extracted_text:
СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ. 3
ГЛАВА I.
ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕТЫ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ФУНКЦИЙ ЭПИГРАФА
1.1 Художественные
функции эпиграфа в произведениях А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова. 5
1.2 Эпиграфы  в
произведениях Л.Н.Толстой и Ф.М.Достоевский. 8
ГЛАВА II.
АНАЛИЗ И РОЛЬ ЭПИГРАФА
2.1 Роль эпиграфов в
повести А.С. Пушкина «Капитанская дочка». 20
2.2 Роль
эпиграфа
в поэме
Лермонтова
«Мцыри». 22
2.3 Эпиграф к роману Ф.М.
Достоевского «Братья Карамазовы». 24
ЗАКЛЮЧЕНИЕ. 27
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ
ЛИТЕРАТУРЫ.. 29

ВВЕДЕНИЕ

«Великие мысли происходят
не столько от великого ума, сколько от великого чувства» Ф. Достоевский
Многие считают, что
эпиграфы - вещь необязательная и старомодная, что в художественных
произведениях они нужны для того, чтобы блеснуть эрудицией, а не заострить
внимание читателя на главной проблеме произведения, подчеркнуть его главную
мысль.
Эпиграф в произведениях
писателя выполняет определенные функции. Прежде чем исследовать эти функции,
необходимо рассмотреть значение термина «эпиграф».
Литературный
энциклопедический словарь определяет эпиграф как надпись, проставляемую автором
перед текстом сочинения или его части и представляющую собой цитату из
общеизвестного текста, произведения художественной литературы, народного
творчества, пословицу, изречение; в афористической краткой форме эпиграф, как
правило, выражает основную тему, идею или настроение предваряемого
произведения, способствуя его восприятию читателем.
Актуальность исследования
данной темы то что эпиграф представляет своеобразную «маску», за которой
прячется автор, когда он, не желая выступать прямо, косвенно определяет свое
отношение к событиям, изображенным им в произведении.
Эпиграф может быть
лирическим, в большей или меньшей мере в зависимости от того, выразил ли автор
свое отношение просто в сгущенной формуле основных событий данного произведения
в целом, отдельной главы или же это отношение выражено им в восклицании, прямой
оценке события.
В современном понятии
эпиграфы вошли в моду, становятся отдельной манерой использования их в
написании литературных произведений. Период наибольшего распространения
эпиграфов пришелся на первую половину XIX века, когда ими охотно блистали в
качестве выражения начитанности и уменья применить чужую мысль в новом смысле.
Таким образом, эпиграф -
это зачин литературного произведения. Он формирует читательскую установку,
выполняет роль стимула, провоцирует читательский интерес к литературному
произведению. Эпиграф является неотъемлемой частью художественного произведения
и имеет существенное значение для понимания художественного смысла текстового
целого.
Опираясь на приведённые
выше определения эпиграфа, можно сказать, что его основная функция заключается
в выражении идеи произведения и авторской позиции.
Эпиграф не есть что-то
случайное в произведении. Он необходим для автора, как ключ для композитора, в
котором будет звучать произведение. Это визитная карточка книги или отдельных
глав её.
             Цель данного
исследования: рассмотрение характеристики
деятельности художественных функций эпиграфа
Задачи
работы:
- узнать
художественные функции эпиграфа в произведениях А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова;
- рассмотреть роль эпиграфов в произведении;
- роль
эпиграфа в поэме Лермонтова «Мцыри».
Объект исследования – эпиграф
Предмет
исследования – сущность и специфика художественная
деятельность писателей.
Методы
исследования: анализ и обобщение научной
литературы по проблеме исследования.
Научная новизна
исследования заключается в предполагаемых подходах к
рассмотрению понятия характеристики эпигрофа
Курсовая
работа состоит из введения, двух глав, параграфов, заключения и списка
использованной литературы.
ГЛАВА I. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ
АСПЕТЫ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ФУНКЦИЙ ЭПИГРАФА

1.1 Художественные
функции эпиграфа в произведениях А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова.

Особенностью пушкинских
произведений является присутствие эпиграфа. В эпиграфах А.С. Пушкин создает
своеобразный художественный мир, который гармонично связан с повествовательным
миром произведения.
А.С. Пушкин использовал
эпиграфы во всех жанрах: в лирике, поэмах, драмах, в романе в стихах, в
художественной прозе, статьях и даже письмах.
Эпиграф
у А.С. Пушкина играет важную роль. Прежде всего, интересен сам характер пушкинского
эпиграфа и его отношение к произведению. Подбирая эпиграфы к своим
произведениям, А.С. Пушкин широко пользуется «отзвуком созданного до него
художественного материала» (В. Шкловский). Он часто прибегает к приему цитации,
и эпиграф у него является как бы «смысловым ключом к восприятию разных героев».
А.С. Пушкин при помощи эпиграфов очень точно устанавливал, в каком ключе надо
понимать его произведение, с чем его сопоставлять, чему и кому он
противопоставляет свое восприятие. Все эпиграфы используют стихотворный
материал, хорошо известный в то время и имеющий определенный тон звучания.
Художественные функции пушкинских эпиграфов разнообразны: предуведомление,
философское обобщение, эмоциональный настрой, создание художественного образа
Мира. [3, с.68].
История
научного изучения эпиграфов А.С.Пушкина начинается только в 1920-е годы. Первая
сводка данных об эпиграфах у А.С.Пушкина дана в книге «Путеводитель по Пушкину»
(1931), в которой бегло и кратко указываются принципы их использования в
произведениях поэта. С.Кржижановский в статье «Искусство эпиграфа» (1936)
рассмотрел эпиграфы, введенные в крупные произведения («Евгений Онегин»,
«Капитанская дочка», «Пиковая дама»). Это был первый опыт системного анализа,
весьма обобщенный, но намечающий основные направления будущих исследований.
Исследователь выделил проблему изучения эпиграфов и даже предложил возможное
название новой дисциплины: эпиграфология. К сожалению, работа была впервые
опубликована только в 1989 году. Возможно, напечатанная в свое время, она могла
бы вызвать больший интерес к этому элементу текста. [4,
с.18].
В
1930-е годы большое значение получили литературоведческие труды
В.В.Виноградова. В его книге «Стиль Пушкина» (1941) исследуется проблема
цитирования, затрагивающая и эпиграф. Кроме того, в 1930-е годы некоторые
эпиграфы «Евгения Онегина» анализировал Н.А.Бродский, при этом анализ носил
интерпретационный характер.
В 1950-е годы проблеме
эпиграфа уделено внимание в работах Б.В.Томашевского «Пушкин и Франция» и В.Б.
Шкловского «Заметки о прозе русских классиков», хотя оба исследователя уже
ранее публиковали монографии и статьи, где разбирались отдельные эпиграфы.
Ученых интересовал источниковедческий аспект эпиграфов в лирике А.С. Пушкина в
«Капитанской дочке», а также вопрос, в каких книгах могли быть прочитаны строки
эпиграфов.
Работы Н.Л. Степанова,
Б.П. Городецкого, В.В. Пугачева и В.Б.Сандомирской в 1960-е годы были
направлены на изучение некоторых эпиграфов в прозе и поэзии. Особым трудом стал
Комментарий к роману А.С. Пушкина «Евгений Онегин» В.В. Набокова (1964),
который обратился к источникам эпиграфов, а также впервые подробно остановился
на отвергнутых эпиграфах романа.
В 1970-е - 80-е годы
проблемой изучения эпиграфов А.С. Пушкина занимались Ю.М. Лотман, М.П.
Алексеев, В.Э. Вацуро, С.Г. Бочаров, И.Г. Мушина, Л.А. Степанов, Н.И.
Михайлова, Н.Н. Петрунина, А.В. Кулагин, и другие.
О некоторых пушкинских
эпиграфах в 1990-е годы писали В.М. Маркович, С.А. Фомичев, В.П. Старк, В.С.
Непомнящий, О.С. Муравьева, А.А. Белый и другие. Статьи этих авторов содержат
многие уточнения и по-новому интерпретируют уже исследованные эпиграфы.
В настоящее время проблемами
эпиграфа занимаются В.С. Листов, В.А. Сайтанов, Т.Г. Мальчукова и другие. И,
тем не менее, проблема никак не может считаться охваченной во всем ее объеме.
В произведениях М.Ю.
Лермонтова. Точное использование источника, выражающего осн. идею произв.,
находим в Э. к поэмам «Две невольницы», «Каллы», к третьей ред. «Демона». Э. к
драме «Странный человек» взяты из «Сна» Дж. Байрона. Они призваны, с одной
стороны, подчеркнуть «действительность» сюжетной ситуации («Женщина, которую он
любил, была обвенчана с другим. Но тот любил ее не больше...»), с др. стороны -
оттенить значительность «странного» героя. Сопоставление романтич. взгляда на
мир с реальностью жизни и образует конфликт драмы. Подобную функцию (раскрытие
психол. подтекста) выполняет Э. к поэме «Моряк», заимствованный из «Корсара»
Байрона.
Для обозначения
лейтмотивов отд. частей поэмы «Измаил-Бей» Л. использует три Э.: 1-ю часть
предваряет Э. из «Гяура» Байрона, к-рый несет в себе тему Зары (перевод: «Так
двигалась по земле дочь Черкессии / Прелестнейшая птица Франгистана»); ко 2-й
части, наиболее полно раскрывающей духовные противоречия Измаил-бея, его внутр.
мир, взяты как Э. строки о «высоких душах» из «Мармиона» В. Скотта; внутр.
лирич. мотив 3-й части - тайна женской души, ее любовь и преданность - выражает
Э. из «Лары» Байрона, где говорится: «...Почему она любила его? Пытливый
глупец! Молчи: Разве человеческая любовь рождается по воле человека?». Таково
же содержат. значение трех Э. к трем главам поэмы «Боярин Орша».
Нек-рые Э. у Л. являются
указанием на «первоисточник» лермонт. произв. Так, Э. из Байрона к стих.
«Умирающий гладиатор» («I see before me the gladiator lie...» - «Я вижу перед
собой лежащего гладиатора») соотносит стих. (первые 20 строк - вольный пер. из
IV песни «Чайльд Гарольда») с байроновской поэмой. Э. к стих. «Они любили друг
друга так долго и нежно...» указывает на оригинал перевода - «Книгу песен» Г.
Гейне. Э. может выполнять и др. функцию - давать ключ к нужной автору
интерпретации всего произв.: таков смысл Э. к стих. «Смерть поэта» («Отмщенья,
государь, отмщенья!...») (см. об этом в ст. Ротру Ж., «Смерть поэта»).
Если к романтич. произв.
Л. ищет Э. у иностр. авторов, б. ч. поэтов-романтиков, и дает их на языке
оригинала, то при создании произв. с реалистич. тенденциями он использует рус.
источники. Так, пушкинская строка «Поди! поди!» служит в «Княгине Лиговской»
Э., к-рый привлекает внимание к уличному эпизоду с Красинским и намечает
социальный конфликт романа. Пословица «Играй, да не отыгрывайся» - Э. к
«Тамбовской казначейше» - указывает на иронич. трактовку в поэме темы рока,
воплощенной в «сниженном» традиц. сюжете карточной игры. В Э. к поэме «Мцыри» -
«Вкушая, вкусих мало меда и се аз умираю» (из 1-й Книги царств, гл. 14) -
судьба героя резюмирована текстом, значит расширяющим значение, содержащееся в
первоначальном контексте (см. об этом в ст. Библейские мотивы). [5,
с.101.
Начиная с 1836 интерес
поэта к Э. снижается, меняется и его функция. Если раньше с помощью Э.
акцентировались «бури тайные страстей», то теперь выбор Э. определяется
стремлением полнее раскрыть сущность человеческих чувств и отношений. Такого
рода перемены, отразившись на отборе лит. материала для Э. (от Байрона - к
Пушкину, Барбье, Гейне), соответствуют общему процессу эволюции эстетических
принципов Л.

