extracted_text:
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение средняя
школа №3 городской округ г. Выксы, Нижегородской области.
ИСКУССТВО ДИРИЖИРОВАНИЯ, КАК
ВЫСШАЯ ФОРМА МУЗЫКАЛЬНОГО
ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА
Гуманитарное отделение
Секция искусствоведческая
                                                                                Работу выполнила:
Ученица 6 класса
Чайковская Станислава Игоревна
Научный руководитель:
Учитель МБОУ СШ №3
Королева Светлана Васильевна

Нижегородская область г.Выкса
2017
Оглавление
Аннотация ………………………………………………………………………........3
Введение………………………………………………………………………………4
Глава 1. Обзор литературы.……………………………………….............................6
          1.1. Когда бы все так чувствовали силу гармонии ………………….............7
          1.2. Размышления об искусстве дирижирования………………………........8
Глава 2. Материалы и методы исследований……………………………………....9
          2.1. История дирижирования………………………………………….............9
          2.2. Дирижёрское искусство в России ……………………………………...13
2.3. Дирижеры XX века……………………………………………………...15
2.4. Творческий облик дирижёра XXI века………………………………...17
Глава 3. Результаты и их обсуждения……………………………………………..18
          3.1. Исследование  процесса дирижирования………………………………18
          3.2. Основная система жестов дирижера …………………………………..19
          3.3. Целостное восприятие музыки в практическом дирижировании…….21
          3.4. Взгляд художника на личность дирижера……………………………..22
          3.5. Анкетирование и опрос. Интервью…………………………………….24
Выводы………………………………………………………………………………26
Литература………………………..………………………………………………....27
Приложение …………………………………………………………………….2832
2 Аннотация
       В данной работе,   дирижирование, как  вид  художественной  деятельности
рассматривается с позиции философии, музыкальной эстетики и культурологии.
Дирижерское управление исследуется как целостное явление.

 В   работе   предоставлено   исследование   истории   дирижирования,   которая

снабжена   большим     количеством     иллюстраций   дирижеров,   находящихся   в
процессе своей исполнительской работы.
   Целью данного исследования  является  изучение лидерской роли дирижера  в
оркестре.

 Для   достижения   данной   цели   использованы   разнообразные  методы
исследования,   такие   как:   теоретические   (анализ   литературы,   обобщение)   и
эмпирические (наблюдения, сравнения и тд.).
Данные методы исследования помогли решить следующие задачи:



познакомиться с историей дирижирования;
выявить лидерские  качества дирижера.
развивать познавательный интерес и любовь к музыке.
   Исследовательская работа имеет не только теоретическое, но и практическое
значение.

 Практическая   значимость  данной   работы   определяется   возможностью
использования материалов для расширения знаний об искусстве дирижирования

и его внутреннем содержанием.
3 Работа будет полезна ученикам и преподавателям, будущим музыкантам и
дирижерам, всем читающим, которые любят музыкальное искусство и желают
развить в себе лидерские качества.

Введение
     Дирижёр   является   представителем   самой   сложной   из   всех   музыкальных
профессий. Во мне проснулся интерес узнать, как дирижеру  удается так   легко
управлять   оркестром?   Какую   роль   он   играет     в   исполнении   музыкальных
произведений? Почему не играя на музыкальном инструменте, дирижер является
главным  исполнителем?
Тема исследовательской работы:  « Искусство  дирижирования , как высшая
форма музыкального исполнительства».
     Актуальность  данной   работы   обусловлена   тем,   что   в   процессе   изучения
профессии   дирижера   выявляются   лидерские   качества,
  необходимые
современному человеку в будущей профессиональной жизни.
Объектом исследования является музыкальное искусство.
   Предмет исследования – профессия дирижера.
 Гипотеза  исследования   состоит   в   следующем:  если   развивать   в   себе

дирижерские  качества, то можно приобрести авторитет лидера в любом

коллективе.
Цель данного исследования – выявление лидерских качеств, необходимых для
данной профессии.
4 Для достижения поставленной цели предусматривается решение следующих
задач:



найти и изучить литературу по данной теме;
развить познавательный  интерес  к музыкальному искусству;
провести  анкетирование и опрос по теме исследования;
использовать   информацию   данного   проекта   в   практической

деятельности;

сделать выводы .
Методы исследования:
Наблюдение
Анализ
Сравнение
Обобщение
Практический
    Работа выполнялась в течение октябряянваря 20162017 учебного года, на
базе МОУ СШ №3. В анкетировании и опросе были задействованы учащиеся,
педагоги, друзья и знакомые в количестве 30 человек.
    Говорю искреннее спасибо научному руководителю – учителю музыки  МОУ
СШ №3  Королевой  С. В.  Особое спасибо и отдельная благодарность Абрамову
  директору   МБУ   ДО   «   ДШИ»   г.   Выкса,   за   сотрудничество   и
В.А
предоставление дополнительной  необходимой мне информации.
  Мною была изучена интересная по своему содержанию литература, книги [16],
в работе активно пользовалась услугами Интернета [ 710].
В работе представлены фотографии знаменитых дирижеров, детские рисунки и
репродукции картин знаменитых художников, много таблиц и диаграмм, яркий
буклет к творческому выступлению.

5 Глава 1. Обзор литературы.
  При исследовании темы  « Искусство  дирижирования , как высшая форма
музыкального   исполнительства»
энциклопедическому   словарю   (     Ефрона   И.А,   1893г).    Мною   были   найдены
термины,   которые   помогли   разобраться   во   многих     вопросах,   касающихся
я   первоначально   обратилась   к
профессии дирижера. В   книгах ( Зильберквит М. , 2017г) и (Волынский А.Л ,
1909г.   )   были   найдены   интересные   высказывания,   связанных   с   искусством
дирижирования, значения определённых терминов.
     Большую информацию о профессии дирижера нашла в книге ( Бортновский
В.А, 1987 г ), материал оказался интересным и увлекательным, что позволило
мне больше узнать о первых,  самых известных дирижерах в мире.
6 В книге ( Каюкова В.А,   2014  ) представлена история возникновения искусства
дирижирования, о роли дирижера в оркестре [4].
     В современное время просто необходимо пользоваться услугами интернета.
Для нахождения дополнительной информации, рисунков и фотографий, в работе
c   таблицами   ,   при   создании   презентации,     успешно   использовала  интернет
сайты   [710   ].  Результатом   моего   творчества   стал   авторский   буклет(   см.
Приложение).

Глава 1.
1.1. Когда бы все так чувствовали силу гармонии.

 Кто   из   музыкантов   первым   повернулся   спиной   к   зрителям?
Сейчас   называют   имена   разных   композиторов     Р.Вагнер,   Ф.Мендельсон,
Г.Берлиоз. Это событие нельзя рассматривать, как нарушение приличия. Такое
движение было продиктовано художественной потребностью.   Оторвавшись от
публики   и   сконцентрировав   внимание   исполнителей,   дирижер   оказался   в
некотором роде философом, который обрел свободу толкования, способность
вносить   в   исполнение   собственный   замысел,   понимания   музыкального
произведения.
7 В свое время Ф.Ницше писал, что музыка делает свободным ум, дает крылья
мысли,   которые   помогают   стать   не   только   философом,   но   и   более
музыкантом [4 ]. ( см. Рис.1.)
 Рис. 1. Ф. Ницше.
 Рис.2. А. Шопенгауэр.
    Ф. Ницше мечтал стать большим музыкантом. Однажды он познакомился с А.
Шопенгауэром, который раскрыл ему незримую близость философии с потоком
волшебной   музыки,   способной   вызывать   впечатления   эмоционального
переживания   ,   а   в     определенных   случаях   даже   умственные   прозрения.(   см.
Рис.2.)

 Музыка   способна   на   размышления   о   борьбе   света   и   мрака,   о   смысле
человеческой   жизни,   о   движении   истории,   она   постигает   загадки   бытия.
Музыкальное   искусство   фиксирует   в   общественном   сознании   определенные
ценности и идеалы, связанные с мировоззрением той или иной эпохи [ 3].
  Композитор раскрывает существо мира и высказывает глубокую мудрость на
языке, которого его разум не понимает, а дирижер выступает, как творец музыки
[ 4].

 В   музыкальном   искусстве   заложена   особая  философская   программа,
истолковать которую – благородная задача   дирижера.
1.2. Размышления об искусстве дирижера.
8 Имеет   ли   право   дирижер   интерпретировать   музыку,   написанную
композитором? Этот вопрос ставит под сомнение необходимость существования
данной профессии. Если нет прочтения, осмысления и преподнесения разгадки
музыкального шифра слушателю, то есть ли сама музыка? Когдато Леонардо да
Винчи покровительственно называл музыку младшей сестрой живописи ( см. Рис
3), ибо родившись музыка в тот же миг умирает, в то время как живопись будет
жить еще многие века [ 2 ].

 Рис.3. Леонардо да Винчи.
   Хочется не согласиться с данным утверждением. Композитор создает шедевр,
а   после   музыкальное   произведение   не   принадлежит   своему   создателю.   Оно
принадлежит истории и  его служителям  исполнителям.
   Возможность интерпретации  позволительна любому человеку, примерившему
на себя фрак дирижера.

 Профессиональная   жизнь   дирижера   сложна.   Он   обращается   со   своими
мыслями, предложениями к оркестру, а порой и требованиями. Ему необходимо
научиться   управлять   коллективом,   быть   лидером,   воспитателем,   уметь
доказывать свою точку зрения. Быть профессионалом своего дела. Думаю, что он
часто недоволен собой, своим коллективом и репертуаром, акустикой и тд.
     Дирижерское искусство будущего не многим отличается от дирижерского
искусства вековой давности.
9 Главное условие востребованности  любого дирижера  это умение  быть
современным и всегда слушать время[4 ].

