extracted_text:
Образовательная
область:
искусство
Предмет:
Изобразительное
искусство
Курс:
«Изобразительное
искусство».
Класс:
6
Тип
программы:
Авторская. Авторы: Неменский Б.М. (науч. рук-ль), Горяева Н.А.,
Гуров Г.Е., Кобозев А.А., Неменская Л.А., Питерских А.С. М.: Просвещение – 2014. Допущено
Министерством образования и науки РФ.
Год
обучения:
2019-2020 уч. год
Количество
часов: в
год – 35 часов, 1 час в неделю
Составитель: учитель ИЗО
Петрова Ирина Васильевна

I.
Пояснительная
записка

Рабочая программа составлена на основе авторской программы по изобразительному
искусству (Авторы: Неменский Б.М. (науч. рук-ль), Горяева Н.А.,
Гуров Г.Е., Кобозев А.А., Неменская Л.А., Питерских А.С., 2011год) и направлена
на реализацию Федерального государственного
стандарта основного общего образования (2010
 г.). Программа разработана в соответствии с приказом Министерства образования и
науки Российской Федерации от 17.12. 2010  №31897 «Об утверждении федерального
государственного образовательного стандарта основного общего образования»,
приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 31.12.2015г.
№1577 «О внесении изменений в федеральный государственный образовательный
стандарт основного общего образования, утвержденный приказом Министерства
образования и науки Российской Федерации от 15.05.2012 №413», Инструктивно-методическим
письмом об организации образовательной
деятельности в общеобразовательных организациях Ханты-Мансийского
автономного округа – Югры в 2019-2020 учебном году, Уставом МБОУ
гимназии №2.
  С 2016-2017
учебного года в образовательной организации реализуется федеральный
государственный образовательный стандарт основного общего образования для 6-ых
классов.

Данная программа соответствует особенностям развития гимназии: образовательное
учреждение работает в инновационном режиме в статусе муниципальной опорной
площадки, реализуя программу «Развитие гуманитарного образования с
использованием инновационных технологий в образовательном процессе» (Приказ
Департамента образования Администрации г. Сургута №02-11-139/14 от 18 марта
2014 года «О присвоении, продлении и прекращении статуса опорной
образовательной организации»).   Программа предусматривает реализацию
предметного содержания в соответствии со статусом образовательного учреждения на повышенном
уровне сложности, соответствует
концепции и принципам ФГОС основного общего образования, направлена на
реализацию предметного содержания повышенного уровня сложности в соответствии
со статусом образовательного учреждения. Реализация программы предполагает деятельностный
подход как ведущий принцип организации урока и развития интеллектуального
потенциала гимназистов.
     Цель: развитие
визуально-пространственного мышления учащихся как формы
эмоционально-ценностного, эстетического освоения мира, как формы в процессе
личностного художественного творчества.
     Задачи:
-
формирование художественной компетентности зрителя, знакомить с историей
культуры;
-
развитие
способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;
- развитие способности к эмоционально-ценностному
восприятию произведения изобразительного искусства, выражению в творческих
работах своего отношения к окружающему миру;
- развитие творческого опыта как
формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;
- воспитание эмоциональной отзывчивости и
культуры восприятия произведений профессионального и народного изобразительного
искусства; нравственные и эстетические чувства: любовь к родной природе, своему
народу, Родине, уважение к ее традициям, многонациональной культуре;
- овладение средствами художественного
изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью
к анализу и структурированию визуального образа на основе его
эмоционально-нравственной оценки;
- овладение основами культуры практической
работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической
организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

Общая
характеристика учебного предмета

         В основе программы
лежит концепция: «Формирование художественной культуры учащихся как
неотъемлемой части культуры духовной», положены идеи и положения Федерального
государственного образовательного стандарта основного общего образования и
Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина
России.
       Учебный предмет «Изобразительное
искусство» как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в
себя основы разных видов визуально-пространственных искусств - живописи,
графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного
искусства, изображения в зрелищных и экранных искусствах, объединяет в единую
образовательную структуру практическую художественно-творческую деятельность,
художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей
действительности.
       Смысловая и логическая
последовательность программы обеспечивает целостность учебного процесса и
преемственность этапов обучения. Методической основой изучения курса
«Изобразительное искусство» является системно-деятельностный подход,
обеспечивающий достижение личностных, метапредметных и предметных
образовательных результатов посредством организации активной познавательной
деятельности учащихся. Программа учитывает традиции российского художественного
образования, современные инновационные методы, анализ современных
художественно-педагогических практик, предполагает широкое использование
межпредметных связей. Метапредметный подход формирует у детей понимание
необходимых связей в системе «человек – общество – природа». Содержание
программы курса «Изобразительное искусство» напрямую связано с такими учебными
предметами как МХК, история, литература, музыка, технология, информатика.
Художественное развитие обучающихся осуществляется в процессе практической,
деятельностной формы – в процессе личностного художественного творчества.
       Общая тема курса
«Изобразительное искусство» в 6 классе — «Изобразительное искусство в
жизни человека». Учащиеся изучают виды и жанры изобразительного искусства,
и в первую очередь, основу основ – рисунок, живопись, композицию. Большое
внимание уделяется истории искусства, изучению искусствоведческого материала,
знакомству с жизнью и творчеством великих   художников, укреплению
межпредметных связей.  Учащиеся последовательно обучаются грамоте рисования,
основам теории и истории изобразительного искусства.
     Рабочая программа строится как продолжение и развитие программы
для начальной школы.  В отличие от начальной школы, где изучается все многоголосие
видов пространственных искусств в их синкретическом единстве, основная школа
построена по принципу углубленного изучения каждой группы видов искусства.
Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии,
роль искусства в жизни общества — главный смысловой стержень содержания
программы. Тематическая цельность и последовательность развития программы
помогают обеспечить прочные эмоциональные контакты ребенка с искусством на
каждом этапе обучения. В программе нет механических повторов, но она ведет
ребенка год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных,
человеческих связей со всем миром художественной и эмоциональной культуры.

Место учебного предмета в учебном плане

Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего
образования предусматривает в основной школе перечень обязательных учебных
предметов, курсов, в том числе изучение предмета «Изобразительное искусство»,
который является необходимым компонентом основного общего образования
школьников и относится к образовательной области «Искусство».
        В учебном плане
гимназии изучение данного курса входит в обязательную часть образовательного
процесса. Для реализации курса «Изобразительное искусство» в учебном плане
общеобразовательного учреждения выделен один час из обязательной части учебного
плана, всего на курс - 35 часов в год (1 час в неделю). Срок реализации
рабочей программы 2019-2020 учебный год.

Основные
технологии, методы, формы обучения
Для
реализации программы используются технология сотрудничества и
культуровоспитывающая технология (И.Н.Закатова), благодаря которым ребенок
получает возможность выбора, поиска и проявления своей индивидуальности.
Чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков
коллективной творческой  деятельности, демонстрация способов работы стимулирует
формирование знаний, умений и навыков в области практической деятельности, учит
свободному владению различными материалами, оставляя за учащимися право
творческого выбора. Большое значение в формировании эмоционально – оценочного
отношения и формирования вкуса имеет место коллективных форм работы, требующих
объединения творческих усилий всех его участников, что способствует развитию
художественного вкуса и правильной самооценке результатов работы.
         Методы
обучения: словесные;
наглядные; практические, индуктивные, дедуктивные, репродуктивные,
продуктивные.
Формы организации учебного процесса представлены
в виде бесед-объяснений, практических работ. Наряду с традиционными методами
обучения применяется метод творческих проектов. Проектная деятельность
стимулирует интерес школьников как к индивидуальным, так и коллективным формам
работы. Создание проекта направлено на получение определенного продукта, в то
же время проектная деятельность учащихся ориентирована не только на получение
продукта предметных результатов деятельности, но и в первую очередь на
личностное развитие школьников. Представление результатов проектной
деятельности формирует у детей такие универсальные учебные действия как умение
структурировать учебный материал, обсуждать, объяснять, доказывать, планировать
выступление, вести диалог и многое другое.

Основной формой
организации учебного процесса является классно-урочная система. В качестве
дополнительных форм организации образовательного процесса используется
самостоятельная работа учащихся с использованием современных информационных и
компьютерных технологий, аудио- и видеоматериалов.
Основные формы учебной деятельности:
 - практическое художественное творчество посредством
овладения художественными материалами;
- зрительское восприятие произведений искусства и
эстетическое наблюдение окружающего мира.
       В рабочей программе объединены практические
художественно-творческие задания, художественно-эстетическое восприятие
произведений искусства и окружающей действительности в единую образовательную
структуру, образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой
предложенной темы. Программа построена на принципах тематической цельности и
последовательности развития курса, предполагает четкость поставленных задач и
вариативность их решения. Содержание предусматривает чередование уроков
индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной
творческой деятельности, диалогичность и сотворчество всех участников
образовательного процесса, что способствует качеству обучения и достижению
более высокого уровня как предметных, так и личностных, метапредметных
результатов обучения.
 В
тематическом плане определены виды и приемы художественной деятельности
школьников на уроках изобразительного искусства с использованием разнообразных
форм выражения:
ü   изображение на
плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению);
ü  декоративная и
конструктивная работа;
ü   восприятие явлений
действительности и произведений искусства;
обсуждение работ
товарищей, результатов коллективного творчества, в процессе которого
формируются навыки учебного сотрудничества (умение договариваться, распределять
работу, оценивать свой вклад в деятельность и ее общий результат) и
индивидуальной работы на уроках;
ü   изучение
художественного наследия;
ü   подбор
иллюстративного материала к изучаемым темам;
ü   прослушивание
музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).
Темы
и задания уроков предполагают умение организовывать уроки-диспуты, уроки-творческие
отчеты, уроки-экскурсии. От занятия к занятию происходит постоянная смена
художественных материалов, овладение их выразительными возможностями.
Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их
интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием
формирования личности ребенка.

   Учебно-методическое
обеспечение

Класс

Учебная
  программа

Учебники

Методические
  материалы

Материалы
 для
  контроля

6

Примерная программа для общеобразовательных учреждений
  «Изобразительное искусство»: 1-9 кл/ под ред.
  Неменского Б. М.- М.:Просвещение, 2014.

Л.А.Неменская. Искусство в жизни
  человека. 6 класс,
Учебник
  для общеобразовательных учреждений / Под ред. Б.М.Неменнского, - М.:
  Просвещение, 2015 г.

ü

ü
Изобразительное искусство. Твоя
  мастерская: рабочая тетрадь 6 кл.: пособие
  для учащихся / Л.А.Неменская; под ред. Неменского.-М.:
  Просвещение, 2014.

ü «Формирование
  универсальных учебных действий в основной школе: от действия к мысли. Система
  заданий: пособие для учителя / А.Г. Асмолов, Г.В. Бурменская, И.А.
  Володарская и др.; под ред. А.Г. Асмолова. – М.: Просвещение, 2010. – 159 с.:
  ил.
ü Жемчугова П.П. Изобразительное
  искусство. - СПб.: Изд. дом "Литера", 2006. - 128 с.: ил. -
  (Иллюстрированный словарик школьника).
ü
Изобразительное искусство. 1-8 классы: Опыт творческой
  деятельности школьников. Конспекты уроков / Сост. З.А. Степанчук, О.А.
  Степанчук, Г.В. Погорелова и др. - Волгоград: Учитель, 2009. - 272 с.: ил. -
  Библиогр.: с. 269.
ü Изобразительное
  искусство. 1-8 классы: Развернутое тематическое планирование по программе
  Б.М. Неменского / Авт.-сост. О.Я. Воробьева, Е.А. Плещук, Т.В. Андриенко. -
  Волгоград: Учитель, 2010.
ü Курочкина Н.А. О
  портретной живописи - детям. - СПб.: ДЕТСТВО-ПРЕСС, 2008. - 112 с.: 24 цв.
  ил. - Библиогр.: с. 104-105.
ü
Педагогические технологии в дополнительном художественном
  образовании детей: Методическое пособие / Е.А. Ермолинская, Е.И. Коротеева,
  Е.С. Медкова и др.; под ред. Е.П. Кабковой. - М.: Просвещение, 2009.
ü
Изобразительное искусство.2-8
  классы. Создание ситуации успеха: коллекция интересных уроков/авт.-сост.
  А.В.Пожарская (и др.). – Волгоград: Учитель,2010.
Электронные образовательные ресурсы:
ü  Учимся понимать архитектуру: школа развития личности
  Кирилла и Мефодия (Электронный ресурс). - М. :Кирилл и Мефодий, 2007.
ü  Моя первая энциклопедия искусства (Электронный ресурс).-
  М. :1С-Паблишинг, 2010
ü  Синицына, А. Уроки живописи в видеоформате (Электронный
  ресурс).
ü
  Синицына, А. Уроки рисования
  карандашом, рисование портретов (Электронный ресурс).
Ресурсы Интернета:
http://www.ucheba.com
  - Информация учебно-методического плана: учебные планы и программы,
  программы, сопровождаемые учебно-методическими документами; образовательные
  стандарты и документы, которые публикует Минобразования России.
http://www.it-n.ru/
  - Сеть творческих учителей.
http://www.prosv.ru
 - Издательство "Просвещение", http://www.piter.com
 - Издательство "Питер".
www.edu.ru
  –Федеральный портал «Российское образование».
www.college.ru
  –«Открытый колледж» -сайт дистанционного обучения школьников. http://new.teacher.fio.ru/
  -Cайт «Учитель.RU».
www.museum.ru
  – Портал «Музеи России», www.hermitage.ru
  –государственный Эрмитаж.
http://pedagogy.ucoz.ru/
  – учителю ИЗО и черчения, http://www.izocd.ru/
  – «Комплекс уроков по ИЗО» - готовые уроки, презентации и др.
Боярский костюм Древней Руси (женский). Боярышня у
  окна (с прялкой)– URL: http://school-collection.edu.ru