1.2 Эпиграфы  в
произведениях Л.Н.Толстой и Ф.М.Достоевский

Итак, эпиграф - знак, отсылающий читателя
к исходному тексту, актуализирующий в его сознании воспоминания и сложные
ассоциации между двумя произведениями. Эпиграф «Мне отмщение и Аз воздам»
отсылает нас, читателей и исследователей, к Посланию апостола Павла, в котором
также содержится отсылка к ветхозаветной Пятой книге Моисея. Во Второзаконии
(глава 32, стих 35) мы читаем: «У Меня отмщение и воздаяние, когда поколеблется
нога их…».
Как же следует понимать слова апостола
Павла, к которым отсылает нас Л.Н. Толстой?
Феофилакт Болгарский в «Благовестнике»
трактует этот стих так: «Дайте место гневу Божию в отношении к обижающим вас.
Если вы мстите сами за себя, то Бог не будет мстить за вас; а если вы простите,
то Бог отомстит строже».
Подробнее эта мысль развита в «Толковании
Послания святого апостола Павла» «… более всего должно обратить внимание на
выставляемое здесь побуждение к неотмщению, именно – предание дела суду Божию.
Есть отмститель правды – Богъ. Он воздаст, если должно. Гнев Божий есть
праведное Его воздаяние: ибо у Бога нет гнева, а есть праведное воздаяние,
которое кажется гневом тому, кто подвергается ему».
Мне отмщение, Азъ воздамъ, глаголетъ
Господь - «Бог сам на себя берет дело отмщения. Не
вмешивайтесь в сие дело, говорит, как бы Он, я сам воздам. Вы не сумеете
сделать это как должно. По-вашему, сейчас надо отмстить, а по лучшему порядку,
лучше отложить отмщение, или на время, или совсем. Можно обойтись и совсем без
отмщения: обидевший сам придет в чувство и исправит свою неправду; а это
гораздо лучше. Сделай ему теперь отмщение, и он паче ожесточится. Я послал эту
тебе напраслину за твои неправды и твои грехи, чтоб избавить тебя от будущего
воздаяния. У Меня все направляется к тому, чтобы из всего всем выходило благо,
- не временное, а вечное, не земное, а небесное, не видимое, а духовное».
Таким образом, слова Мне отмщение и Аз
воздам мы понимаем, как призыв к неотмщению, призыв не судить ближнего, не
отвечать злом на зло, ведь только у Бога есть право мстить и воздавать.
Отмщение – не для человеческого суда.
Интересно рассмотреть толстовский эпиграф
и с точки зрения языка. Современному читателю местоимение МНЕ представляется в
форме дательного падежа. Это вносит иные смыслы в трактовку. Однако в
старославянская форма МНЕ соответствует современному Родительному падежу со
значением принадлежности! (ср. ст\сл. Во веки веком – сря во веки веков). Т.е.
следует читать так: отмщение у меня, от меня идущее = мое отмщение. Так,
становится понятны слова Господа, где указывается на принадлежащее Ему право
отмщения и воздаяния.
Слово отмщение восходит к слову МЕСТЬ -
Родственно лтш. miju "менять", др.-инд. mḗthati,
mitháti "бранится", mithás "взаимно
чередующийся", авест. miϑa-
"превратный, ложный", лат. mūtō, -ārе
"менять", mūtuus "обоюдный, взаимный", гот. missô нареч.
"друг друга", missa-dēÞs "злодеяние".
Аз – старославнское местоимение 1 лица
ед.ч., соотв. совр. Я. В современном языке имеет книжную окраску,
ВОЗДАТЬ, (книжн. ритор.). 1, что. Дать,
оказать, предоставить (в отвот, в вознаграждение за что-н.). Воздать честь
кому-н. Воздать справедливость. Воздать должное по заслугам. 2, чем за что.
Отплатить. Воздать добром за зло.
Обратим внимание, что в каноническом
тексте отсутствует союз И. Л.Н. Толстой вводит его. Для чего? Таким образом,
автор уходит от точного цитирования, как бы приближая священный текст к
повседневной речи: теряется четкость и безусловность канонического «Мне
отмщение, Азъ воздам».  Каждый герой как бы может на себя «примерить» это
изречение, взять право суда. Вместе с тем отмщение и воздаяние благодаря
соединительному союзу, выражающему равноправные отношения, ставятся на одну
ступень. В художественном мире Толстого отмщение и воздаяние будто сливаются.
Отсюда, как нам кажется, и особая «живая жизнь» в романе: добро не всегда
побеждает сразу, одним героям все сходит, другие же жестоко караются высшими
силами.
Безусловно, без понимания значения
эпиграфа невозможно адекватное восприятие основных идей произведения Толстого.
 Об эпиграфе "Мне отмщение, и Аз воздам" к роману "Анна
Каренина" писали все, кто писал о романе (причем речь шла главным образом
лишь о судьбе Анны Карениной), пытаясь разгадать его суть. Однако вопрос о
смысле эпиграфа применительно к роману до сих пор остается дискуссионным. [7,
с.25].
Нам представляется целесообразным
обратиться непосредственно к мнениям писателей, критиков и литературоведов по
поводу эпиграфа к роману Толстого, чтобы ярче высветить свое понимание
библейского эпиграфа.
По-своему понял этот эпиграф Достоевский,
посвятивший в "Дневнике писателя" за 1877 год "Анне Карениной"
не одну главу. Автор "Преступления и наказания" видит в романе
Толстого новое решение старого вопроса о "виновности и
преступности людей". Отметив, что мысль Толстого выражена "в
огромной психологической разработке души человеческой, с страшной глубиною и
силою, с небывалым доселе у нас реализмом художественного изображения",
Достоевский пишет: "Ясно и понятно до очевидности, что зло таится в
человечестве глубже, чем предполагают лекаря-социалисты, что ни в каком
устройстве общества не избегнете зла, что душа человеческая останется та же,
что ненормальность и грех исходят из нее самой и что, наконец, законы духа
человеческого столь еще неизвестны, столь неведомы науке, столь неопределенны и
столь таинственны, что нет и не может быть еще ни лекарей, ни даже судей
окончательных, а есть тот, который говорит: "Мне отмщение, и Аз
воздам". Ему одному лишь известна вся тайна мира сего и окончательная
судьба человека"
Достоевский переводит проблематику романа
из социальной в философскую и видит причину трагедии Анны Карениной в ее
натуре. Автор "Преступления и наказания" считает возможной трагедию
героини романа Толстого в любом обществе, так как зло и грех таятся в
человеческой природе изначально, а не возникают лишь под влиянием окружающей обстановки.
В такой трактовке социально-психологический роман Толстого стал напоминать
философский роман Достоевского, который, указав на вечную загадочность и
таинственность человеческой души, признает только Бога в качестве единственного
морального воздаятеля, знающего судьбу и потому могущего судить людей.
Для Достоевского важно, что человек «...
не может браться решать ничего... с гордостью своей непогрешности...», потому
что «... он грешник сам...»
Но выход из создавшегося для Анны
положения Достоевский видит во всепрощении, "... милосердии и любви".
Этот выход "... гениально намечен поэтом в гениальной сцене романа еще в
предпоследней части его, в сцене смертельной болезни героини романа, когда
преступники и враги вдруг преображаются в существа высшие, в братьев, все
простивших друг другу, в существа, которые сами, взаимным всепрощением сняли с
себя ложь, вину и преступность, и тем разом сами оправдали себя с полным
сознанием, что получили право на то"
Однако следует помнить, что-то была
сложнейшая ситуация лишь на фоне возможной смерти Анны, когда враги простили
друг друга и полюбили истинной христианской любовью. И Толстой, понимая это,
показывает, что в повседневной жизни герои не могут жить по христианским
заповедям.
Свою трактовку значения эпиграфа к роману
предложил А.А. Фет. "Толстой указывает на "Аз
воздам", - пишет Фет в своей статье об "Анне Карениной", - не
как на розгу брюзгливого наставника, а как на карательную силу вещей". В
начале статьи он поставил стихи Шиллера: "Закон природы смотрит сам за
всем..."
При такой трактовке романа как «строгого
неподкупного суда всему нашему строю жизни» эпиграф получает новое, скорее
философско-историческое, чем нравственно-философское значение - как указание на
приближающийся «страшный суд» над целым строем жизни. Толстой был знаком с
такой трактовкой идеи возмездия в его романе, имея в виду слова Шиллера о
«законе природы», и был с ней согласен: «Сказано все то, что я хотел сказать».
Обвинительной точки зрения придерживались
современники Толстого - Р. В. Иванов-Разумник и М. С. Громека. Долгое время
литературоведение было согласно с их позицией, так как сам Толстой удостоил
авторизации статью Громеки о романе «Анна Каренина». В беседе с Г. А. Русановым
(1883 г.) Толстой назвал эту статью «превосходной»: «Он объяснил то, что я
бессознательно вложил в произведение. Прекраснейшая, прекраснейшая статья! Я в
восхищении от нее. Наконец-то объяснена «Анна Каренина!» Поэтому мы уделяем
большое внимание позиции Громеки, так как последующее
литературоведение во многом повторяло оценки этого критика.
Так, Иванов-Разумник отождествлял значение
эпиграфа и романа и сводил все темы "Анны Карениной" к узкой теме,
выраженной в эпиграфе: "главная тема, главный смысл "Анны
Карениной", все значение грозного эпиграфа" заключается в том, что
"человек не может строить своего счастья на несчастии другого... Анна
сделала этот шаг, - и вот за это-то "Мне отмщение, и Аз воздам..."
Но сведение всей сложной и широкой
проблематики романа к одной теме, заключенной в эпиграфе, было бы обеднением
смысла "Анны Карениной", этого романа "широкого дыхания".
Значение эпиграфа распространяется не только на Анну Каренину, но и на всех
персонажей романа, и идейное содержание произведения гораздо шире предложенного
Ивановым-Разумником толкования эпиграфа.
Подобно Иванову-Разумнику, М.С.
Громека считает, что "нельзя разрушить семью, не создав ей несчастья, и на
этом несчастье нельзя построить нового счастья".
Это суждение верно лишь в принципе, но
применительно к героине романа Толстого не охватывает всей ее трагедии. Шевцова в
своей диссертации полемизирует с точкой зрения Громеки: Анна несчастлива не только
оттого, что сделала несчастными Алексея Александровича и Сережу, но и потому,
что, полюбив Вронского и порвав с Карениным, нарушила общечеловеческие
нравственные законы. Анна, уйдя к Вронскому, совершает
"прелюбодеяние": "И если жена разведется с мужем своим и выйдет
за другого, прелюбодействует". При этом в Ветхом и Новом Завете по-разному
относятся к прелюбодеице. Так, во Второзаконии Моисей заповедал побить камнями
женщину, уличенную в прелюбодеянии, а в Евангелии от Иоанна Иисус Христос не
осуждает грешницу, потому что среди книжников и фарисеев, которые привели ее к
Нему, не оказалось безгрешного человека ("Кто из вас без греха, первый
брось на нее камень"). [Шевцова Диана Михайловна.
Функционирование библейских эпиграфов в художественной структуре романов Л. Н.
Толстого ("Анна Каренина", "Воскресение") и Ф. М.
Достоевского ("Братья Карамазовы").
Очень долгое время исследователи
анализировали трагедию Карениной исключительно со светской стороны, тогда как
Швецова рассматривает ее со стороны духовной, канонической.
Да, действительно, одним из значений
эпиграфа "Мне отмщение, и Аз воздам" было то, что люди не могут
судить других людей, потому что сами не менее грешны, чем осуждаемые. Исходя из
эпиграфа, человека может судить только Бог, а им, в понимании Толстого, может
быть "вечный нравственный закон", находящийся в душе каждого
человека.
Несомненно, в творчестве Толстого есть
услышанный Вересаевым мотив "живой жизни", протестующей
против всякого нарушения природы, естественности, правды. Но Вересаев не ставил
вопрос о наказании человека, нарушившего общечеловеческие законы морали, а не
только закон своей души, "собственного своего существа".
Так, Б. М. Эйхенбаум в статье
"Толстой и Шопенгауэр" (1935 г.) доказывал, что эпиграфом к роману
"Толстой, очевидно, хотел сказать не то, что Бог осудил Анну, а то, что
он, автор, отказывается судить Анну и запрещает это читателям. Трактовка
самоубийства Анны как наказания отпадает. Она - жертва, которую можно жалеть.
Слова: "Мне отмщение, и Аз воздам" относятся не к Анне, а ко всем
персонажам, ко всему роману в целом: к той неправде и лжи, к тому злу и обману,
жертвою которых и гибнет Анна".
Таким образом, уже здесь Эйхенбаум отвергает
обвинительную логику автора романа по отношению к своей героине и акцентирует
внимание на толстовском приговоре светскому обществу, в котором разыгрывается
трагедия Анны Карениной.
В своей книге «Лев Толстой. Семидесятые
годы» Б. М. Эйхенбаум пишет: "Однако с точки зрения Толстого ... Анна и
Вронский все-таки виноваты... перед жизнью, перед "вечным
правосудием". Они рабы своей страсти, своего эгоизма. Поэтому их любовь
перерождается в страдание - в тоску, в ненависть, в ревность. ... Анна страдает
и гибнет не от внешних причин - не от того, что общество ее осуждает, а муж не
дает развода, но от самой страсти, от вселившегося в ее "злого духа".
Страсть превратилась в борьбу - в "поединок роковой", выражаясь
словами Тютчева.
Но, продолжает Эйхенбаум, если "над
каждым, кто оступился на своем пути, нависает грозное возмездие", то как
же тогда быть с Бетси Тверской и прочими "профессиональными
грешниками"? Этим Эйхенбаум выразил мысль Толстого о том, что в
романах Толстого все отрицательные персонажи, лишенные нравственного чувства, в
романах Толстого не мучаются, а все высоконравственные положительные герои
страдают и подвержены собственному моральному суду.
Об этом написал позднее М.Б. Храпченко в
книге «Лев Толстой как художник»: «Аз для автора "Анны Карениной" -
это не просто Иегова и даже, пожалуй, совсем не Иегова, а добро,
составляющее условие истинной жизни, те требования человечности, вне которых
она немыслима». Таким образом, Бог в представлении Толстого - это высший
нравственный закон, заключенный в душе человека, и нарушение этого закона
грозит человеку гибелью, исходящей от него самого.
И. Ф. Еремина считает, что эпиграф несет в
себе мысль о Божьем суде. Анна Каренина, нарушив христианскую заповедь о
таинстве брака, сама превращает свою жизнь в ад. "Путь прелюбодеяния - это
страшный, мучительный путь, приводящий к разбалансировке, дисгармонии личности,
вслед за Евангелием повторяет Толстой. "Мне отмщение, и Аз воздам".
Так завершилась великая любовь, не освященная законами христианской морали, построенная
на чужом горе и несчастии и которая на наших глазах превратилась в борьбу
полов, где каждый борется за себя, за свою власть над любимым".
Толстого по отношению к Анне Карениной и
решала вопрос: кто для нее автор – гениальный прокурор или гениальный адвокат?
«“Анне Карениной” нет одной исключительной
и безусловной правды — в ней многие правды сосуществуют и одновременно
сталкиваются между собой», — так истолковывает эпиграф Е. А. Маймин.
Мы рассмотрели типичные взгляды на смысл
эпиграфа в романе «Анна Каренина». Из этого сопоставления видно, что одни
исследователи считали, что Толстой осудил свою героиню, и сводили все идеи,
заложенные в эпиграфе, к этой узкой проблеме. Другие исследователи понимали
эпиграф более широко: как признание нравственных законов, неисполнение которых
влечет за собой душевные страдания самого человека. Наша точка зрения близка
широкому прочтению эпиграфа. [8, с.99].
Как писал Толстой, мысль, выраженную
эпиграфом, нельзя выделять особо, но надо рассматривать ее «в том бесконечном
лабиринте сцеплений».
Опираясь на это замечание автора романа,
мы относим значение эпиграфа ко всем героям романа следующим образом. Почти
каждый герой романа берет на себя право судить ближнего. Однако мелочные
герои-грешники судят только окружающих, а герои, которым «многое дано» (Анна,
Левин, Каренин, Долли), судят и себя! Таким образом, они берут себе право
судить и воздавать, руководствуясь внутренней моралью. У кого-то она высока, у
кого-то убога. Мотив вины и суда проходит через все произведение.
Таким образом, на мой взгляд, смысл
эпиграфа Мне отмщение и Аз воздам в том, что герои романа берут на себя право
суда над собой и над ближним. Соответственно они присваивают себе и божие право
воздавать и мстить. Этот страшный путь ведет их к дисгармонии, непониманию,
смерти.
Цитируя недословно, Толстой не только
отсылает нас к священному тексту, но и позволяет своим героям «примерить» на
себя эти слова. Эпиграф - один из способов диалогизации монолога, введения в
него иной, неавторской точки зрения. И эпиграф у Толстого является как бы
смысловым ключом к восприятию разных героев: одни способны лишь осудить других,
другие осуждают и наказывают себя, прощают окружающих, приходят к вере в Бога.
Эпиграф. В ранних
произведениях Достоевского — «Белые ночи», «Бедные люди», «Хозяйка», «Неточка
Незванова» и «Слабое сердце» нельзя не видеть отражения одного из важнейших
вопросов, волновавших людей 30‑40-х годов прошлого столетия, противоречий
мечты и действительности, идеала и реальности. В 1840-е годы мечтатель стал
общественным типом, получившим довольно широкое распространение в жизни,
настолько широкое, что не на шутку стало беспокоить всех передовых людей того
времени, так как они увидели в нем стремление уйти от борьбы, смириться c
действительностью, что было чуждо их взглядам на переустройство мира. Белинский
писал:» Что такое мечта? Призрак, форма без содержания, порождение
расстроенного воображения, праздной головы, колобродствующего сердца!..
Мечтательность в XIX веке так же смешна, пошла и приторна, как
сентиментальность. Действительность — вот пароль и лозунг нашего века …». Негативное
отношение к мечтательности у Достоевского сложилось под влиянием Белинского,
но, осуждая своих героев за оторванность от жизни, писатель вместе с тем
сочувствует им, и поэтому протест против мечтательности звучит у него
приглушенно. Ф.М. Достоевский, проживая в Петербурге, внимательно всматривался
в окружающую его действительность. Столица николаевской империи предстала перед
ним со всеми своими контрастами и кричащими противоречиями. Многое ему показалось
страшным и непонятным: «…Петербург, не знаю почему, — писал он, — для меня
всегда казался какою-то тайною». И в эту тайну ему хотелось проникнуть, понять,
как и чем живут люди в громадном городе. В сознании прозаика постепенно стал
вырисовываться замысел произведения о бедных людях. Роману «Бедные люди»
предпослан эпиграф — фрагмент рассказа В.Ф. Одоевского «Живой мертвец»: «Ох уж
эти мне сказочники! Нет, чтобы написать что-нибудь полезное, приятное,
усладительное, а то всю подноготную в земле вырывают!.. Вот уж запретил бы им
писать! Ну, на что это похоже: читаешь… невольно задумываешься, а там всякая
дребедень и пойдет в голову; право бы, запретил им писать; так-таки просто
вовсе бы запретил.
В данном произведении
Ф.М. Достоевский использует эпиграф — авторскую реминисценцию. В
эпиграфах, которые писатель предпосылал своим произведениям, он создает
своеобразный художественный мир, отнюдь не автономный, а гармонически
контактирующий с повествовательным текстом произведения. Прежде всего, интересен
сам характер вне сюжетного элемента и его отношение к произведению. Эпиграф к
повести «Бедные люди» очень эмоциональный, в нем просматривается призыв к
действию, к изменению жизни героев. Он содержит лукаво-ироничное сетование на
«сказочников», которые своими писаниями «всю подноготную в земле вырывают».
Девушкин обнаруживает эту «подноготную» и в «Станционном смотрителе», и в
«Шинели». Но если первое произведение вызывает в нем восторженное умиление, то
второе — ожесточает, приводит в негодование и подталкивает к «бунту» и
«дебошу». В прозе Достоевского, эпиграф — это «голос из-за границы
произведения». Писатель всегда использует положение эпиграфа «за текстом»,
чтобы вывести нас за рамки произведения и наметить широкий контекст. Такой
характер носит и эпиграф к повести.
Мечтания героя повести — это не что иное, как реакция на однообразную и пошлую
жизнь, которая его окружала. Персонаж не способен к активному протесту и
поэтому уходит в фантастический мир, созданный его воображением: » Я создаю в
мечтах целые романы». Он живет вне времени и пространства, не имея даже
биографии, и, когда Настенька просит его рассказать свою историю, собеседник не
находит слов: «— Ну, что вы за человек? Поскорее — начинайте же, рассказывайте
свою историю. — Историю! — закричал я, испугавшись, — историю! Но кто вам
сказал, что у меня есть моя история? У меня нет истории … — Так как же вы жили,
коль нет истории? — перебила она, смеясь.
Достоевский сопоставляет
образ Настеньки с цветком; Тургенев показывает мгновенность, пользу, красоту
жизни цветка. Достоевский дает нам лишь мимолетное счастье главного героя.
Образ Насти имеет общие черты с образом цветка. В диалоге мечтателя и героини
мы узнаем некоторые факты из ее детства:» у вас, верно, есть бабушка, как
и у меня. Она слепая и вот уже целую жизнь меня никуда не пускает, так что я
почти разучилась совсем говорить. А когда я нашалила тому назад года два, так
она видит, что меня не удержишь, взяла призвала меня, да и пришпилила булавкой
мое платье к своему…». Цветок же в свою очередь имеет похожую биографию: »
Он одиноко расцветал» или «Он вырастал в тени спокойной, питался утренним
дождем».
Можно сделать вывод, что
эпиграф в произведениях писателя выполняет определенные функции.