Глава 2. Материалы и методы исследований.
2.1. История дирижирования.
   Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и  И.А. Ефрона указывает:«
Дирижер или капельмейстер – музыкант руководящий исполнением хора или
оркестра. Взмахами правой руки, по установленным правилам, он показывает
размер, скорость движения, ферматы, оттенки исполнения и прочее»[5 ].
Дирижёр (от фр. diriger — управлять, направлять, руководить) — руководитель
разучивания и исполнения ансамблевой (оркестровой, хоровой, оперной и т. д.)
музыки [6 ].
     Дирижирование является одним из наиболее сложных видов музыкального
исполнительства;   именно   дирижёру   принадлежит   художественная   трактовка
произведения,   он   же   призван   обеспечить   как   ансамблевую   стройность,   так   и
техническое  совершенство  исполнения. Хотя  те или иные  формы управления
группами   музыкантов   существовали   ещё   в   глубокой   древности,   в
самостоятельную профессию, требующую специальных навыков и специальной
одарённости, дирижирование превратилось лишь во второй половине XIX века.
      Как   самостоятельный   вид   музыкального   исполнительства     дирижирование
сложилось в первой половине XIX века, однако ещё на египетских и ассирийских
барельефах встречаются изображения человека с жезлом в руке, руководящего
группой музыкантов. ( см. Рис.4.)
10 .
 Рис.4.
  Рис.5
В   древнегреческом   театре   корифей   руководил   хором,   отбивая   ритм   ногой,
обутой в сандалию с железной подошвой. ( см. Рис.5.)
 Вместе с тем уже в Древней Греции было распространено управление хором с
помощью так называемой  хейрономии  (от др.греч.
закон,   правило),   которое   перешло   затем   и   в   практику   церковного
 — рука и
 —
χείρ
νό ος
μ
исполнительства в средневековой Европе. Этот вид дирижирования предполагал
систему   условных   движений   рук   и   пальцев,   с   помощью   которых   дирижёр
указывал   певчим   темп,   метр,   ритм,   воспроизводил   контуры   мелодии   —   её
движение вверх или вниз и т. д.[4 ]
    С усложнением многоголосия и развитием оркестровой игры становилась всё
более необходимой чёткая ритмическая организация ансамбля исполнителей, и в
практику постепенно входил способ дирижирования с помощью  «баттуты»  —
палки,   изготовлявшейся   из   различных   материалов,   в   том   числе   и   из   золота,
служившей   для   отбивания   такта.   Самое   раннее   изображение   управления
ансамблем (церковным) с помощью баттуты относится к 1432 году [3 ].

    Баттута   изначально   представляла   собою   достаточно  массивную   трость;
руководитель оркестра отбивал такт, ударяя ею об пол, — такое дирижирование
было   и   шумным,   и   небезопасным:  Ж.   Б.   Люлли  во   время   дирижирования
наконечником трости нанёс себе рану, оказавшуюся смертельной. ( Рис.6.)
   Уже в XVII веке существовали менее шумные способы дирижирования; так, в
ансамбле   исполнением   мог   руководить   один   из   его   участников,   чаще   всего
11 скрипач, который отсчитывал такт ударами смычка или кивками головы. ( см.
Рис. 6,7)
 Рис.6.
  Рис.7.
С появлением в XVII веке системы генералбаса, обязанности дирижёра перешли
к музыканту, исполнявшему партию генералбаса на клавесине или органе. Он
определял темп рядом аккордов, но мог также делать указания глазами, кивками
головы,   жестами,   или   даже,   как   например  И.   С.   Бах,   напевая   мелодию   или
отстукивая ритм ногой [1 ].

  В   XVIII   веке   генералбасу   всё   чаще   помогал   первый   скрипач   —
концертмейстер, который задавал тон своей игрой на скрипке, а мог, прекратив
игру, использовать смычок в качестве баттуты [ 5].
    В XVIII веке распространилась практика двойного и тройного дирижирования
— при исполнении сложных вокальноинструментальных сочинений: так, в опере
клавесинист   управлял   певцами,   а   концертмейстер   оркестром;   третьим
руководителем   мог   стать   первый   виолончелист,   игравший   басовый   голос   в
оперных речитативах, или хормейстер; в отдельных случаях число дирижёров
могло доходить до пяти[ 4 ].
По   мере   отмирания   системы   генералбаса   (во   второй   половине   XVIII   века)
возрастало   значение   скрипачаконцертмейстера;   и   в   XIX   веке   такой   способ
дирижирования сохранялся при исполнении несложных сочинений, в частности в
бальных и садовых оркестрах; он используется нередко и в настоящее время при
исполнении старинной музыки [ 7].
12 Развитие   и   усложнение   симфонической   музыки,   постепенное   расширение
состава оркестра уже в конце XVIII века требовали освобождения дирижёра от
участия в ансамбле. Дирижирующий концертмейстер вновь уступал своё место
человеку, стоящему перед оркестром [ 8]. При этом в качестве баттуты могла
использоваться трубка из кожи, набитая шерстью, или рулон нот[4 ].
   В начале XIX века в руке дирижёра появилась небольшая деревянная палочка.
В Вене дирижёрскую палочку первым использовал Игнац фон Мозель в 1812
году;   в   1817   году   с   помощью   палочки   управляли   оркестром  К.   М.   Вебер  в
Дрездене и Л. Шпор во ФранкфуртенаМайне[ 2].
   Постепенное превращение дирижирования в профессию началось в последние
десятилетия XVIII века, когда появились композиторы, регулярно выступавшие
с   исполнением   чужих   сочинений.   Так,   в   Вене   с   1771   года   в   публичных
благотворительных   концертах   Музыкального   общества,   которыми   сначала
руководил  Флориан   Леопольд   Гассман,   а   затем   на   протяжении   многих   лет
Антонио   Сальери,   часто   исполнялись   сочинения   ушедших   композиторов   или
современников,   которые   по   тем   или   иным   причинам   лично   участвовать   в
концертах   не   могли[4].   Практика   исполнения   чужих   сочинений   во   второй
половине XVIII века распространилась и в оперных театрах: чужими операми
нередко   дирижировали  К.   В.   Глюк,   Джованни   Паизиелло  и  Йозеф
Мысливечек, пропагандировавший, в частности, творчество К. В. Глюка[8].
     Если в XVIII веке композиторыдирижёры выступали в основном со своими
оркестрами   (капеллами),   исключение   составляли   лишь   оперные   композиторы,
ставившие и исполнявшие свои сочинения в разных городах и странах, то в XIX
веке   и   на   концертной   эстраде   появились   гастролёры,   выступавшие   как   с
собственными, так и с чужими сочинениями, дирижируя чужими оркестрами,
как, например, Гектор Берлиоз и Феликс Мендельсон, а позже [4 ].
13 Доподлинно   не   установлено,   кто   первый,   пренебрегая   приличиями,
повернулся спиной к публике, лицом к оркестру, Г. Берлиоз или Р. Вагнер, но в
искусстве управления оркестром это был исторический поворот, обеспечивший
полноценный творческий контакт дирижёра с артистами оркестра[2].
    Постепенно дирижирование превращалось в самостоятельную профессию, не
связанную с композиторским творчеством: управление разросшимся оркестром,
интерпретация   всё   более   усложняющихся   сочинений   требовали   специальных
навыков и специальной одарённости, отличной в том числе и от одарённости
музыканта      инструменталиста[2].   «Для   дирижирования,   —  писал   Феликс
Вейнгартнер,   —  требуется   не   только   способность   полностью   понимать   и
чувствовать   музыкальное   художественное   творение,   но   и   особая
техническая   ловкость   рук,   её   трудно   описать   и   ей   едва   ли   можно
научиться… Эта специфическая способность зачастую никак не связана с
общей музыкальной одарённостью. Случается, что какойнибудь гений лишен
этой способности, а посредственный музыкант наделён ею»[4 ].
      Среди   первых   профессиональных   дирижёров,   получивших   международное
признание, — Ганс фон Бюлов и Герман Леви.
Ганс фон Бюлов стал первым в истории дирижёром, гастролировавшим вместе с
оркестрами, в том числе с Берлинским филармоническим[3 ].
2.2. Дирижёрское искусство в России.
      До  XVIII  века   дирижирование   в  России   было   связано   главным  образом  с
хоровым   исполнением,   и   в   первую   очередь   —   церковной   музыки[   9].   Для
руководителей   церковных   хоров,   регентов,   вырабатывались   определённые
приёмы   дирижирования,   о   которых   говорится,   в   частности,   в   «Мусикийской
грамматике» Н. П. Дилецкого, относящейся ко второй половине XVII века[ 2 ].
14 Первыми   оркестровыми   дирижёрами   были   музыканты   из   крепостных,
руководившие частными капеллами; так, наиболее известный среди них, Степан
Дегтярёв, управлял оркестром Шереметевых[ 7 ]. На протяжении XVIII и XIX
веков в России, как и в Западной Европе, дирижирование, как правило, было
связано с композиторским творчеством: известными дирижёрами в своё время
были Иван Хандошкин и Василий Пашкевич, в XIX веке — Милий Балакирев и
Антон Рубинштейн[ 7] ( см. Таблица №1).
Таблица № 1.  « Первые русские оркестровые дирижеры – композиторы»
17661813 г.г.
1747—1804 г.г
1742 1797г.г.
18371910 г.г. 18291894 г.г
С. Дектярев
И. Ходошкин    В. Пашкевич М. Балакирев А.Рубенштейн
Таблица № 2.  «Первые профессиональные  дирижёры не являющиеся
композиторами».

Портрет Николая Рубенштейна
(пианист, дирижёр, педагог)
С начала 60х годов XIX века был
постоянным дирижёром
симфонических концертов в Москве,
гастролировал в качестве дирижёра в
Петербурге и других городах, был
первым в России исполнителем многих
сочинений как русских (прежде всего
П. И. Чайковского), так и зарубежных
композиторов
15 Первый русский музыкант, получивший
международное признание, уже в
начале XX века, именно в качестве
дирижёра

Портрет Василия Сафонова
(пианист, дирижёр, педагог)
   Первым профессиональным дирижёром (не являвшимся композитором) можно
считать  Николая   Рубинштейна,  который   с   начала   60х   годов  XIX   века   был
постоянным дирижёром симфонических концертов в Москве., гастролировал в
качестве   дирижёра   в   Петербурге   и   других   городах,   был   первым   в   России
исполнителем многих сочинений как русских (прежде всего П. И. Чайковского),
так и зарубежных композиторов. Но если Рубинштейн за рубежом был известен в
первую очередь как выдающийся  пианист, то  Василий  Сафонов  стал первым
русским музыкантом, получившим международное признание, уже в начале XX
века, именно в качестве дирижёра [6 ]. ( см. Таблица № 2  ).
2.3.  Дирижеры XX века.
     Престиж профессии дирижёра особенно вырос в начале XX века;  широко
распространившееся преклонение перед человеком, стоящим за пультом, дало
повод Теодору   Адорно написать:   «…общественный   авторитет   дирижёров   в
большинстве случаев намного превышает реальный вклад большинства из них в
исполнение   музыки»   [4].   Те   же   соображения   в   20х   годах   вызвали   к   жизни
попытки создать оркестры без дирижёра, и первый такой оркестр, Персимфанс,
был   создан   в Москве в  1922   году.   Однако   идея   себя   не   оправдала:   как   сам
Персимфанс,   так   и   другие   оркестры,   созданные   по   его   образцу,   оказались
недолговечными[3].
  В XX веке стали появляться и дирижёрыженщины ( см. Приложение №1).
16 На   рубеже   столетий   открытыми   концертами   в   Гётеборге   дирижировала
Эльфрида Андрее, успешным дирижёром была  Надя Буланже,  Жанна Эврар
возглавила собственный Парижский женский оркестр в 1930 году[9]. В СССР
первой женщинойдирижёром  стала  Вероника Дударова, впервые  вставшая за
пульт в 1944 году ( см. Таблица №3).
Таблица № 3.       « Дирижеры  женщины»
Имя. Фотография
Эльф
Годы жизни
18411929г.г
рида Андрее
Надежда Буланже
Страна
шведский
композитор,
органист и
дирижёр
Примечание
Первая в Швеции
женщина, которая
заняла пост
главного
органиста
кафедрального
собора.
18871979 г.г
Французская
Первая женщина,
женщина
композитор,
руководившей
несколькими
дирижер и педагог
ведущими
1893—1984г.г
Первая
французкая
симфоническими
оркестрами
Возглавила
Парижский
женщинадирижер
женский оркестр
в истории
17 Жанна Эврар
Веро
19162009г.г
ника Дударова
Россия
Первая в
отечественной
истории женщина
дирижёр.
Главный   дирижёр
Московского
государственного
симфонического
оркестра   1960
1950г.г.
2.4. Творческий облик дирижера XXI века.

