повествует.
Итак, прежде всего
знания, а к ним прибавляется чистое ощущение и интуиция. Без таких исторических
знаний музыка прошлого, или так называемая «серьезная» музыка, не может быть
адекватно интерпретированной и воспринятой. Теперь, когда старинная музыка
становится вновь актуальной, музыкальное образование должно быть абсолютно
другим, опираться на другие принципы. Нельзя ограничивать обучение лишь тем,
как достичь сноровки пальцев. Образование, направленное лишь на
усовершенствование техники, готовит не музыкантов, а обычных акробатов. Сегодня
исполняется музыка почти четырех столетий, следовательно, должны – в отличие
от музыкантов прошлых эпох – учиться наиболее соответствующим способам
исполнения для каждого типа музыки. Необходимо также более широкое понимание
музыки  слушателем. Красота и чувство являются для него, как и для большинства
музыкантов, едиными составляющими, к которым сводится восприятие и понимание
музыки. На чем основывается подготовка слушателя? На музыкальном образовании и
концертной жизни, в которой он принимает участие. Но даже тот, кто не получил
никакого музыкального образования, – звуки, ежедневно «заливающие» слушателя по
телевидению и радио, просвещают его музыкально, подсознательно прививая понятия
о ценности и значении музыки – положительные или отрицательные.
Кажется, следует снова
начать учить музыкантов языку, а, скорее, многим языкам, присущим разнообразным
музыкальным стилям, и одновременно воспитывать слушателей так, чтобы они тоже
понимали эти языки. В результате исчезнет разделение музыки на развлекательную
и «серьезную», а также ее несоответствие собственной эпохе. Культурная жизнь
снова обретет свое единство.