Тесты
Кроссворды

Дидактические карточки
  по цветоведению
Игры-головоломки
Ребусы
Практические творческие
задания разного уровня
Интеллектуальные, интерактивные игры

II.
Планируемые
результаты освоения предмета

Занятия по изобразительному искусству в соответствии с требованиями к
результатам освоения основной образовательной программы общего образования
федерального государственного образовательного стандарта направлены на
достижение учащимся личностных, метапредметных  и предметных результатов.
Ø  Личностные
результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые
они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Изобразительное искусство»:
У обучающегося будут сформированы:
ü основы анализа
произведения искусства;
ü  ответственное отношение
к учению, готовность и способности обучающегося к саморазвитию и
самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
ü  образное мышление,
наблюдательность и воображение;
ü  понимание особой роли
культуры и искусства в жизни общества и каждого отдельного человека, чувства
гордости за культуру и искусство Родины, уважительное отношение к культуре и
искусству других народов мира в целом;
ü
эстетическое сознание через освоение художественного наследия
народов мира, творческой деятельности эстетического характера.
Обучающийся получит возможность для формирования:

ü  целостного мировоззрения, учитывающего культурное,
языковое, духовное многообразие современного мира;
ü основ художественной
культуры: представления о специфике искусства, потребность в художественном
творчестве и в общении с искусством;
ü образного
мышления, наблюдательности и воображения, творческих способностей, эстетических
чувств;
ü  осознанного,
уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению,
мировоззрению, культуре; готовности и способности вести диалог с другими людьми
и достигать в нем взаимопонимания;
ü  коммуникативной компетентности
в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной,
творческой деятельности;
ü  морального
сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного
выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного
и ответственного отношения к собственным поступкам;
ü  осознания
значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни,
уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;
ü  эстетического
сознания через освоение художественного наследия народов России и мира,
творческой деятельности эстетического характера.
Ø  Метапредметные
результаты характеризуют уровень сформированности универсальных
способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой
деятельности:
Обучающийся
научится:
ü  самостоятельно
определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи
в учёбе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей
познавательной деятельности;
ü  самостоятельно
планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать
наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
ü  соотносить
свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей
деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в
рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в
соответствии с изменяющейся ситуацией;
ü  оценивать
правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;
ü  организовывать
учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками;
работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты
на основе согласования позиций и учета интересов; формулировать,
аргументировать и отстаивать свое мнение.
Обучающийся
получит возможность научится:
ü
творческому
видению с позиций художника, т.е. умением сравнивать, анализировать, выделять
главное, обобщать;
ü
пользоваться
языком изобразительного искусства: донести свою позицию до собеседника;
ü
понимать
причины успеха/неуспеха учебной деятельности и способности конструктивно
действовать даже в ситуации неуспеха;
ü
вести
диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения коллективной
творческой работы;
ü
стремиться
к освоению новых знаний и умений, к достижению более высоких и оригинальных
творческих результатов.

Ø  Предметные
результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой
деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного
предмета:
Обучающийся
научится:
ü различать виды и жанры
изобразительного искусства; иметь представление об основных этапах развития
портрета, пейзажа и натюрморта в истории искусства;
ü выделять ряд выдающихся художников
и их произведения изобразительного искусства в различных жанрах (портрет,
пейзаж, натюрморт);
ü различать виды
художественной деятельности (рисунок, живопись, скульптура, художественное
конструирование и дизайн, декоративно-прикладное искусство) и участвовать в
художественно-творческой деятельности, используя различные материалы и приемы
работы с ними для передачи собственного замысла;
ü освоению практических
умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства;
ü эмоционально-ценностному
отношение к природе, человеку, обществу; умение различать и передавать в
художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и свое
отношение к ним средствами художественного языка;
ü владеть
практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы,
объёма, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или
объёмных декоративных композиций для воплощения собственного
художественно-творческого замысла;
ü  использовать в
художественной деятельности основные средства художественной выразительности
(линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива) в своей творческой деятельности;
ü  применять общие
правила построения головы человека; пользоваться начальными правилами линейной
и воздушной перспективы; видеть и использовать в качестве средств выражения
соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с
натуры, по представлению и по памяти;
ü   создавать простые
композиции на заданную тему на плоскости и в пространстве;
ü  выбирать
художественные материалы, средства художественной выразительности для создания
образов природы, человека, явлений и передачи своего отношения к ним; решать
художественные задачи с опорой на правила перспективы, цветоведения, усвоенные
способы действия.

Обучающийся
получит возможность научится:

ü  основам
художественной культуры как части общей духовной культуры, как особого способа
познания жизни и средства организации общения;
ü  эстетическому, эмоционально-ценностному
видению окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной
памяти,
ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;
ü  визуально-пространственному
мышлению как формы эмоционально-ценностного освоения мира, самовыражения и ориентации в художественном
и нравственном пространстве культуры;
ü  рассматривать художественную
культуру во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как
материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (классические произведения отечественного
и зарубежного искусства, искусство современности);
ü  с
уважением относится к истории культуры своего Отечества, выраженной в
архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах
предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты
человека;
ü  активному
отношению к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и
личностно-значимой ценности, осознание значения искусства и творчества в личной
и культурной самоидентификации личности.
ü  развивать
индивидуальные творческие способности, формировать устойчивый интерес к
творческой деятельности.
ü  воспринимать
произведения изобразительно искусства, участвовать в обсуждении их содержания и
выразительных средств, объяснять сюжеты и содержание знакомых произведений;
ü  видеть,
чувствовать и изображать красоту и разнообразие природы, человека, зданий,
предметов; понимать и передавать в художественной работе разницу представлений
о красоте человека в разных культурах мира, проявлять терпимость к другим
вкусам и мнениям; изображать многофигурные композиции на значимые жизненные
темы и участвовать в коллективных работах.

III.
Содержание
тем учебного предмета (курса)
Общая тема курса «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ
ИСКУССТВО В ЖИЗНИ ЧЕЛОВЕКА», 35 часов

Программа
«Изобразительное искусство в жизни человека» для 6 класса -  посвящена изучению
собственно изобразительного искусства. Здесь формируются основы грамотности
художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ
изобразительного языка. В основу тематического деления положен жанровый
принцип. Каждый жанр рассматривается в его историческом развитии. Это позволяет
видеть изменения картины мира и образа человека, поставить в центр духовные
проблемы, подчиняя им изменения в способах изображения.  При этом
выдерживается принцип единства восприятия и созидания. И последовательно
обретаются навыки и практический опыт использования рисунка, цвета, формы,
пространства согласно специфике образного строя конкретного вида и жанра
изобразительного искусства.
Тема 1. Виды изобразительного
искусства и основы их образного языка (8часов)
       Беседа об искусстве и его видах.
Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Выразительные возможности
объемного изображения. Выразительные свойства линии, виды и характер линии.
Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные
возможности. Основные и составные цвета. Выражение в живописи эмоциональных
состояний: радость, грусть, нежность и др.
Тема 2. Мир наших вещей. Натюрморт (8 часов)
       Натюрморт в истории искусства
натюрморт в живописи, графике, скульптуре. Цвет в живописи и богатство его
выразительных возможностей... Выражение цветом в натюрморте настроений и
переживаний художника. Графическое изображение натюрмортов. Натюрморт как
выражение художником своих переживаний представлений об окружающем его мире.
Тема 3. Вглядываясь в человека.
Портрет.
(10 часов)
       История возникновения портрета.
Портрет как образ определенного реального человека. Портрет в живописи,
графике, скульптуре. Скульптурный портрет в истории искусства. Рисунок головы
человека в истории изобразительного искусства. Роль и место живописного
портрета в истории искусства. Личность художника и его эпоха. Личность героя
портрета и творческая интерпретация ее художником.
Тема 4. Человек и пространство в
изобразительном искусстве. (9 часов)
        Пейзаж как самостоятельный жанр в
искусстве. Анималистический жанр и жанр пейзажа. История возникновения пейзажа
как самостоятельного жанра. Законы линейной перспективы и их применение в
изображении пейзажа. Пейзаж в тиражной графике. Изображая природу, художник
отражает представления людей данной эпохи о прекрасном в окружающей их
действительности. Знакомство с разновидностями пейзажного жанра Построение
пространства как средство решения образа пейзажа. Роль тона и цвета в изображении
пространства (воздушная перспектива).

Основные содержательные блоки курса
 «Изобразительное искусство»

№

Название
содержательного
  блока

Процент
учебного времени

1

Виды изобразительного искусства.

22,8%

2

Мир наших вещей. Натюрморт.

22,8%

3

Вглядываясь в человека. Портрет.

28,5%

4

Человек и пространство в изобразительном
  искусстве.

25,8%

Итого:

100%

IV.
КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ
ПЛАНИРОВАНИЕ
для 6А класса

№
  п/п
урока

Тема
  урока

Кол-во
  часов

Элементы
  содержания

Тип
  урока

Вид
  контроля

УУД
  (деятельность учащихся на уроке)

Дата
  по плану

Дата
  по факту

Тема 1. Виды изобразительного искусства
  (8 часов)

1

Изобразительное
  искусство. Семья пространственных искусств

1

Виды
  пространственных и временных видов искусства. Искусство изображения как
  способ художественного познания.
Изобразительное
  искусство как особый язык духовной культуры общества.

Урок
  формирования новых знаний

Текущий

Уметь
  рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей. Уметь
  объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды
  искусства и объяснять их назначение.         Уметь
  объяснять, почему изобразительное искусство — это особый образный язык.

1

2

Рисунок – основа изобразительного
  искусства.

1

Рисунок
  – основа мастерства художника. Значение рисунка в работе художника.
Рисунок
  – способ познания окружающего мира.
Художественный
  образ. Виды рисунка (набросок, зарисовки, технический, учебный,
  творческий рисунок). Графика.

Урок
  формирования новых знаний

Текущий

Иметь
  представление о рисунке как о виде художественного творчества;
Различать
  виды рисунка по их целям и художественным задачам, участвовать в обсуждении
  выразительности и художественности различных видов рисунков мастеров;
Овладевать
  начальными навыками рисунка с натуры;
Овладевать
  навыками размещения рисунка в листе;
Учиться
  рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы;
Овладевать
  навыками работы графическими материалами.

2

3

Линия и ее
  выразительные возможности.

1

Выразительные
  свойства линии, виды и характер линейных изображений.
Условность и
  образность линейного изображения.
Ритм линий,
  ритмическая организация листа. Роль ритма в создании художественного образа.
  Линейные графические рисунки известных отечественных и зарубежных мастеров.

Комбинированный урок

Текущий

Получить
  представление о выразительных возможностях линии, о линии как выражении
  эмоций, чувств, впечатлений художника.
Рассуждать
  о характере художественного образа в различных линейных рисунках известных
  художников.
Объяснять,
  что такое ритм и каково его значение в создании изобразительного образа.
Выбирать
  характер линий для создания ярких, эмоциональных образов в рисунке.
Овладевать
  навыками передачи  разного эмоционального состояния, различного настроения с
  помощью ритма и характера линий, штрихов, росчерков и др.

3

4

Пятно как средство
  выражения. Композиция как ритм пятен.

1

Пятно в
  изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные
  возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное и светлое.
  Тональная шкала. Понятие тонального контраста. Резкий (сильный) контраст и
  мягкий (слабый) контраст.
Характер поверхности
  пятна — понятие фактуры. Граница пятна.
Композиция листа: ритм
  пятен, доминирующее пятно. Линия и пятно.

Комбинированный урок

Текущий

Овладевать навыками
  обобщённого, целостного видения формы.
Овладеть
  представлениями о пятне как об одном из основных средств изображения.
Развивать
  аналитические возможности глаза, видения тональных отношений (светлее —
  темнее).
Осваивать
  навыки композиционного мышления на основе ритма пятен, ритмической
  организации плоскости листа.
Овладевать
  простыми навыками изображения с помощью пятна и тональных отношений.

4

5

Цвет. Основы
  цветоведения.

