extracted_text:
Колыбельная
1е занятие
Программное содержание. Рассказать детям о
композиторе Г. В. Свиридове. Учить различать
жанр колыбельной песни и характер музыки
(ласковый, спокойный).
Ход занятия:
П е д а г о г. Дети, сегодня вы познакомитесь с
пьесой замечательного композитора Георгия
Васильевича Свиридова. Г. В. Свиридов  один из
самых известных советских композиторов. Он
был учеником Д. Д. Шостаковича. Главные темы
его музыкальных произведений  Родина,
поэтические картины родной земли, образы
простых людей. Г. Свиридов большую часть
своих сочинений написал для хора. Его музыка близка народной и в то же время очень
современна. Мелодии всегда яркие, сплетения
голосов в хоре рождают интересные, свежие
созвучия. В оркестре он часто использует
колокольные звучания. Музыка отличается
вдумчивостью, серьёзностью.
Очень интересно произведение для хора
«Курские песни». Оно основано на подлинно
народных мелодиях Курского края. Г. Свиридов
родился недалеко от старинного русского города
Курска и с детства слышал народные песни,
прислушивался к их интонациям и использовал в
своей музыке.
Г. В. Свиридов писал музыку и для детей. Вы
познакомитесь с некоторыми произведениями из
его «Альбома пьес для детей». Послушайте
«Колыбельную песенку». Это произведение для фортепиано, без голоса. Определите характер
музыки. Какие настроения, чувства она передаёт?
(Исполняет пьесу.)
Д е т и. Музыка спокойная, ласковая, нежная.
П е д а г о г. Правильно, музыка нежная, светлая,
убаюкивающая, задумчивая. Послушайте её ещё
раз и скажите, почему она называется
«Колыбельная песенка» (исполняет фрагмент).
Д е т и. Она плавная, спокойная, убаюкивающая.
П е д а г о г. Да, колыбельную песню поют детям,
чтобы успокоить их, приласкать, исполняют
нежно. В этой песне нет слов  это
инструментальная музыка, но она, как
колыбельная песня, плавная, напевная,
протяжная. А почему пьеса называется «Колыбельная песенка», а не «Колыбельная
песня»?
Д е т и. Она маленькая.
П е д а г о г. Правильно, она небольшая и такая
нежная, светлая, что даже название у неё
ласковое  «Колыбельная песенка».
Послушайте стихотворение «Колыбельная
песенка». Оно такое же ласковое, как и пьеса Г.
Свиридова:
Спи в колыбели нарядной,
Весь в кружевах и шелку,
Спи, мой сынок ненаглядный,
В тёплом своём уголку!
В тихом безмолвии ночи
С образа, в грусти святой,
Божией Матери очи Кротко следят за тобой.
Сколько участья во взоре
Этих печальных очей!
Словно им ведомо горе
Будущей жизни твоей.
Быстро крылатое время
Час неизбежный пробьёт;
Примешь ты тяжкое бремя
Горя, труда и забот.
Будь же ты верен преданьям
Доброй, простой старины;
Будь же всегда упованьем
Нашей родной стороны!
С верою твёрдой, слепою
Честно живи ты свой век!
Сердцем, умом и душою
Русский ты будь человек! Пусть тебе в годы сомненья,
В пору тревог и невзгод,
Служит примером терпенья
Наш православный народ.
Спи же! Ещё не настали
Годы смятений и бурь!
Спи же, не зная печали,
Глазки, малютка, зажмурь! ..
Тускло мерцает лампадка
Перед иконой святой ...
Спи же беспечно и сладко,
Спи, мой сынок, дорогой!
К. Р.
Послушайте «Колыбельную песенку ещё раз
(исполняет пьесу).
Колыбельная песня 2∙е занятие
Программное содержание. Учить детей
различать смену характера, форму музыкального
произведения. Обогащать их высказывания об
эмоциональнообразном содержании музыки.
Ход занятия:
П е д а г о г. Дети, послушайте отрывок из пьесы,
которую вы слушали на прошлом занятии.
Вспомните, как она называется, и кто её написал.
(Исполняет фрагмент.)
Д е т и. «Колыбельная песенка» Г. Свиридова.
П е д а г о г. Какие настроения, чувства
выражены в ней?
Д е т и. Музыка нежная, ласковая,
убаюкивающая, спокойная. П е д а г о г. Прислушайтесь внимательно: всё ли
время музыка звучит светло, спокойно, мягко или
её характер меняется? (Исполняет пьесу
целиком.)
Д е т и. В середине музыка звучит немного
грустно, тревожно.
П е д а г о г. Правильно, в средней части
появляется тревожное, беспокойное, сумрачное,
напряжённое, тёмное звучание, а потом оно опять
просветляется, становится нежным. Сколько
частей в пьесе?
Д е т и. Три части.
П е д а г о г. В крайних частях музыка светлая,
ласковая, добрая, а в средней  тёмная,
беспокойная, тревожная. Сейчас я раздам вам по
две цветные карточки  жёлтую и коричневую. Жёлтую карточку вы поднимете, когда музыка
будет звучать ласково, светло, а коричневую
когда тревожно, темно, сумрачно. Светлая
карточка будет обозначать светлое звучание
музыки, тёмная  тёмное, сумрачное. Давайте
проговорим эти слова (поднимает светлую
карточку). Какая музыка будет звучать, когда вы
её поднимете?
Д е т и. Светлая.
П е д а г о г. А когда вы поднимете коричневую?
Д е т и. Тёмная.
П е д а г о г. А теперь слушайте внимательно
(исполняет пьесу целиком, дети поднимают
соответствующие звучанию музыки карточки).
Какая музыка звучала в начале пьесы (в 1й
части) и в конце (в 3й части)? Д е т и. Светлая, ласковая, нежная, добрая,
убаюкивающая.
П е д а г о г. А в средней части?
Д е т и. Тёмная, тревожная.
П е д а г о г. Обратите внимание: мелодия всё
время повторяется без изменения, только один
раз звучит низко, темно, а сопровождение
меняется, оно окрашивает её в различные тона,
придаёт разный характер. Повторения мелодии
делают колыбельную убаюкивающей, немного
монотонной. Послушайте её ещё раз.
3е занятие
Программное содержание. Учить детей
связывать средства музыкальной выразительности
с содержанием музыки.
Ход занятия: П е д а г о г. Дети, послушайте «Колыбельную
песенку» Г. Свиридова. Скажите, сколько в пьесе
частей, какой характер каждой (исполняет пьесу
целиком).
Д е т и. Три части. В первой и последней  музыка
светлая, ласковая, добрая, нежная, а в средней
тёмная, тревожная.
П е д а г о г. Давайте подумаем, почему мы так
определили характер музыки. Музыка
рассказывает нам о своём содержании, но только
не словами, а звуками  тихими, ласковыми или
громкими, напряжёнными. Она может звучать
быстро, весело, звонко или спокойно, медленно,
неторопливо; быть отрывистой или плавной;
звучать высоко, светло или темно, низко,
напряженно. Как звучит первая часть?
(Исполняет фрагмент.) Д е т и. Тихо, плавно, медленно, ласково.
П е д а г о г. Сначала звучит одна мелодия, без
сопровождения  ласково, напевно, тихо и нежно.
Она похожа на русскую народную песню
спокойную, убаюкивающую колыбельную. Потом
появляется подголосок (сопровождение)
покачивающийся, плавный (исполняет фрагмент).
А как звучит средняя часть? (Исполняет
фрагмент.)
Д е т и. Громче, тревожнее.
П е д а г о г. Как стала звучать мелодия?
(Исполняет её.)
Д е т и. Она стала звучать низко.
П е д а г о г. Мелодия звучит ниже  темно,
сумрачно, напряжённо. Потом она возвращается в
средний и верхний регистр, но всё равно звучит тревожно, потому что громкий, напряженный
подголосок в нижнем регистре придает мелодии
беспокойный характер (исполняет 13 15й
такты). А как звучит третья часть? (Исполняет
фрагмент.)
Д е т и. Светло, нежно, тихо, потом музыка
совсем затихает.
П е д а г о г. Музыка успокаивается, становится
светлой, ласковой, мечтательной.
Прислушайтесь, как разукрашивают мелодию
появляющиеся аккорды. Они звучат вместе с
мелодией немного странно, удивлённо, волшебно
(исполняет 1720й такты). Потом музыка совсем
затихает, все тревоги и беспокойства дня позади
ребенок засыпает, и, быть может, видит чудесный
сон (исполняет фрагмент). Как вам кажется,
какой инструмент мы можем присоединить к фортепиано, чтобы эта музыка (3й части)
звучала ещё более волшебно, сказочно, нежно?
Д е т и. Металлофон, треугольник.
П е д а г о г. Давайте сыграем с кемнибудь из вас
вместе (даёт ребенку треугольник, просит
вступить на третью часть пьесы и тихо, в такт
музыке, отмечать покачивание колыбельной).
Кабалевский. Клоуны
1е занятие Программное содержание. Вызывать у детей
эмоциональный отклик на музыку шутливого,
задорного характера.
Ход занятия:
П е д а г о г. Дети, сегодня вы познакомитесь ещё
с одним произведением композитора Дмитрия
Борисовича Кабалевского. Д. Б. Кабалевский
написал музыку, которую знают во всём мире. Он
очень любил детей, прилагал много сил для того,
чтобы они узнали и почувствовали красоту
музыки, полюбили её, нашли друга на всю жизнь.
Ведь музыка передает столько чувств,
переживаний, которые испытывает человек в
жизни. Д. Б. Кабалевский создал для детей
пионерские песни, марши, музыкальные
картинки, произведения для дошкольников.
Какие его произведения вы помните? Д е т и. «Вальс», «Походный марш».
П е д а г о г. Сейчас я напомню вам фрагменты
этих произведений, а вы скажите, какой характер
пьес (исполняет фрагменты).
Д е т и. «Вальс»  нежный, ласковый,
танцевальный, мягкий, а «Походный марш»
бодрый, задорный, решительный, смелый.
П е д а г о г. Правильно, пьесы эти очень разные
одна лирическая, мечтательная, светлая, а другая
 торжественная, маршевая, бодрая. Д. Б.
Кабалевский передаёт в своих произведениях
самые различные чувства, настроения,
существующие в жизни, образы, знакомые и
близкие детям. В новой пьесе Д. Б. Кабалевского
вы услышите рассказ о цирковых артистах. Она
называется «Клоуны». Послушайте и скажите,
какая музыка по настроению (исполняет пьесу). Д е т и. Весёлая, задорная, озорная.
П е д а г о г. Правильно, эта музыка шутливая,
живая, бойкая, забавная. Послушайте пьесу ещё
раз (исполняет её).
Кабалевский "Клоуны"
2е занятие Программное содержание. Различать смену
характера музыки, форму музыкального
произведения, выделять выразительные средства
динамику, направление мелодических интонаций.
Ход занятия:
П е д а г о г. Дети, послушайте отрывок из пьесы
и вспомните её название (исполняет среднюю
часть).
Д е т и. «Клоуны» Д. Кабалевского.
П е д а г о г. Послушайте её целиком и скажите,
меняется ли характер музыки (исполняет пьесу).
Д е т и. В начале музыка весёлая, задорная, в
середине звучит тихо, неуверенно, а потом опять
весело, как в начале.
П е д а г о г. Правильно, в пьесе три части. В
средней части характер её меняется: она начинает звучать осторожно, робко, неуверенно
(исполняет фрагмент). Почему пьеса называется
«Клоуны», а не «Клоун»?
Д е т и. В музыке рассказывается о двух клоунах.
П е д а г о г. А какие это клоуны? (Исполняет
фрагменты.)
Д е т и. Весёлый и грустный.