ЛЕТОПИСЬ НАШИХ ДНЕЙ
ПАМЯТИ В.И.САФОНОВА

Усанова Т.В.,
студентка 2 курса

В начале 2012 года
отечественное музыкальное сообщество отметило 160-летие со дня рождения Василия
Ильича Сафонова – одаренного пианиста и  дирижера,  талантливого педагога,
крупнейшего музыкально-общественного деятеля конца XIX – начала XX века. Мировая известность Сафонова находила широкий резонанс в искусстве
того времени. Он прожил долгую, насыщенную событиями жизнь (1852-1918).
Сафонов наш земляк,
летопись его жизни наполнена кавказскими сюжетами, а Кисловодск стал местом
упокоения музыканта. Эти обстоятельства ставят нас – преподавателей и студентов
музыкального колледжа им. В.И.Сафонова – в особое положение перед его памятью.
Сафонов – наш духовный
ориентир, нравственный «камертон», помогающий молодым музыкантам сверять
верность выбранного ими пути. Василий Ильич считал главной целью своей жизни
популяризацию музыкального искусства. В течение жизни он принимал участие в
организации множества концертов. Его активная деятельность, его энергия и
талант привели к тому, что русская музыка стала вызывать всё больший интерес,
завоёвывать лучшие концертные площадки России, Европы, Америки. Поэтому для нас
– музыкантов ХХI века –
становится важным продолжение дела В.И.Сафонова.
Каждый учебный год
Ставропольский краевой музыкальный колледж им. В.И.Сафонова в городе
Минеральные Воды открывает новый концертный сезон. Поводом для выступления
может быть посвящение в студенты, прощание с выпускниками, чествование
юбиляров, профессиональный праздник, юбилейные даты, благотворительные
концерты. Кроме того, студенты и преподаватели колледжа становятся участниками
всех государственных, краевых, городских мероприятий.
Масштабы концертной
деятельности колледжа по пропаганде классической музыки стали столь велики, что
потребовался особый корректирующий, направляющий и организующий эту
деятельность  орган – художественный совет. Появились устойчивые традиции по
проведению фестивалей, конкурсов, олимпиад, семинаров, научных и теоретических
конференций, мастер-классов. Много сил, профессионального интереса, мастерства
и любви отдают этому делу Л.В.Гирченко – директор колледжа, Э.Л.Пикалова –
председатель худсовета и все участники концертов.
Сафоновский колледж
сформировал несколько творческих коллективов: симфонический оркестр, которым
руководит дирижер – Заслуженная артистка республики Ингушетия В.З.Хабиева;
оркестр народных инструментов (руководитель –А.Н.Тетерина), оркестр эстрадных
инструментов (руководитель – А.Ф. Карабер), хор (руководитель –Г.В.Мамалиева)
и хор студентов вокалистов (руководитель – В.Л. Юсупова).  Помимо этого,
концертный фонд включает сольные программы студентов исполнителей - пианистов,
струнников, духовиков, ударников, вокалистов.
Особой гордостью
коллектива колледжа является учреждение и регулярное проведение фестивалей,
собирающих сотни талантливых детей со всего Ставропольского края. Это –
«Молодежная хоровая ассамблея», «Русская зима», «Эстрадный перекрёсток».  Так,
музыкальный фестиваль «Русская зима» проходит в декабре каждого года. На
юбилейном фестивале присутствовало 178 представителей из 26 музыкальных школ и
школ искусств. География участников:   Кисловодск, Ессентуки, Пятигорск,
Железноводск, Минеральные Воды, Кировский, Георгиевский, Андроповский,
Советский, Предгорный, Минераловодский, Андроповский, Новоселицкий районы,
г.Невинномысск. В соответствии с условиями проведения и программами фестиваля
исполнялись пьесы российских композиторов XIX-XXI
веков. Во всех начинаниях нас поддерживает министерство культуры
Ставропольского края.
Осознавая высокую
значимость юбилейного события – 160-летия со дня рождения В.И.Сафонова,
коллектив преподавателей и студентов с 6 по 10 февраля 2012 года проводил
Первый фестиваль им. В.И.Сафонова. Программа фестиваля включила: концерт
выпускников колледжа – сафоновских стипендиатов, лауреатов международных и
всероссийских конкурсов; концерт русской музыки в исполнении студентов
специализаций «Фортепиано» и «Хоровое дирижирование»; научно-практическую конференцию
«Корифеи русской пианистической школы. В.И.Сафонов – педагог, дирижер,
музыкально-общественный деятель»; торжественный концерт в музее «Крепость»
г.Кисловодска. Кроме того, запланирован обмен концертными юбилейными
программами: на сцене колледжа состоялся концерт учащихся ДМШ № 1 им.
В.И.Сафонова г. Пятигорска, в то время как на сцене музыкальной школы прозвучал
концерт студентов колледжа им. В.И.Сафонова.
Сафонов – наше наследие,
наше прошлое, настоящее и будущее. Сегодня, обращаясь к прежним ценностям, мы
стремимся выполнить задачу среднего звена – передать опыт пропаганды
музыкального искусства следующему поколению. Поэтому присвоение нашему учебному
заведению и первой музыкальной школе г. Пятигорска имени В. И. Сафонова вполне
закономерно, а проведение февральского фестиваля  2012 года  можно считать
продолжением традиций выдающегося музыканта Василия Ильича Сафонова.