1

Понятие цвета в
  изобразительном искусстве.
Цвет и свет, источник
  света. Физическая основа цвета и восприятие цвета человеком. Цветовой спектр,
  радуга.
Цветовой круг как
  наглядный геометрический порядок множества цветов.
Три основных цвета.
  Дополнительный цвет. Основные и составные цвета.
Насыщенность цвета,
  светлота цвета, цветотональная шкала.
Понятия:
  «цветовой круг», «цветотональная шкала», «насыщенность цвета».

Комбинированный урок

Текущий

Знать
  понятия «основной, составной, дополнительный цвет» и уметь объяснять их
  значение.
Иметь представление о
  физической природе света и восприятии цвета человеком.
Иметь представление о
  воздействии цвета на человека.
Иметь представление о
  символическом понимании цвета в различных культурах.
Приобретать навык
  сравнения цветовых пятен по тону, навык смешения красок, получать различные
  оттенки цвета.
Углублять свой
  творческий опыт, экспериментируя с вариациями цвета при создании фантазийной цветовой композиции.
Различать основные и
  составные, тёплые и холодные, контрастные и дополнительные цвета.
Создавать
  выразительные образы цветной страны, используя различные возможности цвета.

5

6

Цвет в
  произведениях живописи.

1

Эмоциональное
  восприятие цвета человеком. Цвет в окружающей нас жизни. Цвет как
  выразительное средство в пространственных искусствах. Искусство живописи.
Понятие цветовых
  отношений. Цветовой контраст. Понятие теплого и холодного цвета. Понятие
  «локальный цвет».
Понятие «колорит».
Живое смешение
  красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в
  живописи. Выразительность мазка.

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать цвет
  как средство выразительности в живописных произведениях.
Объяснять понятия
  «цветовые отношения», «тёплые и холодные цвета», «цветовой контраст», «локальный цвет», «сложный цвет».
Различать тёплые и
  холодные оттенки цвета.
Уметь объяснять понятие
  «колорит».
Развивать навык
  колористического восприятия художественных произведений, учиться любоваться
  красотой цвета в произведениях искусства и в реальной жизни.
Обретать творческий опыт в
  создании красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.
Овладевать навыками
  живописного изображения.

6

7

Объемные изображения
  в скульптуре.

1

Скульптура как вид
  изобразительного искусства. Виды скульптуры и их назначение в жизни
  людей.
Скульптурные
  памятники, парковая скульптура, камерная скульптура, произведения мелкой
  пластики. Рельеф, виды рельефа. Выразительные возможности объемного
  изображения. Связь объема с окружающим пространством и освещением.
  Выразительные свойства разных материалов и применение их в различных видах
  скульптуры.

Комбинированный урок

Текущий

Знать
  виды скульптурных изображений и их назначением в жизни людей.
Характеризовать
  основные скульптурные материалы» и условия их применения в объёмных
  изображениях.          Рассуждать о средствах
  художественной выразительности в скульптурном образе.
Осваивать
  простые навыки художественной выразительности в объёмном изображении животных
  различными материалами (лепка и бумагопластика).

7

8

Основы языка
  изображения.

1

Виды изобразительного
  искусства и их назначение в жизни людей. Представление о языке
  изобразительного искусства как о языке выразительной формы. Художественное
  творчество и художественное мастерство. Художественное восприятие
  произведений и художественное восприятие реальности, зрительские умения.
  Культуросозидающая роль изобразительного искусства.

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Уметь
  рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей. Уметь
  объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды
  искусства и объяснять их назначение.         Уметь
  объяснять, почему изобразительное искусство — это особый образный язык.
    Рассказывать о разных художественных материалах и их выразительных
  свойствах.
 Участвовать
  в обсуждении содержания и выразительных средств художественных произведений.

       Участвовать в выставке работ учащихся по изучаемой теме.

8

Тема 2. Мир наших вещей. Натюрморт (8
  часов)

9

Реальность и
  фантазия в творчестве художников.

1

Изображение
  как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Реальность и
  фантазия в творческой деятельности художника. Выразительные средства и
  правила изображения в изобразительном искусстве. Ценность произведений
  искусства.

Урок
  формирования новых знаний

Текущий

Рассуждать о роли воображения и
  фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.
Уяснять, что воображение и
  фантазия нужны человеку не только для того, чтобы строить образ будущего, но
  также и для того, чтобы видеть и понимать окружающую реальность.
Понимать и объяснять условность
  изобразительного языка и его изменчивость в ходе истории человечества.
Характеризовать смысл художественного образа как изображения реальности, переживаемой
  человеком, как выражение значимых для него ценностей и идеалов.

9

10

Изображение
  предметного мира – натюрморт.

1

Многообразие форм
  изображения мира вещей в разные исторические эпохи. Изображение предметов как
  знаков характеристики человека, его занятий и положения в обществе.
  Описательные и знаковые задачи в изображении предметов. Натюрморт в истории
  искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре.
Плоскостное
  изображение и его место в истории искусства. Ритм в предметной композиции.

Комбинированный урок

Текущий

Формировать представления о
  различных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох.
Узнавать о разных
  способах изображения предметов (знаковых, плоских, символических, объемных и
  т. д.) в зависимости от целей художественного изображения.
Осваивать простые
  композиционные умения организации изобразительной плоскости в натюрморте. Уметь
  выделять композиционный центр в собственном изображении.
Получать навыки художественного
  изображения способом аппликации.
Развивать вкус, эстетические
  представления в процессе соотношения цветовых пятен и фактур на этапе
  создания практической творческой работы.

10

11

Понятие формы.
  Многообразие форм окружающего мира.

1

Многообразие форм в
  мире. Понятие пространственной формы. Линейные, плоскостные и объемные формы.
Формы простые и
  сложные.
Конструкция сложной
  формы из простых геометрических тел.

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать понятие простой и
  сложной пространственной формы.
Называть основные
  геометрические фигуры и геометрические объемные тела.
Выявлять конструкцию предмета
  через соотношение простых геометрических фигур.
Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых
  геометрических фигур, соблюдая их пропорции.

11

12

Изображение объема
  на плоскости и линейная перспектива.

1

Плоскость
  и объем. Изображение трехмерного пространственного мира на плоскости.
Перспектива
  как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила
  объемного изображения геометрических тел. Линейное построение предмета в
  пространстве. Линия горизонта, точка зрения и точка схода. Правила
  перспективных сокращений. Изображение окружности в перспективе, ракурс.

Комбинированный урок

Текущий

Приобретать представление о
  разных способах и задачах изображения в различные эпохи.
Объяснять связь между новым
  представлением о человеке в эпоху Возрождения и задачами художественного
  познания и изображения явлений реального мира.
Строить изображения простых
  предметов по правилам линейной перспективы.
Определять
  понятия: линия горизонта; точка зрения; точка схода вспомогательных
  линий; взгляд сверху, снизу и сбоку, а также использовать их в рисунке.
Объяснять перспективные
  сокращения в изображениях предметов.
Создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из
  геометрических тел.

12

13

Освещение. Свет и
  тень.

1

Освещение как
  средство выявления объема предмета. Источник освещения. Понятия «свет»,
  «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Освещение
  как выразительное средство. Появление станковой картины. Картина-натюрморт
  XVII—XVIII веков.

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать освещение как
  важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство
  построения объема предметов и глубины пространства.
Углублять
  представления об изображении борьбы света и тени как средстве драматизации
  содержания
произведения и
  организации композиции картины.
Осваивать основные правила
  объемного изображения предмета (свет, тень, рефлекс и падающая тень).
Передавать с помощью света
  характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта.

13

14

Натюрморт в
  графике.

1

Графическое
  изображение натюрморта. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен,
  пропорции, движение и покой, случайность и порядок. Выразительность фактуры.
  Графические материалы, инструменты и художественные техники.
Печатная графика и ее
  виды. Гравюра и различные техники гравюры. Печатная форма (матрица). Эстамп –
  оттиск печатной формы.

Комбинированный урок

Текущий

Осваивать первичные
  умения графического изображения натюрморта с натуры и по представлению.
Получать представления о
  различных графических техниках.
Понимать и объяснять, что такое гравюра,
  каковы ее виды.
Приобретать опыт восприятия
  графических произведений, выполненных в различных техниках известными
  мастерами.

14

15

Цвет в натюрморте

1

Цвет в живописи,
  богатство его выразительных возможностей. Собственный цвет предмета
  (локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация
  натюрморта — ритм цветовых пятен. Выражение цветом в натюрморте настроений и
  переживаний художника.

Комбинированный урок

Текущий

Приобретать представление о
  разном видении и понимании цветового состояния изображаемого мира в истории
  искусства.
Понимать и
  использовать в творческой работе выразительные возможности цвета.
Выражать цветом в
  натюрморте собственное настроение и переживания.

15

16

Выразительные
  возможности натюрморта.

1

Предметный мир в
  изобразительном искусстве.
Выражение в
  натюрморте мыслей и переживаний художника, его представлений и представлений
  людей его эпохи об окружающем мире и о себе самих.
Жанр натюрморта и его
  развитие. Натюрморт в искусстве XIX—XX веков. Натюрморт и выражение
  творческой индивидуальности художника.

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Узнавать историю развития
  жанра натюрморта.
Понимать значение
  отечественной школы натюрморта в мировой художественной культуре.
Выбирать и использовать различные
  художественные материалы для передачи собственного художественного замысла
  при создании натюрморта.
Развивать художественное
  видение, наблюдательность, умение взглянуть по-новому на окружающий предметный
  мир.

16

Тема 3. Вглядываясь в человека. Портрет.
  (10 часов)

17

Образ человека –
  главная тема искусства.

1

Изображение человека
  в искусстве разных эпох. История возникновения портрета. Портрет как
  образ определенного реального человека. Портрет в искусстве Древнего
  Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени. Парадный портрет и
  лирический портрет. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном
  изображении характера человека, его внутреннего мира. Портрет в живописи,
  графике и скульптуре. Великие художники-портретисты.

Урок
  формирования новых знаний, умений, навыков.

Вводный

Знакомиться
  с великими портретными произведениями разных эпох и получать представление о
  месте и значении портретного образа человека в искусстве.
Получать
  представление об изменчивости образа человека в истории, истории портрета в
  русском искусстве.
Узнавать
  имена великих художников-портретистов,  понимает, что портрет не только
  запечатлевает внешнее сходство с портретируемым, но и выражает идеалы эпохи и
  авторскую позицию художника.
Учиться
  различать виды портрета, парадный и лирический портрет,  рассказывает о своих
  художественных впечатлениях.

17

18

Конструкция
  головы и ее пропорции.

1

Закономерности
  построения конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее
  части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина
  и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика.

Урок
  формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Приобретать
  представления о конструкции, пластическом строении головы человека и
  пропорциях лица.
Понимать и объяснять роль
  пропорций в выражении характера модели и отражении замысла художника.
Овладевать первичными навыками
  изображения головы человека в процессе творческой работы.
Приобретать навыки
  создания портрета в рисунке и средствами аппликации.

18

19

Графический
  портретный рисунок и образность человека.

1

Образ человека в
  графическом портрете. Рисунок головы человека в истории изобразительного
  искусства.
Индивидуальные
  особенности, характер, настроение человека в графическом портрете.
  Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение
  изображения на листе. Линия и пятно. Роль выразительности графического
  материала.

Урок
  формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Приобретать
  интерес к изображениям человека как способу нового понимания и видения
  человека,
окружающих людей.
Развивать художественное
  видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и
  характер человека.
Получать представления о
  графических портретах мастеров разных эпох, о разнообразии графических
  средств в решении образа человека.
Овладевать новыми умениями
  в рисунке, передавать индивидуальные особенности человека в портрете.

19

20

Портрет
  в графике.

1

Индивидуальные
  особенности, характер, настроение человека в графическом портрете.
  Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение
  изображения на листе.

Комбинированный урок

Текущий

Развивать художественное
  видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и
  характер человека.
Овладевать новыми умениями
  в рисунке.
Выполнять наброски и
  зарисовки близких людей, передавать индивидуальные особенности человека в
  портрете.

20

21

Портрет в
  скульптуре.

1

Человек — основной
  предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории
  искусства. Выразительные возможности скульптуры. Характер человека и
  образ эпохи в скульптурном портрете. Скульптурный портрет литературного
  героя.

Комбинированный урок

Текущий

Знакомиться с примерами
  портретных изображений великих мастеров скульптуры.
Приобретать опыт восприятия
  скульптурного портрета.
Получать знания о
  великих русских скульпторах-портретистах.
Приобретать опыт и навыки
  лепки портретного изображения головы человека.
Получать
  представление о выразительных средствах скульптурного образа.
Учиться по - новому
  видеть индивидуальность
  человека (видеть как художник-скульптор).

21

22

Сатирические образы
  человека.

1

Правда жизни и язык
  искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа.
  Сатирические образы в искусстве.
Карикатура. Дружеский
  шарж.