П е д а г о г. Один клоун весёлый, умелый, а
другой  неудачник, всё у него валится из рук, всё
он делает наоборот. Послушайте, как звучит
мелодия. В начале она направлена вверх, а в
средней части  вниз (исполняет фрагменты). А в
конце средней части как звучит музыка?
(Исполняет фрагмент.)
Д е т и. Громко, неуклюже. П е д а г о г. Мелодия несколько раз повторяется,
всё громче, второй клоун пытается подражать
своему собрату, но все его попытки
заканчиваются неудачей (исполняет фрагмент).
Послушайте всю пьесу целиком (исполняет её).
Кабалевский "Клоуны"
3е занятие Программное содержание. Закреплять
представления детей о выразительном значении
динамики, характере мелодических интонаций,
находить выразительные тембры инструментов,
передающие разный характер музыки.
Ход занятия:
П е д а г о г. Дети, послушайте пьесу Д.
Кабалевского «Клоуны» и скажите, почему вы
определили, что клоуны разные. Как музыка
рассказала об этом? (Исполняет пьесу.)
Д е т и. В первой и третьей частях музыка
громкая, смелая, задорная. У весёлого клоуна всё
получается легко, а средняя часть  осторожная,
неспокойная, тихая. П е д а г о г. Правильно, прислушайтесь, как
уверенно заканчивается мелодия в крайних
частях пьесы (исполняет фрагмент). Она звучит
каждый раз с акцентом, смело, устойчиво,
законченно. А в средней части? (Исполняет 9 12
й такты.)
Д е т и. Тихо, неуверенно, несмело.
П е д а г о г. Как меняется направление мелодии?
(Исполняет фрагменты.)
Д е т и. В начале она движется вверх, а в
середине  вниз.
П е д а г о г. Когда мелодия направлена вверх,
она звучит решительно, чётко и заканчивается
ярким акцентом  у клоуна всё получается с
блеском, шутя. В средней части, когда мелодия
направлена вниз, она звучит тихо, неуверенно, понуро (исполняет фрагмент). А потом движется
вверх, несколько раз повторяется всё громче и
настойчивее (исполняет фрагмент). А какой
аккомпанемент? Давайте сравним его с началом
пьесы (исполняет фрагменты аккомпанемента).
Д е т и. В начале – отрывистый, лёгкий, а в
средней части  твёрдый.
П е д а г о г. Он изложен аккордами, напряжённо,
остро. Музыка в средней части внезапно
прерывается, все попытки клоуна закончились
смешной, забавной неудачей. Послушайте пьесу
ещё раз и скажите, какие инструменты можно
использовать для передачи характера музыки в
разных частях (показывает детям колокольчики,
погремушки, барабаны). (Исполняет пьесу). Д е т и. Когда музыка изображает весёлого
клоуна, возьмём колокольчики, а когда грустного
 погремушки.
П е д а г о г. Правильно, музыка первой и третьей
частей звучит шутливо, игриво. Колокольчики
помогут подчеркнуть весёлое, праздничное
звучание. А погремушки  тихо, осторожно; они
хорошо передадут образ клоунанеумехи. В конце
средней части, когда музыка звучит громко,
какой инструмент можно использовать?
Д е т и. Барабан.
П е д а г о г. Давайте попробуем исполнить пьесу
все вместе. Вы разделитесь на три группы.
Первую и третью части одна группа будет играть
на колокольчиках. Начало второй части  вторая
группа на погремушках. Конец второй части – третья группа на барабанах (исполняет пьесу
вместе с детьми).
П е д а г о г. К следующему занятию попробуйте
нарисовать обоих клоунов такими, какими вы их
представляете, слушая пьесу Д. Кабалевского.
Кабалевский "Клоуны"
4е занятие
Программное содержание. Различать ладовую
окраску как выразительное средство музыки.
Уметь передавать в движении различный
характер музыкальных образов.
Ход занятия:
П е д а г о г (выставляет все рисунки детей).
Дети, давайте посмотрим нарисованных клоунов.
Они разные  и весёлые, и грустные, и все очень добрые. А какие пёстрые цветные костюмы!
Почему вы использовали яркие краски?
Д е т и. В цирке всегда красиво, празднично.
Клоуны одеты в разноцветные смешные костюмы.
П е д а г о г. Пьеса «Клоуны» такая же яркая и
разноцветная, как эти рисунки. Сейчас я её
сыграю вам, а вы выберете те рисунки, которые
наиболее удачно выражают характер музыки
(исполняет пьесу).
П е д а г о г. Мы говорили с вами, что в пьесе Д.
Кабалевского два различных образа  умелого
клоуна (в начале и в конце) и его смешного,
неудачливого партнёра (в середине). Если мы
прислушаемся внимательно, то услышим, что уже
в самом начале пьесы есть противопоставление
этих характеров. Сравним маленькие мотивы, из
которых состоит мелодия: один звучит светло, радостно, а другой приглушённо, грустно. Они
всё время чередуются (исполняет фрагмент,
заостряет внимание на звучании мажорной и
минорной терции). Перед нами оба клоуна уже в
начале пьесы. Но начинает представление
весёлый клоун.
Первая часть пьесы звучит радостно, легко
(исполняет фрагмент). А в средней части
слышится, как второй клоун смешно и неловко
пытается повторить его трюки (исполняет
фрагмент). Но вот снова первый клоун с ещё
большим блеском и смелостью демонстрирует
своё мастерство (исполняет фрагмент). Давайте
попробуем передать характер клоунов в
движении. Музыка звучит то отрывисто и легко,
то более робко, то тяжело и неуклюже. Педагог исполняет фрагменты, предлагает детям
выразить характер музыки в движении  вызывает
по нескольку человек. Обсуждает удачно
найденные движения. Можно сравнить
исполнение пьесы на фортепиано с оркестровым
в аудиозаписи и двигаться под её звучание. Чайковский «Мама»; Гречанинов
«Материнские ласки»
1е занятие
Программное содержание. Учить детей
сравнивать пьесы с одинаковыми или похожими
названиями.
Ход занятия:
П е д а г о г. Сейчас я сыграю вам две пьесы с
похожими названиями. Одна из них называется
«Материнские ласки», а другая  «Мама».
Первую написал композитор Александр Тихонович Гречанинов, вторую  П. Чайковский.
Чем похожи эти пьесы? (Исполняет пьесы.)
Д е т и. Эти пьесы о маме, они ласковые.
П е д а г о г. Да, обе пьесы очень нежные,
ласковые, добрые, ведь мама всегда приласкает,
пожалеет! (Исполняет пьесы повторно.)
2е занятие
Программное содержание. Учить детей
различать оттенки настроений в пьесах с
одинаковыми названиями, средства музыкальной
выразительности.
Ход занятия:
П е д а г о г. Вы слушали на прошлом занятии две
пьесы о маме  «Материнские ласки» А.
Гречанинова (исполняет фрагмент) и «Мама» П.
Чайковского (исполняет фрагмент). Мы говорили о том, что эти пьесы похожи: в них выражены
добрые, ласковые, нежные чувства. Обе они
звучат тихо, небыстро. Теперь послушайте
внимательно эти пьесы и скажите, меняется ли
настроение внутри каждой из них. Начнём с
пьесы Петра Ильича Чайковского «Мама».
(Исполняет её.)
Д е т и. Настроение меняется. Музыка звучит
иногда грустно.
П е д а г о г. Правильно. В этой пьесе мама не
всегда только ласковая, она бывает и
озабоченной, грустной. (Исполняет фрагмент, 9
12й такты.) Прислушайтесь, мелодия становится
жалобной, в ней слышны вздохи, печаль.
(Исполняет отдельно мелодию 912ro тактов.) А
аккомпанемент в этой средней части пьесы
звучит тревожно и сумрачно, взволнованно. (Исполняет аккомпанемент.) У мамы ведь
столько забот, тревог, волнений, беспокойств.
Музыка передает эти настроения. (Исполняет
фрагмент повторно.) Но эти переживания у мамы
снова сменяются нежными чувствами.
Прислушайтесь, музыка начинает светлеть и
звучит как в начале  ласково и задумчиво.
(Исполняет 1316й, 1723й такты.) Но
тревожные, беспокойные чувства всётаки не
покидают маму, и вновь слышны и вздохи, и
грусть (исполняет начало коды, 2527й такты).
Но вот мама снова улыбнулась и приласкала!
(Исполняет последние шесть тактов, а затем всю
пьесу целиком.)
Теперь послушайте «Материнские ласки» А.
Гречанинова и скажите, эта пьеса звучит по
разному или в ней преобладает одно настроение? Меняется ли характер музыки? (Исполняет
пьесу.)
Д е т и. Музыка ласковая, немного грустная. В
середине она звучит радостнее.
П е д а г о г. Правильно. Мелодия в этой пьесе
повторяется много раз. Она почти не меняется,
звучит всегда ласково. Не случайно пьеса
называется «Материнские ласки». Но иногда эти
ласковые интонации звучат немного грустно
(исполняет фрагмент), иногда светлее и
радостнее (исполняет фрагмент средней части).
Но вся пьеса строится на одной мелодии
(исполняет 12й такты) и похожих интонациях
(исполняет фрагмент).
3е занятие Программное содержание. Учить детей
сравнивать пьесы с одинаковыми названиями,
находить в них сходство и отличия, различать
средства музыкальной выразительности.
Ход занятия:
П е д а г о г. Мы слушали две пьесы с близкими
названиями, находили в них сходство. Пьесы
«Материнские ласки» А. Гречанинова и «Мама»
П. Чайковского похожи тем, что в них выражено
чувство нежности, материнской любви. А чем эти
пьесы отличаются друг от друга, какое
настроение у мамы в первой пьесе и во второй?
(Исполняет пьесы.)
Д е т и. Настроение мамы в первой пьесе
ласковое, нежное, а во второй пьесе мама
ласковая, но и нахмурившаяся, сердитая,
грустная. П е д а г о г. Да. В пьесе «Мама. П. Чайковского
выражены разные чувства, звучат разные
мелодии: сначала спокойная, тихая, плавная
(исполняет начало пьесы), потом маме
взгрустнулось, она нахмурилась, озабоченно
вздыхает (исполняет 91 й такты). Эта мелодия
звучит громче, печальнее. Тревога, беспокойство,
рассерженность слышны и в другой мелодии
(исполняет начало коды). Музыка звучит
напряженно, громко, неустойчиво, остро. А в
пьесе «Материнские ласки» А. Гречанинова есть
только одна мелодия  негромкая, кружащаяся,
нежная. Эта пьеса напоминает танец вальс.
Давайте покружимся под эту музыку. (Исполняет
пьесу А. Гречанинова.) П.И. Чайковский – Молитва
Весной 1878 года П.И. Чайковский вернулся на
родину изза границы и приехал погостить на
Украину, в семью своей сестры Александры
Ильиничны Давыдовой. В свободное время П.И.
любил возиться со своими маленькими
племянниками. У Александры Ильиничны было
семеро детей, и Чайковский без устали
придумывал для них праздники с кострами, фейерверками и, конечно, танцами, где он сам
аккомпанировал на рояле.
Его маленький племянник, Володя Давыдов, в
отведённые для занятий часы с трудом
осваивал премудрости игры на фортепиано.
Сидя на веранде за чаем, Пётр Ильич слышал,
как в соседней комнате терзает гаммы и
этюды незадачливый «пианист». Ему стало
жалко малыша, и он решил написать цикл
лёгких фортепианных пьес, разнообразных по
характеру, с оглядкой на трудности
начинающего, пьес лёгких, запоминающихся, с
интересными названиями. Здесь встречаются
картины природы и названия детских игр.
Сказочные персонажи и танцевальные
мелодии.
1е занятие Программное содержание. Познакомить детей с
содержанием «Детского альбома» П.
Чайковского, рассказать о значении
окаймляющих его пьес.