ХОЧУ ПРАВДЫ
200-ЛЕТИЮ СО ДНЯ
РОЖДЕНИЯ А.С.ДАРГОМЫЖСКОГО ПОСВЯЩАЕТСЯ

Филатова Е.В., студентка 3 курса

Общеизвестно, что деятельность
Александра Сергеевича Даргомыжского (1813-1869) приходится на переходный период
в истории России, связанный с демократизацией художественно-культурной жизни, с
нарастанием социально-критического, обличительного направления в творчестве
русских писателей, художников, музыкантов.
Стремление передать жизнь во всем ее разнообразии, интерес к личности
«маленького» человека и к теме социального неравенства, точность и
выразительность психологических характеристик, в которых
особенно ярко раскрывается дарование Даргомыжского как музыкального портретиста, – вот отличительные особенности его таланта. Предметом его внимания становятся
низшие сословия – представители солдатской
среды, бедного  чиновничества. Свою  главную  задачу в этот период композитор
видит в обнажении пороков социальной действительности николаевской России и в
этом он не одинок. Его музыка сродни литературе того времени (Н. Некрасов, Ф.
Достоевский) и живописи (В. Перов, П.Федотов).
Обращает на себя внимание
то, что литература, живопись, музыка этой поры часто решают сходные задачи,
избирают близкие темы. Не те ли же чувства, что картины Федотова «Свежий
кавалер», «Разборчивая невеста», «Сватовство майора», вызывают
камерно-вокальные произведения «Мельник», «Червяк», «Титулярный советник»
Даргомыжского. Попробуем сравнить.
Первым законченным
произведением художника Павла Андреевича Федотова (1815-1852), явилась картина
«Свежий кавалер», или «Утро чиновника, получившего первый Крестик» (1846, ГТГ).
В этом обыденном сюжете художнику удалось выразить характерные, типические
явления николаевской России.
Неубранная теснота
комнаты противопоставляется герою, стоящему в позе римского императора, с
папильотками на голове. Здесь все гротескно: герой –
бос, рваный халат пародирует императорскую тогу, окружающие предметы обличают и
критикуют героя – пустого и никчемного человека. Укором выглядит рваный сапог,
который протягивает прислуживающая девушка. Везде следы недавней пирушки и
былого веселья. Небольшой, но живописный рассказ, Федотов превращает в
обобщенную картину нравов чиновничьего сословия.
Комический случай
приобретает в трактовке Федотова обобщение большой силы. В «Свежем кавалере»...
«Он свиреп и безжалостен, – пишет о герое
картины знаменитый русский критик В. В. Стасов, – он
утопит кого и что захочет, и ни одна складочка на его лице не дрогнет. Злость,
чванство, вконец опошлившаяся жизнь – все это
присутствует в этом лице, в этой позе и фигуре закоренелого чиновника в халате
и босиком, в папильотках и с орденом на груди».
В 1847 году Федотов пишет
картину «Разборчивая невеста» (ГТГ) на сюжет басни Крылова того же названия. С
беспощадной сатирой характеризует он своих персонажей: старую деву, ее жениха и
обрадованных родителей. Перед зрителем сцена «юности», разыгрываемая взрослыми людьми.
Невеста уже не молода, жених – горбун, но художник гуманен к своим героям, он
как бы высказывает мысль, что виноваты не люди, а общие законы жизни. Через
дверной проем зрителю предстает закулисная сторона действа – родители невесты,
истово радующиеся состоявшемуся событию.
В этой работе особенно
ярко проявилось живописное мастерство Федотова, – художник
виртуозно передает материальность предметов: блеск красного дерева и переливы
шелкового платья невесты, позолоту рам и мягкую ворсистость ковров.
К работе над образами
героев Федотов подходил с присущей ему внимательностью и наблюдательной
точностью, правдиво показывая зрителю бытовые нравы общества в конкретике лиц.
Художник остро чувствовал проявления несправедливости, лицемерности морали
общества, в котором ему довелось жить. Глубина переживаний мастера нашла выход
на его полотнах, где переплелись человеческие отношения, страсти, ежедневная
суета. Через сатиру и обличение нравов Федотов сформулировал программу
критического реализма.
Сила живописи Федотова не
только в глубине проблем, в занимательности сюжета, но и в потрясающем
мастерстве исполнения. Федотов любит реальный предметный мир, с восторгом
выписывает каждую вещь. Но этим восторгом не заслоняется горечь происходящего:
ложь брачной сделки, нелепость незадачливого «героя». Смех, который прорывается
у Федотова – это «смех сквозь слезы». Федотов и сам задохнулся в мире
николаевской России, окончив жизнь в «доме скорби» на роковом 37 году жизни.
Даргомыжский –
прирожденный композитор-драматург. Как и Федотов он воспроизводит жизнь в
движении, противоречиях, а характеры людей – в становлении и развитии.
Своеобразную сторону психологизма у него составляет сфера комического: это
тонкая ирония, гротеск, сарказм, и, значительно реже, добродушный юмор. Оттенки
комизма служат композитору для обличения отрицательных сторон человека.