    Современный   дирижер     в   первую   очередь   –   исполнитель,   обладающий
индивидуальной способностью, субъективного истолкования произведений.
   Он должен виртуозно владеть техникой дирижирования во всех ее тонкостях и
деталях.
     Он должен излучать «магнетизм» чтобы держать публику и исполнителей в
плену своего личного обаяния. Каждое его движение должно быть осмысленным
и целесообразным.
   Тайна искусства дирижирования заключается в понимании стиля. Гениальным
дирижером нельзя стать, им надо родиться [ 1].
    Важнейшей   задачей   дирижера   является   выявление   творческой   воли   и

установление целостности действий музыкантовисполнителей.
      К   основным   волевым   качествам   дирижера   относятся   целеустремленность,
решительность, самостоятельность, настойчивость, выдержанность, уверенность
в своих силах, умение оценивать результат своей работы.
18 Можно   сделать  вывод,   что   особенность   волевых   проявлений   дирижера
заключается   в   их   направленности   на   коллектив   и   коллективное   исполнение.
Формирование   и   проявление   волевых   качеств   дирижера   происходит   при
взаимодействии с исполнителямимузыкантами в репетиционный период.
Можно сделать следующий вывод:
 в   волевых   действиях,   умении   добиться   исполнения   поставленных
творческих   задач,   дирижер   утверждает   себя   как   профессионал,
приобретает авторитет руководителя коллектива.

Глава 3. Результаты исследования и их обсуждения.
 3.1. Исследование процесса дирижирования.

( дирижер стоит на сцене, его видно ,  руками он управляет и т.д.).

 Процесс     публичного   дирижирования   имеет   явные   внешние   проявления

 В   зависимости   от   времени   ,   страны,   социальноэкономических   условий

внешние   свойства   могут   претерпевать   существенные   изменения.   Есть   основы
более значимые и важные, которые оказывают скрытое воздействие на действия
дирижера [4 ].

 Взяв   за   основу   исследования   дирижерскую   деятельность   (   имеющую   вид
абсолютного лидерства)  удалось выявить три  достаточных основания процесса
дирижирования: людская масса, жесты рук, целостное восприятие музыки.
19 Во все времена существовало и будет существовать желание управления одних
людей   другими.  Людям   свойственно   выделять   для   своего   управления   одного
человека,   и   он   ,   благодаря   их   поддержке,   становится   идеальным   лидером.
Основоположником   философскопсихологических   исследований   бытия
человеческих   коллективов   был   французский   психолог   и   философ   второй
половины   XIX
  в.
 Г.   Лебон.   Анализируя   жизнь   и   бытия   человеческих
коллективов, он пришел к выводам:
 любое скопление людей, вызывает сильную деструкцию, разрушающую
толерантность и  гуманизм;
 факт принадлежности человека к массе, делает его менее
цивилизованным;
  истинной  нормой общения  является: « лидер   подчиненные».
   Одним из примеров высокой организации является оркестр ( требующий для
своего   существования   наличия   единого   лидера).  Дирижеру   оркестра   сложно
сплотить   людей   в   единый   творческий   коллектив.   Он   своей   харизмой,
вдохновением   и   артистизмом,   объединяет   не   только   музыкантов,   но   и
слушателей концерта в единую, неразделимую массу.
     Возможно он   обладает     способностью воздействия  на массы оркестра и
публики при помощи гипноза. Данная сила у него возникает только во время
концертного выступления, а в обычной жизни она может не проявляться.
   Когда дирижировал  Р. Вагнер, писал немецкий дирижер начала XX столетия
Ф. Вейнгартнер, у оркестрантов совершенно не было ощущения, что ими  ктото
управляет.   Каждому   казалось,   что   он   руководиться   лишь   собственным
музыкальным чутьем… [ 1].
20 Однажды дирижер и музыкальный психолог  Г.Л. Ержемский  , прослушав
симфонию №10 Д.Д. Шостаковича   под управлением  Г. фон Караяна,  часто
вспоминал   пережитые   им   ощущения   во   время   концерта.   Он   неожиданно
обнаружил себя и окружающих стоящими рядом со своими местами.
Вывод:  массовость   аудитории
дирижирования.
  является   основанием   процесса
3.2.  Основная система жестов дирижера.

 Дирижерское   руководство   оркестром   осуществляется   определенной
профессиональной системой жестов. Жесты рук способны начинать, продолжать,
завершать ход музыки. Они регулируют процесс движения.
   Жесты встречаются в пантомиме, в ораторском искусстве, в танцах, живописи,
кинематографе ( см. Приложение №1).

 Жесты   можно   рассмотреть,
  как   процесс   коммуникативного
общения(   невербальные   формы   коммуникации).
  Исследование   жеста
происходило в семиотике, как в нашей стране, так и за рубежом [4 ].
Р.   Бердвистела  был   создателем   специальной   науки   о   коммуникативных
движениях – кинесики .

 Данные   исследования   дали   толчок   для   научного   изучения   эстетической
функции жеста, а также   для популярного в настоящее время, изучения языка
жестов [ 7].
Взмахи рук дирижера озвучивают не только партитуру, но и представляют дух
музыки.   Жест   всегда   первичен   по   отношению   к   музыке;   жестами   дирижер
исполняеттворит музыку ( см. Приложение №2).
  Вывод:
21  жестоуправление   есть   второе   достаточное   основание   процесса
дирижирования.
Но   каков   смысл   дирижерского   жеста?   Чтобы   дирижеру   создавать   свою
трактовку   сочинения   физической   силы   мало,   необходимо   волевое   начало.
Дирижерское   волевое   воздействие   имеет   объединяющую   сплачивающую
природу. Энергия воли может быть сосредоточена не только в кистях рук, но и
во взгляде, в корпусе всего   тела. Жесты дирижера могут быть максимально
насыщены   экспрессией.   Яркими   представителями   такого   сценического   образа
относятся: Г.Малер, А.Тосканини, Е.Ф. Светланов, В.А.Гергиев[2].
   Встречаются дирижеры, которые не все так телесно красноречивы. Они могут
так уменьшать движения своих рук, что создается ощущение, будто дирижер
перестал дирижировать.

 Представителей   такого   сценического   образа   называют   дирижерами
интровертами. Самым известным интровертом принято считать  О. Клемперера
[3 ]. Он во время концерта позволял себе просто опускать руки на фоне игры
оркестра ( см. Приложение №3)
Вывод:
 в открытом концерте посредством жестов рук дирижер несет новую
музыкальную информацию.
3.3. Целостное восприятие музыки в практическом дирижировании.
Он руками машет плавно,
Слышит каждый инструмент.
Он в оркестре самый главный,
Он в оркестре  президент!
22 Любой   музыкант   оркестра,  а   особенно   дирижер,  приступая   к   исполнению
музыкального произведения, тонко чувствует и представляет звучание музыки, к
достижению   каких   целей   он   стремиться.   Восприятие   музыки   у   всех
разнообразное. Для того чтобы хорошо понимать музыку необходимы большие
знания о жизни композитора, его отношение к людям, к искусству.
Мне   очень   хотелось   почувствовать   себя   немного   в   роли   дирижера.
Познакомилась с творчеством немецкого композитора Л.В. Бетховена. Выбрала
для дирижирования пятую симфонию . В ходе исследования мне не хватило в
первую очередь, целостного восприятия музыки, физической  силы, разнообразия
жестов, эмоциональной отдачи, знаний и опыта.
Выступила с защитой своей работы перед одноклассниками и учащимися школы,
ответила на все  интересующие их вопросы. В конце выступления ребятам был
подарен  буклет ( см. Приложение. )
 Рис. 8.
Вывод: необходимо развивать в себе лидерские качества, которые присутствуют
у настоящего дирижера.
 3.4. Взгляд художника на личность дирижера.
Очень часто дирижеров и композиторов сравнивают с художниками. Художник
рисует   красками,   а  дирижер   и   композитор   музыкой.  Опытный   художник   всё
видит   одновременно,   так   же   как   хороший   дирижёр   слышит   одновременно   и
скрипку, и флейту, и фагот, и другие музыкальные инструменты.
23 Многие   художники,   обращаясь   к       данному   образу   пытаются   проникнуть   в
замысел  дирижера ( см. Рис 914 )

Рис .9. Моисеева Лиана. Дирижёр         Рис .10. Гераськина Зинаида. Дирижёр

Рис .11. Илья Репин                        Рис .12. Лев Русов Ленинградская симфония.
Портрет Антона Григорьевича          Дирижирует Е.А. Мравинский. 1980 г.
24 Рубинштейна. 1881 г.
Рис.13. Василий Плотников                    Рис .14. Графов В. Портрет дирижёра

Дирижёр Юрий Темирканов. 1969 г.          Валерия Георгиева.
 Одноклассникам и друзьям мною было предложено нарисовать дирижера таким,
каким они его представляют (Приложение № 4).
Анализ   рисунков     и   сравнение   жестов   представлен   в   виде   таблицы(   см.
Таблица№4).
 Таблица №4
25 3.5. Анкетирование и опрос. Интервью.
 Среди учащихся школы, друзей и знакомых  было проведено анкетирование ( см.
Приложение №5).