Ход занятия:
П е д а г о г. Вы знакомы со многими пьесами из
«Детского альбома» П. Чайковского. В них
композитор рассказывает нам о детских радостях
и печалях, забавах и играх, о родной природе,
сказках, путешествиях. Всё это наполняет день
ребенка. Начинается и заканчивается альбом
молитвами  утренней и вечерней.
Раньше день любого человека начинался и
заканчивался обращением к Богу. В утренней
молитве человек благодарил Бога за то, что
наступил новый день, и просил, чтобы этот день
прошел благополучно. Вечером благодарил Бога за прожитый день и просил хорошего сна,
испрашивал прощение за совершенные проступки
(например, ребёнок не слушался родителей или
капризничал, жадничал или подрался).
Пьеса, которая открывает «Детский альбом» П.
Чайковского, называется «Утренняя молитва».
Заканчивается альбом пьесой «В церкви». Можно
предположить, что П. Чайковский в своём
альбоме хотел рассказать об одном дне ребенка,
наполненном разными событиями, играми и
переживаниями. Послушайте пьесы, которые
открывают и закрывают альбом (две молитвы) и
скажите, похожи ли они между собой.
(Исполняет две пьесы.)
Д е т и. Похожи. Музыка спокойная, строгая.
П е д а г о г. Да, обе пьесы сосредоточенные,
углублённые. Аккорды напоминают церковное хоровое пение. Молитвы в церкви поются на
несколько голосов. Каждый голос ведёт свою
мелодию. Сливаясь вместе, они создают
красивое, стройное звучание. (Играет
фрагменты.) А отличаются ли по характеру эти
пьесы? (Исполняет фрагменты.)
Д е т и. Вторая пьеса более грустная.
П е д а г о г. Да, «Утренняя молитва» светлая,
чистая, безоблачная. День только начинается, на
душе спокойно и радостно. А вечерняя молитва
(пьеса «В церкви») более сумрачная. За окном
темно, ребенок устал, день был наполнен разными
переживаниями. Музыка грустная,
сосредоточенная, печальная, задумчивая,
просящая.
Интересно, что П. Чайковский использовал для
этой пьесы мелодию настоящей молитвы, которую поют в церкви. Поэтому музыка звучит
серьёзно и строго, совсем не подетски. П.
Чайковский не упрощал музыку, которую он
сочинял для детей, а писал её с такой же
глубиной чувств, как и «взрослую».
Если внимательно прислушаться, то можно
заметить, что в конце обеих пьес есть
повторяющиеся звуки в басу. Но в «Утренней
молитве» они звучат строго и спокойно, на фоне
светлой мелодии (звучит фрагмент), а в вечерней
 более мрачно, сосредоточенно, устало. День
угас, спускается ночная тьма, всё затихает,
успокаивается, замирает... (Звучит фрагмент.)
2е занятие
Программное содержание. Учить детей
сравнивать малоконтрастные произведения с
одним названием, различать оттенки настроений. Ход занятия:
П е д а г о г. На прошлом занятии вы сравнивали
две пьесы из «Детского альбома» П. Чайковского
 «Утренняя молитва» и «В церкви». Давайте
вспомним их (звучат фрагменты). Сегодня вы
услышите два произведения с одинаковым
названием «Ave, Maria».
«Ave, Maria, gratia plena» в переводе с латинского
языка означает: «Привет тебе, Мария
милосердная». Это слова латинской молитвы,
обращённой к Божьей Матери  деве Марии.
Многие художники, скульпторы, музыканты в
разные времена воспевали её красоту,
благородство, чистоту, доброту и посвящали ей
свои произведения. (Показывает репродукции
картин Рафаэля, Леонардо да Винчи, С.
Боттичелли или другие.) Первое произведение «Ave, Maria», которые вы
услышите, написал австрийский композитор
Франц Шуберт. (Исполняет пьесу.)
Второе  создали два композитора. И. С. Бах
написал прелюдию, в которой есть только
переливчатые аккорды, а мелодия звучит лишь
намёком. (Звучит в записи прелюдия до мажор из
1ого тома «Хорошо темперированного
клавира».)
Французский композитор Шарль Гуно через
много лет написал мелодию на текст молитвы
«Ave, Maria» и соединил с прелюдией Баха,
использовав её как аккомпанемент.
Чем близки эти два произведения: «Ave, Maria»
Ф. Шуберта и «Ave, Maria» БахаГуно? (Звучат
пьесы в записи.) Д е т и. Оба произведения немного грустные.
П е д а г о г. Да, но это не грустьскорбь, а
светлая грусть. Оба произведения звучат
задушевно, тепло, искренне, с нежностью. (Звучат
фрагменты.) Прислушайтесь, а какие
инструменты вы слышите?
Д е т и. В первой пьесе играют скрипки, а во
второй звучит хор.
П е д а г о г. Да, «Ave, Maria» Ф. Шуберта
исполняет оркестр, а «Ave, Maria» БахаГуно
поют хор и солист. Но если вы прислушаетесь
внимательно, то услышите, что в обоих
произведениях звучит ещё и орган. Его низкие,
торжественные звуки, как аккомпанемент,
сопровождают обе мелодии. (Звучат фрагменты.)
3е занятие Программное содержание. Учить детей
различать тембры музыкальных инструментов,
узнавать звучание оркестра, органа. Различать
оттенки настроений.
Ход занятия:
П е д а г о г. Мы слушали два произведения с
одинаковым названием «Ave, Maria» Ф. Шуберта
и БахаГуно, говорили, как они похожи тем; что
немного грустные и одновременно светлые. А
могли бы вы сказать, чем они отличаются по
настроению? (Звучат фрагменты.)
Д е т и. Первое произведение взволнованное,
второе  более спокойное.
П е д а г о г. Да, «Ave, Maria» Ф. Шуберта звучит
взволнованно, трепетно, порывисто, с
открытостью, с большим напряжением, а у Баха Гуно  более строго. Хотя в этой пьесе тоже
чувствуется волнение, но оно более сдержанное.
Я рассказывала вам, что это произведение
написано двумя композиторами. Но Бах и Гуно
жили в разное время, в разных странах. Бах – в
Германии, а Гуно  во Франции. Бах написал
прелюдию, не думая о том, что другой
композитор, Гуно, сочинит к ней свою мелодию.
Послушайте еще раз прелюдию И. С. Баха.
(Звучит запись.)
Как красива эта музыка! Она звучит строго,
сосредоточенно, сдержанно, возвышенно,
задумчиво, с большим чувством. В этой музыке
как бы нет мелодии, лишь отдельные звуки
поблескивают вверху. Музыка похожа на молитву
– наполнена светом, чистотой, добром. «Ave,
Maria» БахаГуно вы слушали в исполнении органа, солиста и хора. Прелюдию И. С. Баха
играет орган, а мелодию Ш. Гуно поют солист и
хор. В этом произведении есть яркая
кульминация. Какая она? (Звучит фрагмент.)
Д е т и. Взволнованная.
П е д а г о г. Да, светлая, нежная, искренняя и
спокойная в начале музыка в кульминации звучит
с мольбой, волнением, горячо. Но потом
наступает успокоение, просветление. (Звучит
запись.)
«Ave, Maria» Ф Шуберта сразу звучит трепетно,
взволнованно, с открытым чувством, порывисто.
В начале, во вступлении, вы слышите спокойные,
сосредоточенные, строгие звуки органа, но вот
вступают скрипки, и их голоса звучат тепло,
трепетно, порывисто, немного грустно. (Звучит
запись.)  Георгий Свиридов. Ласковая просьба;
Пётр Ильич Чайковский. Новая кукла,
Болезнь куклы.
1е занятие
Программное содержание. Учить детей
различать и определять словесно разные
настроения музыки: ласковое, весёлое, грустное;
различать их оттенки.
Ход занятия:
П е д а г о г. Мы говорили о том, что музыка
передаёт разные настроения человека  грусть и
радость, нежность и тревогу.
Сейчас я сыграю вам пьесу композитора Георгия
Свиридова, которая называется «Ласковая
просьба». В этом произведении, как и в знакомой вам пьесе Л. Бетховена «Весело – грустно», уже в
самом названии композитор сообщает нам о том,
какие чувства он хотел выразить в музыке. Как
звучит эта пьеса? (Исполняет её.)
Д е т и. Ласково.
П е д а г о г. Да, музыка нежная, просящая,
иногда настойчивая и жалобная. (Исполняет
фрагменты.) А сейчас вы познакомитесь с двумя
пьесами композитора Петра Ильича Чайковского.
Они называются «Новая кукла» и «Болезнь
куклы».
О настроениях, выраженных в этой музыке, тоже
можно догадаться по названиям. Какие это
настроения? (Исполняет обе пьесы, дети
различают характер музыки.) В музыке могут быть переданы разные состояния
человека, его чувства, переживания: и ласковая
просьба (исполняет фрагмент пьесы Г.
Свиридова), и радость (играет фрагмент пьесы
«Новая кукла», и грусть, печаль (звучит
фрагмент пьесы «Болезнь куклы» и многие
другие чувства.
2е занятие
Программное содержание. Учить детей
передавать движениями различный характер пьес.
Ход занятия:
П е д а г о г. На прошлом занятии вы слушали три
различные по характеру пьесы. Попробуйте их
узнать. (Исполняет фрагменты, дети называют
произведения.) Сейчас мы попробуем передать в
движении разный характер этой музыки. Какая по настроению «Ласковая просьба» Г. Свиридова?
(Исполняет фрагмент.)
Д е т и. Ласковая, нежная.
П е д а г о г. Да, в музыке слышны просящие,
ласковые, повторяющиеся мелодии, интонации.
Так бывает и в жизни. Если ребёнку чтото очень
хочется, он уговаривает маму, повторяя свою
просьбу много раз. Эта пьеса очень ласковая, и
движения рук у вас будут плавные и спокойные.
(Напевает фрагмент и дирижирует). Дети
слушают пьесу целиком и движениями рук
передают характер музыки.
А пьеса «Новая кукла» П. Чайковского, какая по
характеру? (Исполняет фрагмент.)
Д е т и. Весёлая. П е д а г о г. Да, она очень радостная,
стремительная, полётная. Девочка так рада новой
игрушке! Вместе со своей куклой она кружится,
танцует и, наверное, чувствует себя очень
счастливой. Хотите потанцевать под эту музыку
так, будто это танцует девочка со своей новой
куклой? (Исполняет пьесу.)
А «Болезнь куклы» П. Чайковского, какая по
настроению? (Исполняет фрагмент.)
Д е т и. Грустная.
П е д а г о г. Да, пьеса очень печальная, грустная,
нежная. Девочка горюет, что её кукла заболела,
вздыхает, гладит её, хочет утешить, пожалеть.
Может быть, это даже слезы капают из её глаз?
(Исполняет фрагмент начала пьесы.) Как мы
можем движениями передать характер этой
музыки? Наверное, они должны быть нежными, как будто девочка гладит и ласкает заболевшую
куклу. (Исполняет пьесу.)
Я хочу, чтобы вы заметили: две пьесы, которые
вы сейчас слушали  «Ласковая просьба» Г.
Свиридова и «Болезнь куклы» П. Чайковского,
ласковые, нежные. Но первая  более светлая,
спокойная, а вторая  грустная, печальная.
(Исполняет фрагменты.) Не грустите. Кукла
скоро поправится!
3е занятие
Программное содержание. Привлечь внимание
детей к выразительным интонациям музыки.
Ход занятия:
П е д а г о г. Как вам кажется, почему пьеса Г.
Свиридова называется «Ласковая просьба»?