ГЛАВА II. АНАЛИЗ И РОЛЬ ЭПИГРАФА

2.1 Роль эпиграфов в
повести А.С. Пушкина «Капитанская дочка»

В конце 20-х - 30-х годов
XIX века А.С. Пушкин обращается к изучению русской истории. Его интересуют
великие личности, их роль в становлении государства. Писатель обращается к
актуальной теме крестьянских выступлений. Результатом его трудов стали
произведения - «История Пугачева», «Капитанская дочка», «Дубровский», «Медный
всадник», «Борис Годунов», «Арап Петра Великого», «Полтава».
«Капитанская дочка» -
итоговое произведение А.С. Пушкина. Она рассказывает о крестьянском восстании,
предводителем которого был казак Емельян Пугачев. Повествование ведется от лица
главного героя, который в молодости стал свидетелем и участником описываемых
событий.
В романе «Капитанская
дочка» проявилась типичная черта пушкинской прозы - ее аналитический характер.
В этом произведении А.С. Пушкин выступает и как историк, и как
художник-мыслитель, творчески осмысливающий и художественно воссоздающий
историю своего народа, страны. Поэта интересует эпоха 18 века. В этом веке
выковывалось русское дворянство, а с ним и все русское общество. А.С. Пушкин
обращается к новому для себя жанру исторического романа, в котором частная
судьба показывается через историю, а история - через частную судьбу.
В основе сюжета повести
«Капитанская дочка» судьбы обычных, «маленьких» людей, переплетенные с историей
народа, страны. Автору интересен мир простого человека, его отношение к
ценностям жизни, важнейшими из которых являются честь и достоинство.
Общий эпиграф -- «Береги
честь смолоду» -- отражает главную мысль произведения, причем он характеризует
не только главного героя Петрушу Гринева, но и других героев, их поступки:
Швабрина, Маши Мироновой, капитана Миронова и его жены.
Пословица, взятая А.С.
Пушкиным в качестве эпиграфа ко всему роману, обращает внимание читателя на
идейно-нравственное содержание произведения: одна из главных проблем романа -
проблема чести, нравственного долга.
В.Г. Белинский видел в
повести «Капитанская дочка» «изображение нравов русского общества в
царствование Екатерины». Показывая в романе различные типы сознания:
патриархального, дворянского, народного, индивидуалистического, А.С. Пушкин как
бы ставил психологический эксперимент. Мудрость русского народа, закрепленная в
пословице, выступает здесь в качестве жизненного ориентира, нравственной основы
общества.
Полностью эту пословицу
вспоминает отец Петруши, Андрей Петрович Гринев, служивший при графе Минихе. Он
ставит честь превыше всего - выше карьеры, состояния и душевного комфорта. Для
сына своего он выбирает путь честного офицера, отправляя его не в блистательный
гвардейский полк, к которому Петруша был приписан с рождения, а в армию, в
далекий гарнизон.
Рассказывая о начале
жизненного пути Петруши, обычного дворянского недоросля, А.С. Пушкин
подчеркивает влияние отца на формирование его характера эпиграфом к первой
главе «Сержант гвардии»:
-Был бы гвардии он завтра
ж капитан.
- Того не надобно; пусть
в армии послужит.
- Изрядно сказано! пускай
его потужит…
- Да кто его отец?
В эпиграфе к главе
«Сержант гвардии» раскрывается понимание Андреем Петровичем и Петрушей долга
офицера. Петр Гринев - молодой дворянин, уездный недоросль. Он получил
провинциальное образование у француза. Отец его - Андрей Петрович Гринев
рассматривал понятие долга с позиции офицера. Он считал, что офицер обязан
выполнять все приказы начальства, «служить верно тому, кому присягнешь». И
службу надо начинать с низов, чтобы узнать трудности армейские.
Эпиграфом «Вожатый»
является старинная песня:
- Сторона ль моя,
сторонушка.
- Сторона незнакомая!
- Что, не сам ли я на
тебя зашел.
Что, не добрый ли да меня
конь завез:
- Завезла меня, доброго
молодца.
- Прытость, бодрость
молодецкая.
- И хмелинушка кабацкая.
Из данного эпиграфа
нетрудно догадаться, что в этой главе кто-то из героев попадёт в трудную
ситуацию, во многом из-за необдуманных действий, «прыткости, бодрости»
молодецкой. Действительно, Петр Гринёв, не послушав ямщика, который указывал на
предвещавшуюся бурю, попал в незнакомое ему место, как и говорится в эпиграфе.