Комбинированный урок

Текущий

Получать представление о
  жанре сатирического рисунка и его задачах.
Рассуждать о задачах художественного
  преувеличения, о соотношении правды и вымысла в художественном изображении.
Учиться видеть индивидуальный
  характер человека, творчески искать средства выразительности для его
  изображения.
Приобретать
  навыки рисунка, видения и понимания пропорций, использования линии и
  пятна как средств выразительного изображения человека.

22

23

Образные
  возможности освещения в портрете.

1

Выразительные,
  преображающие возможности освещения. Роль освещения при создании образа.
  Изменение образа человека при различном освещении.

Комбинированный урок

Текущий

Узнавать о выразительных
  возможностях освещения при создании художественного образа.
Учиться видеть и характеризовать различное
  эмоциональное звучание образа при разном источнике и характере освещения.
Различать освещение «по свету»,
  «против света», боковой свет.
Характеризовать освещение в
  произведениях искусства и его эмоциональное и смысловое воздействие на
  зрителя.
Овладевать опытом наблюдательности и
  постигать визуальную культуру восприятия реальности и произведений искусства.

23

24

Портрет
  в живописи.

1

Роль и место
  живописного портрета в истории искусства. Обобщенный образ человека в
  живописи Возрождения, в XVII-XIX веках, в XX
  веке. Портреты Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти и др.

Комбинированный урок

Текущий

Знать выдающихся
  художников-портретистов, представителей русского и зарубежного искусства.
Уметь активно
  воспринимать и анализировать произведения портретного жанра, работать в
  технике коллажа.

24

25

Роль цвета в
  портрете.

Цветовое решение
  образа в портрете. Эмоциональное воздействие цвета. Соотношение портретного
изображения и его
  фона как важнейшей составляющей образа. Цвет и тон (темное — светлое). Цвет и
  характер освещения. Цвет как выражение настроения, характера и индивидуальности
  героя портрета.
Цвет и живописная
  фактура.

Комбинированный урок

Текущий

Развивать художественное
  видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия.
Анализировать цветовой строй
  произведений как средство создания художественного образа.
Рассказывать о своих впечатлениях
  от нескольких (по выбору) портретов великих мастеров, характеризуя цветовой
  образ произведения.
Получать
  навыки создания различными материалами портрета в цвете.

25

26

Великие портретисты
  прошлого.

1

Выражение творческой
  индивидуальности художника в созданных им портретных образах. Личность
  художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпретация ее
  художником. Индивидуальность образного языка в произведениях великих
  художников. Презентация рефератов на тему «Художники-портретисты и их
  произведения».

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Узнавать и называть
  несколько портретов великих мастеров европейского и русского искусства.
Понимать значение великих
  портретистов для характеристики эпохи и ее духовных ценностей.
Рассказывать об истории жанра
  портрета как о последовательности изменений представлений о человеке и
  выражения духовных ценностей эпохи.
Рассуждать о соотношении
  личности портретируемого и авторской позиции художника в портрете.

26

Тема 4. Человек и
  пространство в изобразительном искусстве (9 ч.)

27

Жанры в
  изобразительном искусстве.

1

Жанры в
  изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж, бытовой жанр,
  исторический жанр.
Понятие «жанр» в
  изобразительном искусстве отвечает на вопрос, что изображено. То, что этим
  хотел сказать художник, называется «содержанием произведения».
Историческое развитие
  жанров и изменения в видении мира Пейзаж как образ природы и жанр изобразительного
  пейзажа.

Урок
  формирования новых знаний

Вводный

Знать и
  называть жанры в изобразительном искусстве.
Объяснять разницу между
  предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения.
Объяснять, как изучение
  развития жанра в изобразительном искусстве дает возможность увидеть изменения
  в видении мира.
Рассуждать о том, как,
  изучая историю изобразительного жанра, мы расширяем рамки собственных
  представлений о жизни, свой личный жизненный опыт.
Активно участвовать в беседе по
  теме.

27

28

Изображение
  пространства.

1

Проблема изображения
  глубины пространства на плоскости. Способы изображения пространства в
  различные эпохи. Особенности системы изображения в культурах Древнего
  Востока: Древний Египет, Месопотамия. Пространственное изображение предмета и
  его развитие в искусстве античного мира. Символическое пространство в
  искусстве Средневековья. Потребность в изучении реально наблюдаемого мира в
  эпоху Возрождения. Перспектива как одно из художественных средств выражения,
  как форма определенного содержания, обусловленного культурой эпохи и
  мировоззрением художника.

Урок
  формирования новых знаний

Текущий

Различать в произведениях
  искусства различные способы изображения пространства.
Получать
  представление о мировоззренческих основаниях правил линейной перспективы как
  художественного изучения реально наблюдаемого мира.
Наблюдать пространственные сокращения
  (в нашем восприятии) уходящих вдаль предметов.
Приобретать навыки (на уровне
  общих представлений) изображения перспективных сокращений в зарисовках
  наблюдаемого пространства.

28

29

Правила линейной и
  воздушной перспективы.

1

Навыки изображения
  уходящего вдаль пространства.
Схема построения
  перспективы. Присутствие наблюдателя. Точка зрения. Линия горизонта. Точка
  схода параллельных линий, пространственные сокращения. Прямая и угловая
  перспектива.
Представления о
  высоком и низком горизонте.
Правила воздушной
  перспективы, планы воздушной перспективы и изменения контрастности. Изменения
  тона и цвета предметов по мере удаления.

Урок
  формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Объяснять понятия «картинная
  плоскость», «точка зрения», «линия горизонта», «точка схода»,
  «вспомогательные линии».
Различать и характеризовать как средство
  выразительности высокий и низкий горизонт в произведениях
изобразительного
  искусства.
Объяснять правила воздушной
  перспективы.
Приобретать навыки изображения уходящего
  вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы.

29

30

Пейзаж. Организация
  изображаемого пространства.

1

Красота природного
  пространства в истории искусства. Искусство изображения пейзажа в Древнем
  Китае.
Появление
  картины-пейзажа как самостоятельного жанра. Пейзаж эпический и
романтический в
  классическом искусстве.
Организация
  перспективного пространства в картине. Земля и небо. Роль формата. Высота
  горизонта в картине и его образный смысл.

Комбинированный
  урок

Текущий

Узнавать об особенностях
  эпического и романтического образа природы в произведениях европейского и
  русского искусства.
Уметь различать и
  характеризовать эпический и романтический образы в пейзажных
  произведениях
живописи и графики.
Творчески рассуждать,
  опираясь
  на полученные представления и свое восприятие произведений искусства, о
  средствах выражения художником эпического и романтического образа в пейзаже.
Экспериментировать на основе правил
  линейной и воздушной перспективы в изображении большого природного
  пространства.

30

31

Пейзаж-настроение.
  Природа и художник.

1

Изменчивость цветовых
  состояний в природе и умение их наблюдать. Состояние в природе и настроение
  художника, его внутренний мир. Роль колорита в пейзаже настроения. Наблюдение
  цветовых состояний и освещения в реальном окружающем мире.

Комбинированный
  урок

Текущий

Получать представления о
  том, как понимали красоту природы и использовали новые средства
выразительности в
  живописи XIX века.
Характеризовать направления
  импрессионизма и постимпрессионизма в истории изобразительного искусства.
Учиться видеть,
  наблюдать и эстетически переживать изменчивость
  цветового состояния и настроения в природе.
Приобретать
  навыки передачи в цвете состояний природы и настроения человека.
Приобретать
  опыт колористического видения, создания живописного образа
  эмоциональных переживаний человека.

31

32

Городской
  пейзаж.

1

Жанр городского
  пейзажа и его развитие в истории искусства. Жанр архитектурных фантазий и
  панорамные городские пейзажи. Появление городского пейзажа в русском
  искусстве. Образ города в искусстве XX в. Романтический образ города и город
  как воплощение истории отечественной культуры: каменная летопись истории.
  Значение охраны исторического образа современного города.

Уроки творческого применения
  знаний, умений, навыков.

Текущий

Получать представление о
  развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.
Приобретать навыки восприятия
  образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и
  истории народа.
Приобретать навыки эстетического
  переживания образа городского
пространства и образа
  в архитектуре.
Знакомиться с историческими
  городскими пейзажами Москвы, Санкт- Петербурга, родного города.
Приобретать новые композиционные
  навыки, навыки наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости
  изображения
Овладеть навыками композиционного
  творчества в технике коллажа.
Приобретать новый коммуникативный
  опыт в процессе создания коллективной творческой работы.

32

33

Городской
  пейзаж.

1

Текущий

33

34

Коллективная
  работа «Мой город».

1

Жанр городского
  пейзажа.
Жанр архитектурных
  фантазий и панорамные городские пейзажи.

Уроки
  творческого применения знаний, умений, навыков.

Итоговый

Приобретать навыки восприятия
  образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и
  истории народа.
Приобретать навыки эстетического
  переживания образа городского
пространства и образа
  в архитектуре.

34

35

Выразительные
  возможности изобразительного искусства.  Язык и смысл.

1

Обобщение материала учебного
  года. Роль изобразительного искусства в жизни
  людей.
Деятельный характер
  восприятия мира художником: умение видеть как результат изобразительной
деятельности. Мир
  художественного произведения. Язык изобразительного искусства. Средства
  выразительности и зримая речь. Изобразительное произведение как форма общения,
  диалог между художником и зрителем. Творческие способности зрения.
  Деятельность зрителя и личностный смысл восприятия искусства. Восприятие
  искусства и искусство восприятия мира.

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Уметь рассуждать о месте и
  значении изобразительного искусства в культуре, в жизни общества, в жизни
  человека.
Получать
  представление о взаимосвязи реальной действительности и ее
  художественного отображения, ее претворении в художественный образ.
Объяснять творческий и
  деятельностный характер восприятия произведений искусства на основе
  художественной культуры зрителя.
Узнавать и называть авторов
  известных произведений, с которыми познакомились в течение учебного года.
Участвовать в беседе по
  материалу учебного года.
Участвовать в обсуждении творческих
  работ учащихся.

35

IV.КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ
ПЛАНИРОВАНИЕ
для 6Б класса

№
  п/п
урока

Тема
  урока

Кол-во
  часов

Элементы
  содержания

Тип
  урока

Вид
  контроля

УУД
  (деятельность учащихся на уроке)

Дата
  по плану

Дата
  по факту

Тема 1. Виды изобразительного искусства
  (8 часов)

1

Изобразительное
  искусство. Семья пространственных искусств

1

Виды
  пространственных и временных видов искусства. Искусство изображения как
  способ художественного познания.
Изобразительное
  искусство как особый язык духовной культуры общества.

Урок
  формирования новых знаний

Текущий

Уметь
  рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей. Уметь
  объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды
  искусства и объяснять их назначение.         Уметь
  объяснять, почему изобразительное искусство — это особый образный язык.

1

2

Рисунок – основа
  изобразительного искусства.

1

Рисунок
  – основа мастерства художника. Значение рисунка в работе художника.
Рисунок
  – способ познания окружающего мира.
Художественный
  образ. Виды рисунка (набросок, зарисовки, технический, учебный,
  творческий рисунок). Графика.

Урок
  формирования новых знаний

Текущий

Иметь
  представление о рисунке как о виде художественного творчества;
Различать
  виды рисунка по их целям и художественным задачам, участвовать в обсуждении
  выразительности и художественности различных видов рисунков мастеров;
Овладевать
  начальными навыками рисунка с натуры;
Овладевать
  навыками размещения рисунка в листе;
Учиться
  рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы;
Овладевать
  навыками работы графическими материалами.

2

3

Линия и ее
  выразительные возможности.

1

Выразительные
  свойства линии, виды и характер линейных изображений.
Условность и
  образность линейного изображения.
Ритм линий,
  ритмическая организация листа. Роль ритма в создании художественного образа.
  Линейные графические рисунки известных отечественных и зарубежных мастеров.

Комбинированный урок

Текущий

Получить
  представление о выразительных возможностях линии, о линии как выражении
  эмоций, чувств, впечатлений художника.
Рассуждать
  о характере художественного образа в различных линейных рисунках известных
  художников.
Объяснять,
  что такое ритм и каково его значение в создании изобразительного образа.
Выбирать
  характер линий для создания ярких, эмоциональных образов в рисунке.
Овладевать
  навыками передачи  разного эмоционального состояния, различного настроения с
  помощью ритма и характера линий, штрихов, росчерков и др.

3

4

Пятно как средство
  выражения. Композиция как ритм пятен.

1

Пятно в
  изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные
  возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное и светлое.
  Тональная шкала. Понятие тонального контраста. Резкий (сильный) контраст и
  мягкий (слабый) контраст.
Характер поверхности
  пятна — понятие фактуры. Граница пятна.
Композиция листа:
  ритм пятен, доминирующее пятно. Линия и пятно.

Комбинированный урок

Текущий

Овладевать навыками
  обобщённого, целостного видения формы.
Овладеть
  представлениями о пятне как об одном из основных средств изображения.
Развивать
  аналитические возможности глаза, видения тональных отношений (светлее —
  темнее).
Осваивать
  навыки композиционного мышления на основе ритма пятен, ритмической
  организации плоскости листа.
Овладевать
  простыми навыками изображения с помощью пятна и тональных отношений.