Д е т и. Она ласковая, ребёнок просит о чёмто. П е д а г о г. Да, мелодия повторяется. Она
звучит каждый раз поразному. В музыке слышны
то просящие, спокойные, ласковые интонации
(исполняет 14й такты), то более настойчивые
(играет 916й такты), то робкие, неуверенные,
жалобные, вопросительные (исполняет 2932й
такты). Когда человек просит разрешения чтото
сделать или задаёт вопрос, например, «Можно?»,
его голос звучит, тоньше, выше. В музыке, как и в
речи, тоже может звучать вопрос. (Играет
повторно 2932∙й такты.) А как заканчивается
пьеса? (Исполняет последние два такта.)
Д е т и. Грустно.
П е д а г о г. Да, последние аккорды звучат
жалобно и грустно. Наверное, ребёнку не
разрешили того, о чём он просил, и он грустит.
Но ведь такие огорчения бывают не очень часто. Мама так любит своего малыша. Она старается
его порадовать всегда, когда это возможно:
купить новую игрушку, сладости.
Вспомним пьесу П. Чайковского «Новая кукла».
Музыка такая радостная, счастливая! (Исполняет
фрагмент.) Прислушайтесь; в начале пьесы
мелодия стремительно и плавно кружится. Она
звучит всё громче, поднимается высоко,
восторженная, радостная. (Исполняет 116й
такты.) А потом она как бы порхает, звучит с
перерывами, скачками. Может быть, девочка от
радости подпрыгивает, скачет то на одной, то на
другой ножке. (Исполняет 1632й такты.) Потом
опять мелодия звучит плавно, как в начале.
(Исполняет фрагмент.) Девочке так хочется
поделиться со всеми своей радостью, что она
радостно и легко подпрыгивая, убегает. В конце пьесы слышно, как музыка затихает. (Исполняет
окончание пьесы.) Попробуйте движениями рук
показать, как девочка кружится, напевает и
показывает детям плавные круговые движения,
которые можно делать под эту музыку, и как она
радостно скачет, подпрыгивает (постукивает
пальцами одной руки о ладонь другой, напевая
мелодию). (Исполняет пьесу повторно, дети
передают смену характера музыки движениями
рук.) Смелый наездник
Роберт Шуман. Смелый наездник, Всадник;
Александр Гречанинов Верхом на лошадке;
Пётр Ильич Чайковский. Игра в лошадки.
1е занятие
Программное содержание. Рассказать детям о
композиторе Р. Шумане. Учить различать
характер музыкального произведения,
высказываться об эмоциональнообразном
содержании музыки. Ход занятия:
П е д а г о г. Дети, сегодня вы услышите одну из
пьес великого немецкого композитора Роберта
Шумана. Роберт Шуман был не только
выдающимся композитором, но и пианистом,
дирижёром, педагогом.
С 7 лет Р. Шуман обучался игре на фортепиано,
сочинял, учился в гимназии, позже в
университете. В 20 лет он услышал игру
великого, всемирно известного итальянского
скрипача Никколо Паганини. Игра Н. Паганини
произвела на Р. Шумана такое яркое впечатление,
что он решил навсегда посвятить себя музыке. Он
умел видеть в жизни чудесное, необыкновенное,
скрытое от взглядов других людей и воплотить
всё пережитое в звуки. Р. Шуман написал много
разнообразной музыки  симфонии, хоровую музыку, оперу, романсы, фортепианные пьесы;
удивительно похоже создавал в музыке портреты
людей, передавал их чувства, настроения.
Мечтатель и выдумщик, Р. Шуман очень любил
детей и много писал для них. В своем «Альбоме
для юношества» он раскрывает мир детских
радостей, огорчений, чудесный мир сказки.
Русские композиторы высоко ценили творчество
Р. Шумана. Особенно его любил П. И.
Чайковский. Под впечатлением его «Альбома для
юношества» П. И. Чайковский написал свой
замечательный «Детский альбом». Сегодня вы
познакомитесь с пьесой Р. Шумана «Смелый
наездник». Послушайте её и скажите, какие
чувства, настроения она передаёт (исполняет
пьесу). Д е т и. Музыка бодрая, весёлая, задорная,
смелая, быстрая, сильная.
П е д а г о г. Правильно, музыка эта бодрая,
решительная, смелая, энергичная, отважная,
боевая. Смелый наездник бесстрашно погоняет
своего коня и мчится, преодолевая все преграды.
Послушайте пьесу ещё раз (исполняет её
повторно).
2е занятие
Программное содержание. Различать
изобразительность в музыке, связывать её с
характером пьесы, определять форму
музыкального произведения.
Ход занятия: П е д а r о г. Дети, послушайте пьесу, с которой
вы познакомились в прошлый раз, вспомните её
название, автора (исполняет пьесу).
Д е т и. «Смелый наездник» Р. Шумана.
П е д а г о г. Почему пьеса называется «Смелый
наездник»?
Д е т и. В музыке слышно, как быстро, смело
мчится всадник.
П е д а г о г. Да, в пьесе слышится ритм
стремительной скачки, топот копыт. Всадник
торопится, преодолевает препятствия,
подпрыгивает в седле, он чемто взволнован.
Ударения, акценты подчеркивают это (исполняет
фрагмент). Послушайте: сколько частей в пьесе,
изменяется ли характер музыки? (Исполняет её
целиком.) Д е т и. В пьесе три части.
П е д а г о г. Почему вы определили, что в пьесе
три части?
Д е т и. В начале и в конце музыка одинаковая
смелая, боевая, отважная, а в середине звучит
низко, громко, более тревожно.
П е д а г о г. Правильно, в первой и третьей
частях музыка смелая, решительная, бодрая;
ловкий, сильный наездник устремился вперед
(исполняет фрагмент). А в средней части более
тревожная, тёмная, беспокойная. Наверное,
всаднику приходится преодолевать опасности,
преграды, препятствия (исполняет фрагмент). Но
вот все трудности и испытания позади и он снова
стремительно, уверенно и упрямо мчится вперед
(исполняет 3ю часть). Послушайте пьесу
целиком (исполняет её). 3е занятие
Программное содержание. Различать средства
музыкальной выразительности (отрывистое
звучание, акценты, темп, регистр, динамику).
Ход занятия:
П е д а г о г. Дети, послушайте пьесу Р. Шумана
«Смелый наездник». О чём рассказывает эта
музыка? (Исполняет пьесу.)
Д е т и. О том, что смелый наездник быстро
мчится на боевом, горячем коне, уверенно
держится в седле.
П е д а г о г. Почему можно сказать, что всадник
мчится?
Д е т и. Музыка быстрая, отрывистая, скачущая;
наездник спешит. П е д а г о г. Правильно, быстрый темп,
отрывистое, четкое, ритмичное звучание с
акцентами вызывают в нашем представлении
картину стремительной скачки (исполняет
фрагмент). А одинакова ли сила звучания и
регистр в разных частях пьесы?
Д е т и. Нет, средняя часть звучит громче, в
низком регистре.
П е д а г о г. Правильно, в средней части окраска
звучания меняется. Какие чувства, настроения
передает эта музыка? (Исполняет фрагмент.)
Д е т и. Музыка тревожная, беспокойная, темная.
П е д а г о г. Правильно, видите, как меняется
характер музыки в зависимости от регистра, силы
звука. Быстрый темп изображает быстрое
движение всадника. Отрывистая, скачущая (а не плавная) мелодия с акцентами  напористый ритм
скачки. Громкое звучание в сочетании с низким
регистром и быстрым темпом создает тревожное
настроение. Музыка имеет свой язык. Она
рассказывает звуками. Послушайте пьесу ещё раз
(исполняет целиком).
4е занятие
Программное содержание. Учить различать
эмоциональнообразное содержание пьес,
имеющих сходное название. Расширять словарь
детей, с помощью которого они могут
высказываться о чувствах, настроениях,
выраженных в музыке. Уметь передавать
характер музыки в движениях.
Ход занятия: П е д а г о г. Дети, в «Альбоме для юношества» Р.
Шумана, из которого вы слушали пьесу «Смелый
наездник», есть ещё одна  «Всадник».
Послушайте оба музыкальных произведения и
скажите, отличаются ли они по характеру,
настроению (исполняет фрагменты).
Д е т и. Пьеса «Смелый наездник» быстрая,
отважная, смелая, бодрая, а «Всадник»  тихая,
грустная.
П е д а г о г. Как вам кажется, когда скачет этот
всадник, днём или ночью? (Исполняет фрагмент
пьесы «Всадник».)
Д е т и. Ночью, музыка пугливая, тихая, звучит
низко, темно.
П е д а г о г. Правильно. Наверное, всадник
скачет в темноте, ему грозит опасность. Музыка тревожная, сдержанная, настороженная,
таинственная. А пьеса «Смелый наездник»
решительная, устремлённая. Посмотрите на эти
карточки. Красную вы поднимете, когда
услышите решительную музыку, а темно
коричневую,  когда тревожную. Давайте
поднимем красную карточку и скажем, какая
музыка будет звучать.
Д е т и. Решительная.
П е д а г о г. Теперь поднимем тёмно
коричневую.
Д е т и. Тревожная. (Дети слушают два
фрагмента пьес Р. Шумана и поднимают
соответствующие характеру музыки карточки.)
П е д а г о г. Какой характер пьесы «Смелый
наездник»? (Исполняет фрагмент.) Д е т и. Решительный, смелый, отважный, бодрый,
уверенный.
П е д а г о г. А пьесы «Всадник»? (Исполняет
фрагмент.)
Д е т и. Тревожный, осторожный, музыка
опасливая, настороженная, тёмная, тихая,
всадник скачет в темноте.
П е д а г о г. Сейчас попробуйте передать
характер этих пьес в движении (вызывает детей
группами, исполняет фрагменты пьес).
5е занятие
Программное содержание. Учить детей
сравнивать пьесы с похожими названиями.
Ход занятия
П е д а г о г. Вы слушали две пьесы Р. Шумана
«Смелый наездник» и «Всадник». Пьесы имеют похожие названия, в них рассказывается о
мчащемся всаднике. Но они выражают разные
чувства, переживания. (Исполняет фрагменты.)
Многие из вас, особенно мальчики, не раз
представляли себя мчащимися всадниками, играя
в лошадки. В воображении возникают разные
приключения, сказочные картины, препятствия,
которые надо преодолеть. Ничего, что под тобой
не настоящий конь, а игрушечный или вовсе
палочка! Всё происходит как бы взаправду.
В «Детском альбоме» П. Чайковского есть пьеса
«Игра в лошадки». Сколько переживаний
возникает у ребёнка, когда он скачет на своём
игрушечном коне! Музыка рассказывает об этом.
Какая она по характеру? (Исполняет пьесу.)
Д е т и. Уверенная, иногда таинственная.

description:
Д е т и. Весёлая, задорная, озорная.
П е д а г о г. Правильно, эта музыка шутливая,
живая, бойкая, забавная. Послушайте пьесу ещё
раз (исполняет её).
Кабалевский "Клоуны"
2е занятие

description:
П е д а г о г. Мелодия несколько раз повторяется,
всё громче, второй клоун пытается подражать
своему собрату, но все его попытки
заканчиваются неудачей (исполняет фрагмент).
Послушайте всю пьесу целиком (исполняет её).
Кабалевский "Клоуны"
3е занятие

intro:
1-е занятие
Программное содержание. Рассказать детям о композиторе Г. В. Свиридове. Учить различать жанр колыбельной песни и характер музыки (ласковый, спокойный).
Ход занятия:
П е д а г о г. Дети, сегодня вы познакомитесь с пьесой замечательного композитора Георгия Васильевича Свиридова. Г. В. Свиридов - один из самых известных советских композиторов. Он был учеником Д. Д. Шостаковича. Главные темы его музыкальных произведений - Родина, поэтические картины родной земли, образы простых людей. Г. Свиридов большую часть своих сочинений написал для хора. Его музыка близка народной и в то же время очень

title: Урок: Колыбельная


extracted_text:
Кабалевский. Клоуны
1е занятие
Программное содержание. Вызывать у детей
эмоциональный отклик на музыку шутливого,
задорного характера.