2.2 Роль эпиграфа в поэме Лермонтова
«Мцыри»

Эпиграф у Лермонтова,
один из характерных стилеобразующих элементов его поэзии. Обычная функция Э. -
цитаты, изречения или пословицы, в афористически сжатой форме выражающие основную.
коллизию, тему, идею или настроение предваряемого произв., - у Л. отмечена
печатью его художественной. индивидуальности. Усвоение Л. чужого лит. материала
с самого начала сопровождалось полемикой, это сказалось и в выборе Э. к ранним
поэмам. Так, в Э. к поэме «Корсар», взятом из романса Ж. Ф. де Лагарпа
«Héro et Leandre», Л. заменяет понятие «опасный путь» (le trajet) на
более точно выражающее тему своей поэмы понятие «опасное ремесло» (le
métier); ср. аналогичную трансформацию стихов К. Ф. Конца, предпосланных
«Кавказскому пленнику». Сходная манера работы с Э. наблюдается и в творчестве
зрелого Л. К стих. «Не верь себе» Э. взят из О. Барбье: «Какое нам, в конце
концов, дело до грубого крика всех этих горланящих шарлатанов, продавцов пафоса
и мастеров напыщенности и всех плясунов, танцующих на фразе»; в этой цитате Л.
заменяет «Que me font» оригинала («Какое мне дело») на «Que nous font» («Какое
нам дело»), тем самым придавая высказыванию более широкий смысл.
М.Ю. Лермонтов к своей
поэме «Мцыри» выбрал
следующий эпиграф: «Вкушая, вкусих мало меда, и се аз умираю». Какую же роль в
поэме играет эпиграф, отсылающий к библейской истории о Ионафане, который,
вкусив меда, готовился к казни, поскольку он нарушил запрет отца не принимать
пищу до вечера?
Рожденный в ауле и до
шести лет проживший среди вольнолюбивых горцев Мцыри мучился жизнью в
монастыре, который он считал тюрьмой. Стремившийся к приключениям, «битвам и
тревогам» Мцыри не мог найти счастье в тихой и спокойной жизни в монастыре, в
котором он ощущал себя одиноким и чуждым всем. Для Мцыри оказаться вне стен
монастыря, где он мог породниться с природой и жить полной грудью, вернуться на
Родину, где остались его «дом, друзья, родные», означало стать свободным и,
следовательно, счастливым.
Те самые «три блаженных
дня», которые Мцыри провел на свободе, являются тем самым «медом» из
библейского изречения. Спустя долгое время жизни в монастыре-«тюрьме» Мцыри
наконец-то «вкусил» свободу: целых три дня он был наедине с природой, получив
возможность наслаждаться приключениями, «битвами и тревогами», о которых он
мечтал, находясь в монастыре.
Но, как отмечает М.Ю.
Лермонтов, Мцыри «вкусил» слишком мало «меда».
Свободу он ощущал только на протяжении трех дней. Судьба сыграла с ним злую
шутку: после трех дней скитаний он вновь оказался у монастырских стен. Автор
демонстрирует, что после трех дней свободы Мцыри не может жить прежней жизнью,
после полученной свободы он не смог бы вернуться в монастырь и вновь тяготиться
своим существованием. Исповедуясь перед монахом, Мцыри утверждает: «Ты хочешь
знать, что делал я // На воле? Жил – и жизнь моя // Без этих трех блаженных
дней // Была б печальней и мрачней // Бессильной старости твоей». М.Ю.
Лермонтов показывает, что Мцыри, находящийся при смерти, не жалеет о своем
побеге, наоборот, он радуется тому, что он смог обрести свободу, хоть и на
непродолжительное время.
Уже однажды вкусив
свободы, Мцыри не мог вернуться к несвободе. Продолжать жить в монастыре
означало для него полный отказ от свободы, но Мцыри не мог сделать это, поэтому
он даже не противился приближающейся гибели. Как и Ионафан из библейской
истории, Мцыри готовился к смерти.
В поэме выражается мысль
о том, что Мцыри находится при смерти после трехдневных скитаний по той
причине, что он осмелился пойти против собственной судьбы, за что и был
наказан. Мцыри умирает за то, что «вкусил мед». Однако автор не упрекает Мцыри
за совершенный им побег, наоборот, он подчеркивает правильность борьбы за
свободу.
Изречение, взятое из
Библии, помогает подчеркнуть главную идею поэмы. С помощью эпиграфа
утверждается ценность свободы. Мцыри утверждает, что те три дня, которые он
провел на свободе, представляют для него большую ценность, чем все
существование в монастыре. Через мировоззрение главного героя М.Ю. Лермонтов
выражает собственную позицию: он выступает за борьбу за свободу, он протестует
против смирения и покорности судьбе.

2.3 Эпиграф к роману Ф.М.
Достоевского «Братья Карамазовы»

Тема смерти здесь ведущая
– сюжет строится на отцеубийстве: один из четырех сыновей убивает своего отца
Федора Павловича Карамазова. Однако в его смерти оказываются замешаны все
четыре брата - Иван Карамазов подал идею убийства, реализовал ее внебрачный сын
Федора Павловича Смердяков, а наказание принял на себя брат Митя. Алеша же
Карамазов, ближе всего стоящий к самому писателю, духовно страдает за каждого
из своих близких, пытается облегчить им участь, направить их на истинный путь –
путь Бога.
    Каждый из братьев переживает в романе свою духовную
смерть, но не у всех она заканчивается возрождением. Очень сложен и крайне
противоречив образ Ивана Карамазова. Этот герой - атеист, материалист. Он не
может принять мир таким, каков он есть, с безвинными страданиями миллионов
людей. Именно поэтому Иван ненавидит все человечество, считая людей жалкими
низменными существами, достойными лишь призрения: «Чтобы полюбить человека,
надо, чтобы тот спрятался, а чуть лишь покажет лицо свое – пропала любовь».
Беда Ивана в том, что он
требует от людей абсолютной безгрешности, и поэтому не может принять и полюбить
«ближних своих», таких несовершенных. Он убежден, что помогать им можно только
«с надрывом лжи, из-за заказанной долгом любви, из-за натащенной на себя
епитимии». «Легенда о Великом Инквизиторе» полностью раскрывает рациональные
убеждения героя.
Трагедия Ивана Карамазова
заключается в том, что он чувствует насущную потребность близости с людьми,
огромную потребность любить, однако его разум не позволяет ему сделать это.
Убеждения героя, основанные, по мнению Достоевского, на гордыне (Иван отвергает
Бога и приходит к выводу, что «все дозволено»), приводят его к душевной болезни
и «встречи» с чертом.
 Погибает, духовно и
физически, и Смердяков, с самого детства носящий в своей душе ненависть и
разрушение. Не признанный отцом, никогда не знавший любви, этот несчастный, по
сути, человек, живет одним – попыткой восстановить свое человеческое
достоинство, самоутвердиться. Однако для этого он выбирает «дьявольские»
способы – насилие, издевательство, наконец, убийство собственного отца.
Важно, что, когда
Смердяков совершает убийство, Иван Федорович Карамазов, по сути, оказывается соучастником
этого преступления.
    Таким
образом, к Ивану и Смердякову применима первая часть эпиграфа – отринув Бога,
эти герои оборвали все связи с людьми, остались одни. Это привело их к безумию
или смерти (мы помним, что Смердяков повесился) и не дало шанса на
перерождение.
Идея нравственного
возрождения через «смерть» - духовные и физические страдания - связана в романе
с образом Мити Карамазова. Он решает принять вину за убийство отца на себя,
пойти на каторгу, чтобы душевно очиститься, искупить свои грехи, начать новую
жизнь.
Вера Мити, утверждает
Достоевский, – это истинная вера, потому что герой пришел к ней осознанно и
свободно. Эта вера основана на любви, и поэтому несет в себе спасение. [9,
с.69].
Важно, что идея
перерождения самым непосредственным образом связана у Достоевского с религией,
с верой в Бога. Только истинно уверующие достигнут спасения, говорит писатель.
В его романе такими людьми стали Алеша и Митя Карамазовы. К ним относится
вторая часть эпиграфа – «а если умрет, то принесет много плода».
Таким образом, эпиграф к
роману Достоевского «Братья Карамазовы» является концентрацией идейного смысла
романа, повествующего о возможности нравственного возрождения и спасения
человека путем внутреннего воссоединения его с человечеством, принятия и
следования божественным истинам.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Эпиграф у А.С. Пушкина
выполняет важную роль. А.С. Пушкин использовал эпиграфы во всех жанрах: в
лирике, поэмах, драмах, в романе в стихах, в художественной прозе, статьях и
даже письмах.
Через эпиграф А.С. Пушкин
старается донести до читателей основную «идею» своего произведения. Эпиграф для
А.С. Пушкина - это смысловой ключ к восприятию разных героев.
Эпиграфы выявляют и
уточняют особенности философских и эстетических взглядов А.С. Пушкина.
Всё выше сказанное ещё
раз доказывает, что у А.С. Пушкина нет лишних слов.
Лев Николаевич Толстой -
гениальный русский писатель, педагог, безумно много сделавший для России,
для русских детей и для русского образования в целом.
Нарушив моральный закон,
Анна Каренина не могла не нести трагическую вину, ощущение которой привело ее
(как и вина общества) к самоубийству, а Алексей Вронский не мог не стреляться,
так как они оба осознали свое нарушение норм общечеловеческой морали.
Константин Левин, заменив веру в Бога абстрактными понятиями и логическими
рассуждениями, приходит к мысли о самоубийстве, но продолжает жить, так как
познает вечный нравственный закон - жизнь "для души, по правде,
по-божьи" (Т. 9. С. 419).
Близость "Братьев
Карамазовых" "Анне Карениной" и "Воскресению"
заключается в том, что Толстой и Достоевский, создавая
социально-психологический и нравственно-философский романы, отчетливо выражают
свою художественную "сверхзадачу" в библейских эпиграфах. Особенность
этих романов заключается в том, что авторская позиция, заявленная уже в
эпиграфах, претворяется затем в художественной структуре романов: сюжете,
композиции, системе художественных образов.
Выполняя эту работу, я
многое узнала об эпиграфе, я освежила в своей памяти сюжеты изученных нами произведений
и, действительно, научилась вчитываться в эпиграфы, ведь раньше я считала их не
очень важной частью повествования. Для меня выполнение этой работы было
процессом трудоёмким, но очень познавательным и интересным.
Таким образом, целая
система эпиграфов использована А.С. Пушкиным в романе «Капитанская дочка».
Эпиграфы отражают авторскую точку зрения. Каждый эпиграф является лаконичным
«конспектом» содержания главы, указывает на ее эмоциональные особенности.
Эпиграф подчеркивает основную мысль произведения и придает ему своеобразное
освещение.
Тема курсовой работы
интересная и насыщенная в одной работе изложить материал сложно, так как много
материала, но я постаралась в этой теме не много изложить основную часть. Цель
и задачи в работе достигнуты.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1.
Леонтьев
К. Н., О романах гр. Л. Н. Толстого. Анализ, стиль и веяние. (Критич. этюд),
М., 199г. – 435с.
2.
Гусев
Н. Н., Летопись жизни и творчества Л. Н. Толстого, изд. «Academia», М. - Л.,
1936.
3.
Брейтбург
С., Лев Толстой за чтением «Капитала» Маркса (По неиздан. матер.), в сб.: «Звенья»,
V, изд. «Academia», М. - Л., 1998
4.   Гудзий Н. К., Как работал
Л. Толстой, изд. «Советский писатель», М., 1996.
5.
Сборники
статей и материалов о Толстом: Международный толстовский альманах, состав. П.
Сергеенко, изд. «Книга», М., 1999
6.
Летопись
жизни и творчества Ф. М. Достоевского. Спб., 1994.
7.
Летягина
А. И. К вопросу об идейно-художественном своеобразии романа Л. Н. Толстого
"Воскресение". Дисс. . кандидата филологических наук. - М., 1956.
8.
Ливанов
А. Положительность или заданность? (образ Левина) // Ливанов А. Притча о
встречном. М., 1999.
9.
Ли
Ен Бум. Поэтика "Капитанской дочки" А. С. Пушкина. -Автореферат дисс.
кандидата филологических наук. М., 1995.
10.   Кузьмина
Н.А. Эпиграф как лингвостилистическое средство и его роль в композиции
стихотворения. / Н.А. Кузьмина. // Композиционное членение и языковые
особенности художественного произведения. М., 2003. - 342 с.
11.
Лотман
Ю.М. Идейная структура «Капитанской дочки». [Текст] / Ю.М.Лотман. - М., 1999. -
246 с.
12.
Ожегов
С.И. Толковый словарь русского языка [Текст] / С.И.Ожегов. - М., А ЗЪ, 1993.-
632 с.
13.
Сазонова
Л. И. Жанры литературы средневековой Руси как историко-культурная реальность //
Теория литературы: В 4 т. – Т. 2. – М., 2003.
14.
Слышкин
Г.Г. От текста к символу: лингвокультурные концепты прецедентных текстов в
сознании и дискурсе - М.: Academia, 2000. – 378 с.