4

5

Цвет. Основы
  цветоведения.

1

Понятие цвета в
  изобразительном искусстве.
Цвет и свет, источник
  света. Физическая основа цвета и восприятие цвета человеком. Цветовой спектр,
  радуга.
Цветовой круг как
  наглядный геометрический порядок множества цветов.
Три основных цвета.
  Дополнительный цвет. Основные и составные цвета.
Насыщенность цвета,
  светлота цвета, цветотональная шкала.
Понятия:
  «цветовой круг», «цветотональная шкала», «насыщенность цвета».

Комбинированный урок

Текущий

Знать
  понятия «основной, составной, дополнительный цвет» и уметь объяснять их
  значение.
Иметь представление о
  физической природе света и восприятии цвета человеком.
Иметь представление о
  воздействии цвета на человека.
Иметь представление о
  символическом понимании цвета в различных культурах.
Приобретать навык
  сравнения цветовых пятен по тону, навык смешения красок, получать различные
  оттенки цвета.
Углублять свой
  творческий опыт, экспериментируя с вариациями цвета при создании фантазийной цветовой композиции.
Различать основные и
  составные, тёплые и холодные, контрастные и дополнительные цвета.
Создавать
  выразительные образы цветной страны, используя различные возможности цвета.

5

6

Цвет в
  произведениях живописи.

1

Эмоциональное
  восприятие цвета человеком. Цвет в окружающей нас жизни. Цвет как
  выразительное средство в пространственных искусствах. Искусство живописи.
Понятие цветовых
  отношений. Цветовой контраст. Понятие теплого и холодного цвета. Понятие
  «локальный цвет».
Понятие «колорит».
Живое смешение
  красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в
  живописи. Выразительность мазка.

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать цвет
  как средство выразительности в живописных произведениях.
Объяснять понятия
  «цветовые отношения», «тёплые и холодные цвета», «цветовой контраст», «локальный цвет», «сложный цвет».
Различать тёплые и
  холодные оттенки цвета.
Уметь объяснять понятие
  «колорит».
Развивать навык
  колористического восприятия художественных произведений, учиться любоваться
  красотой цвета в произведениях искусства и в реальной жизни.
Обретать творческий опыт в
  создании красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.
Овладевать навыками
  живописного изображения.

6

7

Объемные
  изображения в скульптуре.

1

Скульптура как вид
  изобразительного искусства. Виды скульптуры и их назначение в жизни
  людей.
Скульптурные
  памятники, парковая скульптура, камерная скульптура, произведения мелкой
  пластики. Рельеф, виды рельефа. Выразительные возможности объемного
  изображения. Связь объема с окружающим пространством и освещением.
  Выразительные свойства разных материалов и применение их в различных видах
  скульптуры.

Комбинированный урок

Текущий

Знать
  виды скульптурных изображений и их назначением в жизни людей.
Характеризовать
  основные скульптурные материалы» и условия их применения в объёмных
  изображениях.          Рассуждать о средствах
  художественной выразительности в скульптурном образе.
Осваивать
  простые навыки художественной выразительности в объёмном изображении животных
  различными материалами (лепка и бумагопластика).

7

8

Основы языка
  изображения.

1

Виды изобразительного
  искусства и их назначение в жизни людей. Представление о языке
  изобразительного искусства как о языке выразительной формы. Художественное
  творчество и художественное мастерство. Художественное восприятие
  произведений и художественное восприятие реальности, зрительские умения.
  Культуросозидающая роль изобразительного искусства.

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Уметь
  рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей. Уметь
  объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды
  искусства и объяснять их назначение.         Уметь
  объяснять, почему изобразительное искусство — это особый образный язык.
    Рассказывать о разных художественных материалах и их выразительных
  свойствах.
 Участвовать
  в обсуждении содержания и выразительных средств художественных произведений.

       Участвовать в выставке работ учащихся по изучаемой теме.

8

Тема 2. Мир наших вещей. Натюрморт (8
  часов)

9

Реальность и
  фантазия в творчестве художников.

1

Изображение
  как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Реальность и
  фантазия в творческой деятельности художника. Выразительные средства и
  правила изображения в изобразительном искусстве. Ценность произведений
  искусства.

Урок
  формирования новых знаний

Текущий

Рассуждать о роли воображения и
  фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.
Уяснять, что воображение и
  фантазия нужны человеку не только для того, чтобы строить образ будущего, но
  также и для того, чтобы видеть и понимать окружающую реальность.
Понимать и объяснять условность
  изобразительного языка и его изменчивость в ходе истории человечества.
Характеризовать смысл художественного образа как изображения реальности,
  переживаемой человеком, как выражение значимых для него ценностей и идеалов.

9

10

Изображение
  предметного мира – натюрморт.

1

Многообразие форм
  изображения мира вещей в разные исторические эпохи. Изображение предметов как
  знаков характеристики человека, его занятий и положения в обществе.
  Описательные и знаковые задачи в изображении предметов. Натюрморт в истории
  искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре.
Плоскостное
  изображение и его место в истории искусства. Ритм в предметной композиции.

Комбинированный урок

Текущий

Формировать представления о
  различных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох.
Узнавать о разных
  способах изображения предметов (знаковых, плоских, символических, объемных и
  т. д.) в зависимости от целей художественного изображения.
Осваивать простые
  композиционные умения организации изобразительной плоскости в натюрморте. Уметь
  выделять композиционный центр в собственном изображении.
Получать навыки художественного
  изображения способом аппликации.
Развивать вкус, эстетические
  представления в процессе соотношения цветовых пятен и фактур на этапе
  создания практической творческой работы.

10

11

Понятие формы.
  Многообразие форм окружающего мира.

1

Многообразие форм в
  мире. Понятие пространственной формы. Линейные, плоскостные и объемные формы.
Формы простые и
  сложные.
Конструкция сложной
  формы из простых геометрических тел.

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать понятие простой и
  сложной пространственной формы.
Называть основные
  геометрические фигуры и геометрические объемные тела.
Выявлять конструкцию предмета
  через соотношение простых геометрических фигур.
Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых
  геометрических фигур, соблюдая их пропорции.

11

12

Изображение объема
  на плоскости и линейная перспектива.

1

Плоскость
  и объем. Изображение трехмерного пространственного мира на плоскости.
Перспектива
  как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила
  объемного изображения геометрических тел. Линейное построение предмета в
  пространстве. Линия горизонта, точка зрения и точка схода. Правила
  перспективных сокращений. Изображение окружности в перспективе, ракурс.

Комбинированный урок

Текущий

Приобретать представление о
  разных способах и задачах изображения в различные эпохи.
Объяснять связь между новым
  представлением о человеке в эпоху Возрождения и задачами художественного
  познания и изображения явлений реального мира.
Строить изображения простых
  предметов по правилам линейной перспективы.
Определять
  понятия: линия горизонта; точка зрения; точка схода вспомогательных
  линий; взгляд сверху, снизу и сбоку, а также использовать их в рисунке.
Объяснять перспективные
  сокращения в изображениях предметов.
Создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из
  геометрических тел.

12

13

Освещение. Свет и
  тень.

1

Освещение как
  средство выявления объема предмета. Источник освещения. Понятия «свет»,
  «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Освещение
  как выразительное средство. Появление станковой картины. Картина-натюрморт
  XVII—XVIII веков.

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать освещение как
  важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство
  построения объема предметов и глубины пространства.
Углублять
  представления об изображении борьбы света и тени как средстве драматизации
  содержания
произведения и
  организации композиции картины.
Осваивать основные правила
  объемного изображения предмета (свет, тень, рефлекс и падающая тень).
Передавать с помощью света
  характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта.

13

14

Натюрморт в
  графике.

1

Графическое
  изображение натюрморта. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен,
  пропорции, движение и покой, случайность и порядок. Выразительность фактуры.
  Графические материалы, инструменты и художественные техники.
Печатная графика и ее
  виды. Гравюра и различные техники гравюры. Печатная форма (матрица). Эстамп –
  оттиск печатной формы.

Комбинированный урок

Текущий

Осваивать первичные
  умения графического изображения натюрморта с натуры и по представлению.
Получать представления о
  различных графических техниках.
Понимать и объяснять, что такое гравюра,
  каковы ее виды.
Приобретать опыт восприятия
  графических произведений, выполненных в различных техниках известными мастерами.

14

15

Цвет в натюрморте

1

Цвет в живописи,
  богатство его выразительных возможностей. Собственный цвет предмета
  (локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация
  натюрморта — ритм цветовых пятен. Выражение цветом в натюрморте настроений и
  переживаний художника.

Комбинированный урок

Текущий

Приобретать представление о
  разном видении и понимании цветового состояния изображаемого мира в истории
  искусства.
Понимать и
  использовать в творческой работе выразительные возможности цвета.
Выражать цветом в
  натюрморте собственное настроение и переживания.

15

16

Выразительные
  возможности натюрморта.

1

Предметный мир в
  изобразительном искусстве.
Выражение в
  натюрморте мыслей и переживаний художника, его представлений и представлений
  людей его эпохи об окружающем мире и о себе самих.
Жанр натюрморта и его
  развитие. Натюрморт в искусстве XIX—XX веков. Натюрморт и выражение
  творческой индивидуальности художника.

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Узнавать историю развития
  жанра натюрморта.
Понимать значение
  отечественной школы натюрморта в мировой художественной культуре.
Выбирать и использовать различные
  художественные материалы для передачи собственного художественного замысла
  при создании натюрморта.
Развивать художественное видение,
  наблюдательность, умение взглянуть по-новому на окружающий предметный мир.

16

Тема 3. Вглядываясь в человека. Портрет.
  (10 часов)

17

Образ человека –
  главная тема искусства.

1

Изображение человека
  в искусстве разных эпох. История возникновения портрета. Портрет как
  образ определенного реального человека. Портрет в искусстве Древнего
  Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени. Парадный портрет и
  лирический портрет. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном
  изображении характера человека, его внутреннего мира. Портрет в живописи,
  графике и скульптуре. Великие художники-портретисты.

Урок
  формирования новых знаний, умений, навыков.

Вводный

Знакомиться
  с великими портретными произведениями разных эпох и получать представление о
  месте и значении портретного образа человека в искусстве.
Получать
  представление об изменчивости образа человека в истории, истории портрета в
  русском искусстве.
Узнавать
  имена великих художников-портретистов,  понимает, что портрет не только
  запечатлевает внешнее сходство с портретируемым, но и выражает идеалы эпохи и
  авторскую позицию художника.
Учиться
  различать виды портрета, парадный и лирический портрет,  рассказывает о своих
  художественных впечатлениях.

17

18

Конструкция
  головы и ее пропорции.

1

Закономерности
  построения конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее
  части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина
  и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика.

Урок
  формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Приобретать
  представления о конструкции, пластическом строении головы человека и
  пропорциях лица.
Понимать и объяснять роль
  пропорций в выражении характера модели и отражении замысла художника.
Овладевать первичными навыками
  изображения головы человека в процессе творческой работы.
Приобретать навыки
  создания портрета в рисунке и средствами аппликации.

18

19

Графический
  портретный рисунок и образность человека.

1

Образ человека в
  графическом портрете. Рисунок головы человека в истории изобразительного
  искусства.
Индивидуальные
  особенности, характер, настроение человека в графическом портрете.
  Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение
  изображения на листе. Линия и пятно. Роль выразительности графического
  материала.

Урок
  формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Приобретать
  интерес к изображениям человека как способу нового понимания и видения
  человека,
окружающих людей.
Развивать художественное
  видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и
  характер человека.
Получать представления о
  графических портретах мастеров разных эпох, о разнообразии графических
  средств в решении образа человека.
Овладевать новыми умениями
  в рисунке, передавать индивидуальные особенности человека в портрете.

19

20

Портрет
  в графике.

1

Индивидуальные
  особенности, характер, настроение человека в графическом портрете.
  Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение
  изображения на листе.

Комбинированный урок

Текущий

Развивать художественное
  видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и
  характер человека.
Овладевать новыми умениями
  в рисунке.
Выполнять наброски и
  зарисовки близких людей, передавать индивидуальные особенности человека в
  портрете.

20

21

Портрет в
  скульптуре.

1

Человек — основной
  предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории
  искусства. Выразительные возможности скульптуры. Характер человека и
  образ эпохи в скульптурном портрете. Скульптурный портрет литературного
  героя.

Комбинированный урок

Текущий

Знакомиться с примерами
  портретных изображений великих мастеров скульптуры.
Приобретать опыт восприятия
  скульптурного портрета.
Получать знания о
  великих русских скульпторах-портретистах.
Приобретать опыт и навыки
  лепки портретного изображения головы человека.
Получать
  представление о выразительных средствах скульптурного образа.
Учиться по - новому
  видеть индивидуальность
  человека (видеть как художник-скульптор).