26 Результат опроса:
На вопрос:
 Что означает слово дирижер?
80% ребят знают , что означает слово дирижер, 10% не знают, 10 % сомневаются.
На вопрос:
 Сколько основных групп инструментов в симфоническом оркестре?
50% ответили правильно, 30% не знают и 20% сомневаются в своем ответе.
На вопросы:
 Кто является главным дирижером Мариинского и Большого театра?
Среди моих сверстников мало кто знает  ответ на этот вопрос.
   Сцена без музыкантов всегда выглядит уныло и заброшенно. Но когда оркестр
на   месте,   музыканты   замирают   в   ожидании.   Миг   почти   абсолютной   тишины
длиться ровно до тех пор, пока дирижёр не прервёт его одним лишь взмахом
руки.
Только этому человеку, стоящему спиной к зрителю, дана власть руководить
этим  почти мистическим   действом,  когда  из какофонии разрозненных звуков
рождается музыка…
27 При исследовании взяла интервью и обратилась за консультацией  к Абрамову
Виталию   Абрамовичу      директору   МБУ   ДО   «   ДШИ»   г.   Выкса,   дирижеру
муниципального академического русского концертного оркестра «МАРКО» ( см.
Рис. 15, 16 ).
 – Как вам удаётся находить общий язык со всеми солистами?
– Профессия дирижёра вообще предполагает умение находить быстрый контакт
с любым человеком. Тем более что не только солисты – оркестры бывают очень
разные.   Коммуникабельность   –   очень   важное   качество   для   дирижёра,
необходимо ладить с людьми.
А как бы вы определили ваш стиль руководства оркестром?
– Я стараюсь помогать музыкантам. Моя первая задача – создать в коллективе
понастоящему   творческую   атмосферу   –   атмосферу   взаимопонимания   и
поддержки.
 Когда был создан ваш оркестр?
Оркестр народных инструментов преподавателей ДМШ г. Выксы был создан на
базе   Детской   музыкальной   школы   в   1996   году,   в   целях   подъема   интереса
учащихся к народному искусству. За творческий период оркестр значительно
расширился, вырос его исполнительский уровень.
28 Сегодня в репертуаре оркестра свыше 60 произведений русской , зарубежной и
современной   классики.   Оркестр   живет   активной   творческой   жизнью.
 Рис.15.
  Рис.16.
В заключении  хочется сделать выводы:
 в нашем городе есть свои звезды, которыми можно гордиться;
 художественный
вкус,
  умение
  профессионально
грамотно
интерпретировать музыкальное произведение отличают дирижера;
 оркестровая музыка среди молодежи пользуется популярностью, интерес к
музыкальному   искусству   не   угасает,   ребята   стали   активно   посещают
музыкальную   школу   в   которой   дополнительно   открылось   отделение
инструментов эстрадного оркестра;
 дирижерские лидерские  качества  могут  пригодиться в любой профессии.
29 Литература:
1.Бортновский В. А. Дирижёры мира. М.: Издательство « ДПК Пресс», 2007
210с.
2.Волынский А.Л.  Леонардо да Винчи. Киев: Типография С.В.Кульженко, 1909
г. С.363.
3.Зильберквит М. Мир музыки. М.: ГаммаПресс; 2017480с.
4.Каюков   В.А.   Дирижер   и   дирижирование   /   Вступ.ст.   П.С.Гуревич,   А.Р.
Кашаев.М.: Издательство « ДПК Пресс», 2014.214с.
5.Келдыш Г.В. Музыка. М.: НИ « Большая Российская Энциклопедия», 1998
672с.
6.Энциклопедический   словарь.   СПб:   ТипоЛитография   И.А.   Ефрона,   1893.
С.654.
7.http://dic.academic.ru;
8.http://molmk.by/images/;
9.https://ru.wikipedia.org;
10.http://liubavyshka.ru/.
30 Приложение №1
Пантомима
Ораторское
искусство
Танец
Театр клоунады « Лицедеи»
г.СанктПетербург
Живопись

В.В. Путин
президент Российской
Федерации
Кинематограф
Индийский танец
Опера
«Иоанн Креститель»
Леонардо да Винчи
«Руслан и Людмила»
М.И. Глинка
«Золушка» 1947г
  Режиссёры:  Надежда
Кошеверова,   Михаил
Шапиро
31 Приложение №2
Фотография дирижера
ои
Влад мир Теод рович Спивак в
ии
ои
( 1944г.), советский и российский
дирижёр, скрипач, педагог.
Евгений Федорович Светланов (6
сентября 1928 — 3 мая 2002)
советский и российский дирижёр,
композитор и пианист
Вал рий Абис лович Г ргиев( 2 мая
аи
еи
еи
1953г. Осетия) советский и российский
 Дополнительная информация
Этот   человек,
  сумевший   стать
настоящей   легендой   в   своей
  Талантливый   скрипач,
профессии.
виртуозный   дирижер,
  основатель
популярного   оркестра  «   Виртуозы
Москвы»
Принадлежит к числу гениальных
творцов не только XX века, но и всей
истории мирового музыкального
искусства. Он талантлив во всем  как
дирижер, композитор, пианист,
публицист, теоретик, критик,
общественный деятель, просветитель,
рецензент.
Дирижер Лондонского симфонического
и Мюнхенского филармонического
оркестров. Несколько десятилетий он
остается бессменным худруком
Мариинского театра. Его талант
восхищает, ему удалось открыть
32 дирижёр,
Приложение № 3.
 « Дирижеры –экстраверты»
русскую музыку западному зрителю.
Австрийский   композитор,   оперный   и
Итальянский дирижёр.
симфонический дирижёр.
Г. Малер ( 18601911)
А. Тосканини (18671957)
 « Дирижерыинтроверты»
Немецкий дирижёр и композитор. В его
репертуаре   широко   представлены
Американский композитор, пианист,
дирижёр и популяризатор
произведения   И.С.Баха,
  Бетховена,
Брамса,   Брукнера,   Генделя,   Малера,
Мендельсона, Моцарта, Стравинского...
академической музыки.
О. Клемперер ( 1885 1973)
Л. Бернстайн ( 19181990)
33 Приложение №4
                      « Профессия дирижер –глазами детей »
автор: Куваев Иван
           автор: Калповский Кирилл

 автор:   Миронова   Мария

(акварель)
            автор: Мокина Мария
34 Приложение №5
Анкета для опроса
Ф.И. класс
1. Что означает слово дирижер?
А – управлять
Б – заправлять
В   решать
2. Сколько основных групп инструментов в симфоническом оркестре?
А 4
Б3
 В 5
3. Кто   является   главным   дирижером   Мариинского   театра   в   Санкт
Петербурге?
А   Туган Сохиев
Б  Валерий Гергиев
В – Василий Синайский
4. Кто является дирижером Большого театра в Москве?
А   Туган Сохиев
Б  Валерий Гергиев
В – Василий Синайский
35 36

file_name: ИСКУССТВО ДИРИЖИРОВАНИЯ-ЕСТЬ ВЫСШАЯ ФОРМА МУЗЫКАЛЬНОГО ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА.doc

intro:
ИСКУССТВО ДИРИЖИРОВАНИЯ, КАК ВЫСШАЯ ФОРМА МУЗЫКАЛЬНОГО ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА
Гуманитарное отделение
Секция искусствоведческая

                                                                                Работу выполнила:
Ученица 6 класса
Чайковская Станислава Игоревна
Научный руководитель:
Учитель МБОУ СШ №3
Королева Светлана Васильевна

Нижегородская область
г.Выкса
2017
Оглавление
Аннотация ………………………………………………………………………........3
Введение………………………………………………………………………………4
Глава 1. Обзор литературы.……………………………………….............................6
          1.1. Когда бы все так чувствовали силу гармонии ………………….............7
          1.2. Размышления об искусстве дирижирования………………………........8
Глава 2. Материалы и методы исследований……………………………………....9
          2.1. История дирижирования………………………………………….............9
          2.2. Дирижёрское искусство в России ……………………………………...13
2.3. Дирижеры XX века……………………………………………………...15
2.4. Творческий облик дирижёра XXI века………………………………...17
Глава 3. Результаты и их обсуждения……………………………………………..18
          3.1. Исследование  процесса дирижирования………………………………18
          3.2. Основная система жестов дирижера …………………………………..19
          3.3. Целостное восприятие музыки в практическом дирижировании…….21
          3.4. Взгляд художника на личность дирижера……………………………..22
          3.5. Анкетирование и опрос. Интервью…………………………………….24
Выводы………………………………………………………………………………26 Литература………………………..………………………………………………....27
Приложение …………………………………………………………………….28-32

Аннотация
    В данной работе,  дирижирование, как вид художественной деятельности рассматривается с позиции философии, музыкальной эстетики и культурологии. Дирижерское управление исследуется как целостное явление.
   В работе предоставлено исследование истории дирижирования, которая снабжена большим  количеством  иллюстраций дирижеров, находящихся в процессе своей исполнительской работы.
   Целью данного исследования  является  изучение лидерской роли дирижера  в оркестре.
   Для достижения данной цели использованы разнообразные методы исследования, такие как: теоретические (анализ литературы, обобщение) и эмпирические (наблюдения, сравнения и тд.).
Данные методы исследования помогли решить следующие задачи:
•	познакомиться с историей дирижирования;
•	выявить лидерские  качества дирижера.
•	развивать познавательный интерес и любовь к музыке.
   Исследовательская работа имеет не только теоретическое, но и практическое значение.
   Практическая значимость данной работы определяется возможностью использования материалов для расширения знаний об искусстве дирижирования и его внутреннем содержанием.
    Работа будет полезна ученикам и преподавателям, будущим музыкантам и дирижерам, всем читающим, которые любят музыкальное искусство и желают развить в себе лидерские качества.исследовательский проект

title: "ИСКУССТВО ДИРИЖИРОВАНИЯ, КАК ВЫСШАЯ ФОРМА МУЗЫКАЛЬНОГО ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА"  Гуманитарное отделение Секция искусствоведческая


extracted_text:
МКОУ «Табулгинская средняя общеобразовательная школа
им. П.Д.Слюсарева»
Чистоозерного  района  Новосибирской  области
Программа
элективного курса
«Индивидуальная исследовательская
деятельность»
Физика,   10 класс
Автор:
учитель физики
Жарикова Светлана Семеновна
1 Пояснительная записка
    Индивидуальная исследовательская деятельность (ИИД)  в 21 веке станет
триумфом   индивида,   приоритета   личности   как   основы   жизнедеятельности
общества.