Скачано с www.znanio.ru

file_name: Курсовая .docx

alt: ГЛАВА I . ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕТЫ

alt: Капитанская дочка», «Пиковая дама»)

alt: Бога есть право мстить и воздавать

alt: Она - жертва, которую можно жалеть

alt: Таким образом , на мой взгляд, смысл эпиграфа

alt: Я создаю в мечтах целые романы»

alt: ГЛАВА II . АНАЛИЗ И РОЛЬ ЭПИГРАФА 2

alt: Пословица, взятая А.С. Пушкиным в качестве эпиграфа ко всему роману, обращает внимание читателя на идейно-нравственное содержание произведения: одна из главных проблем романа - проблема чести,…

alt: Бессильной старости твоей». М.Ю

alt: ЗАКЛЮЧЕНИЕ Эпиграф у А.С.

alt: Выполняя эту работу, я многое узнала об эпиграфе, я освежила в своей памяти сюжеты изученных нами произведений и, действительно, научилась вчитываться в эпиграфы, ведь раньше…

alt: СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 1

intro: АСПЕТЫ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ФУНКЦИЙ ЭПИГРАФА

title: Курсовая


extracted_text:
Дидактические
материалы

Карточка 1
Вставь пропущенные
слова.

Объекты в тексте можно удалить
клавишами …………………………… – справа и ……………………………………………. –
слева от курсора.
Существующие символы можно заменить,
если вводить текст в режиме ………………………………….. Включается он при нажатии на клавишу
………………….. . Чтобы вновь продолжить добавление текста, нужно …………………………… нажать на
клавишу ………………………… .

Карточка 2
Исправь ошибки в
тексте. Зачеркни неверные слова и сверху впиши правильные.

Скопировать выделенный фрагмент
текста можно двумя способами:

перетаскиванием мышью (указатель примет вид );
используя буфер обмена: выделить фрагмент,
     вырезать его в буфер обмена (кнопка  на Ленте), переместить текстовый
     курсор в нужное место, вставить  фрагмент из буфера обмена.

Операция перемещения очень
похожа на копирование:

перетаскиваем выделенный фрагмент мышью при
     нажатой клавише Shift;
или копируем его в буфер обмена (кнопка  на
     Ленте), вставляем в нужном месте.

Карточка 3
Заполни таблицу
«Способы выделения текста».

Элемент
   текста

Сочетание
   клавиш

С
   использованием «мыши»

символ

слово

строка

предложение

абзац

текст

Карточка 4
Установи соответствие.

Ctrl + Home                                       отменить
выбранную команду
Page Up                                             клавиша
перехода в режим ввода прописных символов
Delete                                                 переместить
курсор в начало документа
Caps Lock                                          удалить
слово слева от курсора
Esc                                                     переместить
курсор на страницу вверх
Insert                                                  закончить
ввод абзаца
Enter                                                  удалить
символ справа от курсора
Ctrl + Backspace                                перейти
в режим замены при вводе текста

file_name: 1Работа с текстом_Дидактический материал.docx

alt: Дидактические материалы Карточка 1

alt: Карточка 4 Установи соответствие


extracted_text:
Развитие эволюционных идей. Значение
эволюционной теории Ч. Дарвина.
Все теории происхождения и развития
органического мира могут быть сведены к трем основным направлениям:
креационизму, трансформизму и эволюционизму. Креационизм — это
концепция постоянства видов, рассматривающая многообразие органического мира
как результат его творения Богом. Данное направление сформировалось в
результате установления господства христианской церкви в Европе, опиравшейся на
библейские тексты. Видными представителями креационизма были К. Линней и Ж.
Кювье.
«Князь ботаников» К. Линней, открывший и
описавший сотни новых видов растений, и создавший первую стройную их систему,
тем не менее, доказывал, что общее количество видов организмов неизменно со
времени сотворения Земли, то есть они не только не появляются вновь, но и не
исчезают. Только к концу жизни он пришел к заключению, что делом рук Божьих
являются роды, тогда как виды могут развиваться вследствие приспособления к
местным условиям.
Вкладом выдающегося французского зоолога
Ж. Кювье (1769–1832) в биологию было опиравшееся на многочисленные данные
палеонтологии, сравнительной анатомии и физиологии учение о корреляциях —
взаимосвязях частей организма. Благодаря этому стало возможным реконструировать
по отдельным частям внешний облик животного. Однако в процессе
палеонтологических исследований Ж. Кювье не мог не обратить внимания как на
явное изобилие ископаемых форм, так и на резкие изменения групп животных в
течение геологической истории. Эти данные послужили отправной точкой для
формулировки теории катастроф, согласно которой все или почти все
организмы на Земле неоднократно погибали в результате периодических стихийных
бедствий, а потом планета вновь заселялась видами, пережившими катастрофу.
Последователи Ж. Кювье насчитывали до 27 таких катастроф в истории Земли.
Соображения же об эволюции представлялись Ж. Кювье оторванными от реальности.
Противоречия в исходных положениях
креационизма, которые становились все более очевидными по мере накопления
научных фактов, послужили отправной точкой для формирования другой системы
взглядов — трансформизма, признающего реальное существование видов
и их историческое развитие. Представители данного течения — Ж. Бюффон, И. Гете,
Э. Дарвин и Э. Жоффруа Сент-Илер, будучи не в силах вскрыть истинные причины
эволюции, сводили их к приспособлению к условиям окружающей среды и
наследованию приобретенных признаков. Корни трансформизма можно найти в работах
еще древнегреческих и средневековых философов, которые признавали исторические изменения
органического мира. Так, Аристотель высказал идею о единстве природы и
постепенности перехода от тел неживой природы к растениям, а от них — к
животным — «лестнице природы». Основной причиной изменений живых организмов он
считал их внутреннее стремление к совершенству.
Французский естествоиспытатель Ж. Бюффон
(1707–1788), главным трудом жизни которого была 36-томная «Естественная
история», вопреки представлениям креационистов, раздвинул рамки истории Земли
до 80–90 тыс. лет. При этом он констатировал единство растительного и животного
мира, а также возможность изменения родственных организмов под воздействием
факторов окружающей среды в результате одомашнивания и гибридизации.
Английский врач, философ и поэт Э. Дарвин
(1731–1802), дед Ч. Дарвина, полагал, что история органического мира
насчитывает миллионы лет, а разнообразие животного мира является результатом
смешения нескольких «естественных» групп, влияния внешней среды, упражнения и
неупражнения органов, и других факторов.
Единство плана строения групп животных
считал одним из главных доказательств развития живого мира Э. Жоффруа Сент-Илер
(1772–1844). Однако, в отличие от своих предшественников, он склонялся к тому,
что изменение видов обусловлено воздействием факторов среды не на взрослые особи,
а на зародыши.
Несмотря на то, что в разгоревшейся в 1831
году дискуссии между Ж. Кювье и Э. Жоффруа Сент-Илером в виде серии докладов в
Академии наук, явный перевес остался на стороне первого, именно трансформизм
стал предтечей эволюционизма. Эволюционизм (теория эволюции,
эволюционное учение) — это система взглядов, признающая развитие природы по
определенным законам. Он является теоретической вершиной биологии, которая
позволяет объяснять наблюдаемые нами многообразие и сложность живых систем. Однако
в связи с тем, что эволюционное учение описывает труднодоступные для наблюдения
явления, оно сталкивается со значительными затруднениями. Иногда теорию
эволюции называют «дарвинизмом» и отождествляют с учением Ч. Дарвина, что
является в корне неверным, поскольку, хотя теория Ч. Дарвина и внесла
неоценимый вклад в развитие не только эволюционного учения, но и биологии в
целом (а также многих других наук), основы эволюционной теории были заложены
другими учеными, она продолжает развиваться и по сей день, а «дарвинизм» во
многих аспектах имеет лишь историческое значение.
Создателем первой эволюционной теории —
ламаркизма — был французский естествоиспытатель Ж. Б. Ламарк (1744–1829).
Движущей силой эволюции он считал внутреннее стремление организмов к совершенству
(закон градации), однако приспособление к условиям внешней среды
вынуждает их к отклонению от этой магистральной линии. При этом органы, которые
интенсивно используются животным в процессе жизнедеятельности, развиваются, а
ненужные ему, наоборот, ослабляются и даже могут исчезать (закон упражнения
и неупражнения органов). Приобретенные в процессе жизни признаки
закрепляются и передаются потомкам. Так, наличие перепонок между пальцами ног у
водоплавающих птиц он объяснял попытками их предков передвигаться в водной
среде, а длинная шея жирафов, по Ламарку, является следствием того, что их
предки старались доставать листья с верхушек деревьев.
Недостатками ламаркизма были теоретичность
многих построений, а также допущение вмешательства Творца в эволюцию. В процессе
развития биологии выяснилось, что индивидуальные изменения, приобретаемые
организмами в процессе жизни, большей частью укладываются в пределы
фенотипической изменчивости, а их передача практически невозможна. Например,
немецкий зоолог и теоретик эволюционного учения А. Вейсман (1834–1914) на
протяжении многих поколений отрезал мышам хвосты и всегда получал в потомстве
только хвостатых грызунов. Теория Ж. Б. Ламарка не была принята современниками,
но на рубеже веков легла в основу так называемого неоламаркизма.
Значение эволюционной теории Ч. Дарвина
Предпосылками для создания наиболее
известной эволюционной теории Ч. Дарвина, или дарвинизма, стали публикация в
1778 году труда английского экономиста Т. Мальтуса «Трактат о народонаселении»,
работы геолога Ч. Лайеля, формулировка клеточной теории, успехи селекции в
Англии и собственные наблюдения Ч. Дарвина (1809–1882), сделанные в годы учебы
в Кембридже, в экспедиции в качестве натуралиста на корабле «Бигль» и по ее
завершении.
Так, Т. Мальтус утверждал, что население
Земли увеличивается в геометрической прогрессии, что существенно превышает
возможности планеты по обеспечению его продовольствием и ведет к гибели части
потомства. Параллели, проведенные Ч. Дарвиным и его соавтором А. Уоллесом
(1823–1913), указывали на то, что и в природе особи размножаются с очень
большой скоростью, однако численность популяций остается относительно
постоянной. Исследования английского геолога Ч. Лайеля позволили установить,
что поверхность Земли далеко не всегда была такой, как в настоящее время, а ее
изменения были вызваны воздействием воды, ветра, вулканическими извержениями и
деятельностью живых организмов. Самого же Ч. Дарвина еще в студенческие годы
поразила крайняя степень изменчивости жуков, а во время путешествия — сходство
флоры и фауны континентальной Южной Америки и лежащих вблизи нее Галапагосских
островов, и в то же время значительное разнообразие видов, например вьюрков и
черепах. Кроме того, в экспедиции он мог наблюдать скелеты гигантских вымерших
млекопитающих, сходных с современными броненосцами и ленивцами, что существенно
поколебало его веру в сотворение видов.
Основные положения теории эволюции были
высказаны Ч. Дарвином в 1859 году на заседании Лондонского Королевского
общества, а впоследствии развиты в книгах «Происхождение видов путем
естественного отбора, или сохранение благоприятствуемых пород в борьбе за
жизнь» (1859), «Изменение домашних животных и культурных растений» (1868),
«Происхождение человека и половой отбор» (1871), «Выражение эмоций у человека и
животных» (1872) и др.
Сущность разработанной Ч. Дарвиным концепции
эволюции можно свести к ряду вытекающих друг из друга положений,
имеющих соответствующие доказательства:
1.      Особи,
составляющие любую популяцию, производят гораздо больше потомков, нежели это
необходимо для поддержания численности популяции.
2.      В связи с тем, что
жизненные ресурсы для любого вида живых организмов ограничены, между ними
неизбежно возникает борьба за существование. Ч. Дарвин различал
внутривидовую и межвидовую борьбу, а также борьбу с факторами окружающей среды.
При этом он указывал и на то, что речь идет не только о борьбе конкретной особи
за существование, но и за оставление потомства.
3.      Следствием борьбы
за существование является естественный отбор — преобладающее
выживание и размножение организмов, случайно оказавшихся наиболее
приспособленными к данным условиям существования. Естественный отбор во многом
аналогичен искусственному, который человек использует с глубокой древности для
выведения новых сортов растений и пород домашних животных. Отбирая особей,
которые имеют какой-нибудь желательный признак, человек сохраняет эти признаки
путем искусственного разведения с помощью избирательного размножения или
опыления. Особой формой естественного отбора является половой отбор по
признакам, которые обычно не имеют прямого приспособительного значения (длинные
перья, огромные рога и т. п.), однако способствуют достижению успеха в
размножении, поскольку делают особь более привлекательной для противоположного
пола или более грозной для соперников того же пола.
4.      Материалом для
эволюции служат различия организмов, возникающие вследствие их изменчивости. Ч.
Дарвин различал неопределенную и определенную изменчивости. Определенная (групповая)
изменчивость проявляется у всех особей вида одинаково под действием
определенного фактора и исчезает у потомков, когда действие этого фактора
прекращается. Неопределенная (индивидуальная) изменчивость —
это изменения, которые возникают у каждой отдельной особи, независимо от колебаний
значений факторов окружающей среды, и передаются потомкам. Такая изменчивость
не имеет приспособительного (адаптивного) характера. Впоследствии выяснилось,
что определенная изменчивость является ненаследственной, а неопределенная —
наследственной.
5.      Естественный отбор
в конечном итоге приводит к расхождению признаков отдельных изолированных
разновидностей — дивергенции, и, в конце концов — к образованию новых видов.
Теория эволюции Ч. Дарвина не только
постулировала процесс возникновения и развития видов, но и вскрыла сам механизм
эволюции, который зиждется на принципе естественного отбора. Дарвинизм также
отрицал запрограммированность эволюции и постулировал ее непрерывный характер.
Вместе с тем эволюционная теория Ч.
Дарвина не могла ответить на целый ряд вопросов, например, о природе
генетического материала и его свойствах, сущности наследственной и
ненаследственной изменчивости, их эволюционной роли. Это привело к кризису
дарвинизма и возникновению новых теорий: неоламаркизма, сальтационизма, концепции
номогенеза и др. Неоламаркизм основывается на положении теории
Ж. Б. Ламарка о наследовании приобретенных признаков. Сальтационизм —
это система взглядов на процесс эволюции как скачкообразные изменения,
приводящие к быстрому появлению новых видов, родов и более крупных
систематических групп. Концепция номогенеза постулирует
запрограммированность направления эволюции и развитие различных признаков на
основе внутренних законов. Лишь синтез дарвинизма и генетики в 20–30-е годы ХХ
века смог преодолеть противоречия, неизбежно возникавшие при объяснении ряда
фактов.
Взаимосвязь движущих сил эволюции
Эволюция не может быть связана с действием
какого-либо одного фактора, поскольку мутации сами по себе являются случайными
и ненаправленными изменениями, и не могут обеспечивать приспособление особей к
факторам среды, тогда как естественный отбор уже сортирует эти изменения.
Равным образом и сам отбор не может быть единственным фактором эволюции,
поскольку для отбора нужен соответствующий материал, поставляемый мутациями.
Тем не менее можно отметить, что
мутационный процесс и поток генов создают изменчивость, тогда как естественный
отбор и дрейф генов сортируют эту изменчивость. Это значит, что факторы,
создающие изменчивость, запускают процесс микроэволюции, а сортирующие
изменчивость продолжают ее, приводя к установлению новых частот вариантов.
Таким образом, эволюционное изменение в пределах популяции можно рассматривать
как результат действия противоположных сил, создающих и сортирующих
генотипическую изменчивость.
Примером взаимодействия между мутационным
процессом и отбором служит гемофилия у человека. Гемофилия — это заболевание,
обусловленное пониженной свертываемостью крови. Ранее оно приводило к смерти в
дорепродуктивном периоде, поскольку любое повреждение мягких тканей
потенциально могло привести к большой кровопотере. Это заболевание обусловлено
рецессивной мутацией сцепленного с полом гена Н (Xh). Женщины болеют гемофилией
крайне редко, чаще бывают гетерозиготными носительницами, однако их сыновья
могут унаследовать данное заболевание. Теоретически в течение нескольких
поколений такие мужчины умирают до половой зрелости и постепенно данный аллель
должен исчезнуть из популяции, однако частота встречаемости этого заболевания
не снижается ввиду повторных мутаций в данном локусе, как это произошло у
королевы Виктории, передавшей заболевание трем поколениям королевских домов
Европы. Постоянная частота данного заболевания свидетельствует о равновесии
между мутационным процессом и давлением отбора.
Роль эволюционной теории в формировании
современной естественнонаучной картины мира
Значение эволюционной теории в развитии
биологии и других естественных наук трудно переоценить, так как она впервые
объяснила условия, причины, механизмы и результаты исторического развития жизни
на нашей планете, т. е. дала материалистическое объяснение развития
органического мира. Кроме того, теория естественного отбора явилась первой
подлинно научной теорией биологической эволюции, так как при ее создании Ч.
Дарвин опирался не на умозрительные построения, а исходил из собственных
наблюдений и опирался на реальные свойства живых организмов. Вместе с тем она
обогатила биологический инструментарий историческим методом.
Формулировка эволюционной теории не только
вызвала бурную научную дискуссию, но и дала толчок развитию таких наук, как
общая биология, генетика, селекция, антропология и целый ряд других. В связи с
этим нельзя не согласиться с утверждением, что теория эволюции увенчала собой
очередной этап развития биологии и стала отправной точкой для ее прогресса в ХХ
веке.
Сохранение многообразия видов как основа
устойчивости биосферы
Несмотря на то, что на планете, по разным
оценкам, обитает 5–10 млн еще не описанных видов организмов, о существовании
большинства из них мы никогда не узнаем, поскольку ежечасно с лица Земли
исчезает около 50 видов. Исчезновение живых организмов в настоящее время совсем
не обязательно связано с их физическим истреблением, чаще это обусловлено
разрушением в результате человеческой деятельности их природных мест обитания.
Гибель отдельного вида вряд ли способна привести к фатальным последствиям для
биосферы, однако уже давно установлено, что вымирание одного вида растений
влечет за собой гибель 10–12 видов животных, а это уже представляет угрозу как
для существования отдельных биогеоценозов, так и для глобальной экосистемы в
целом.
Накопленные за предыдущие десятилетия
печальные факты вынудили Международный союз охраны природы и природных ресурсов
(МСОП) начать в 1949 году сбор информации о редких и находящихся под угрозой
исчезновения видах растений и животных. В 1966 году МСОП издал первую «Красную
книгу фактов».