Ход занятия:
П е д а г о г. Дети, сегодня вы познакомитесь ещё
с одним произведением композитора Дмитрия
Борисовича Кабалевского. Д. Б. Кабалевский
написал музыку, которую знают во всём мире. Он
очень любил детей, прилагал много сил для того,
чтобы они узнали и почувствовали красоту
музыки, полюбили её, нашли друга на всю жизнь.
Ведь музыка передает столько чувств,
переживаний, которые испытывает человек в
жизни. Д. Б. Кабалевский создал для детей пионерские песни, марши, музыкальные
картинки, произведения для дошкольников.
Какие его произведения вы помните?
Д е т и. «Вальс», «Походный марш».
П е д а г о г. Сейчас я напомню вам фрагменты
этих произведений, а вы скажите, какой характер
пьес (исполняет фрагменты).
Д е т и. «Вальс»  нежный, ласковый,
танцевальный, мягкий, а «Походный марш»
бодрый, задорный, решительный, смелый.
П е д а г о г. Правильно, пьесы эти очень разные
одна лирическая, мечтательная, светлая, а другая
 торжественная, маршевая, бодрая. Д. Б.
Кабалевский передаёт в своих произведениях
самые различные чувства, настроения,
существующие в жизни, образы, знакомые и близкие детям. В новой пьесе Д. Б. Кабалевского
вы услышите рассказ о цирковых артистах. Она
называется «Клоуны». Послушайте и скажите,
какая музыка по настроению (исполняет пьесу).
Д е т и. Весёлая, задорная, озорная.
П е д а г о г. Правильно, эта музыка шутливая,
живая, бойкая, забавная. Послушайте пьесу ещё
раз (исполняет её). Кабалевский "Клоуны"
2е занятие
Программное содержание. Различать смену
характера музыки, форму музыкального
произведения, выделять выразительные средства
динамику, направление мелодических интонаций.
Ход занятия:
П е д а г о г. Дети, послушайте отрывок из пьесы
и вспомните её название (исполняет среднюю
часть).
Д е т и. «Клоуны» Д. Кабалевского.
П е д а г о г. Послушайте её целиком и скажите,
меняется ли характер музыки (исполняет пьесу). Д е т и. В начале музыка весёлая, задорная, в
середине звучит тихо, неуверенно, а потом опять
весело, как в начале.
П е д а г о г. Правильно, в пьесе три части. В
средней части характер её меняется: она
начинает звучать осторожно, робко, неуверенно
(исполняет фрагмент). Почему пьеса называется
«Клоуны», а не «Клоун»?
Д е т и. В музыке рассказывается о двух клоунах.
П е д а г о г. А какие это клоуны? (Исполняет
фрагменты.)
Д е т и. Весёлый и грустный.
П е д а г о г. Один клоун весёлый, умелый, а
другой  неудачник, всё у него валится из рук, всё
он делает наоборот. Послушайте, как звучит
мелодия. В начале она направлена вверх, а в средней части  вниз (исполняет фрагменты). А в
конце средней части как звучит музыка?
(Исполняет фрагмент.)
Д е т и. Громко, неуклюже.
П е д а г о г. Мелодия несколько раз повторяется,
всё громче, второй клоун пытается подражать
своему собрату, но все его попытки
заканчиваются неудачей (исполняет фрагмент).
Послушайте всю пьесу целиком (исполняет её). Кабалевский "Клоуны"
3е занятие
Программное содержание. Закреплять
представления детей о выразительном значении
динамики, характере мелодических интонаций,
находить выразительные тембры инструментов,
передающие разный характер музыки.
Ход занятия:
П е д а г о г. Дети, послушайте пьесу Д.
Кабалевского «Клоуны» и скажите, почему вы
определили, что клоуны разные. Как музыка
рассказала об этом? (Исполняет пьесу.) Д е т и. В первой и третьей частях музыка
громкая, смелая, задорная. У весёлого клоуна всё
получается легко, а средняя часть  осторожная,
неспокойная, тихая.
П е д а г о г. Правильно, прислушайтесь, как
уверенно заканчивается мелодия в крайних
частях пьесы (исполняет фрагмент). Она звучит
каждый раз с акцентом, смело, устойчиво,
законченно. А в средней части? (Исполняет 9 12
й такты.)
Д е т и. Тихо, неуверенно, несмело.
П е д а г о г. Как меняется направление мелодии?
(Исполняет фрагменты.)
Д е т и. В начале она движется вверх, а в
середине  вниз. П е д а г о г. Когда мелодия направлена вверх,
она звучит решительно, чётко и заканчивается
ярким акцентом  у клоуна всё получается с
блеском, шутя. В средней части, когда мелодия
направлена вниз, она звучит тихо, неуверенно,
понуро (исполняет фрагмент). А потом движется
вверх, несколько раз повторяется всё громче и
настойчивее (исполняет фрагмент). А какой
аккомпанемент? Давайте сравним его с началом
пьесы (исполняет фрагменты аккомпанемента).
Д е т и. В начале – отрывистый, лёгкий, а в
средней части  твёрдый.
П е д а г о г. Он изложен аккордами, напряжённо,
остро. Музыка в средней части внезапно
прерывается, все попытки клоуна закончились
смешной, забавной неудачей. Послушайте пьесу
ещё раз и скажите, какие инструменты можно использовать для передачи характера музыки в
разных частях (показывает детям колокольчики,
погремушки, барабаны). (Исполняет пьесу).
Д е т и. Когда музыка изображает весёлого
клоуна, возьмём колокольчики, а когда грустного
 погремушки.
П е д а г о г. Правильно, музыка первой и третьей
частей звучит шутливо, игриво. Колокольчики
помогут подчеркнуть весёлое, праздничное
звучание. А погремушки  тихо, осторожно; они
хорошо передадут образ клоунанеумехи. В конце
средней части, когда музыка звучит громко,
какой инструмент можно использовать?
Д е т и. Барабан.
П е д а г о г. Давайте попробуем исполнить пьесу
все вместе. Вы разделитесь на три группы. Первую и третью части одна группа будет играть
на колокольчиках. Начало второй части  вторая
группа на погремушках. Конец второй части –
третья группа на барабанах (исполняет пьесу
вместе с детьми).
П е д а г о г. К следующему занятию попробуйте
нарисовать обоих клоунов такими, какими вы их
представляете, слушая пьесу Д. Кабалевского.
Кабалевский "Клоуны"
4е занятие
Программное содержание. Различать ладовую
окраску как выразительное средство музыки.
Уметь передавать в движении различный
характер музыкальных образов.
Ход занятия: П е д а г о г (выставляет все рисунки детей).
Дети, давайте посмотрим нарисованных клоунов.
Они разные  и весёлые, и грустные, и все очень
добрые. А какие пёстрые цветные костюмы!
Почему вы использовали яркие краски?
Д е т и. В цирке всегда красиво, празднично.
Клоуны одеты в разноцветные смешные костюмы.
П е д а г о г. Пьеса «Клоуны» такая же яркая и
разноцветная, как эти рисунки. Сейчас я её
сыграю вам, а вы выберете те рисунки, которые
наиболее удачно выражают характер музыки
(исполняет пьесу).
П е д а г о г. Мы говорили с вами, что в пьесе Д.
Кабалевского два различных образа  умелого
клоуна (в начале и в конце) и его смешного,
неудачливого партнёра (в середине). Если мы
прислушаемся внимательно, то услышим, что уже в самом начале пьесы есть противопоставление
этих характеров. Сравним маленькие мотивы, из
которых состоит мелодия: один звучит светло,
радостно, а другой приглушённо, грустно. Они
всё время чередуются (исполняет фрагмент,
заостряет внимание на звучании мажорной и
минорной терции). Перед нами оба клоуна уже в
начале пьесы. Но начинает представление
весёлый клоун.
Первая часть пьесы звучит радостно, легко
(исполняет фрагмент). А в средней части
слышится, как второй клоун смешно и неловко
пытается повторить его трюки (исполняет
фрагмент). Но вот снова первый клоун с ещё
большим блеском и смелостью демонстрирует
своё мастерство (исполняет фрагмент). Давайте
попробуем передать характер клоунов в движении. Музыка звучит то отрывисто и легко,
то более робко, то тяжело и неуклюже.
Педагог исполняет фрагменты, предлагает детям
выразить характер музыки в движении  вызывает
по нескольку человек. Обсуждает удачно
найденные движения. Можно сравнить
исполнение пьесы на фортепиано с оркестровым
в аудиозаписи и двигаться под её звучание. Чайковский «Мама»; Гречанинов
«Материнские ласки»
1е занятие
Программное содержание. Учить детей
сравнивать пьесы с одинаковыми или похожими
названиями.
Ход занятия:
П е д а г о г. Сейчас я сыграю вам две пьесы с
похожими названиями. Одна из них называется
«Материнские ласки», а другая  «Мама».
Первую написал композитор Александр Тихонович Гречанинов, вторую  П. Чайковский.
Чем похожи эти пьесы? (Исполняет пьесы.)
Д е т и. Эти пьесы о маме, они ласковые.
П е д а г о г. Да, обе пьесы очень нежные,
ласковые, добрые, ведь мама всегда приласкает,
пожалеет! (Исполняет пьесы повторно.)
2е занятие
Программное содержание. Учить детей
различать оттенки настроений в пьесах с
одинаковыми названиями, средства музыкальной
выразительности.
Ход занятия:
П е д а г о г. Вы слушали на прошлом занятии две
пьесы о маме  «Материнские ласки» А.
Гречанинова (исполняет фрагмент) и «Мама» П.
Чайковского (исполняет фрагмент). Мы говорили о том, что эти пьесы похожи: в них выражены
добрые, ласковые, нежные чувства. Обе они
звучат тихо, небыстро. Теперь послушайте
внимательно эти пьесы и скажите, меняется ли
настроение внутри каждой из них. Начнём с
пьесы Петра Ильича Чайковского «Мама».
(Исполняет её.)
Д е т и. Настроение меняется. Музыка звучит
иногда грустно.
П е д а г о г. Правильно. В этой пьесе мама не
всегда только ласковая, она бывает и
озабоченной, грустной. (Исполняет фрагмент, 9
12й такты.) Прислушайтесь, мелодия становится
жалобной, в ней слышны вздохи, печаль.
(Исполняет отдельно мелодию 912ro тактов.) А
аккомпанемент в этой средней части пьесы
звучит тревожно и сумрачно, взволнованно. (Исполняет аккомпанемент.) У мамы ведь
столько забот, тревог, волнений, беспокойств.
Музыка передает эти настроения. (Исполняет
фрагмент повторно.) Но эти переживания у мамы
снова сменяются нежными чувствами.
Прислушайтесь, музыка начинает светлеть и
звучит как в начале  ласково и задумчиво.
(Исполняет 1316й, 1723й такты.) Но
тревожные, беспокойные чувства всётаки не
покидают маму, и вновь слышны и вздохи, и
грусть (исполняет начало коды, 2527й такты).
Но вот мама снова улыбнулась и приласкала!
(Исполняет последние шесть тактов, а затем всю
пьесу целиком.)
Теперь послушайте «Материнские ласки» А.
Гречанинова и скажите, эта пьеса звучит по
разному или в ней преобладает одно настроение? Меняется ли характер музыки? (Исполняет
пьесу.)
Д е т и. Музыка ласковая, немного грустная. В
середине она звучит радостнее.