    Исследовательский   метод   обучения,   как   и   метод   проектов,   давно
используется в преподавании и предполагает построение обучения на активной
основе,   через   целесообразную   деятельность   ученика,   согласуясь   с   его   личным
интересом именно в этом знании. Перед учителем стоит задача пробудить в детях
личную заинтересованность   в приобретаемых знаниях, которые могут и должны
пригодиться в жизни.
  Использование исследовательского метода отвечает насущным требованиям
к   образованию   сегодняшнего   дня.   Личностная   ориентация   педагогического
процесса,   поиск   задатков,   способностей,   заложенных   природой   в   каждом
индивидууме, построение личностно – ориентированной педагогической системы
невозможны   без   изменения   образовательных   технологий.  Одним   из   способов
развития познавательной активности школьников является обучение их проектно
исследовательской деятельности, которая помогает решать задачи развивающего
образования:   повышает   мотивацию   учения,   формирует   системность   и   глубину
знаний,  критическое   мышление,  умение   поисковой   работы,  интеллектуальные   и
креативные   способности,   обогащает   социальный   опыт.   Так   как   успех   в
современном мире во многом определяется способностью человека организовать
свою жизнь в виде проекта: определить ближайшую и дальнюю перспективу, найти
и   привлечь   необходимые   ресурсы,   наметить   план   действий,   осуществить.
Проектноисследовательская   деятельность   обучающихся   является   способом
2 самореализации   не   только   одарённых,   но   и   высокомотивированных   учащихся.
Чаще   всего   трудности   начинающих   исследователей   носят   методологический
характер. Им недостаёт знаний и опыта в организации своей работы, выделении
понятийного   аппарата,   применении   логических   законов   и   правил.  Приобщение
учащихся   к   научноисследовательской   или   проектнопоисковой   деятельности
позволяет наиболее полно развить их интеллектуальные и творческие способности,
причём не только в старшей школе (10 классы), но и на более раннем этапе. Курс
рассчитан на 17 часов.   На заключительном этапе курса учащиеся самостоятельно
работают   над   проектом   по   физике,   готовят   компьютерную   презентацию.   Затем
защищают своё исследование на научнопрактической конференции школьников,
участвуют в Интернетконкурсах. А также принимают участие в оценке как своих
проектов, так и работ одноклассников: обсуждают их, дают оценку и самооценку.
       Используемые технологии: метод проектов, проблемнопоисковая, обучение
в диалоге, личностноориентированная, технология развивающего обучения.
По окончании курса ученик должен знать:
основные закономерности проектноисследовательской деятельности на основе
знаний  о методе проектов;
содержание исследования и проектирования;
основные методы теоретического и эмпирического исследования.
        Ученик должен уметь:
             владеть понятийным аппаратом научноисследовательской деятельности
(уметь ставить цель, задачи, анализировать проблему, определять объект и предмет
исследования,   выдвигать   гипотезу,   разрабатывать   методику   эксперимента,
формулировать выводы;
            применять знания технологии оформления проекта по физике;
                        иллюстрировать   проект   с   помощью   компьютерных   технологий;

                      работать   с   литературными   и   электронными   источниками.
        Программа   предполагает   развитие   у   учащихся: интеллекта,   проектного
3 мышления,   творческого   мышления,   самостоятельного   мышления,   прикладной
стороны мышления, навыков самоконтроля, навыков самоанализа, самореализации,
познавательного интереса к проектной исследовательской деятельности.
 Данная программа позволяет реализовать следующие принципы обучения:
дидактические   (обеспечение   самостоятельности   и   активности   учащихся;
достижение   прочности   знаний   и   умений   в   проектной   деятельности;   реализация
интегративного   политехнического   обучения,   профессиональной   ориентации);
воспитательные
(трудолюбие,
  целеустремленность,
  развитие   чувства
ответственности,  упорства   и   настойчивости   в   достижении   поставленной   цели);
межпредметные, показывающие   единство   природы,   что   позволит   расширить
мировоззрение учащихся.
Цели ИИД:
1.Получение  научных представлений о методике и методах ИД.
2.Формирование научных знаниях о роли, месте, характере ИД по выбранной
теме.
3.Приобретение умений и навыков системной, целенаправленной работы над
темой, логичности построения материала.
4.Формирование исследовательской культуры учащихся.
5.Получение   аргументированных   выводов   исследования   и   выработка
рекомендаций по внедрению исследования.
6. Формирование умений и навыков самостоятельного творческого труда.
7.Развитие   умений   выявление   проблем,   сбора   информации,   наблюдения,
анализа, построение гипотезы, обобщение.
8. Приобретение коммуникативных умений.
Приобщение   учащихся   к   проведению   различного   вида   исследований
способствует решению следующих задач:
4 1.Принудительная активизация  мышления, когда учащихся вынуждены быть
активными, независимо от желания.
2.Осуществление   непроизвольного   стимулирования   учеников   к
познанию мира, себя в этом мире.
3.Достаточно   устойчивая   и     длительная   активность   вовлечение   в   учебный
предмет.
4.Самостоятельность, творческая выработка решений.
5.Повышение степени мотивации.
6.Развитие  важных интеллектуальных навыков  личности.
7.Формирование   навыков   исследовательской   работы   для   получении   знаний
при подготовки научных работ и проектов.
8.Расширение представлений о способах получения информации.
9.Развитие   коммуникативных   способностей,
  создание   условий   для
расширения среды общения.
10.Участие в проведении в рамках школы, района, края олимпиадах научно –
практических конференциях.
11.Работа с одаренными, талантливыми и способными детьми, их выявление и
развитие является одним из главных направлений ИИД.
Программа и план курса
17часов
Тема занятия
№ п/п
Тема 1. Работа над ВВЕДЕНИЕМ научного исследования.
Занятие 1
Введение в ИИД. Цели, задачи, специфика занятий,
общие требования. Структурные элементы ИИД.
Направленность работы «ИИД» – что и как будем
Занятие 2
Занятие 3
делать. Знакомство с ИИД в школе. Выбор темы.
Понятие актуальности исследования. Обоснование
К – во
часов
1
1
1
5 актуальности. Примеры формулировок актуальности
исследования.
ДЗ: Обосновать актуальность выбранной темы.
Сформулировать абзац: «Актуальность выбранной
темы».
Гипотеза и проблемы исследования.
ДЗ: Формулировка гипотеза и проблемы
предполагаемого исследования.
Цель и задачи исследования.
ДЗ: Формулировка цели и задач предполагаемого
исследования.
1
Занятие 4
Занятие 5
Занятие 6
Планирование  содержания презентации «Введение».
1
Сценарий презентации и его разработка.
ДЗ: Подготовка презентации учащихся по разделу
«Введение»
ТЕМА 2.Работа над ОСНОВНОЙ ЧАСТЬЮ научного исследования
Занятие 7
Планирование исследовательской работы. Значение
планирования и требования к плану.
Занятие 8
Занятие 9
Занятие 10
ДЗ: Разработать план собственного исследования по
выбранной теме.
Глава1.. Литературный обзор. Понятия: источник,
литература.
ДЗ: Сбор первичной информации и ее систематизация.
Знакомство с информационно – поисковыми системами.
Алгоритмы поиска информации.
ДЗ: Сбор первичной информации и ее систематизация
Методология эксперимента. Требования к описанию
эксперимента.
ДЗ: Планирование и проведение серии предполагаемых
экспериментов.
1
1
1
6 Занятие 11
Занятие 12
Занятие 13
Занятие 14
Работа над основной частью исследования.
Обработка результатов измерений и способы их
представления.
Правила представления графиков. Масштаб. Оси.
Последовательность операций.
Результаты исследования. Обоснование результатов.
Заключение.
Тема 3.Подготовка к защите научной работы
Занятие 15
Выступление. Подача информации. Презентация
проекта.
Подготовка по составлению тезисов, конспектов и
Занятие 16
Занятие 17
.
доклада.
Подготовка публичного выступления.
1
1
1
1
1
1
1
Литература для учителя
1.Алексеев Н.Г.,Леонтович А.В. Развитие исследовательской деятельности. –
М., 2001.
2.Леонтович   А.В.
  Проектирование   исследовательской   деятельности
учащихся. – М.,2001.
3. Леонтович А.В. Учебно – исследовательская деятельность школьников как
модель педагогической технологии//Народное образование. – 1999.  №10.
4.Харитонов Н.П. Развитие исследовательской деятельности. – М., 2001.
5.Обухов А.С. Исследовательская деятельность как способ формирования
мировоззрения. //Народное образование. – 1999.  №10.
           6. «Обучение для будущего». Intel (при поддержке Microsoft): Учеб. пособие. — 4е изд.,
испр. М: Русская  Редакция, 2004.
         7.. Степанова М.В. Учебноисследовательская деятельность школьников в профильном
обучении: Учебнометодическое пособие для учителей / Под ред. А.П. Тряпицыной.  СПб.:
КАРО, 2005.
7 8. Худин А.И., Белова С.И. Проектная и исследовательская деятельность в профильном
обучении // Завуч. Управление современной школой, 2006. №4. С. 116124.

8

file_name: Программа.docx

intro: Индивидуальная исследовательская деятельность (ИИД)  в 21 веке станет триумфом индивида, приоритета личности как основы жизнедеятельности общества. Исследовательский метод обучения, как и метод проектов, давно используется в преподавании и предполагает построение обучения на активной основе, через целесообразную деятельность ученика, согласуясь с его личным интересом именно в этом знании. Перед учителем стоит задача пробудить в детях личную заинтересованность  в приобретаемых знаниях, которые могут и должны пригодиться в жизни.Программа

физика

group: Дисциплины

title: Программа элективного курса  "Индивидуальная исследовательская деятельность"