21

22

Сатирические образы
  человека.

1

Правда жизни и язык
  искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа.
  Сатирические образы в искусстве.
Карикатура. Дружеский
  шарж.

Комбинированный урок

Текущий

Получать представление о
  жанре сатирического рисунка и его задачах.
Рассуждать о задачах художественного
  преувеличения, о соотношении правды и вымысла в художественном изображении.
Учиться видеть индивидуальный
  характер человека, творчески искать средства выразительности для его
  изображения.
Приобретать
  навыки рисунка, видения и понимания пропорций, использования линии и
  пятна как средств выразительного изображения человека.

22

23

Образные
  возможности освещения в портрете.

1

Выразительные,
  преображающие возможности освещения. Роль освещения при создании образа.
  Изменение образа человека при различном освещении.

Комбинированный урок

Текущий

Узнавать о выразительных
  возможностях освещения при создании художественного образа.
Учиться видеть и характеризовать различное
  эмоциональное звучание образа при разном источнике и характере освещения.
Различать освещение «по свету»,
  «против света», боковой свет.
Характеризовать освещение в
  произведениях искусства и его эмоциональное и смысловое воздействие на
  зрителя.
Овладевать опытом наблюдательности и
  постигать визуальную культуру восприятия реальности и произведений искусства.

23

24

Портрет
  в живописи.

1

Роль и место
  живописного портрета в истории искусства. Обобщенный образ человека в
  живописи Возрождения, в XVII-XIX веках, в XX
  веке. Портреты Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти и др.

Комбинированный урок

Текущий

Знать выдающихся
  художников-портретистов, представителей русского и зарубежного искусства.
Уметь активно
  воспринимать и анализировать произведения портретного жанра, работать в
  технике коллажа.

24

25

Роль цвета в
  портрете.

Цветовое решение
  образа в портрете. Эмоциональное воздействие цвета. Соотношение портретного
изображения и его
  фона как важнейшей составляющей образа. Цвет и тон (темное — светлое). Цвет и
  характер освещения. Цвет как выражение настроения, характера и индивидуальности
  героя портрета.
Цвет и живописная
  фактура.

Комбинированный урок

Текущий

Развивать художественное
  видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия.
Анализировать цветовой строй
  произведений как средство создания художественного образа.
Рассказывать о своих впечатлениях
  от нескольких (по выбору) портретов великих мастеров, характеризуя цветовой
  образ произведения.
Получать
  навыки создания различными материалами портрета в цвете.

25

26

Великие портретисты
  прошлого.

1

Выражение творческой
  индивидуальности художника в созданных им портретных образах. Личность
  художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпретация ее
  художником. Индивидуальность образного языка в произведениях великих
  художников. Презентация рефератов на тему «Художники-портретисты и их
  произведения».

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Узнавать и называть
  несколько портретов великих мастеров европейского и русского искусства.
Понимать значение великих
  портретистов для характеристики эпохи и ее духовных ценностей.
Рассказывать об истории жанра
  портрета как о последовательности изменений представлений о человеке и
  выражения духовных ценностей эпохи.
Рассуждать о соотношении
  личности портретируемого и авторской позиции художника в портрете.

26

Тема 4. Человек и
  пространство в изобразительном искусстве (9 ч.)

27

Жанры в
  изобразительном искусстве.

1

Жанры в
  изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж, бытовой жанр,
  исторический жанр.
Понятие «жанр» в
  изобразительном искусстве отвечает на вопрос, что изображено. То, что этим
  хотел сказать художник, называется «содержанием произведения».
Историческое развитие
  жанров и изменения в видении мира Пейзаж как образ природы и жанр
  изобразительного пейзажа.

Урок
  формирования новых знаний

Вводный

Знать и
  называть жанры в изобразительном искусстве.
Объяснять разницу между
  предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения.
Объяснять, как изучение
  развития жанра в изобразительном искусстве дает возможность увидеть изменения
  в видении мира.
Рассуждать о том, как,
  изучая историю изобразительного жанра, мы расширяем рамки собственных
  представлений о жизни, свой личный жизненный опыт.
Активно участвовать в беседе по
  теме.

27

28

Изображение
  пространства.

1

Проблема изображения
  глубины пространства на плоскости. Способы изображения пространства в
  различные эпохи. Особенности системы изображения в культурах Древнего
  Востока: Древний Египет, Месопотамия. Пространственное изображение предмета и
  его развитие в искусстве античного мира. Символическое пространство в
  искусстве Средневековья. Потребность в изучении реально наблюдаемого мира в
  эпоху Возрождения. Перспектива как одно из художественных средств выражения,
  как форма определенного содержания, обусловленного культурой эпохи и
  мировоззрением художника.

Урок
  формирования новых знаний

Текущий

Различать в произведениях
  искусства различные способы изображения пространства.
Получать
  представление о мировоззренческих основаниях правил линейной перспективы как художественного
  изучения реально наблюдаемого мира.
Наблюдать пространственные сокращения
  (в нашем восприятии) уходящих вдаль предметов.
Приобретать навыки (на уровне
  общих представлений) изображения перспективных сокращений в зарисовках
  наблюдаемого пространства.

28

29

Правила линейной и
  воздушной перспективы.

1

Навыки изображения
  уходящего вдаль пространства.
Схема построения
  перспективы. Присутствие наблюдателя. Точка зрения. Линия горизонта. Точка
  схода параллельных линий, пространственные сокращения. Прямая и угловая
  перспектива.
Представления о
  высоком и низком горизонте.
Правила воздушной
  перспективы, планы воздушной перспективы и изменения контрастности. Изменения
  тона и цвета предметов по мере удаления.

Урок
  формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Объяснять понятия «картинная
  плоскость», «точка зрения», «линия горизонта», «точка схода»,
  «вспомогательные линии».
Различать и характеризовать как средство
  выразительности высокий и низкий горизонт в произведениях
изобразительного искусства.
Объяснять правила воздушной
  перспективы.
Приобретать навыки изображения уходящего
  вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы.

29

30

Пейзаж. Организация
  изображаемого пространства.

1

Красота природного
  пространства в истории искусства. Искусство изображения пейзажа в Древнем
  Китае.
Появление
  картины-пейзажа как самостоятельного жанра. Пейзаж эпический и
романтический в
  классическом искусстве.
Организация
  перспективного пространства в картине. Земля и небо. Роль формата. Высота
  горизонта в картине и его образный смысл.

Комбинированный
  урок

Текущий

Узнавать об особенностях
  эпического и романтического образа природы в произведениях европейского и
  русского искусства.
Уметь различать и
  характеризовать эпический и романтический образы в пейзажных
  произведениях
живописи и графики.
Творчески рассуждать,
  опираясь
  на полученные представления и свое восприятие произведений искусства, о
  средствах выражения художником эпического и романтического образа в пейзаже.
Экспериментировать на основе правил
  линейной и воздушной перспективы в изображении большого природного
  пространства.

30

31

Пейзаж-настроение.
  Природа и художник.

1

Изменчивость цветовых
  состояний в природе и умение их наблюдать. Состояние в природе и настроение
  художника, его внутренний мир. Роль колорита в пейзаже настроения. Наблюдение
  цветовых состояний и освещения в реальном окружающем мире.

Комбинированный
  урок

Текущий

Получать представления о
  том, как понимали красоту природы и использовали новые средства
выразительности в
  живописи XIX века.
Характеризовать направления
  импрессионизма и постимпрессионизма в истории изобразительного искусства.
Учиться видеть,
  наблюдать и эстетически переживать изменчивость
  цветового состояния и настроения в природе.
Приобретать
  навыки передачи в цвете состояний природы и настроения человека.
Приобретать
  опыт колористического видения, создания живописного образа
  эмоциональных переживаний человека.

31

32

Городской
  пейзаж.

1

Жанр городского
  пейзажа и его развитие в истории искусства. Жанр архитектурных фантазий и
  панорамные городские пейзажи. Появление городского пейзажа в русском
  искусстве. Образ города в искусстве XX в. Романтический образ города и город
  как воплощение истории отечественной культуры: каменная летопись истории.
  Значение охраны исторического образа современного города.

Уроки творческого применения
  знаний, умений, навыков.

Текущий

Получать представление о
  развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.
Приобретать навыки восприятия
  образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и
  истории народа.
Приобретать навыки эстетического
  переживания образа городского
пространства и образа
  в архитектуре.
Знакомиться с историческими
  городскими пейзажами Москвы, Санкт- Петербурга, родного города.
Приобретать новые композиционные
  навыки, навыки наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости
  изображения
Овладеть навыками композиционного
  творчества в технике коллажа.
Приобретать новый коммуникативный
  опыт в процессе создания коллективной творческой работы.

32

33

Городской
  пейзаж.

1

Текущий

33

34

Коллективная
  работа «Мой город».

1

Жанр городского
  пейзажа.
Жанр архитектурных
  фантазий и панорамные городские пейзажи.

Уроки
  творческого применения знаний, умений, навыков.

Итоговый

Приобретать навыки восприятия
  образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и
  истории народа.
Приобретать навыки эстетического
  переживания образа городского
пространства и образа
  в архитектуре.

34

35

Выразительные
  возможности изобразительного искусства.  Язык и смысл.

1

Обобщение материала учебного
  года. Роль изобразительного искусства в жизни
  людей.
Деятельный характер
  восприятия мира художником: умение видеть как результат изобразительной
деятельности. Мир
  художественного произведения. Язык изобразительного искусства. Средства
  выразительности и зримая речь. Изобразительное произведение как форма
  общения, диалог между художником и зрителем. Творческие способности зрения.
  Деятельность зрителя и личностный смысл восприятия искусства. Восприятие
  искусства и искусство восприятия мира.

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Уметь рассуждать о месте и
  значении изобразительного искусства в культуре, в жизни общества, в жизни
  человека.
Получать
  представление о взаимосвязи реальной действительности и ее
  художественного отображения, ее претворении в художественный образ.
Объяснять творческий и
  деятельностный характер восприятия произведений искусства на основе
  художественной культуры зрителя.
Узнавать и называть авторов
  известных произведений, с которыми познакомились в течение учебного года.
Участвовать в беседе по
  материалу учебного года.
Участвовать в обсуждении
  творческих работ учащихся.

35

IV.КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ
ПЛАНИРОВАНИЕ
для 6В класса

№
  п/п
урока

Тема
  урока

Кол-во
  часов

Элементы
  содержания

Тип
  урока

Вид
  контроля

УУД
  (деятельность учащихся на уроке)

Дата
  по плану

Дата
  по факту

Тема 1. Виды изобразительного искусства
  (8 часов)

1

Изобразительное
  искусство. Семья пространственных искусств

1

Виды
  пространственных и временных видов искусства. Искусство изображения как
  способ художественного познания.
Изобразительное
  искусство как особый язык духовной культуры общества.

Урок
  формирования новых знаний

Текущий

Уметь
  рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей. Уметь
  объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды
  искусства и объяснять их назначение.         Уметь
  объяснять, почему изобразительное искусство — это особый образный язык.

1

2

Рисунок – основа
  изобразительного искусства.

1

Рисунок
  – основа мастерства художника. Значение рисунка в работе художника.
Рисунок
  – способ познания окружающего мира.
Художественный
  образ. Виды рисунка (набросок, зарисовки, технический, учебный,
  творческий рисунок). Графика.

Урок
  формирования новых знаний

Текущий

Иметь
  представление о рисунке как о виде художественного творчества;
Различать
  виды рисунка по их целям и художественным задачам, участвовать в обсуждении
  выразительности и художественности различных видов рисунков мастеров;
Овладевать
  начальными навыками рисунка с натуры;
Овладевать
  навыками размещения рисунка в листе;
Учиться
  рассматривать, сравнивать и обобщать пространственные формы;
Овладевать
  навыками работы графическими материалами.

2

3

Линия и ее
  выразительные возможности.

1

Выразительные
  свойства линии, виды и характер линейных изображений.
Условность и
  образность линейного изображения.
Ритм линий,
  ритмическая организация листа. Роль ритма в создании художественного образа.
  Линейные графические рисунки известных отечественных и зарубежных мастеров.

Комбинированный урок

Текущий

Получить
  представление о выразительных возможностях линии, о линии как выражении
  эмоций, чувств, впечатлений художника.
Рассуждать
  о характере художественного образа в различных линейных рисунках известных
  художников.
Объяснять,
  что такое ритм и каково его значение в создании изобразительного образа.
Выбирать
  характер линий для создания ярких, эмоциональных образов в рисунке.
Овладевать
  навыками передачи  разного эмоционального состояния, различного настроения с
  помощью ритма и характера линий, штрихов, росчерков и др.

3

4

Пятно как средство
  выражения. Композиция как ритм пятен.

1

Пятно в
  изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные
  возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное и светлое.
  Тональная шкала. Понятие тонального контраста. Резкий (сильный) контраст и
  мягкий (слабый) контраст.
Характер поверхности
  пятна — понятие фактуры. Граница пятна.
Композиция листа:
  ритм пятен, доминирующее пятно. Линия и пятно.