П е д а г о г. Правильно. Мелодия в этой пьесе
повторяется много раз. Она почти не меняется,
звучит всегда ласково. Не случайно пьеса
называется «Материнские ласки». Но иногда эти
ласковые интонации звучат немного грустно
(исполняет фрагмент), иногда светлее и
радостнее (исполняет фрагмент средней части).
Но вся пьеса строится на одной мелодии
(исполняет 12й такты) и похожих интонациях
(исполняет фрагмент).
3е занятие Программное содержание. Учить детей
сравнивать пьесы с одинаковыми названиями,
находить в них сходство и отличия, различать
средства музыкальной выразительности.
Ход занятия:
П е д а г о г. Мы слушали две пьесы с близкими
названиями, находили в них сходство. Пьесы
«Материнские ласки» А. Гречанинова и «Мама»
П. Чайковского похожи тем, что в них выражено
чувство нежности, материнской любви. А чем эти
пьесы отличаются друг от друга, какое
настроение у мамы в первой пьесе и во второй?
(Исполняет пьесы.)
Д е т и. Настроение мамы в первой пьесе
ласковое, нежное, а во второй пьесе мама
ласковая, но и нахмурившаяся, сердитая,
грустная. П е д а г о г. Да. В пьесе «Мама. П. Чайковского
выражены разные чувства, звучат разные
мелодии: сначала спокойная, тихая, плавная
(исполняет начало пьесы), потом маме
взгрустнулось, она нахмурилась, озабоченно
вздыхает (исполняет 91 й такты). Эта мелодия
звучит громче, печальнее. Тревога, беспокойство,
рассерженность слышны и в другой мелодии
(исполняет начало коды). Музыка звучит
напряженно, громко, неустойчиво, остро. А в
пьесе «Материнские ласки» А. Гречанинова есть
только одна мелодия  негромкая, кружащаяся,
нежная. Эта пьеса напоминает танец вальс.
Давайте покружимся под эту музыку. (Исполняет
пьесу А. Гречанинова.) П.И. Чайковский – Молитва
Весной 1878 года П.И. Чайковский вернулся на
родину изза границы и приехал погостить на
Украину, в семью своей сестры Александры
Ильиничны Давыдовой. В свободное время П.И.
любил возиться со своими маленькими
племянниками. У Александры Ильиничны было
семеро детей, и Чайковский без устали
придумывал для них праздники с кострами, фейерверками и, конечно, танцами, где он сам
аккомпанировал на рояле.
Его маленький племянник, Володя Давыдов, в
отведённые для занятий часы с трудом
осваивал премудрости игры на фортепиано.
Сидя на веранде за чаем, Пётр Ильич слышал,
как в соседней комнате терзает гаммы и
этюды незадачливый «пианист». Ему стало
жалко малыша, и он решил написать цикл
лёгких фортепианных пьес, разнообразных по
характеру, с оглядкой на трудности
начинающего, пьес лёгких, запоминающихся, с
интересными названиями. Здесь встречаются
картины природы и названия детских игр.
Сказочные персонажи и танцевальные
мелодии.
1е занятие Программное содержание. Познакомить детей с
содержанием «Детского альбома» П.
Чайковского, рассказать о значении
окаймляющих его пьес.
Ход занятия:
П е д а г о г. Вы знакомы со многими пьесами из
«Детского альбома» П. Чайковского. В них
композитор рассказывает нам о детских радостях
и печалях, забавах и играх, о родной природе,
сказках, путешествиях. Всё это наполняет день
ребенка. Начинается и заканчивается альбом
молитвами  утренней и вечерней.
Раньше день любого человека начинался и
заканчивался обращением к Богу. В утренней
молитве человек благодарил Бога за то, что
наступил новый день, и просил, чтобы этот день
прошел благополучно. Вечером благодарил Бога за прожитый день и просил хорошего сна,
испрашивал прощение за совершенные проступки
(например, ребёнок не слушался родителей или
капризничал, жадничал или подрался).
Пьеса, которая открывает «Детский альбом» П.
Чайковского, называется «Утренняя молитва».
Заканчивается альбом пьесой «В церкви». Можно
предположить, что П. Чайковский в своём
альбоме хотел рассказать об одном дне ребенка,
наполненном разными событиями, играми и
переживаниями. Послушайте пьесы, которые
открывают и закрывают альбом (две молитвы) и
скажите, похожи ли они между собой.
(Исполняет две пьесы.)
Д е т и. Похожи. Музыка спокойная, строгая.
П е д а г о г. Да, обе пьесы сосредоточенные,
углублённые. Аккорды напоминают церковное хоровое пение. Молитвы в церкви поются на
несколько голосов. Каждый голос ведёт свою
мелодию. Сливаясь вместе, они создают
красивое, стройное звучание. (Играет
фрагменты.) А отличаются ли по характеру эти
пьесы? (Исполняет фрагменты.)
Д е т и. Вторая пьеса более грустная.
П е д а г о г. Да, «Утренняя молитва» светлая,
чистая, безоблачная. День только начинается, на
душе спокойно и радостно. А вечерняя молитва
(пьеса «В церкви») более сумрачная. За окном
темно, ребенок устал, день был наполнен разными
переживаниями. Музыка грустная,
сосредоточенная, печальная, задумчивая,
просящая.
Интересно, что П. Чайковский использовал для
этой пьесы мелодию настоящей молитвы, которую поют в церкви. Поэтому музыка звучит
серьёзно и строго, совсем не подетски. П.
Чайковский не упрощал музыку, которую он
сочинял для детей, а писал её с такой же
глубиной чувств, как и «взрослую».
Если внимательно прислушаться, то можно
заметить, что в конце обеих пьес есть
повторяющиеся звуки в басу. Но в «Утренней
молитве» они звучат строго и спокойно, на фоне
светлой мелодии (звучит фрагмент), а в вечерней
 более мрачно, сосредоточенно, устало. День
угас, спускается ночная тьма, всё затихает,
успокаивается, замирает... (Звучит фрагмент.)
2е занятие
Программное содержание. Учить детей
сравнивать малоконтрастные произведения с
одним названием, различать оттенки настроений. Ход занятия:
П е д а г о г. На прошлом занятии вы сравнивали
две пьесы из «Детского альбома» П. Чайковского
 «Утренняя молитва» и «В церкви». Давайте
вспомним их (звучат фрагменты). Сегодня вы
услышите два произведения с одинаковым
названием «Ave, Maria».
«Ave, Maria, gratia plena» в переводе с латинского
языка означает: «Привет тебе, Мария
милосердная». Это слова латинской молитвы,
обращённой к Божьей Матери  деве Марии.
Многие художники, скульпторы, музыканты в
разные времена воспевали её красоту,
благородство, чистоту, доброту и посвящали ей
свои произведения. (Показывает репродукции
картин Рафаэля, Леонардо да Винчи, С.
Боттичелли или другие.) Первое произведение «Ave, Maria», которые вы
услышите, написал австрийский композитор
Франц Шуберт. (Исполняет пьесу.)
Второе  создали два композитора. И. С. Бах
написал прелюдию, в которой есть только
переливчатые аккорды, а мелодия звучит лишь
намёком. (Звучит в записи прелюдия до мажор из
1ого тома «Хорошо темперированного
клавира».)
Французский композитор Шарль Гуно через
много лет написал мелодию на текст молитвы
«Ave, Maria» и соединил с прелюдией Баха,
использовав её как аккомпанемент.
Чем близки эти два произведения: «Ave, Maria»
Ф. Шуберта и «Ave, Maria» БахаГуно? (Звучат
пьесы в записи.) Д е т и. Оба произведения немного грустные.
П е д а г о г. Да, но это не грустьскорбь, а
светлая грусть. Оба произведения звучат
задушевно, тепло, искренне, с нежностью. (Звучат
фрагменты.) Прислушайтесь, а какие
инструменты вы слышите?
Д е т и. В первой пьесе играют скрипки, а во
второй звучит хор.
П е д а г о г. Да, «Ave, Maria» Ф. Шуберта
исполняет оркестр, а «Ave, Maria» БахаГуно
поют хор и солист. Но если вы прислушаетесь
внимательно, то услышите, что в обоих
произведениях звучит ещё и орган. Его низкие,
торжественные звуки, как аккомпанемент,
сопровождают обе мелодии. (Звучат фрагменты.)
3е занятие Программное содержание. Учить детей
различать тембры музыкальных инструментов,
узнавать звучание оркестра, органа. Различать
оттенки настроений.
Ход занятия:
П е д а г о г. Мы слушали два произведения с
одинаковым названием «Ave, Maria» Ф. Шуберта
и БахаГуно, говорили, как они похожи тем; что
немного грустные и одновременно светлые. А
могли бы вы сказать, чем они отличаются по
настроению? (Звучат фрагменты.)
Д е т и. Первое произведение взволнованное,
второе  более спокойное.
П е д а г о г. Да, «Ave, Maria» Ф. Шуберта звучит
взволнованно, трепетно, порывисто, с
открытостью, с большим напряжением, а у Баха Гуно  более строго. Хотя в этой пьесе тоже
чувствуется волнение, но оно более сдержанное.
Я рассказывала вам, что это произведение
написано двумя композиторами. Но Бах и Гуно
жили в разное время, в разных странах. Бах – в
Германии, а Гуно  во Франции. Бах написал
прелюдию, не думая о том, что другой
композитор, Гуно, сочинит к ней свою мелодию.
Послушайте еще раз прелюдию И. С. Баха.
(Звучит запись.)
Как красива эта музыка! Она звучит строго,
сосредоточенно, сдержанно, возвышенно,
задумчиво, с большим чувством. В этой музыке
как бы нет мелодии, лишь отдельные звуки
поблескивают вверху. Музыка похожа на молитву
– наполнена светом, чистотой, добром. «Ave,
Maria» БахаГуно вы слушали в исполнении органа, солиста и хора. Прелюдию И. С. Баха
играет орган, а мелодию Ш. Гуно поют солист и
хор. В этом произведении есть яркая
кульминация. Какая она? (Звучит фрагмент.)
Д е т и. Взволнованная.
П е д а г о г. Да, светлая, нежная, искренняя и
спокойная в начале музыка в кульминации звучит
с мольбой, волнением, горячо. Но потом
наступает успокоение, просветление. (Звучит
запись.)
«Ave, Maria» Ф Шуберта сразу звучит трепетно,
взволнованно, с открытым чувством, порывисто.
В начале, во вступлении, вы слышите спокойные,
сосредоточенные, строгие звуки органа, но вот
вступают скрипки, и их голоса звучат тепло,
трепетно, порывисто, немного грустно. (Звучит
запись.)  Георгий Свиридов. Ласковая просьба;
Пётр Ильич Чайковский. Новая кукла,
Болезнь куклы.
1е занятие
Программное содержание. Учить детей
различать и определять словесно разные
настроения музыки: ласковое, весёлое, грустное;
различать их оттенки.
Ход занятия:
П е д а г о г. Мы говорили о том, что музыка
передаёт разные настроения человека  грусть и
радость, нежность и тревогу.
Сейчас я сыграю вам пьесу композитора Георгия
Свиридова, которая называется «Ласковая
просьба». В этом произведении, как и в знакомой вам пьесе Л. Бетховена «Весело – грустно», уже в
самом названии композитор сообщает нам о том,
какие чувства он хотел выразить в музыке. Как
звучит эта пьеса? (Исполняет её.)
Д е т и. Ласково.
П е д а г о г. Да, музыка нежная, просящая,
иногда настойчивая и жалобная. (Исполняет
фрагменты.) А сейчас вы познакомитесь с двумя
пьесами композитора Петра Ильича Чайковского.
Они называются «Новая кукла» и «Болезнь
куклы».
О настроениях, выраженных в этой музыке, тоже
можно догадаться по названиям. Какие это
настроения? (Исполняет обе пьесы, дети
различают характер музыки.) В музыке могут быть переданы разные состояния
человека, его чувства, переживания: и ласковая
просьба (исполняет фрагмент пьесы Г.