Особенно существенна в
музыке Даргомыжского речевая интонация. Он широко разработал разные виды
речитативов, ввел социально-типическую, комически-характерную, бытовую, лирико-психологическую
интонацию.
Среди сатирических песен
композитора особой популярностью пользуется «Титулярный советник» на стихи
П.Вейнберга. Время создания  и стихотворения, и романса – 1859 год. Эта песня –
сатирический рассказ от лица автора. Хотя в основе ее очень лаконичный текст,
композитор образно рассказывает о неудачной любви скромного советника  к
генеральской дочери, с презрением его оттолкнувшей. Каким робким и смиренным
обрисован здесь титулярный советник.
 Начнем с автора слов этой песни
(романса). Петр Исаевич Вейнберг (1831-1908) –
поэт, переводчик, академик историк литературы, детство провёл в Одессе. Учился
на юридическом факультете Ришельевского лицея, в 1850 году поступил на
филологический факультет Харьковского университета. Окончив в 1854 году
университет, переехал в Тамбов, где служил чиновником особых поручений при
губернаторе. С 1858 года до конца жизни жил в Петербурге.
В стихотворении «Он был
титулярный советник» отразилась безответная любовь поэта к дочери тамбовского
губернатора.
Чтобы полнее осознать
драматизм ситуации, описанной в стихотворении П. Вейнберга и в песне А.
Даргомыжского, необходимо знать, кто был кто в Табели о рангах в царской
России.
Титулярный советник – этот чин IX класса Табели о рангах. Он более
других известен по литературе и искусству. Из стихотворения П. Вейнберга и
песни А. Даргомыжского, начинающихся словами: «Он был титулярный советник,
она – генеральская дочь», создается
впечатление, что чин этот был совсем незначительным, поскольку женитьба на
дочери генерала остается несбыточной мечтой героя. На самом деле чин
титулярного советника был не мал и приравнивался к армейскому капитану. Почему
бы генеральской дочери не выйти замуж за молодого, преуспевающего капитана?
Суть в том, что не одни лишь чины определяли положение в обществе; герой
стихотворения-романса явно был человеком незнатным и неимущим. Никакой генерал
не выдал бы дочь за не дворянина. Право на потомственное дворянство давал
только следующий чин, VIII класса, но на пути к нему лежала незримая преграда,
преодолеть которую разночинцу-чиновнику было чрезвычайно трудно. Большинство
титулярных советников навеки оставались в этом чине, не рассчитывая на большее.
Среди них и А.С. Пушкин, и сам П.И.Вейнберг.
В песне «Титулярный
советник» Даргомыжский своеобразно претворил стиль водевильных  куплетов,
присущую этому жанру острую характеристичность и точную манеру обрисовки
действующих лиц: лаконизм формы, выразительный контраст образов, тонкая
фиксация подробностей «действия». В музыке  передан властный жест генеральской
дочери, нетвердая пьяная походка  «героя», его заплетающаяся речь. Именно эта
характерная черта стиля А.С. Даргомыжского делает его  произведения очень
трудными для исполнения. С одной стороны, кажется, что  яркая образность,
заключенная в самой музыке, может легко воплотиться в исполнении, с другой –
существует угроза превратить романсы этого рода в карикатуру. Требуется большой
талант, чтобы исполнить ярко, но не вульгарно – талант, которым в
непревзойденной степени обладал лучший исполнитель вокальных  произведений А.
Даргомыжского Федор Шаляпин.
          Итак, какие позиции сближают творчество художника П.А.Федотова и
композитора А.С.Даргомыжского?
Искусство Федотова
завершает развитие живописи первой половины XIX столетия, и вместе с тем совершенно органически,
благодаря своей социальной заостренности, открывает собой начало нового этапа –
искусства критического реализма.
Историческое значение
вокальных произведений Даргомыжского исключительно велико. Эти сочинения
составляют важный этап в развитии русской музыкальной культуры в целом.
Даргомыжский открывает новые пути в камерно-вокальной музыке, соответствующие
эстетическим принципам своего времени. Они получают дальнейшее развитие в
музыке последующих десятилетий. Интерес к социально-бытовому содержанию роднит
его с Мусоргским, драматическая разработка образов, острота музыкальной
экспрессии, динамика формы  предвосхитили стиль Балакирева, Римского-Корсакова,
Чайковского, Танеева, Рахманинова.

file_name: мусоргский.doc

alt: ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ М.П.МУСОРГСКОГО

alt: Баллада «Забытый» (слова А. А

alt: Мусоргский скончался. На портрете

alt: Дулаева С.Д., студентка 2 курса

alt: Зеленухина И.Н., студентка 3 курса «

alt: Как легко и ясно умирать.

alt: МУЗЫКА КАК СОЦИАЛЬНОЕ ЯВЛЕНИЕ

alt: Кажется, следует снова начать учить музыкантов языку, а, скорее, многим языкам, присущим разнообразным музыкальным стилям, и одновременно воспитывать слушателей так, чтобы они тоже понимали эти…

alt: ЛЕТОПИСЬ НАШИХ ДНЕЙ ПАМЯТИ В

alt: ХОЧУ ПРАВДЫ 200-ЛЕТИЮ СО ДНЯ