file_name: 07.05 ОУД.13. ЕСТЕСТВОЗНАНИЕ Развитие эволюционных идей.docx


extracted_text:
Гузяева
Людмила Петровна, преподаватель фортепианного отделения МБУ ДО Детской школы
искусств № 8 г. Ульяновска
«История развития  гаммового
комплекса
в фортепианной педагогике»

         Откуда же
произошло слово «гамма»? «Гаммой», т.е. названием третьей буквы греческого
алфавита, окрестил поступенный звукоряд музыкант XI века Гвидо Д’Ареццо. Ему же
мы обязаны и названием и самих нот.
         Кроме русского
языка, слово «гамма» употребляется во французском (датте); в других же
европейских языках используется слово «лестница». В русских трудах вплоть до
начала XIX века фигурируют слова «лестница» или «лествица» (также «музыкальная
лестница» или «лестница тонов»).
         Гаммой называется
последовательность звуков (ступеней) лада, расположенных, начиная от основного
тона в восходящем или нисходящем порядке со строго определенными интервалами
между соседними звуками.
         В клавирной педагогике, при
обучении на клавишных струнных инструментах, таки как чембало, клавикорд и
клавесин, изучение гамм, аккордов и арпеджио было обязательной частью
музыкального воспитания.       К началу 19 века, когда фортепиано окончательно
вытесняет из обихода другие клавишные инструменты, когда формируется собственно
фортепианный стиль и развивается виртуозное искусство, гаммовый комплекс
становится основой фортепианного обучения. Еще одна причина, по которой гаммы и
арпеджио приобрели большое значение в воспитании пианиста – это все более
частое употребление в игре первого пальца. В пору раннего клавирного
исполнительства музыканты нередко обходились не только без подкладывания
первого пальца, но и вообще без него. Первому пальцу вроде бы и не находилось
места при игре, если учесть скромные размеры клавиатуры и склад музыки,
господствовавшей в то время. Лишь постепенно первый палец входит в
употребление, становясь, по словам Альфреда Корто, своего рода «множителем
пальцев». Подкладывая первый палец под третий или четвертый, или перекладывая
эти пальцы через него, то есть, переводя руку из одной позиции в другую,
музыканты как бы умножают количество пальцев. Гаммы с использованием новой,
получившей всеобщее употребление аппликатурой, с использованием первого пальца
дважды в пределах одной октавы, оказались превосходным материалом для развития
его подвижности и гибкости.
         С течением времени постепенно
сложились составные части гаммового комплекса и порядок его исполнения, который
мы используем в настоящее время.
         В истории фортепианной педагогики
отношение к комплексу гамм, аккордов и арпеджио не всегда было однозначным.
         «В старину для каждого исполнителя
считалось необходимым хорошее владение гаммами и арпеджио. Потом был период,
когда это было совершенно заброшено. Музыкант-педагог знает, что тот, кто не
работал над гаммами и арпеджио, наталкиваясь на различные пассажи у классиков и
романтиков, вынужден учить пассажи каждый раз как частный случай. А для тех,
кто с детства овладел техникой гамм и арпеджио, такого рода пассажи являются
привычными» - пишет А.Б. Гольденвейзер.
         На протяжении всего 19 века работа
над гаммами оставалась краеугольным камнем технического воспитания пианиста.
         На рубеже 19-20 веков отношение к
гаммовому комплексу изменяется. Справедливо борясь за умственный подход к
работе над техникой, за осмысленность занятий, выступая против длящейся часами
автоматической зубрежки бесконечных упражнений, в том числе и гамм, некоторые
методисты стали отрицать и сам инструктивный тренировочный материал. В 30-е
годы в истории советской фортепианной педагогики предписывалось развивать
технику ученика только на художественных произведениях и рекомендовалось вообще
отказаться от изучения гамм.
         Но далее гаммовый комплекс был
полностью восстановлен в правах и в настоящее время ни один пианист не
обходится основательного изучения гаммового комплекса.
         Изучение гамм позволяет овладеть
основными формулами фортепианной техники. Учащийся на практике знакомится с
ладотональной системой, осваивает кварто-квинтовый круг тональностей. Учащийся
знакомится с основными аппликатурными формулами, учится аппликатурной логике.
Изучение комплекса позволяет выработать пальцевую четкость, ровность, беглость.

Список литературы:
1.Добровольский С.А. Основы аппликатурно -
двигательной культуры пианиста. Новосибирск, 1989
2.Корыхалова Н. Играем гаммы. М., Музыка,
1995

file_name: Пономарева а.doc

музыка

group: Дисциплины

title: Развитие техники в средних классах фортепиано ДШИ


extracted_text:
ГБПОУ
«Соликамский социально – педагогический колледж им А. П. Раменского»

Технологическая карта урока ИЗО
По теме:
««Весна идёт». Цвет как средство
выражения: тихие (глухие) и звонкие цвета».

Выполнила:
 студентка
группы Ш-37
специальности
44.02.02
Преподавание
в начальных классах
Совяк
Ангелина
Проверили:

Преподаватель
колледжа: Якушева Галина Ивановна _____________
__________________
(Отметка)
 Соликамск,
2020г.

Структура
технологической карты урока

Тема урока

«Весна
  идёт». Цвет как средство выражения:  тихие (глухие) и звонкие цвета.

УМК

«Школа России»

Цели деятельности педагога

Изображение пейзажа весны и ознакомление учащихся с
  понятиями «глухие и звонкие цвета».