Свиридова), и радость (играет фрагмент пьесы
«Новая кукла», и грусть, печаль (звучит
фрагмент пьесы «Болезнь куклы» и многие
другие чувства.
2е занятие
Программное содержание. Учить детей
передавать движениями различный характер пьес.
Ход занятия:
П е д а г о г. На прошлом занятии вы слушали три
различные по характеру пьесы. Попробуйте их
узнать. (Исполняет фрагменты, дети называют
произведения.) Сейчас мы попробуем передать в
движении разный характер этой музыки. Какая по настроению «Ласковая просьба» Г. Свиридова?
(Исполняет фрагмент.)
Д е т и. Ласковая, нежная.
П е д а г о г. Да, в музыке слышны просящие,
ласковые, повторяющиеся мелодии, интонации.
Так бывает и в жизни. Если ребёнку чтото очень
хочется, он уговаривает маму, повторяя свою
просьбу много раз. Эта пьеса очень ласковая, и
движения рук у вас будут плавные и спокойные.
(Напевает фрагмент и дирижирует). Дети
слушают пьесу целиком и движениями рук
передают характер музыки.
А пьеса «Новая кукла» П. Чайковского, какая по
характеру? (Исполняет фрагмент.)
Д е т и. Весёлая. П е д а г о г. Да, она очень радостная,
стремительная, полётная. Девочка так рада новой
игрушке! Вместе со своей куклой она кружится,
танцует и, наверное, чувствует себя очень
счастливой. Хотите потанцевать под эту музыку
так, будто это танцует девочка со своей новой
куклой? (Исполняет пьесу.)
А «Болезнь куклы» П. Чайковского, какая по
настроению? (Исполняет фрагмент.)
Д е т и. Грустная.
П е д а г о г. Да, пьеса очень печальная, грустная,
нежная. Девочка горюет, что её кукла заболела,
вздыхает, гладит её, хочет утешить, пожалеть.
Может быть, это даже слезы капают из её глаз?
(Исполняет фрагмент начала пьесы.) Как мы
можем движениями передать характер этой
музыки? Наверное, они должны быть нежными, как будто девочка гладит и ласкает заболевшую
куклу. (Исполняет пьесу.)
Я хочу, чтобы вы заметили: две пьесы, которые
вы сейчас слушали  «Ласковая просьба» Г.
Свиридова и «Болезнь куклы» П. Чайковского,
ласковые, нежные. Но первая  более светлая,
спокойная, а вторая  грустная, печальная.
(Исполняет фрагменты.) Не грустите. Кукла
скоро поправится!
3е занятие
Программное содержание. Привлечь внимание
детей к выразительным интонациям музыки.
Ход занятия:
П е д а г о г. Как вам кажется, почему пьеса Г.
Свиридова называется «Ласковая просьба»?
Д е т и. Она ласковая, ребёнок просит о чёмто. П е д а г о г. Да, мелодия повторяется. Она
звучит каждый раз поразному. В музыке слышны
то просящие, спокойные, ласковые интонации
(исполняет 14й такты), то более настойчивые
(играет 916й такты), то робкие, неуверенные,
жалобные, вопросительные (исполняет 2932й
такты). Когда человек просит разрешения чтото
сделать или задаёт вопрос, например, «Можно?»,
его голос звучит, тоньше, выше. В музыке, как и в
речи, тоже может звучать вопрос. (Играет
повторно 2932∙й такты.) А как заканчивается
пьеса? (Исполняет последние два такта.)
Д е т и. Грустно.
П е д а г о г. Да, последние аккорды звучат
жалобно и грустно. Наверное, ребёнку не
разрешили того, о чём он просил, и он грустит.
Но ведь такие огорчения бывают не очень часто. Мама так любит своего малыша. Она старается
его порадовать всегда, когда это возможно:
купить новую игрушку, сладости.
Вспомним пьесу П. Чайковского «Новая кукла».
Музыка такая радостная, счастливая! (Исполняет
фрагмент.) Прислушайтесь; в начале пьесы
мелодия стремительно и плавно кружится. Она
звучит всё громче, поднимается высоко,
восторженная, радостная. (Исполняет 116й
такты.) А потом она как бы порхает, звучит с
перерывами, скачками. Может быть, девочка от
радости подпрыгивает, скачет то на одной, то на
другой ножке. (Исполняет 1632й такты.) Потом
опять мелодия звучит плавно, как в начале.
(Исполняет фрагмент.) Девочке так хочется
поделиться со всеми своей радостью, что она
радостно и легко подпрыгивая, убегает. В конце пьесы слышно, как музыка затихает. (Исполняет
окончание пьесы.) Попробуйте движениями рук
показать, как девочка кружится, напевает и
показывает детям плавные круговые движения,
которые можно делать под эту музыку, и как она
радостно скачет, подпрыгивает (постукивает
пальцами одной руки о ладонь другой, напевая
мелодию). (Исполняет пьесу повторно, дети
передают смену характера музыки движениями
рук.) Смелый наездник
Роберт Шуман. Смелый наездник, Всадник;
Александр Гречанинов Верхом на лошадке;
Пётр Ильич Чайковский. Игра в лошадки.
1е занятие
Программное содержание. Рассказать детям о
композиторе Р. Шумане. Учить различать
характер музыкального произведения,
высказываться об эмоциональнообразном
содержании музыки. Ход занятия:
П е д а г о г. Дети, сегодня вы услышите одну из
пьес великого немецкого композитора Роберта
Шумана. Роберт Шуман был не только
выдающимся композитором, но и пианистом,
дирижёром, педагогом.
С 7 лет Р. Шуман обучался игре на фортепиано,
сочинял, учился в гимназии, позже в
университете. В 20 лет он услышал игру
великого, всемирно известного итальянского
скрипача Никколо Паганини. Игра Н. Паганини
произвела на Р. Шумана такое яркое впечатление,
что он решил навсегда посвятить себя музыке. Он
умел видеть в жизни чудесное, необыкновенное,
скрытое от взглядов других людей и воплотить
всё пережитое в звуки. Р. Шуман написал много
разнообразной музыки  симфонии, хоровую музыку, оперу, романсы, фортепианные пьесы;
удивительно похоже создавал в музыке портреты
людей, передавал их чувства, настроения.
Мечтатель и выдумщик, Р. Шуман очень любил
детей и много писал для них. В своем «Альбоме
для юношества» он раскрывает мир детских
радостей, огорчений, чудесный мир сказки.
Русские композиторы высоко ценили творчество
Р. Шумана. Особенно его любил П. И.
Чайковский. Под впечатлением его «Альбома для
юношества» П. И. Чайковский написал свой
замечательный «Детский альбом». Сегодня вы
познакомитесь с пьесой Р. Шумана «Смелый
наездник». Послушайте её и скажите, какие
чувства, настроения она передаёт (исполняет
пьесу). Д е т и. Музыка бодрая, весёлая, задорная,
смелая, быстрая, сильная.
П е д а г о г. Правильно, музыка эта бодрая,
решительная, смелая, энергичная, отважная,
боевая. Смелый наездник бесстрашно погоняет
своего коня и мчится, преодолевая все преграды.
Послушайте пьесу ещё раз (исполняет её
повторно).
2е занятие
Программное содержание. Различать
изобразительность в музыке, связывать её с
характером пьесы, определять форму
музыкального произведения.
Ход занятия: П е д а r о г. Дети, послушайте пьесу, с которой
вы познакомились в прошлый раз, вспомните её
название, автора (исполняет пьесу).
Д е т и. «Смелый наездник» Р. Шумана.
П е д а г о г. Почему пьеса называется «Смелый
наездник»?
Д е т и. В музыке слышно, как быстро, смело
мчится всадник.
П е д а г о г. Да, в пьесе слышится ритм
стремительной скачки, топот копыт. Всадник
торопится, преодолевает препятствия,
подпрыгивает в седле, он чемто взволнован.
Ударения, акценты подчеркивают это (исполняет
фрагмент). Послушайте: сколько частей в пьесе,
изменяется ли характер музыки? (Исполняет её
целиком.) Д е т и. В пьесе три части.
П е д а г о г. Почему вы определили, что в пьесе
три части?
Д е т и. В начале и в конце музыка одинаковая
смелая, боевая, отважная, а в середине звучит
низко, громко, более тревожно.
П е д а г о г. Правильно, в первой и третьей
частях музыка смелая, решительная, бодрая;
ловкий, сильный наездник устремился вперед
(исполняет фрагмент). А в средней части более
тревожная, тёмная, беспокойная. Наверное,
всаднику приходится преодолевать опасности,
преграды, препятствия (исполняет фрагмент). Но
вот все трудности и испытания позади и он снова
стремительно, уверенно и упрямо мчится вперед
(исполняет 3ю часть). Послушайте пьесу
целиком (исполняет её). 3е занятие
Программное содержание. Различать средства
музыкальной выразительности (отрывистое
звучание, акценты, темп, регистр, динамику).
Ход занятия:
П е д а г о г. Дети, послушайте пьесу Р. Шумана
«Смелый наездник». О чём рассказывает эта
музыка? (Исполняет пьесу.)
Д е т и. О том, что смелый наездник быстро
мчится на боевом, горячем коне, уверенно
держится в седле.
П е д а г о г. Почему можно сказать, что всадник
мчится?
Д е т и. Музыка быстрая, отрывистая, скачущая;
наездник спешит. П е д а г о г. Правильно, быстрый темп,
отрывистое, четкое, ритмичное звучание с
акцентами вызывают в нашем представлении
картину стремительной скачки (исполняет
фрагмент). А одинакова ли сила звучания и
регистр в разных частях пьесы?
Д е т и. Нет, средняя часть звучит громче, в
низком регистре.
П е д а г о г. Правильно, в средней части окраска
звучания меняется. Какие чувства, настроения
передает эта музыка? (Исполняет фрагмент.)
Д е т и. Музыка тревожная, беспокойная, темная.
П е д а г о г. Правильно, видите, как меняется
характер музыки в зависимости от регистра, силы
звука. Быстрый темп изображает быстрое
движение всадника. Отрывистая, скачущая (а не плавная) мелодия с акцентами  напористый ритм
скачки. Громкое звучание в сочетании с низким
регистром и быстрым темпом создает тревожное
настроение. Музыка имеет свой язык. Она
рассказывает звуками. Послушайте пьесу ещё раз
(исполняет целиком).
4е занятие
Программное содержание. Учить различать
эмоциональнообразное содержание пьес,
имеющих сходное название. Расширять словарь
детей, с помощью которого они могут
высказываться о чувствах, настроениях,
выраженных в музыке. Уметь передавать
характер музыки в движениях.
Ход занятия: П е д а г о г. Дети, в «Альбоме для юношества» Р.
Шумана, из которого вы слушали пьесу «Смелый
наездник», есть ещё одна  «Всадник».
Послушайте оба музыкальных произведения и
скажите, отличаются ли они по характеру,
настроению (исполняет фрагменты).
Д е т и. Пьеса «Смелый наездник» быстрая,
отважная, смелая, бодрая, а «Всадник»  тихая,
грустная.
П е д а г о г. Как вам кажется, когда скачет этот
всадник, днём или ночью? (Исполняет фрагмент
пьесы «Всадник».)
Д е т и. Ночью, музыка пугливая, тихая, звучит
низко, темно.
П е д а г о г. Правильно. Наверное, всадник
скачет в темноте, ему грозит опасность. Музыка тревожная, сдержанная, настороженная,
таинственная. А пьеса «Смелый наездник»
решительная, устремлённая. Посмотрите на эти
карточки. Красную вы поднимете, когда
услышите решительную музыку, а темно
коричневую,  когда тревожную. Давайте
поднимем красную карточку и скажем, какая
музыка будет звучать.