extracted_text:
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
         1. Основные характеристики программы:
  Адаптированная   дополнительная   общеобразовательная   (общеразвивающая)
1.1.
программа    «Дорога   добра»  (далеепрограмма)   реализуется
  в   соответствии   с
художественной  направленностью   дополнительного  образования,   ориентирована   на
обучение детей с ограниченными возможностями здоровья (далее  ОВЗ).
            Адаптированная программа      состоит из 2х модулей:
 образовательный модуль, включающий в себя учебнотематический план и содержание
тем программы (осуществляется педагогом дополнительного образования)
     модуль   социальнопсихологической   поддержки,   включающий   в   себя   комплекс
психологопедагогических   тренингов   по   развитию   навыков   общения,   формированию
адекватной   самооценки   и   уровня   притязаний,   развитию   способностей   и   склонностей,
которые могут способствовать самоорганизации и самореализации в образовательной среде
здоровых сверстников (осуществляется психологом).
   Театр является одним из самых ярких, красочных и доступных восприятию ребенка сфер
искусства. Он доставляет детям радость, развивает воображение и фантазию, способствует
развитию ребенка и формированию его культуры.
Сценическое   искусство   по   своей   психологической   природе   близко   детской
творческой   игре,   имеющей   огромное   значение   для   воспитания   многих   ценных   свойств
личности ребенка, в том числе детей с ОВЗ. Данная программа способствует развитию и
совершенствованию   основных   психических   процессов   ребенка,   наблюдательности,
фантазии, мышечной свободы, смелости публичного выступления.
 Программа содержит в себе элементы этики, эстетики, риторики, пластики, музыки
и литературы. Театр  искусство синтетическое, объединяющее искусство слова и действия
с   изобразительным   искусством,   музыкой.   Привлечение   детей     с   ОВЗ   к   многообразной
деятельности,   обусловленной   спецификой   театра,   открывает   большие   возможности   для
многостороннего развития их способностей.
Театр  искусство     коллективное.     Театральные занятия воспитывают у детей такие
ценные качества, как коллективизм, способность чувствовать и ценить красоту настоящей
дружбы   и   товарищества,   требовательность   к   себе   и   другим.   Занятия   театральным
искусством   это   не   только   удовлетворение,   но   и   труд,   связанный   с   необходимостью
овладения новыми знаниями, умениями.
Обеспечение  связи   с  семьей  –  очень  важная  проблема,  которая  решается   в  процессе
реализации программы «Дорога добра». Родители, становясь зрителями, открывают для
себя своих детей в новом качестве, сближаясь с ними в совместной работе.
Основной   принцип   реализации   программы   –     дифференциация   воспитательно
образовательного   процесса.   При   сохранении   преимущественно   коллективных   форм
организации   процесса   обучения   программа   предусматривает   учет   индивидуальных
особенностей, возможностей и способностей каждого  ребёнка с ОВЗ.
1.2. Актуальность программы состоит в том, что театрализованная деятельность может
явиться   мощным   инструментом   развития   всех   качеств   личности   ребёнка   с   ОВЗ:
познавательных и психических процессов, формирования коммуникативных навыков, как
основ   социальной   культуры.   Театрализованная   деятельность   позволяет   ребенку   решать
многие проблемные ситуации опосредованно от лица какоголибо персонажа. Это помогает
преодолевать робость, неуверенность в себе, застенчивость.
1 1.3.   Отличительные   особенности   программы.
 В   программе   систематизированы
средства   и   методы   театральноигровой   деятельности,  обосновано   использование
разных видов детской творческой деятельности в процессе театрального воплощения.
. Такой комплексноцелевой подход к обучению   формирует  у детей с ОВЗ устойчивую
мотивацию к познанию, активизирует их творческую деятельность, способствует успешной
социализации.
1.4. Педагогическая целесообразность. Реализация программы позволяет включить
механизм воспитания каждого члена коллектива и достичь комфортных условий для его
творческой самореализации. Комплексная программа в контексте заданной цели,
интегрирует усилия профессиональной и социальной педагогики. Она предоставляет
возможность, помимо получения базовых знаний, эффективно готовить обучающихся к
освоению накопленного человечеством социальнокультурного опыта, безболезненной
адаптации в окружающей среде, позитивному самоопределению.
В основу данной программы положены следующие педагогические принципы:
 принцип гуманизации;
 принцип природосообразности и культуросообразности;
 принцип самоценности личности;
принцип увлекательности;
принцип креативности.
Личностноориентированный, интегрированный и культурологический подходы к
образованию позволяют реализовать концепцию настоящей программы в полном объеме и
добиться стабильных позитивных результатов.
Комплексноцелевой подход к образовательному процессу, предполагающий:
 дифференцированный подбор основных средств обучения и воспитания;
 демократический стиль общения и творческое сотрудничество педагога и обучающегося;
 достижение заданных результатов на разных уровнях позволит интенсифицировать
получение качественных результатов юных актёров.
1.5. Цель программы:
Развитие творчески активной личности ребёнка средствами театральной деятельности.
1.6. Задачи программы:
Задачи
Образова
тельные
Развиваю
щие
Содержание
●
 расширение, обогащение художественного кругозора
●
 знакомство с элементами сценической грамоты
●
 словарь театральных терминов
●
 освоение техники актерского мастерства
 освоение навыков сценического движения
совершенствование навыков сценической речи
●
●
●
●
●
●
●
●
●
 развитие познавательных процессов: памяти, внимания, мышления
 развитие воображения, фантазии
 развитие речевого аппарата
 развитие пластической выразительности
 развитие выразительности речи
 развитие воображения
 развитие коммуникативных навыков
 развитие образного, ассоциативного мышления
 воспитание трудолюбия, чувства коллективности, взаимозависимости
2 Воспита
тельные
 формирование нравственных качеств личности, коррекция личностного
●
развития, толерантность
●
●
 воспитание эмоциональной культуры личности
 формирование волевых качеств личности
1.7.Возраст обучающихся. Данная программа ориентирована на детей  816 лет.
1.8. Формы занятий. Основная форма занятий –  обучение в малых группах.
Формы   подведения   итогов:  промежуточная   аттестация   и   итоговая   аттестация.   При
освоении каждого этапа программы предусмотрена начальная и контрольная диагностика,
целью которой является определение: состояния двигательных и телесноориентированных
техник;   способности   к   импровизации;   артистических   способностей;   художественно
словесной выразительности.
Развитие   такого   широкого   комплекса   способностей   открывает   перед   ребёнком
возможность   активного   проявления   себя   в   самых   различных   видах   деятельности   и
социальных ролях.
        2. Объем программы:
2.1. Срок реализации программы – 1 год.
2.2.Учебная нагрузка:
  образовательный модуль  72 часа в год (2 часа в неделю);
 модуль социальнопсихологической поддержки  9 часов в год (1 час в месяц)
2.3.Режим работы.
Занятия по образовательному модулю проводятся  2 раза в неделю по 1  академическому
часу.
Занятия с психологом 1 раз в месяц по  1  академическому часу (длительность
академического часа определяется исходя из диагноза обучающихся и варьирует в
пределах 3045 минут).
3. Результативность программы:
3.1. Планируемые результаты
   К концу  обучения дети должны:

Знать
театральные термины:
театр, актер, зритель,
аплодисменты, сцена,
декорации, кулисы,
костюмер, гример





Уметь
иметь навыки актерской смелости: активно
участвовать в упражнениях по актерскому
мастерству «Бяка и Бука», «Китайская
машинка», «Кот и мышка» и др.
уверенно действовать в предлагаемых
обстоятельствах: «Болото», «Дождь», «Игра в
снежки», «Смола», «Речка» и др.
иметь навыки пластического решения образа
(мышка, кошка, петух, собака, лиса и др.)
в сценической речи навыки силы звука,
эмоциональности
интонирование (3,4 интонации в паре с
партнером)
3 

понятие об ускорении и замедлении речи
органичное действие в упражнениях по
сценической речи «Ах, какой цветок», «Ой,
какой зверек», «Ой, как дует из окошка» и др.
3.2. Способы и формы проверки результатов.
 Педагогический мониторинг. Методами мониторинга являются анкетирование,
интервьюирование, тестирование, наблюдение, социометрия. В целях отслеживания
результатов разработана диагностика «Играя – развиваемся».
Данная методика включает в себя разделы:
  Диагностика уровня мотивации к занятиям;
 Диагностика уровня социализации в коллективе;
Диагностика уровня творческой активности;
 Диагностика уровня знаний, умений, навыков;
 Диагностика достижений;
 Анализ результатов освоения Программы.
Способами определения результативности Программы являются различные методы, формы
и виды контроля ( диагностики):
Методы контроля: беседа; наблюдение; анкетирование; тестирование; анализ результатов.
Все методы взаимодополняют друг друга, создавая условия для получения более
достоверной информации.
Формы контроля:
диагностика;
 открытое занятие;
 проверочные задания;
 беседа – опрос;
 интеллектуальные игры.
Виды контроля: начальный, входной, промежуточный, итоговый (годовой).
II. СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ
1. ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЙ МОДУЛЬ
1.1. УЧЕБНО  ТЕМАТИЧЕСИЙ ПЛАН
Название раздела, темы
Количество часов
Теория  Практи
№
п/п
Вводное занятие.
1
2.
Актёрское мастерство
2.1 Сценическое внимание
2.2 Фантазия и воображение
2.3
Раскрепощение мышц
0.5
1
1
1
4
Форма
контроля
опрос
наблюдение
наблюдение
наблюдение
Всего
1
4
4
4
ка
0.5
3
3
3 2.4 Действия с воображаемыми
2.5
предметами
Этюд – сценическое
произведение с одним событием
Сценическая речь
Техника речи и её значение
3.
3.1
3.2 Дикция
3.3 Совмещение речи и движения
4.
4.1
Сценическое движение
Этюды на пластическую
выразительность
Этюды в пространстве
История театра
4.2
5.
5.1 Скоморошье царство
5.2
5.3 Кукольный театр
6.  Итоговое занятие
ИТОГО:
Театральные профессии
2
2
1
2
1
1
1
3
2
2
21
4
4
3
4
5
5
5
3
2
6
1
51
наблюдение
открытое
занятие
опрос
наблюдение
наблюдение
наблюдение
наблюдение
тестирование
опрос
наблюдение
аттестация
6
6
4
6
6
6
6
6
4
8
1
72
1.2. СОДЕРЖАНИЕ ТЕМ ПРОГРАММЫ
Раздел 1. Вводное занятие.
Теоретические занятия. Знакомство с целями и задачами объединения. Правила ТБ.
Практические занятия. Начальная диагностика.
 Раздел 2. Актёрское мастерство.
2.1. Сценическое внимание.
Теоретические занятия. Отличительные особенности внимания в жизни и на сцене.
Внимание внешнее  (направленное на происходящее в окружающем мире), внутреннее
(сосредоточенность на своих мыслях).
Практические занятия. Использование специальных упражнений и тренингов для
выработки сценического внимания. Игры с предметами, находящимися под рукой – игра
«Что изменилось?», игры на развитие слухового внимания «Что звучало?».
2.2. Фантазия и воображение.
Теоретические занятия.  Воображение   особая  форма  психики,  которая  может быть
только у человека. Воображение в творчестве. Условия работы актерского воображения.
Практические   занятия.  Для   развития   этих   качеств   используются   упражнения,   где
обычные   предметы,   благодаря   фантазии   ребенка   совершают   невероятные   превращения.
Использование   этюдов   помогает   развивать   воображение   и   смоделировать   жизненные
ситуации.   Сюжетноролевые   игры:   «Шляпа»,   «Невидимые   герои»,   «Придумай
продолжение»,  «Измени характер персонажа», «Оживи предмет».
       2.3. Раскрепощение мышц.
Теоретические занятия.   Театральные игры и  специальные упражнения для развития
пластической  выразительности, воображения, двигательных способностей.
5 Практические занятия. Упражнения на развитие пластической выразительности
(ритмичности, музыкальности, быстроты реакции, координации движений. Упражнения на
развитие двигательных способностей детей (ловкости, подвижности, гибкости,
выносливости). Упражнения на развитие воображения (способность к пластической
импровизации). Упражнения  с воображаемыми предметами:  Игра «Ростки», игра
«Потянулись – сломались», игра «Марионетки», игра «Пластилиновые фигурки».
     2. 4. Действия с воображаемыми предметами.
Теоретические   занятие.  Действие      основа   актерского   творчества,     драматического
искусства.  Характерны  признаки действия: волевое происхождение, наличие цели.
Практические занятия.  Обучающимся необходимо выполнить следующие действия: сидите,
чтоб спрятаться, притаиться, чтоб не нашли,
чтоб слушать, что делается в соседней комнате,
чтоб смотреть, что делается напротив в окнах, или
чтоб смотреть, как бегут облака,
чтоб ожидать своей очереди к доктору в приемной,
чтоб караулить больного или спящего ребенка,
чтоб курить хорошую сигару или папиросу,
чтоб читать книгу, газету или чистить ногти,
чтоб наблюдать то, что делается кругом...
       2.5. Этюд – сценическое произведение с одним событием.
Теоретические занятия. Этюд  это импровизация и воображения человека из жизненных
действий. Качество этюда начинается с выбора темы, сюжета и завершается определением
его   идейной   цели   и   художественного   замысла   (сверхзадачи),   хотя   бы   элементарной.
Методика работы над театральными этюдами.
Практические занятия. Придумывая этюды и воплощая их в жизнь, ребенок развивает
свое   воображение   и   фантазию,   учится   грамотно   строить   сценическое   произведение,   в
игровой форме попадает в предлагаемые обстоятельства. Игра «Переиначивание сказки»,
игра в волшебника.
Раздел 3. Сценическая речь.
 3.1. Техника речи и ее значение.
Теоретические   занятия.  Техникой   речи   как   основа   хорошей   дикции.   Использование
упражнений и  тренингов для речевого аппарата.
Практические занятия. Дикционные упражнения.
3.2. Дикция.
Теоретические занятия. Четкое произношение всех звуков речи – неотъемлемая часть
спектакля. Для выработки хорошей дикции используются чистоговорки, скороговорки,
целый ряд упражнений и тренингов.
Практические занятия. Упражнения на развитие  дикции (произношение скороговорок).
3.3.
Теоретические   занятия.  Речь      такой   вид   деятельности,   для   которого   необходима
сформированность   слуховых   и   зрительных   функций,   а   также   двигательных   навыков.
Практические занятия. Используя специальные упражнения добиваться легкости текста
при различных физических действиях. Упражнения для постановки дыхания, упражнения
для артикуляции.
Раздел 4. Сценическое движение.
4.1. Этюды на пластическую выразительность.
Теоретические занятия. Этюды помогают научиться владеть своим телом.
 Совмещение речи и движения.
6 Практические занятия.  Игра – этюд « Что случилось?»,  игра – этюд «Герои сказок
оживают», игра – этюд «Угадай, что я делаю?».
4.2. Этюды в пространстве.
Теоретические занятия. Этюды на раскрытие и создание необходимой атмосферы.
Организация сценической атмосферы и решение пространства.
Практические занятия. Работа над этюдами на раскрытие, создание необходимой
атмосферы. Этюд « Капельки» (эмоции радости и грусти), этюд «Идем по лесу»
(имитировать движения, подражая действиям педагога), этюд «Кто как ходит» (закреплять
представления детей о животных и домашних птицах).
Раздел 5. История театра.
5.1. Скоморошье царство.
Теоретические занятия. История возникновения театра на Руси.
Практические занятия. Представить себя героем балаганного театра  (поприветсвовать
зрителей).
5.2. Театральные профессии.
Теоретические занятия. Познакомить детей с профессиями актер, режиссер,
осветитель, гример,  костюмер и другими.
Практические занятия. Создание необычного костюма из деталей предложенных
педагогом.
5.3. Кукольный театр.
Теоретические занятия. Отличие кукольного и драматического театра. Профессии в
кукольном театре.
Практические занятия. Примерив перчаточные куклы, разыграть предлагаемый этюд.
Раздел 6. Итоговое занятие. Практические занятия. Аттестация
2. МОДУЛЬ СОЦИАЛЬНОПСИХОЛОГИЧЕСКОЙ ПОДДЕРЖКИ
Направления
работы
Развивать
коммуникативную
функцию речи
Обеспечение
необходимой
мотивации речи
Развитие
коммуникативных
навыков в игре
Привлекать
внимание к
различным
эмоциональным
состояниям человека
Формировать
представления о
предметах быта,
Содержание
РАЗВИТИЕ КОММУНИКАТИВНЫХ НАВЫКОВ
Посредством активного общения со взрослыми
 и сверстниками
Создание проблемных речевых
ситуаций
Колво
часов