Тип урока

Изучение нового материала

Планируемые
образовательные
результаты

Образовательные:
  дать ученикам понятие о цвете как средстве
  выражения, о борьбе цветов; продолжать формировать умения работать с цветовым
  кругом;
Воспитательные:
  воспитывать чувство эстетического видения природы
  через показ слайд - фильма, репродукций картин; воспитывать интерес к красоте
  природы; воспитывать интерес к классическим музыкальным произведениям
  искусства.
Развивающие:
  развивать наглядно-образное мышление школьников;
  развивать навык смешения красок.

Методы и формы обучения

Словесный, практический, наглядный;
Фронтальная, индивидуальная

Основные понятия и термины

Звонкий цвет, глухой цвет.

Наглядно-демонстрационный материал

Образец учителя, презентация, раздаточный материал:
  листочки для смешивания цвета.

Оборудование

Компьютер, проектор,  иллюстрации.

Организационная структура

Этапы
  урока

Деятельность
  учителя

Деятельность учащихся

Формы организации взаимодействия на уроке

Формируемые умения (УУД)

1.    Организационный момент.

- Добрый день , ребята. Меня зовут Ангелина
  Герасимовна, и сегодня я проведу у вас урок изобразительного искусства.
- Какое время года наступает после зимы?
- А какая особенность у весны?
- Верно, а что бы и у нас с вами в классе было
  светло и радостно мы с вами, для начала, улыбнёмся если есть соседу справа, а
  теперь если есть соседу слева. Замечательное дело!

- Весна.
- Солнце появляется чаще и светит ярче.

Фронтальная

Личностные: имеют желание учиться

2.   Актуализация знаний

- Посмотрите на слайд, какие цвета здесь изображены?
- Какие цвета относят к теплым, а какие к
  холодным?
- Какие краски мы называем основными, главными?
- Верно, назовите их.

- к теплым тонам относят желтый, красный и
  оранжевый;
- в группу холодных включают синий, голубой,
  фиолетовый;
Основные цвета — цвета,
  при смешивании которых можно получить все остальные цвета и
  оттенки (красный, желтый, синий).

Фронтальная

3.    СТИЦ

- Ребята, а с помощью чего говорит художник?
- А из чего состоит наша речь?
- А какие звуки могут обозначать буквы?
- Верно, буквы могут обозначать различные звуки.
  Как и цвета художников, могут быть либо звонкими, либо глухими.
- А теперь сформулируйте тему нашего урока.
- Какие цели на урок мы с вами поставим сегодня?
  - Верно, узнать какие цвета являются звонкими, а какие глухими (тихими).

- с помощью цвета.
- из слов, словосочетаний,
  предложений.                             - согл., гласн., мягк., тверд., звонкие,
  глухие.

  - Звонкие и глухие цвета.
- Узнать какие цвета являются звонкими, а какие
  глухими.

Фронтальная

Регулятивные:  определяют цель и проблему в учебной деятельности;
  принимают учебную задачу. Личностные: проявляют интерес к поставленной
  задаче; осознают свои интересы.

4.      Изучение нового материала

Упражнение
  1
- Ребята,
  послушайте стихотворение Габдулла Тукай. И подумайте, могут ли
  цвета быть звонкими? Стихотворение на слайде
Точно
  воины, стояли сосны, липы и дубы,
Под сосной – щавель и
  мята, под березою – грибы,
Сколько синих, желтых,
  красных там цветов переплелось.
И от них благоуханье в
  сладком воздухе лилось.
Улетали, прилетали и
  садились мотыльки,
Будто с ними в спор
  вступали и морились лепестки.
- Какое настроение
  передает вам это стихотворение?
- Какие цветы
  притаились в лесу?
- Назовите краски
  летних цветов?
- Какие краски мы
  возьмем, чтобы нарисовать такую полянку цветов с мотыльками в летний ясный
  день?
- Правильно! Краски
  солнечного дня – звонкие, сверкающие, чистые.
Упражнение
  2
 - Итак, со
  звонкими цветами мы познакомились. А как вы считаете, в какое время года чаще
  всего погода бывает пасмурной?
- Правильно! Весной
  часто бывает пасмурная погода, гроза, туман, тогда все краски немного затухают,
  меркнут.
-  Посмотрите
  на репродукцию картины Николая Рериха.
  «Небесный бой» (на слайде)
- Какие краски смешались в небе?
- Какие чувства
  вызывают у вас эти цвета?
- Верно, как мы
  назовем такие цвета, которые вызывают у нас чувства страха, угнетения,
  беспокойства и тревоги?
- А теперь посмотрите репродукцию картины А. И. Куинджи «Ранняя весна» (на слайде)
- На ней изображена
  весна, которая только пришла к своим владениям. Начинается весна – пора
  света, воды, молодой зелени, свежести, солнечного тепла.
- Какие цвета
  использованы здесь для изображения весны? Глухие или звонкие?
-  Почему?
- Правильно,
  художник использовал нежные, чистые, бледные, голубые, бледно-зеленые оттенки
  цветов, которые являются глухими цветами.
Упражнение
  3
-  Посмотрите на репродукцию картины Ф. Васильева «Перед грозой» (на
  слайде) И скажите, как художнику
  удалось передать состояние природы?
- Верно, художник
  использовал темные, мрачные, тусклые, холодные, одним словом глухие цвета. Чем цвет более
  насыщенный и менее светлый, тем он тяжелее.
- Как вы думаете,
  для чего нужны звонкие и глухие цвета?
- Верно, Звонкие цвета
  создают акценты, выделяют главное, выступая на передний план. Глухие
  отступают на задний план, создавая фон.
- Ребята, а в чем
  отличие глухого и звонкого цвета?
- Верно, глухие
  и звонкие цвета – это оттенки одного и того же цвета,
  которые различаются по яркости и насыщенности.Например, ярко-желтый будет звонким по
  отношению к светло-лимонному оттенку.
- Итак, мы с вами разобрались с понятиями
  глухие и звонкие цвета, рассмотрели различные репродукции картин.

- радостное, волнительное, приятное, доброе и
  т.д.          - василек, колокольчик, подснежник,
  мак.                         -синие, желтые, красные.
- яркие, теплые, звонкие цвета.

- весна.

- синие, темно-серые.
- страх, угнетение, беспокойство,
  тревогу.

– глухими (тихими).

– глухие.
- художник использовал темные, мрачные, тусклые,
  холодные, глухие цвета.

Варианты ответов детей.

- звонкие цвета яркие, чистые, насыщенные, а
  глухие цвета бледные, темные, хмурые.

Фронтальная

Коммуникативные: различают в речи учителя мнение, термины, факты;  умеют
  строить понятное монологическое высказывание; активно слушать одноклассников
  и учителя; Личностные:   осознают необходимость полученных зданий для
  будущей практической работы; способность к эстетической оценке произведений
  искусства; понимают значимость предмета «Изобразительное искусство».
Познавательные: имеют способность к художественному познанию мира;  умеют
  произвольно и осознанно строить речевое высказывание в устной форме; умеют
  применять полученные знания в собственной художественно-творческой деятельности.

5.    Творческая практическая деятельность

- Сегодня я предлагаю вам изобразить пейзаж
  весны, а перед тем как приступить к выполнению работы, давайте немного
  разомнемся.
Физ.минутка
В тёмном лесу есть избушка. (шагаем)
  Стоит задом наперёд, (поворот)
  В той избушке есть старушка, (наклоны)
  Бабушка Яга зовут. (поворот обратно)
  Нос крючком, (показать нос)
  Глаза большие, (показать глаза)
  Словно угольки горят.
  Ух, сердитая какая! (грозим пальцем)
  Дыбом волосы стоят! (руки вверх)
- Для получения глухого цвета попробуем смешать
  цветные краски с белым цветом, так же бледный цвет можно получить, добавив
  больше воды.
Учитель показывает приемы свободного смешения
  красок. Дети делают эту работу на маленьких листочках, а учитель у доски на
  большом листе.Смешение краски производится прямо на листе: введение белой
  краски – разбеление;
- Вот, как много разных оттенков цвета мы
  получили!
- А сейчас каждый из вас изобразит свою весну,
  где звонкие цвета создают акценты, выделяют главное,
  выступая на передний план, а глухие отступают на задний план, создавая
  фон.
- Посмотрите какой рисунок нарисовала я. Фон
  рисунка бледный, невзрачный, поэтому берем бледные цвета, чтобы показать, что
  весна только наступила.
Посмотрите другие иллюстрации ранней весны и
  подумайте, какой пейзаж будете изображать вы. Что это будет за уголок природы:
  лес, парк, берег реки, поле или луг.
Учитель предоставляет на доске/слайде
  иллюстрации весеннего пейзажа, ребята рассматривают их.
1.      Итак, для начала расположим правильно лист бумаги. Если
  ширина вашего пейзажа будет больше, то расположим лист горизонтально. Если же
  высота больше, то расположим лист вертикально. Я расположила свой рисунок
  горизонтально.
2.      Затем делим плоскость на две части(небо и земля).
  Как называется линия, которая отделяет небо и
  землю?
     - Верно, линия горизонта может располагаться ниже середины листа, по
  середине, так и выше середины листа. Определитесь с линией горизонта. Я на
  своем рисунке провела линию выше середины листа.
3.      Так же не забываем о правилах линейной, воздушной,
  цветовой перспективы. Кто знает об этих правилах?
·
  Правила линейной перспективы: чем предмет ближе, тем он больше. Чем дальше предмет,
  тем он изображается меньше.
·
  Воздушная перспектива: на переднем плане четко просматриваются все элементы предмета.
  На дальнем плане они плохо просматриваются.
·
  Цветовая перспектива:на переднем плане цвета яркие, насыщенные. На заднем же
  плане цвета тусклые, тихие и расплывчатые.
-
  Ребята, а как получить яркий или насыщенный цвет?
-
  А как получить глухой, тусклый цвет?
4. Затем выполняем набросок рисунка карандашом, нажим на
  карандаш должен быть легким, прорисовываются только главные детали.
5. Затем выполняем работу в цвете. Сначала раскрашиваем
  задний фон бледными цветами.
6. После этого уже прорисовываем в цвете сначала крупные
  детали, а затем мелкие.
- Теперь попробуйте сами изобразить пейзаж
  весны. Я предлагаю вам сегодня побыть художниками и придуматьназвание своему
  рисунку. Например, «Голубой март», «Все в розовой дымке», «Золотая весна» и
  др.
- Можете приступать к работе.
- Небо можете изобразить с облаками голубоватых,
  розоватых, зеленоватых оттенков.
Весеннюю землю, без кустов и деревьев, с
  пожухлой травой, пятнами грязноватого подтаявшего снега.
А также одну из главных ролей играют деревья,
  они могут быть разными. У старых деревьев ствол намного толще и извилистее,
  чем у молодых. Растет веточка вверх и немного в сторону. Чем больше деревце
  ветвится, тем красивее оно становится.
Следите за колоритом, за качеством разбелок, за
  количеством введения краски и получением тихого цвета.
Работы должны быть аккуратными, с
  соблюдением воздушной, линейной и цветовой перспективой.

Слушают учителя и выполняют практическую работу.

- линия горизонта.

- добавить больше красок, меньше воды.
- добавить белого цвета, больше воды.

Фронтальная
Индивидуальная

Личностные: осознают необходимость полученных зданий для будущей практической
  работы;
Познавательные:
  создают разнообразные творческие работы;
Регулятивные:
  планируют деятельность в учебной ситуации; принимают и сохраняют
  учебную задачу.

6.    Итог урока. Рефлексия

- Давайте посмотрим, что у нас получилось. Дети
  крепят свои рисунки на доску, затем обсуждают работы с учителем.
- Какое
  название этого рисунка?
- Что вы хотели показать на своем рисунке? О чем
  он говорит?Если вам нравится картина данного художника, похлопайте в
  ладоши.
У каждого из вас получилось своё достойное
  произведение искусства.
- Ребята, что нового вы узнали на уроке?
- Что означает глухие и звонкие цвета?
- У живописи особый язык – язык цвета. Художники
  разговаривают со зрителями своими картинами. На этом уроке вы учились
  «читать» и «разговаривать» на этом особом языке.
- На моем рисунке не хватает еще одной детали, у
  меня в руках солнышко и тучка.
Кто доволен своей работой на уроке – громко
  похлопайте себе.
Если больше ребят, которые довольны своей
  работой на уроке, то учитель крепит солнышко на свой рисунок. А если
  большинство учащихся недовольны – тучку.
- Молодцы! Можете убирать свои рабочие места.
  Спасибо за урок. До свидания!

Учащиеся оценивают свою деятельность на уроке.

- Глухие и звонкие цвета – это оттенки
  одного и того же цвета, которые различаются по яркости и
  насыщенности.