Комбинированный урок

Текущий

Овладевать навыками
  обобщённого, целостного видения формы.
Овладеть
  представлениями о пятне как об одном из основных средств изображения.
Развивать
  аналитические возможности глаза, видения тональных отношений (светлее —
  темнее).
Осваивать
  навыки композиционного мышления на основе ритма пятен, ритмической организации
  плоскости листа.
Овладевать
  простыми навыками изображения с помощью пятна и тональных отношений.

4

5

Цвет. Основы
  цветоведения.

1

Понятие цвета в
  изобразительном искусстве.
Цвет и свет, источник
  света. Физическая основа цвета и восприятие цвета человеком. Цветовой спектр,
  радуга.
Цветовой круг как
  наглядный геометрический порядок множества цветов.
Три основных цвета.
  Дополнительный цвет. Основные и составные цвета.
Насыщенность цвета,
  светлота цвета, цветотональная шкала.
Понятия:
  «цветовой круг», «цветотональная шкала», «насыщенность цвета».

Комбинированный урок

Текущий

Знать
  понятия «основной, составной, дополнительный цвет» и уметь объяснять их
  значение.
Иметь представление о
  физической природе света и восприятии цвета человеком.
Иметь представление о
  воздействии цвета на человека.
Иметь представление о
  символическом понимании цвета в различных культурах.
Приобретать навык
  сравнения цветовых пятен по тону, навык смешения красок, получать различные
  оттенки цвета.
Углублять свой
  творческий опыт, экспериментируя с вариациями цвета при создании фантазийной цветовой композиции.
Различать основные и
  составные, тёплые и холодные, контрастные и дополнительные цвета.
Создавать
  выразительные образы цветной страны, используя различные возможности цвета.

5

6

Цвет в
  произведениях живописи.

1

Эмоциональное
  восприятие цвета человеком. Цвет в окружающей нас жизни. Цвет как
  выразительное средство в пространственных искусствах. Искусство живописи.
Понятие цветовых
  отношений. Цветовой контраст. Понятие теплого и холодного цвета. Понятие
  «локальный цвет».
Понятие «колорит».
Живое смешение
  красок. Взаимодействие цветовых пятен и цветовая композиция. Фактура в
  живописи. Выразительность мазка.

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать цвет
  как средство выразительности в живописных произведениях.
Объяснять понятия
  «цветовые отношения», «тёплые и холодные цвета», «цветовой контраст», «локальный цвет», «сложный цвет».
Различать тёплые и
  холодные оттенки цвета.
Уметь объяснять понятие
  «колорит».
Развивать навык
  колористического восприятия художественных произведений, учиться любоваться
  красотой цвета в произведениях искусства и в реальной жизни.
Обретать творческий опыт в
  создании красками цветовых образов с различным эмоциональным звучанием.
Овладевать навыками
  живописного изображения.

6

7

Объемные
  изображения в скульптуре.

1

Скульптура как вид
  изобразительного искусства. Виды скульптуры и их назначение в жизни
  людей.
Скульптурные
  памятники, парковая скульптура, камерная скульптура, произведения мелкой
  пластики. Рельеф, виды рельефа. Выразительные возможности объемного
  изображения. Связь объема с окружающим пространством и освещением.
  Выразительные свойства разных материалов и применение их в различных видах
  скульптуры.

Комбинированный урок

Текущий

Знать
  виды скульптурных изображений и их назначением в жизни людей.
Характеризовать
  основные скульптурные материалы» и условия их применения в объёмных
  изображениях.          Рассуждать о средствах
  художественной выразительности в скульптурном образе.
Осваивать
  простые навыки художественной выразительности в объёмном изображении животных
  различными материалами (лепка и бумагопластика).

7

8

Основы языка
  изображения.

1

Виды изобразительного
  искусства и их назначение в жизни людей. Представление о языке
  изобразительного искусства как о языке выразительной формы. Художественное
  творчество и художественное мастерство. Художественное восприятие
  произведений и художественное восприятие реальности, зрительские умения.
  Культуросозидающая роль изобразительного искусства.

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Уметь
  рассуждать о значении и роли искусства в жизни людей. Уметь
  объяснять, почему образуются разные виды искусства, называть разные виды
  искусства и объяснять их назначение.         Уметь
  объяснять, почему изобразительное искусство — это особый образный язык.
    Рассказывать о разных художественных материалах и их выразительных
  свойствах.
 Участвовать
  в обсуждении содержания и выразительных средств художественных произведений.

       Участвовать в выставке работ учащихся по изучаемой теме.

8

Тема 2. Мир наших вещей. Натюрморт (8
  часов)

9

Реальность и
  фантазия в творчестве художников.

1

Изображение
  как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Реальность и
  фантазия в творческой деятельности художника. Выразительные средства и
  правила изображения в изобразительном искусстве. Ценность произведений
  искусства.

Урок
  формирования новых знаний

Текущий

Рассуждать о роли воображения и
  фантазии в художественном творчестве и в жизни человека.
Уяснять, что воображение и
  фантазия нужны человеку не только для того, чтобы строить образ будущего, но
  также и для того, чтобы видеть и понимать окружающую реальность.
Понимать и объяснять условность
  изобразительного языка и его изменчивость в ходе истории человечества.
Характеризовать смысл художественного образа как изображения реальности,
  переживаемой человеком, как выражение значимых для него ценностей и идеалов.

9

10

Изображение
  предметного мира – натюрморт.

1

Многообразие форм
  изображения мира вещей в разные исторические эпохи. Изображение предметов как
  знаков характеристики человека, его занятий и положения в обществе.
  Описательные и знаковые задачи в изображении предметов. Натюрморт в истории
  искусства. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре.
Плоскостное
  изображение и его место в истории искусства. Ритм в предметной композиции.

Комбинированный урок

Текущий

Формировать представления о
  различных целях и задачах изображения предметов быта в искусстве разных эпох.
Узнавать о разных
  способах изображения предметов (знаковых, плоских, символических, объемных и
  т. д.) в зависимости от целей художественного изображения.
Осваивать простые
  композиционные умения организации изобразительной плоскости в натюрморте. Уметь
  выделять композиционный центр в собственном изображении.
Получать навыки художественного
  изображения способом аппликации.
Развивать вкус, эстетические
  представления в процессе соотношения цветовых пятен и фактур на этапе
  создания практической творческой работы.

10

11

Понятие формы.
  Многообразие форм окружающего мира.

1

Многообразие форм в
  мире. Понятие пространственной формы. Линейные, плоскостные и объемные формы.
Формы простые и
  сложные.
Конструкция сложной
  формы из простых геометрических тел.

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать понятие простой и
  сложной пространственной формы.
Называть основные
  геометрические фигуры и геометрические объемные тела.
Выявлять конструкцию предмета
  через соотношение простых геометрических фигур.
Изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых
  геометрических фигур, соблюдая их пропорции.

11

12

Изображение объема
  на плоскости и линейная перспектива.

1

Плоскость
  и объем. Изображение трехмерного пространственного мира на плоскости.
Перспектива
  как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила
  объемного изображения геометрических тел. Линейное построение предмета в
  пространстве. Линия горизонта, точка зрения и точка схода. Правила
  перспективных сокращений. Изображение окружности в перспективе, ракурс.

Комбинированный урок

Текущий

Приобретать представление о
  разных способах и задачах изображения в различные эпохи.
Объяснять связь между новым
  представлением о человеке в эпоху Возрождения и задачами художественного познания
  и изображения явлений реального мира.
Строить изображения простых
  предметов по правилам линейной перспективы.
Определять
  понятия: линия горизонта; точка зрения; точка схода вспомогательных
  линий; взгляд сверху, снизу и сбоку, а также использовать их в рисунке.
Объяснять перспективные
  сокращения в изображениях предметов.
Создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из
  геометрических тел.

12

13

Освещение. Свет и
  тень.

1

Освещение как
  средство выявления объема предмета. Источник освещения. Понятия «свет»,
  «блик», «полутень», «собственная тень», «рефлекс», «падающая тень». Освещение
  как выразительное средство. Появление станковой картины. Картина-натюрморт
  XVII—XVIII веков.

Комбинированный урок

Текущий

Характеризовать освещение как
  важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство
  построения объема предметов и глубины пространства.
Углублять
  представления об изображении борьбы света и тени как средстве драматизации
  содержания
произведения и
  организации композиции картины.
Осваивать основные правила
  объемного изображения предмета (свет, тень, рефлекс и падающая тень).
Передавать с помощью света
  характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта.

13

14

Натюрморт в
  графике.

1

Графическое
  изображение натюрморта. Композиция и образный строй в натюрморте: ритм пятен,
  пропорции, движение и покой, случайность и порядок. Выразительность фактуры.
  Графические материалы, инструменты и художественные техники.
Печатная графика и ее
  виды. Гравюра и различные техники гравюры. Печатная форма (матрица). Эстамп –
  оттиск печатной формы.

Комбинированный урок

Текущий

Осваивать первичные
  умения графического изображения натюрморта с натуры и по представлению.
Получать представления о
  различных графических техниках.
Понимать и объяснять, что такое гравюра,
  каковы ее виды.
Приобретать опыт восприятия
  графических произведений, выполненных в различных техниках известными
  мастерами.

14

15

Цвет в натюрморте

1

Цвет в живописи,
  богатство его выразительных возможностей. Собственный цвет предмета
  (локальный) и цвет в живописи (обусловленный). Цветовая организация
  натюрморта — ритм цветовых пятен. Выражение цветом в натюрморте настроений и
  переживаний художника.

Комбинированный урок

Текущий

Приобретать представление о
  разном видении и понимании цветового состояния изображаемого мира в истории
  искусства.
Понимать и
  использовать в творческой работе выразительные возможности цвета.
Выражать цветом в
  натюрморте собственное настроение и переживания.

15

16

Выразительные
  возможности натюрморта.

1

Предметный мир в
  изобразительном искусстве.
Выражение в
  натюрморте мыслей и переживаний художника, его представлений и представлений
  людей его эпохи об окружающем мире и о себе самих.
Жанр натюрморта и его
  развитие. Натюрморт в искусстве XIX—XX веков. Натюрморт и выражение
  творческой индивидуальности художника.

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Узнавать историю развития
  жанра натюрморта.
Понимать значение
  отечественной школы натюрморта в мировой художественной культуре.
Выбирать и использовать различные
  художественные материалы для передачи собственного художественного замысла
  при создании натюрморта.
Развивать художественное
  видение, наблюдательность, умение взглянуть по-новому на окружающий предметный
  мир.

16

Тема 3. Вглядываясь в человека. Портрет.
  (10 часов)

17

Образ человека –
  главная тема искусства.

1

Изображение человека
  в искусстве разных эпох. История возникновения портрета. Портрет как
  образ определенного реального человека. Портрет в искусстве Древнего
  Рима, эпохи Возрождения и в искусстве Нового времени. Парадный портрет и
  лирический портрет. Проблема сходства в портрете. Выражение в портретном
  изображении характера человека, его внутреннего мира. Портрет в живописи,
  графике и скульптуре. Великие художники-портретисты.

Урок
  формирования новых знаний, умений, навыков.

Вводный

Знакомиться
  с великими портретными произведениями разных эпох и получать представление о
  месте и значении портретного образа человека в искусстве.
Получать
  представление об изменчивости образа человека в истории, истории портрета в
  русском искусстве.
Узнавать
  имена великих художников-портретистов,  понимает, что портрет не только
  запечатлевает внешнее сходство с портретируемым, но и выражает идеалы эпохи и
  авторскую позицию художника.
Учиться
  различать виды портрета, парадный и лирический портрет,  рассказывает о своих
  художественных впечатлениях.

17

18

Конструкция
  головы и ее пропорции.

1

Закономерности
  построения конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее
  части. Пропорции лица человека. Средняя линия и симметрия лица. Величина
  и форма глаз, носа, расположение и форма рта. Подвижные части лица, мимика.

Урок
  формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Приобретать представления о конструкции,
  пластическом строении головы человека и пропорциях лица.
Понимать и объяснять роль
  пропорций в выражении характера модели и отражении замысла художника.
Овладевать первичными навыками
  изображения головы человека в процессе творческой работы.
Приобретать навыки
  создания портрета в рисунке и средствами аппликации.

18

19

Графический
  портретный рисунок и образность человека.

1

Образ человека в
  графическом портрете. Рисунок головы человека в истории изобразительного
  искусства.
Индивидуальные
  особенности, характер, настроение человека в графическом портрете.
  Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение
  изображения на листе. Линия и пятно. Роль выразительности графического
  материала.

Урок
  формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Приобретать
  интерес к изображениям человека как способу нового понимания и видения
  человека,
окружающих людей.
Развивать художественное
  видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и характер
  человека.
Получать представления о
  графических портретах мастеров разных эпох, о разнообразии графических
  средств в решении образа человека.
Овладевать новыми умениями
  в рисунке, передавать индивидуальные особенности человека в портрете.

19

20

Портрет
  в графике.