2
Ситуативные игры, создание условий близких к
повседневной жизни
Карточки с эмоциями, с эмоциональными состояниями,
Работа перед зеркалом
Рассматривание картинок
Использование на занятии основных предметов (чашка,
чайник, расческа, зубная щетка и т.п.)
7
    1
   1
    1 необходимых в
жизни человека
Развитие зрительного
и слухового внимания
Развитие памяти
       2
      2
РАЗВИТИЕ ПОЗНАВАТЕЛЬНЫХ ПРОЦЕССОВ.
Парные картинки в соответствии с лексическими
темами
Игра «Выполни поручение»
(ориентация в пространстве)
 «Угадай, что звучит» и т.п.
«Какие предметы спрятал художник»
Узнай по словесному описанию
Отгадывание загадок
Составь слово, геометрическую фигуру,…
Узнавание предмета по его части, составление
предмета из частей.
«Чего не стало?» «Что изменилось?»
 «Назови цифры и повтори, как я» (3, 5,…)
«Запомни и назови наоборот»
«Назови соседей буквы, числа,…
 «Назови одним словом» (обобщающие понятия)
Узнавание и называние предметов, их изображений,
предъявленных в необычном ракурсе, положении.
Запоминание и называние ряда предметов, их
изображений
III.  ОРГАНИЗАЦИОННОПЕДАГОГИЧЕСКИЕ
 УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ
   1. Календарный учебный график
Продолжительность учебного года
Количество учебных недель и дней в
учебном году
Режим работы
(в соответствии с дополнительной
общеобразовательной программой)
Выходные дни
Каникулы
1 год обучения – с 10.09. по 31.05..
36 недель (252 дня)
Образовательный модуль –  2 раза в неделю
Модуль социальнопсихологической поддержки
1 раз в месяц
Праздничные дни, установленные
законодательством РФ и свободные дни, в
которые не проводятся занятия согласно
индивидуального графика работы
Зимние – с 01.01. по 09.01
Летние – с 01.06. по 31.08
  2. Методическое обеспечение программы
8 Методы, используемые для адаптации программы дополнительного образования
детейинвалидов и детей с ограниченными возможностями здоровья:
 проведение опросов, бесед, тестирования для определения особенностей психической
деятельности и личностных характеристик детейинвалидов и детей с ОВЗ для занятий по
программам дополнительного образования;
 беседы с детьми и их родителями о здоровом образе жизни, о возможностях сохранения и
самовосстановления здоровья, о направленностях программ дополнительного образования;
 проведение педагогом дополнительного образования консультаций детей и родителей о
направленностях и особенностях программ дополнительного образования;
 организация знакомства представителей детсковзрослого сообщества, в том числе в
дистанционном режиме;
 проведение психологопедагогических тренингов на повышение самооценки,
функциональная тренировка поведения, мышечная релаксация по Джекобсону;
 проведение занятий по развитию коммуникабельности и навыков общения в стандартных
ситуациях: проведение игровых программ и массовых игр: игры знакомства, игры по
этикету; ролевые игрышутки; упражнения на вербальную и невербальную коммуникацию;
игры на развитие эмоциональных реакций и различных видов поведения в разных
ситуациях;
 организация экскурсий, в том числе имеющих образовательную направленность;
 дистанционные формы участия в программе и взаимодействия с детсковзрослым
сообществом.
Образовательный процесс включает в себя различные методы обучения:
репродуктивный (воспроизводящий), проблемный (педагог ставит проблему и вместе с
обучающимися ищет пути ее решения), эвристический (проблема формулируется детьми,
ими и предлагаются способы ее решения).
           Методы обучения в театральном объединении  осуществляют четыре основные
функции: функцию сообщения информации; функцию обучения детей практическим
умениям и навыкам; функцию учения, обеспечивающую познавательную деятельность
самих обучающихся; функцию руководства познавательной деятельностью обучающихся.
           Постоянный поиск новых форм и методов организации образовательного процесса в
театрестудии позволяет осуществлять работу с детьми, делая ее более разнообразной,
эмоционально и информационно насыщенной.
            Работа над голосовым аппаратом строится по плану текущего момента. Тренинг
проводится на каждом занятии. Комплекс упражнений разработан с учетом возрастных
особенностей. Технические навыки отрабатываются на дидактическом материале модулей
входящих в комплексную программу. (Комплекс упражнений и методики по дыханию,
вибрации, артикуляции, орфоэпии, вокалу даны в методическом сопровождении к разделу)
Основные формы проведения занятий на первом (подготовительном) этапе:
 игра; диалог; слушание;  созерцание; импровизация.
 различные виды тренингов (дыхательные, психологические и т. д.)
Далее занятия проходят в самых разнообразных формах:лекции; тренинги; репетиции.
       Занятия строятся на использовании театральной педагогики, технологии актёрского
мастерства, адаптированной для детей с ОВЗ, с использованием игровых элементов. Для
того, чтобы интерес к занятиям не ослабевал, дети принимают участие в театральных
постановках. Это служит мотивацией и даёт перспективу показа приобретённых навыков
перед зрителями.. В процессе подготовки каждый пробует себя в разных ролях, играет то,
что ему хочется.    Совершенно очевидно, что театр своей многомерностью и
многоликостью помогает ребенку в постижении окружающего мира. Он заражает детей
добром, желанием делиться своими мыслями и умением слышать других, развиваться,
9 творя и играя. Именно игра является непременным атрибутом театрального искусства.
Игра и игровые упражнения выступают способом приспособления ребенка с ОВЗ к
окружающей среде.
     На занятиях создаётся доброжелательная атмосфера, оказывается помощь ребенку в
раскрытии себя в общении и творчестве. Большую роль в формировании творческих
способностей обучающихся отводится тренингу, который проводится с учетом возрастных
особенностей детей. Задача тренинга  пробудить творческую фантазию ребят, развить
пластические качества психики и отзывчивости нервной системы на любой условный
раздражитель.
       Занятия лучше всего проводить в просторном  зале, где было бы достаточно места,
необходимого для подвижных игр. Программой предусмотрены наблюдение и контроль за
развитием личности детей, осуществляемые в ходе проведения анкетирования и
диагностики. Результаты диагностики, анкетные данные позволяют педагогу лучше узнать
детей, проанализировать межличностные отношения в группе, выбрать эффективные
направления деятельности по сплочению коллектива воспитанников, пробудить в детях
желание прийти на помощь друг другу.
         На начальном этапе обучения программой предусмотрено обязательное выявление
интересов, склонностей, потребностей воспитанников, уровень мотивации, а также уровень
творческой активности. В конце каждого учебного года проводится повторная диагностика
с использованием вышеуказанных методик с целью отслеживания динамики развития
личности обучающихся.
    3. Условия реализации программы
   Для реализации программы необходима следующая материальнотехническая и
дидактикометодическая база:


Дидактикометодическое обеспечение

книги и иллюстрации для детей по
истории театра
сборники пьес и другого
постановочного материала
игрушки мягкие, мячи, скакалки для
тренингов
записи классической музыки

 методические разработки

сценарии
Материальнотехническое обеспечение

наличие учебных и служебных
помещений ( зала для проведения
репетиционных занятий, сцены,
гардероба, санитарных комнат);
кубы
столы
стулья
ковровое покрытие
пандусы разноуровневые
декорации
костюмы
 магнитофон