Индивидуальная

Коммуникативные: адекватно выражают и контролируют свои эмоции;
  аргументированно оценивают свою работу;

file_name: Совяк Ангелина - ИЗО.docx

alt: Структура технологической карты урока

alt: Организационная структура

alt: Основные цвета — цвета , при смешивании которых можно получить все остальные цвета и оттенки (красный, желтый, синий)

alt: Куинджи «Ранняя весна» (на слайде) -

alt: Посмотрите какой рисунок нарисовала я


extracted_text:
Спортивное мероприятие для учащихся 5-6 классов
«Весёлые старты», посвященного празднованию Дня
Защитника Отечества.

Девиз:
я бы в армию пошёл, пусть меня научат.

Цель: привлечь детей к спортивным соревнованиям, как
основному средству укрепления здоровья; дать возможность школьникам приобрести
некоторые знания и умения, необходимые будущему воину; научить работать в
коллективе; уметь создавать атмосферу праздника.
Задачи:
1.
повышение
социальной активности и укрепление здоровья детей;
2.
формирование
ЗОЖ;
3.
приобщение
учащихся к занятиям физической культуры;
4.
развитие
двигательных навыков посредством игровых      ситуаций;
5.
воспитание
чувства коллективизма и взаимовыручки.

1-й.       Здравствуйте,
дорогие ребята, уважаемые педагоги, болельщики и гости нашего спортивного
праздника! Нам очень приятно видеть всех вас сегодня в спортивном зале, приятно
видеть радостные лица участников. Ярке огоньки в ваших глазах говорят о
прекрасном настроении. Накануне празднования дня Защитника Отечества мы
проводим самую веселую из всех спортивных и самую спортивную из всех веселых
игр- веселые старты
2-й.      23 февраля
вся страна будет отмечать день Защитника Отечества-это праздник силы,
выносливости, патриотизма, добра. Этот день нашего уважения всем поколениям
российских воинов, от древних времен до сегодняшнего дня, мужественно
защищавших родную землю от захватчиков. В этот день все представители мужского
пола, от мальчишек до стариков, принимают поздравления и подарки, а
военнослужащих обязательно чествуют. Этот праздник со временем становится все
более значимым.
1-й.       История
появления его своими корнями уходит в далекое прошлое. Становление и развитие
государства тесно связана с его взаимодействием с соседними народами. И не
всегда это взаимодействие бываем мирным. Защита своих границ или походы на
соседние территории требуют наличие армии и флота. Так было и с Россией. До
конца 17 века в России не существовало регулярной армии, хотя были регулярные
полки. Создание регулярной армии связано с именем Петра I. Все его реформы
направлены на превращение России в великую державу и, как следствие, на
коренную реорганизацию вооруженных сил страны. В ознаменование победы над
немецкими захватчиками под Нарвой и Псковом 23 февраля 1918 года был издан
декрет о праздновании дня Красной армии, в последствии он был переименован в
День Советской армии и Военно-морского флота, и вот уже несколько лет он празднуется
как День Защитника Отечества.
2-й.     Издавна в
России профессия военного была одной из самых уважаемых и почетных. Служить
Отечеству, значит оберегать мирную жизнь нашего народа, хранить честь и
достоинство своей Родины- «есть такая профессия- Родину защищать». И наше
сегодняшнее мероприятие проходит под девизом: Я бы в Армию пошел, пусть меня
научат! Мы от души приветствуем и поздравляем всех, кто сегодня собирается
выйти на старт, чтобы посоревноваться в силе и ловкости, скорости и
выносливости.
Все
хотят соревноваться,
Пошутить
и посмеяться,
Силу,
ловкость показать,
И
сноровку доказать
Этой
встрече все мы рады,
Собрались
не для награды.
Нам
встречаться чаще нужно
Чтобы
все мы жили дружно!

1-й.     Ни одно
соревнование не обходится без жюри, сегодня судить наши команды будут ……
представление членов жюри.
Пусть
жюри весь ход сраженья
Без
промашки проследит.
Кто
окажется дружнее
Тот
в бою и победит.

2-й.    В каждой
эстафете определяется конкретный победитель. После каждого этапа соревнования
жюри будет подсчитывать баллы, и давать информацию о ходе соревнований. После
последнего этапа жюри объявит окончательные результаты. Команда победитель
определяется по сумме набранных очков во всех видах соревнований. В случае
равенства очков у двух команд, победа присуждается команде, имеющей больше
первых мест во всех эстафетах.

1-й.     Но сначала,
как настоящим спортсменам нам необходимо провести разминку (построение
педагогов и обучающихся в круг)
Все
собрались? Все готовы?
Прыгать
и играть готовы?
Ну,
тогда подтянитесь,
Не
зевайте и не ленитесь,
На
разминку становитесь!
Встали,
выпрямили спинки,
Вправо
– влево наклонились,
И
еще раз повторили.
Приседаем
мы по счету
1,2,3,4,5,..
Это
нужная работа-
Мышцы
ног тренировать.
А
теперь рывки руками
выполняем вместе с вами.
А
теперь все дружно вместе,
Начинаем
бег на месте.
Дышим
ровно, не спешим.
(команды
идут по кругу, встают на места)

2-й.    Молодцы, все
готовы! Сейчас настало время познакомиться с участниками праздника –
представление команд. Жюри оценивает: эмблему, название команды, приветствие,
девиз, наличие спортивной формы. Я не сомневаюсь, что представление наших
команд – это их обаяние, остроумие, способности и талант, трудолюбие и бесспорно-
умение подать себя….

1-й.       Закончился
конкурс приветствий команд. Какие все разные оказались команды. Но все похожи и
едины в одном: спорт и движение – самое лучшее средство от болезней, жизненных
неурядиц. Аплодисменты командам, жюри подводит итоги первого конкурса…

2-й.       А сейчас предлагаем
командам сразиться на блиц турнире: Что ты знаешь о нашей армии? Необходимо как
можно быстрее ответить на вопросы, за каждый правильный ответ команда
завоёвывает один балл:
Солдатские
носки (портянки)
Судовая
кухня (камбуз)
Солдатская
тюрьма (гауптвахта)
Весточка
с гражданки (письмо)
Им
мечтает стать каждый солдат (генерал)
Судовой
повар (кок)
Солдатское
пальто (шинель)
Не
подлежит обсуждению (приказ)
Солдатский
дом (казарма)
Со
слезами на глазах (победа)
Дура
на войне (пуля)
Армейская
таможня (КПП)
Игра
в войну (учения)
Работает
на ключе (радист)
Полосатая
рубашка (тельняшка)
Морская
фуражка (бескозырка)
Киллер
на войне (снайпер)
Царица
полей (пехота)
Боец
невидимого фронта (разведчик)
Стукач
(барабанщик)
Лучше
не встречать в самоволке (патруль)
Предмет,
который был так необходим герою А. Твардовского при встрече с любимой девушкой
(гармошка)
Пища
солдата (полевая каша)
Военно-спортивная
игра в школе (зарница)
   В
современной России существует два государственных флага: один-
бело-сине-красное полотнище, второй- полотнище красного цвета. Что это за
знамя? (знамя победы)
Молодцы!
Достойно справились с заданием. Слово жюри…

1-й.   Мы продолжаем
наши соревнования, девиз которых кричим все вместе «мы спортивная семья, всем
от нас физкульт-ура»…
Чтоб
проворным стать атлетом,
Проведем
мы эстафету.
Будем
бегать быстро, дружно,
Победить
всем очень нужно.

2-й.   Эстафета!
Эстафета!

Пронеситесь, как ракета.

Есть в ней правило одно-

Один за всех и все за одного!
1.Эстафета
с мячом. Участникам каждой из команд необходимо сначала обвести ударами мяча по
полу три фишки (змейка) до ограничительного знака, а обратно, взяв в руки мяч,
возвратиться быстрее к команде и т.д. Выигрывает команда, первой завершившая
эстафету.
2.
Мяч под ногами. Команды строятся в колонны по одному стойка ноги врозь. У
первых игроков в руках волейбольный мяч. По сигналу игроки начинают бег до
ограничительного знака, возвращаются к команде и прокатывают мяч между ногами
игроков своей команды и встаёт впереди команды, замыкающий игрок подбирает мяч
и бежит до ограничительного знака и обратно, повторяя те же действия и т. д.
Выигрывает команда, первой завершившая эстафету.
3.
Дружная парочка. Команды строятся в колонны по два. Первые пары встают лицом
друг к другу, зажимают между собой на уровне груди большой мяч и передвигаются
приставным шагом до ограничительного знака и обратно, затем передают мяч
следующей паре, которая повторяет то же задание. Побеждает команда быстрее
справившаяся с заданием.
4.Своя
ноша не тянет. У первого участника мешок в нём три мяча: баскетбольный, волейбольный,
теннисный. По сигналу участник бежит к обручу, выкладывает из мешка мячи в
обруч, обегает стойку и с пустым мешком возвращается к команде. Передаёт
эстафету следующему участнику. Второй –бежит и собирает мячи в мешок и т. д.
пока вся команда не выполнит задание. Выигрывает команда, первой завершившая
эстафету.
5.
Бег с препятствиями. (Обруч, скамейка, скакалка) Участник команды сначала
встаёт в обруч и продевает его сверху через себя, оставляет обруч на месте,
затем бежит по скамейке, потом пять раз прыгает через скакалку и возвращается к
команде, передав эстафету. Выигрывает команда, первой завершившая эстафету.
6.Весёлое
кольцо. По три человека от каждой команды становятся у линии старта. По сигналу
один из играющих катит обруч, двое других игроков бегут рядом друг напротив
друга. Один бросает мяч через обруч, а второй игрок ловит его и бросает
обратно. Тройка добегает до стойки, мяч и обруч игроки берут в руки и бегом
возвращаются назад. Выигрывает та тройка, которая окажется быстрее.
7.Имитация.
Задача игроков команды по очереди- сначала первый, расправив руки в разные
стороны, имитируя крылья самолёта, изобразив гудение самолёта, добежать до
ограничительной черты и назад, сделав перед посадкой восьмёрку, а второй-
начинает спуск с парашютом: к поясу игрока привязывают кончики простыни, затем,
подняв руки вверх, держа простынь, преодолевает дистанцию бегом, и т.д. Выигрывает
команда, первой завершившая эстафету.
8.
Военная подготовка. Игроки каждой команды должны быстро выстроиться: а)по росту(с
наименьшего и, наоборот), б)по алфавиту в)по возрасту, г)по размеру ноги д) по
количеству букв в именах.
Выигрывает команда, которая быстрее это проделает.
9.
Лётчики. Участникам команды предлагается сделать из листа бумаги самолётик (у
первой команды цвет листа жёлтый, у второй- зелёный) и запустить его так, чтобы
он пролетел как можно дальше, стоять нужно при запуске на ограничительной линии.
Побеждает та команда, чей самолётик улетит дальше остальных.
10.Зачистка
территории. Многих мальчишек упрекают в отсутствии порядка и чистоты. В этом
конкурсе у них есть шанс опровергнуть эти стереотипы. По всей территории
раскидать мелкие бумажки (мусор предварительно приготовить по объёму примерно
одинаковый). Каждой команде выдать веники, совки и пакет для мусора. Задача
участников- как можно быстрее «зачистить» свою территорию. Та команда, которая
с этим справиться быстрее, побеждает в конкурсе.

1-й.   Вот и
закончился наш праздник. Все участники команд показали свою ловкость, силу,
быстроту. И неважно, кто стал сегодня победителем в этом соревновании, главное,
что все почувствовали атмосферу праздника, атмосферу сердечности и
доброжелательности, взаимного уважения и доброжелательности. А главное-получили
заряд бодрости и массу положительных эмоций!

2-й.    Дорогие
ребята, вы сегодня отлично соревновались, а ваши болельщики прекрасно за вас
болели и это, несомненно предало вам сил. Поздравляем команды! Желаем вам быть
дружными, ловкими, сильными, обязательно укреплять своё здоровье. Надеемся, что
наш праздник оставил хорошее впечатление. До встречи…

file_name: Спортивное мероприятие _Весёлые старты к празднику 23 февраля_.doc

alt: Эстафета с мячом. Участникам каждой из команд необходимо сначала обвести ударами мяча по полу три фишки (змейка) до ограничительного знака, а обратно, взяв в руки…

alt: Лётчики. Участникам команды предлагается сделать из листа бумаги самолётик (у первой команды цвет листа жёлтый, у второй- зелёный) и запустить его так, чтобы он пролетел…

title: Спортивно-игровая программа к Дню защитника Отечества "Растём патриотами России!"