1

Индивидуальные
  особенности, характер, настроение человека в графическом портрете.
  Выразительные средства и возможности графического изображения. Расположение
  изображения на листе.

Комбинированный урок

Текущий

Развивать художественное
  видение, наблюдательность, умение замечать индивидуальные особенности и
  характер человека.
Овладевать новыми умениями
  в рисунке.
Выполнять наброски и
  зарисовки близких людей, передавать индивидуальные особенности человека в
  портрете.

20

21

Портрет в скульптуре.

1

Человек — основной
  предмет изображения в скульптуре. Скульптурный портрет в истории
  искусства. Выразительные возможности скульптуры. Характер человека и
  образ эпохи в скульптурном портрете. Скульптурный портрет литературного
  героя.

Комбинированный урок

Текущий

Знакомиться с примерами
  портретных изображений великих мастеров скульптуры.
Приобретать опыт восприятия
  скульптурного портрета.
Получать знания о
  великих русских скульпторах-портретистах.
Приобретать опыт и навыки
  лепки портретного изображения головы человека.
Получать
  представление о выразительных средствах скульптурного образа.
Учиться по - новому
  видеть индивидуальность
  человека (видеть как художник-скульптор).

21

22

Сатирические образы
  человека.

1

Правда жизни и язык
  искусства. Художественное преувеличение. Отбор деталей и обострение образа.
  Сатирические образы в искусстве.
Карикатура. Дружеский
  шарж.

Комбинированный урок

Текущий

Получать представление о
  жанре сатирического рисунка и его задачах.
Рассуждать о задачах
  художественного преувеличения, о соотношении правды и вымысла в
  художественном изображении.
Учиться видеть индивидуальный
  характер человека, творчески искать средства выразительности для его
  изображения.
Приобретать
  навыки рисунка, видения и понимания пропорций, использования линии и
  пятна как средств выразительного изображения человека.

22

23

Образные
  возможности освещения в портрете.

1

Выразительные,
  преображающие возможности освещения. Роль освещения при создании образа.
  Изменение образа человека при различном освещении.

Комбинированный урок

Текущий

Узнавать о выразительных
  возможностях освещения при создании художественного образа.
Учиться видеть и характеризовать различное
  эмоциональное звучание образа при разном источнике и характере освещения.
Различать освещение «по свету»,
  «против света», боковой свет.
Характеризовать освещение в
  произведениях искусства и его эмоциональное и смысловое воздействие на
  зрителя.
Овладевать опытом наблюдательности и
  постигать визуальную культуру восприятия реальности и произведений искусства.

23

24

Портрет
  в живописи.

1

Роль и место
  живописного портрета в истории искусства. Обобщенный образ человека в
  живописи Возрождения, в XVII-XIX веках, в XX
  веке. Портреты Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти и др.

Комбинированный урок

Текущий

Знать выдающихся
  художников-портретистов, представителей русского и зарубежного искусства.
Уметь активно
  воспринимать и анализировать произведения портретного жанра, работать в
  технике коллажа.

24

25

Роль цвета в
  портрете.

Цветовое решение
  образа в портрете. Эмоциональное воздействие цвета. Соотношение портретного
изображения и его
  фона как важнейшей составляющей образа. Цвет и тон (темное — светлое). Цвет и
  характер освещения. Цвет как выражение настроения, характера и индивидуальности
  героя портрета.
Цвет и живописная
  фактура.

Комбинированный урок

Текущий

Развивать художественное
  видение цвета, понимание его эмоционального, интонационного воздействия.
Анализировать цветовой строй
  произведений как средство создания художественного образа.
Рассказывать о своих впечатлениях
  от нескольких (по выбору) портретов великих мастеров, характеризуя цветовой
  образ произведения.
Получать
  навыки создания различными материалами портрета в цвете.

25

26

Великие портретисты
  прошлого.

1

Выражение творческой
  индивидуальности художника в созданных им портретных образах. Личность
  художника и его эпоха. Личность героя портрета и творческая интерпретация ее
  художником. Индивидуальность образного языка в произведениях великих
  художников. Презентация рефератов на тему «Художники-портретисты и их
  произведения».

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Узнавать и называть
  несколько портретов великих мастеров европейского и русского искусства.
Понимать значение великих
  портретистов для характеристики эпохи и ее духовных ценностей.
Рассказывать об истории жанра
  портрета как о последовательности изменений представлений о человеке и
  выражения духовных ценностей эпохи.
Рассуждать о соотношении
  личности портретируемого и авторской позиции художника в портрете.

26

Тема 4. Человек и
  пространство в изобразительном искусстве (9 ч.)

27

Жанры в
  изобразительном искусстве.

1

Жанры в
  изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж, бытовой жанр,
  исторический жанр.
Понятие «жанр» в
  изобразительном искусстве отвечает на вопрос, что изображено. То, что этим
  хотел сказать художник, называется «содержанием произведения».
Историческое развитие
  жанров и изменения в видении мира Пейзаж как образ природы и жанр
  изобразительного пейзажа.

Урок
  формирования новых знаний

Вводный

Знать и
  называть жанры в изобразительном искусстве.
Объяснять разницу между
  предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения.
Объяснять, как изучение
  развития жанра в изобразительном искусстве дает возможность увидеть изменения
  в видении мира.
Рассуждать о том, как,
  изучая историю изобразительного жанра, мы расширяем рамки собственных
  представлений о жизни, свой личный жизненный опыт.
Активно участвовать в беседе по
  теме.

27

28

Изображение
  пространства.

1

Проблема изображения
  глубины пространства на плоскости. Способы изображения пространства в
  различные эпохи. Особенности системы изображения в культурах Древнего
  Востока: Древний Египет, Месопотамия. Пространственное изображение предмета и
  его развитие в искусстве античного мира. Символическое пространство в
  искусстве Средневековья. Потребность в изучении реально наблюдаемого мира в
  эпоху Возрождения. Перспектива как одно из художественных средств выражения,
  как форма определенного содержания, обусловленного культурой эпохи и мировоззрением
  художника.

Урок
  формирования новых знаний

Текущий

Различать в произведениях
  искусства различные способы изображения пространства.
Получать
  представление о мировоззренческих основаниях правил линейной перспективы как
  художественного изучения реально наблюдаемого мира.
Наблюдать пространственные сокращения
  (в нашем восприятии) уходящих вдаль предметов.
Приобретать навыки (на уровне
  общих представлений) изображения перспективных сокращений в зарисовках
  наблюдаемого пространства.

28

29

Правила линейной и
  воздушной перспективы.

1

Навыки изображения
  уходящего вдаль пространства.
Схема построения
  перспективы. Присутствие наблюдателя. Точка зрения. Линия горизонта. Точка
  схода параллельных линий, пространственные сокращения. Прямая и угловая
  перспектива.
Представления о
  высоком и низком горизонте.
Правила воздушной
  перспективы, планы воздушной перспективы и изменения контрастности. Изменения
  тона и цвета предметов по мере удаления.

Урок
  формирования новых знаний, умений, навыков.

Текущий

Объяснять понятия «картинная
  плоскость», «точка зрения», «линия горизонта», «точка схода»,
  «вспомогательные линии».
Различать и характеризовать как средство
  выразительности высокий и низкий горизонт в произведениях
изобразительного
  искусства.
Объяснять правила воздушной перспективы.
Приобретать навыки изображения уходящего
  вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы.

29

30

Пейзаж. Организация
  изображаемого пространства.

1

Красота природного
  пространства в истории искусства. Искусство изображения пейзажа в Древнем
  Китае.
Появление
  картины-пейзажа как самостоятельного жанра. Пейзаж эпический и
романтический в
  классическом искусстве.
Организация
  перспективного пространства в картине. Земля и небо. Роль формата. Высота
  горизонта в картине и его образный смысл.

Комбинированный
  урок

Текущий

Узнавать об особенностях
  эпического и романтического образа природы в произведениях европейского и
  русского искусства.
Уметь различать и
  характеризовать эпический и романтический образы в пейзажных
  произведениях
живописи и графики.
Творчески рассуждать,
  опираясь
  на полученные представления и свое восприятие произведений искусства, о
  средствах выражения художником эпического и романтического образа в пейзаже.
Экспериментировать на основе правил
  линейной и воздушной перспективы в изображении большого природного
  пространства.

30

31

Пейзаж-настроение.
  Природа и художник.

1

Изменчивость цветовых
  состояний в природе и умение их наблюдать. Состояние в природе и настроение
  художника, его внутренний мир. Роль колорита в пейзаже настроения. Наблюдение
  цветовых состояний и освещения в реальном окружающем мире.

Комбинированный
  урок

Текущий

Получать представления о
  том, как понимали красоту природы и использовали новые средства
выразительности в
  живописи XIX века.
Характеризовать направления
  импрессионизма и постимпрессионизма в истории изобразительного искусства.
Учиться видеть, наблюдать и эстетически
  переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе.
Приобретать
  навыки передачи в цвете состояний природы и настроения человека.
Приобретать
  опыт колористического видения, создания живописного образа
  эмоциональных переживаний человека.

31

32

Городской
  пейзаж.

1

Жанр городского
  пейзажа и его развитие в истории искусства. Жанр архитектурных фантазий и
  панорамные городские пейзажи. Появление городского пейзажа в русском
  искусстве. Образ города в искусстве XX в. Романтический образ города и город
  как воплощение истории отечественной культуры: каменная летопись истории.
  Значение охраны исторического образа современного города.

Уроки творческого применения
  знаний, умений, навыков.

Текущий

Получать представление о
  развитии жанра городского пейзажа в европейском и русском искусстве.
Приобретать навыки восприятия
  образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и
  истории народа.
Приобретать навыки эстетического
  переживания образа городского
пространства и образа
  в архитектуре.
Знакомиться с историческими
  городскими пейзажами Москвы, Санкт- Петербурга, родного города.
Приобретать новые композиционные
  навыки, навыки наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости
  изображения
Овладеть навыками композиционного
  творчества в технике коллажа.
Приобретать новый коммуникативный
  опыт в процессе создания коллективной творческой работы.

32

33

Городской
  пейзаж.

1

Текущий

33

34

Коллективная
  работа «Мой город».

1

Жанр городского пейзажа.
Жанр архитектурных
  фантазий и панорамные городские пейзажи.

Уроки
  творческого применения знаний, умений, навыков.

Итоговый

Приобретать навыки восприятия
  образности городского пространства как выражения самобытного лица культуры и
  истории народа.
Приобретать навыки эстетического
  переживания образа городского
пространства и образа
  в архитектуре.

34

35

Выразительные
  возможности изобразительного искусства.  Язык и смысл.

1

Обобщение материала учебного
  года. Роль изобразительного искусства в жизни людей.
Деятельный характер
  восприятия мира художником: умение видеть как результат изобразительной
деятельности. Мир
  художественного произведения. Язык изобразительного искусства. Средства
  выразительности и зримая речь. Изобразительное произведение как форма
  общения, диалог между художником и зрителем. Творческие способности зрения.
  Деятельность зрителя и личностный смысл восприятия искусства. Восприятие
  искусства и искусство восприятия мира.

Повторительно-обобщающий

Итоговый

Уметь рассуждать о месте и значении
  изобразительного искусства в культуре, в жизни общества, в жизни человека.
Получать
  представление о взаимосвязи реальной действительности и ее
  художественного отображения, ее претворении в художественный образ.
Объяснять творческий и
  деятельностный характер восприятия произведений искусства на основе
  художественной культуры зрителя.
Узнавать и называть авторов
  известных произведений, с которыми познакомились в течение учебного года.
Участвовать в беседе по
  материалу учебного года.
Участвовать в обсуждении
  творческих работ учащихся.

35

Скачано с www.znanio.ru

file_name: 6 класс ИЗО.docx

alt: Образовательная область : искусство

alt: Родине, уважение к ее традициям, многонациональной культуре; - овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию…

alt: В рабочей программе объединены практические художественно-творческие задания, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности в единую образовательную структуру, образуя условия для глубокого осознания и переживания…

alt: Примерная программа для общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство»: 1-9 кл / под ред

alt: Обучающийся получит возможность научится : ü основам художественной культуры как части общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; ü эстетическому,…

alt: Название содержательного блока

alt: I. КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ

alt: Линия и ее выразительные возможности

alt: Комбинированный урокТекущий Знать виды скульптурных изображений и их назначением в жизни людей

alt: Расположение изображения на листе

alt: Городской пейзаж. 1

alt: Коллективная работа «Мой город»

alt: IV .КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ для 6Б класса № п/п урока

alt: Линия и ее выразительные возможности

alt: Цвет в произведениях живописи. 1

alt: Ценность произведений искусства

alt: Цвет в натюрморте1 Цвет в живописи, богатство его выразительных возможностей

alt: Личность художника и его эпоха

alt: Городской пейзаж. 1 Текущий 33 34

alt: Урок формирования новых знанийТекущий

intro: Рабочая программа курса «Изобразительное искусство»,  6 класс составлена  на основе  авторской программы Б.М. Неменского.