 музыкальный центр

видеокамера
 фотоаппарат
 маты, матрацы;
4. Список литературы
4.1. ЛИТЕРАТУРА ДЛЯ ПЕДАГОГОВ
10 1. Андрачников С.Г. Теория и практика сценической школы.  М., 2006.
2. Аникеева Н.П. Воспитание игрой. Книга для учителя. – М.: Просвещение, 2004.
3. Бондарева В. Записки помрежа.  М.: Искусство, 1985.
4. Брянцев А.А. Воспоминания/ Статьи.  М., 1979.
5. Горчаков Н.М. Режиссерские уроки Станиславского.  М., 2001.
6. Гиппнус С.В. Гимнастика чувств. Тренинг творческой психотехники.  Л.М.: Искусство,
2002.
7. Захава Б. Е. Мастерство актера и режиссера.  М.: Просвещение, 1978.
8. Когтев Г. В. Грим и сценический образ.  М.: Советская Россия, 2006.
9. Корогодский З.Я. Начало, СПб, 2005.
10. Косарецкий С. Г. П.П.М.С. – центры России: современное положения и тенденции. //
Школа здоровья. – 2007. № 3. с. 5257.
11.Курбатов М. Несколько слов о психотехнике актера. М., 2004.
12. Логинова В. Заметки художникагримера.  М.: Искусство, 1994.
13. Новицкая Л.П. Тренинг и муштра.  М., 2002.
14. Поламишев А. М. Мастерство режиссера. Действенный анализ пьесы.
М.: Просвещение, 2006.
15. Станиславский К. С. Собрание сочинений (I – II том).  М.: Искусство, 1988.
16.Станиславский К. Работа актера над собой. М., 1989, с. 151.
17. Смирнов Н. В. Философия и образование. Проблемы философской культуры педагога.
М.: Социум, 2000.
18. Суркова М. Ю. Игровой артикуляционнодикционный тренинг. Методическая
разработка. С.: СГАКИ, 2009.
19. Товстоногов Т.А. Зеркало сцены.  Т.12.Л., 1980.
20. Щуркова Н. Е. Воспитание: Новый взгляд с позиции культуры.  М.: Педагогический
поиск, 2005.
21. Чистякова М.И. Психогимнастика.М: Просвещение, 2004.
22. Эфрос А.В. Профессия: режиссер.  М., 2000.
4.2. ЛИТЕРАТУРА ДЛЯ ДЕТЕЙ
1. Вархолов Ф. М. Грим.  М.: 2005.
2. Васильева Т. И. Упражнения по дикции (согласные звуки). Учебное пособие по курсу
«Сценическая речь».  М.: ГИТИС, 2004.
3. Генералова И.А. Мастерская чувств. – М., 2006.
4. Козлянинова И. П. Орфоэпия в театральной школе. Учебное пособие для театральных и
культурнопросветительных училищ.  М.: Просвещение, 2003.
5. Невский Л. А. Ступени мастерства.  М.: Искусство, 2005.
6. Петрова А. Н. Сценическая речь.  М.: 2002.
7. Рубина Ю. Театральная самодеятельность школьников. М.: Просвещение, 1994.
8. Шильгави В.П.Начнем с игры.  М.: Просвещение, 1994.
9. Школьников С. Основы сценического грима.  Минск: Высшая школа, 2004.
10. Эфрос А.В. РепетицияЛюбовь моя.  М.: 2001.
11 12

file_name: ДОРОГА ДОБРА.docx

intro: Данная программа относится к дополнительным общеобразовательным общеразвивающим программам художественной направленности и предназначена для педагогов дополнительного образования. обучающих детей с ОВЗ азам театрального искусства. Программа состоит из 3-х разделов: пояснительная записка, учебно-тематический план и краткое содержание тем программы, организационно-педагогические условия реализации программы

доп. образование детей

group: Другое

title: Образовательная программа "Дорога добра"


extracted_text:
ИНСТРУКЦИЯ № 1
Вводный /повторный/  для воспитанников
1. Правила     поведения     в     раздевалке:     правильно     пользоваться
шкафчиками, т.е. осторожно открывать дверцы, не виснуть на них, не
прыгать со скамейки, не бегать по раздевалке.
2. Правила поведения в туалете и в умывальной комнате: не открывать
сильно    кран, пользоваться только своим полотенцем; не брызгаться
водой, не устраивать игр; сливать унитаз, входить в туалет только
тогда, когда там девочка /мальчик/, пользоваться  соответствующим
знаком.
3. Правила   поведения   в   спальне:   в   спальню   входить   тихо,   не   бегать,
   обратить внимание на острые углы кровати.
4. В группе: не качаться на стульях, не бегать /острые углы/, не влезать на
   подоконник.
   Не втыкать предметы в розетки /электрические/. Во время еды

   Стульчики /при переносе с места на место/ над головой не поднимать.
  не   баловаться
  и   ложками,

  вилками
  не
  разговаривать.
5. По лестнице подниматься и сходить не спеша, не толкая друг друга.

file_name: Инструкция 1.docx

intro:
1.	 Вводный (повторный) инструктаж  - № 1
2.	«Как вести себя в детском саду» - № 2
3.	«Безопасность детей на участке дошкольного учреждения» -  № 3
4.	«Проведение экскурсий за пределы территории детского сада» - № 4
5.	«Работа с ножницами и другими специальными инструментами» -№ 5
6.	«Безопасность в общественном транспорте» - № 6
7.	«Пожарная безопасность» - № 7
8.	«Проведение прогулки в гололёд» - № 8
9.	«Поведение в чрезвычайных ситуациях» - № 9
10.	«Правила поведения» - № 10
11.	«Если на участок пришёл незнакомый человек» - № 11
12.	«Если встретил незнакомый предмет» - № 12
13.	«Чего нельзя делать дома» - № 13
14.	«Охрана жизни при общении с животными» - № 14
15.	«Поведение детей на воде» - № 15
16.	«Чего нельзя брать в рот» - № 16
17.	«Как вести себя, если ты потерялся на улице» - № 17
18.	«Летне-оздоровительный период» - № 18
19.	«Охрана жизни и здоровья при чистке зубов» - № 19
20.	«Правила безопасного поведения детей в групповых помещениях» - № 20
21.	«Охрана жизни и здоровья на прогулке» - № 21
22.	«Охрана жизни и здоровья  при работе с кисточкой и карандашом» - № 22
23.	«Охрана жизни и здоровья  при общении с огнем» - № 23
24.	«Охрана жизни и здоровья при обращении со столовыми приборами» - № 24
25.	«Охрана жизни и здоровья в кабинете логопеда» - № 25
26.	«Охрана жизни и здоровья  при играх с мелким  конструктором, мозаикой, материалом для развития мелкой моторики» - № 26
27.	«Охрана жизни и здоровья  при работе с принадлежностями по изобразительной деятельности»- № 27
28.	«Правила безопасного поведения в музыкальном зале» - № 28
29.	«Правила безопасного поведения в культурно-массовых местах» - № 29
30.	«Правила безопасного поведения при просмотре диафильмов, видеофильмов, мультфильмов, слайдов, презентаций» - № 30
31.	«Охрана жизни и здоровья  при работе в уголке природы» - № 31
32.	«Правила безопасного поведения при трудовой деятельности» - № 32
33.	«Правила безопасного поведения в медицинском кабинете» - № 33
34.	«Правила безопасного поведения при одевании в раздевалке»- № 34
35.	 «Правила безопасного поведения при переходе в спальню» - № 35
36.	«Правила безопасного поведения при приеме пищи» - № 36
37.	«Правила безопасного поведения при обращении с дверью»- № 37
38.	«Правила безопасного поведения при пользовании иглой, ножницами, спицами и крючком»

title: Инструкции по охране труда для воспитанников ДОУ


extracted_text:
Кроссворд «Африка»
1

  3

  4

  6

  8

  2

  9

  7

  5

  10  11 12

  13

  17

  16

  18

  14
  15 По горизонтали:
По вертикали:
1
3
4
6
7
8
Самая высокая гора Африки
Самый теплый океан Земли,
омываюющий Африку с востока
Эти горы на востоке южной
части Африки
образуетприподнятое
плоскогорье
Водопад на реке Замбези в
Южной Африке
Одна из величайших по
протяженности река Африки.
Внутреннее море Индийского
океана, расположенное между
Аравийским полуостровом и
Африкой.
1
2
5
8
9
Пустыня в Южной Африке.
Крупнейший остров у берегов
Африки.
Город на севере Африки, где
была зафиксирована самая
высокая температурана Земле
Вторая по высоте вершина
материка
Крупнейшая жаркая пустыня на
Земле.
11
Залив Атлантического океана у
побережья Экваториальной
Африки.
Воображаемая линия, которая
разделяет Землю на Северное и
Южное полушарие и выступает
началом отсчета
географической широты
10 Южная оконечность Африки.
14
12 Озеро, которое располагается
на территории пустыни Сахара.
13
Самое длинное (650 км) в мире
пресноводное озеро. 15
Река в Центральной Африке, её
второе название Заир.
16
Степи Африки
17
18
Четвёртая по протяжённости
река в Африке. Исток реки
находится в Замбии
Климатические зоны Земли;
параллели, отстоящие на 23°,5
к северу и к югу от экватора.
 К  И  Л  И 2 М  А  Н  Д  Ж  А  Р  О
 А

 А

 Л
3 И  Н  Д  И  Й  С  К  И  Й
 А
 Х

 А
 Г

 А
4 Д  Р  А  К  О  Н  О  В  Ы
 Р

 С

 И
6 В  И  К  Т  О  Р  И  Я

5 Т
 Р А

8 К  Р  А 9 С  Н  О  Е
 Е

 Н

 А
 Х

 И
12 Ч  А  Д
 Я

 Р

7 Н  И  Л

 П
 О

10 И 11 Г  О  Л  Ь  Н  Ы  Й

 В

 И
 И

13 Т  А  Н  Ь  Г  А  Н  Ь  И  К  А
14 Э

15 К  О  Н  Г  О
 Е

 Й

 В

16 С  А  В  А  Н  Н  А
 К

 Т

17 З
 А  М  Б  Е  З
 И

 Й
18 Т  Р  О  П  И  К  И

 Р

file_name: Кроссворд АФРИКА (2).docx

description:
12

  13

  17

  16

  18

  14
  15

intro: Кроссворд по географии для учащихся 7-х классов. Данный материал может быть использован для закрепления пройденного или изучения нового материала по теме "Африка. Географическое положение" с опорой на текст учебника. Кроссворд содержит данные об особенностях материка Африка. формирует представление о физико-географическом положении Африки.

title: Кроссворд "Африка. Географическое положение"


extracted_text:
ИНСТРУКЦИЯ № 2
Как вести себя в детском саду.
1. В групповом помещении веди себя спокойно, не бегай.
2. Не приноси в группу острые, стеклянные предметы.
3. Не приноси в детский сад таблетки, жевательные резинки, спички.
4. Бережно обращайся с мебелью, игрушками и другими  вещами.
5. Не   играй   в   чрезмерно   подвижные   игры   в   группе.   Это   может   привести   к
    травме.
6. Не дерись, не ссорься со сверстниками!
7. Если приходится отстаивать свои права, то отстаивай требовательно, но вежливо.
8. Будь   осторожен   при   ходьбе   по   влажному   полу.   Старайся   подождать,
     когда полы высохнуть, тогда – иди.
9. Будь острожен, когда открываешь или закрываешь дверь, за ней может ктото
стоять.
10.Не уходи из группы без разрешения взрослого.

file_name: Инструкция 2.docx

title: Инструкции по охране труда для воспитанников ДОУ (№2)