Д е т и. Решительная.
П е д а г о г. Теперь поднимем тёмно
коричневую.
Д е т и. Тревожная. (Дети слушают два
фрагмента пьес Р. Шумана и поднимают
соответствующие характеру музыки карточки.)
П е д а г о г. Какой характер пьесы «Смелый
наездник»? (Исполняет фрагмент.) Д е т и. Решительный, смелый, отважный, бодрый,
уверенный.
П е д а г о г. А пьесы «Всадник»? (Исполняет
фрагмент.)
Д е т и. Тревожный, осторожный, музыка
опасливая, настороженная, тёмная, тихая,
всадник скачет в темноте.
П е д а г о г. Сейчас попробуйте передать
характер этих пьес в движении (вызывает детей
группами, исполняет фрагменты пьес).
5е занятие
Программное содержание. Учить детей
сравнивать пьесы с похожими названиями.
Ход занятия
П е д а г о г. Вы слушали две пьесы Р. Шумана
«Смелый наездник» и «Всадник». Пьесы имеют похожие названия, в них рассказывается о
мчащемся всаднике. Но они выражают разные
чувства, переживания. (Исполняет фрагменты.)
Многие из вас, особенно мальчики, не раз
представляли себя мчащимися всадниками, играя
в лошадки. В воображении возникают разные
приключения, сказочные картины, препятствия,
которые надо преодолеть. Ничего, что под тобой
не настоящий конь, а игрушечный или вовсе
палочка! Всё происходит как бы взаправду.
В «Детском альбоме» П. Чайковского есть пьеса
«Игра в лошадки». Сколько переживаний
возникает у ребёнка, когда он скачет на своём
игрушечном коне! Музыка рассказывает об этом.
Какая она по характеру? (Исполняет пьесу.)
Д е т и. Уверенная, иногда таинственная. П е д а г о г. Да, музыка звучит то уверенно и
решительно (играет 18й такты), то напряжённо,
настороженно, с предчувствием предстоящих
приключений (играет 912й такты). А как
меняется настроение в средней части пьесы?
(Играет фрагмент.)
Д е т и. Музыка тревожная, страшная.
П е д а г о г. Да, она звучит таинственно,
загадочно, тревожно. Может быть, всадник
заблудился в лесу, поехал в самую чащу и не
знает, как выбраться. В лесу темно и жутковато,
ветки деревьев цепляются и не дают проехать
(играет фрагмент средней части).
Но всадник всётаки выбрался на дорогу и
продолжает свой нелёгкий путь, удаляясь на
своей лошадке (играет фрагмент третьей части
пьесы). В этой пьесе всё время слышится равномерный цокот копыт, всадник скачет без
остановок. (Пьеса звучит повторно.)
У другого русского композитора А. Гречанинова
тоже есть пьеса с похожим названием  «Верхом
на лошадке» из его «Детского альбома». Чем она
отличается от пьесы П. Чайковского? (Играет
пьесу.)
Д е т и. Музыка весёлая, бойкая, шутливая.
П е д а г о г. Как и в пьесе П. Чайковского, в
музыке слышен стук копыт лошадки (играет
фрагменты). Но «Игра в лошадки» П.
Чайковского звучит встревоженно и беспокойно,
а «Верхом на лошадке» А. Гречанинова  весело,
беззаботно, игриво. Аккорды с акцентами
напоминают удары кнутика или пришпоривание
лошадки (играет 34й такты). Как будто всадник

музыка

group: Дисциплины

title: Урок: Кабалевский. Клоуны


extracted_text:
"Вам мат!" или Закон о запрете употребления нецензурной лексики "Крепкое   словцо,   вовремя   и   к   месту   сказанное,   облегчает   душу.
Частая   ругань   лишает   ругательство   смысла.   Примечание:   ругань   не
сделает карты хорошими, а ветер  попутным".
Джек Лондон, "Ночь на Гобото", 1911г.
В недалеком прошлом, а именно 27 марта 2013 года, Владимир Путин
подписал   Федеральный   закон   "О   внесении   изменений   в   статью   4   Закона
Российской Федерации "О средствах массовой информации" и статью 13.21
Кодекса Российской Федерации об административных правонарушениях".
Суть   данных   нововведений   состоит   в   появлении   штрафов   за
изготовление или распространение продукции СМИ, содержащей нецензурную
брань. Для граждан штраф устанавливается в размере от 2 тысяч до 3 тысяч,
на должностных лиц  от 5 до 20 тысяч, а на юридических лиц  от 20 тысяч до
200 тысяч рублей. Помимо этого, производится обязательная конфискация
предмета административного правонарушения – сам источник недопустимой
лексики.
Не совсем однозначный закон породил множество разногласий, споров и
дискуссий.  Он   был   негативно   воспринят   в   обществе,   его   не   приняли   в
журналисткой среде и даже правительство выступило с критикой, но это не
помешало Государственной Думе принять его.
Теперь СМИ должны очень осторожно относиться к любым репликам,
которые появляются на их страницах, ведь всего лишь два нарушения нового
закона   будет   достаточным   основанием   для   закрытия   любого   издания.
Интересно,   что   уже   действующий   закон   обладает   недостатком,   который
касается самого понятия "ненормативной лексики", определение которому до
сих пор не дано. Не понятно, за что конкретно будут штрафовать и закрывать
СМИ, если данное понятие может быть настолько широким, что под него
могут попасть и вполне безобидные слова.  Такая недосказанность сводит на нет все усилия властей по наведению лексического порядка, ведь толковать
понятие "нецензурную брань" можно поразному.
К   примеру,   если   относить   к   нецензурной   брани   четыре   главных
матерных слова со всеми вариантами на их тему, сохраняющими корневую
основу, — тогда это один набор. Но если, скажем, в корне слова изменяются
однадве буквы или заменяются точками — тогда это что? Брань или не уже
брань? И что вообще такое брань?
Известно,   что   издревле   матерщина   в   русском   народе   именуется
сквернословием  от слова скверна. Так в словаре Даля, сказано: "скверна
мерзость,   гадость,   пакость,   все   гнусное,   противное,   отвратительное,
непотребное, что мерзит плотски и духовно, нечистота, грязь и гниль, тление,
мертвечина,   извержения,   кал:   смрад,   вонь:   непотребство,   разврат,
нравственное растление; все богопротивное".
В русском народе издавна матершинников именовали богохульниками.
Матерный   язык   есть,   согласно   мнению   ряда   исследователей,   наследие
языческих времен, когда славянские племена еще не соединились в единый
русский народ, создавший великую культуру, сформированную православным
воспитанием.   В   определенный   период   древней   языческой   Руси,   матерные
ругательства, скорее всего, являлись своего рода заклинаниями, с которыми
непросвещенные христианством люди, обращались к идолам. В древности у
многих   народов   существовал   культ   плодородия,   олицетворением   которого
нередко   являлись   женские   и   мужские   половые   органы.   Он   был   развит   в
различных фаллических культах Древнего Востока, начиная с темных бездн
разврата   в   честь   Ваала,   Астарты   и   прочих.  Проявлялся   он   и   в   суеверных
обычаях   древних   греков   и   римлян.   Чтобы   оградить   себя   от   враждебных
демонов   и   дурного   глаза,   они   навешивали   на   себя   изображение   божества
fascinus (фаллический амулет), культ которого был возложен на девственниц
весталок   и   состоял   в   непристойных   словах,   движениях,   и   в   изображение
фаллоса (символ  кукиш). Рекомендовалось также "сплюнуть на сторону" или три   раза   себе   в   пазуху   или   выразиться   крепко   с   упоминание   срамного
божества.
Таким образом, бранные слова изначально использовались для защиты
от злых сил. С течением времени, однако они изменили свое "предназначение"
под влиянием социокультурных факторов.
Так, во времена Пушкина у мата была сфера бытового употребления
(общение   между   мужчинами)   и   была   сфера   литературного   употребления
(непечатная, письменная, неофициальная литература). Дальше происходит все
большее   и   большее   табуирование   мата,   он   уходит   из   приемлемых   форм
литературы   в   литературу   уже   совсем   низовую,   которая   перестает   быть
литературой как таковой. Это, видимо, происходит уже к началу XX века. А
после   революции   и   Второй   мировой   войны,   когда   в   географическом   и
социальном   пространстве   смешались   разные   классы,   —   все   сидели,   всех
выпустили,  все  живут   рядом,  и   инженеры   и  шпана,  —  происходит   утрата
функциональной дифференциации мата.
Сегодня ситуация такова: могут материться и женщины в присутствии
мужчин, и мужчины в присутствии женщин, и женщины в присутствии друг
друга, то есть сложилась ситуация, совершенно не представимая, скажем, в
пушкинскую эпоху. С другой стороны, мат проникает и в литературу, в том
числе   и   в   настоящую   литературу   (произведения   Алешковского,   наверное,
самый яркий пример, но, скажем, эвфемистическое присутствие мата — в
формах   типа   фуй   —   есть,   как   известно,   и   у   Солженицына).   То   есть   в
неподцензурной   литературе   и   отчасти   в   подцензурной   мат   есть.   А   после
развала Советского Союза печатаются Барков, пушкинская "Тень Баркова" и
так далее.
И   вот   на   фоне   этой   динамики   сейчас   наблюдается   откат,   причем
совершенно неестественный. Культура — это набор дифференциаций, набор
предписанных   функций,   которыми   нужно   владеть,   которые   можно
использовать в своих целях. Почему нужно есть вилкой и ножом, хотя вам, может   быть,   было   бы   удобнее   лакать?   Ну   вот   потому,   что   так   устроена
культура.   Кто   умеет   есть   вилкой   и   ножом,   того   принимают   в   хорошем
обществе,   а   кто   умеет   только   лакать   из   лоханки,   того   не   принимают   в
хорошем обществе — никакой другой "обязаловки" здесь нет.
И у нас проблема в том, что почти никто уже, так сказать, не умеет есть
ножом   и   вилкой,   а,   грубо   говоря,   только   лакают   из   лоханки.   Мужики
матерятся   при   бабах,   бабы   —   при   мужиках,   понастоящему   красиво
материться, чтоб дух захватывало, никто уже не умеет... А тут нам говорят,
что, пожалуйста, в быту выражайтесь как хотите, а вот в литературе, в том
числе и в журнальной, то есть повседневной литературе, которая находится
между искусством и бытом, закон этого не разрешает.
Однако сможет ли пара законов и поправок искоренить мат и поднять
культурный уровень в целом? На мой взгляд, нет. Запрет зачастую, если не
всегда   вызывает   желание   его   нарушить.   Другое   дело   –   использование
личностных   мотивов   в   данном   вопросе.   Например,   анализ   последствий   и
воздействий  на конкретного человека, использующего скверные слова день
ото дня.
На   сегодняшний   день   известно   много   результатов   различных
исследований,   проводимых   как   в   России,   так   и   за   рубежом.   Вот
некоторые   из   них:   в   течение   ряда   лет   ученый   и   несколько   его
единомышленников вели наблюдение за двумя группами. Первая из них
состояла из людей, в разговоре не обходившихся без матерщины, вторая
принципиально не использующих в обиходе "крепких" словечек. И вот
что   показали   многолетние   наблюдения.   У   "матерщинников"   очень
быстро   появлялись   возрастные   изменения   на   клеточном   уровне   и
различные хронические заболевания. Во второй группе, наоборот, общее
состояние   организма   было   на   5,   10,   а   порой   и   15   лет   моложе   их
официального возраста. Американская   ассоциация   психотерапевтов   опубликовала   данные
многолетних   исследований   здоровья   тысяч   верующих   и   атеистов.   Медики
пришли  к  выводу,  что  человек, регулярно  молящийся,  живет   дольше. При
этом верующие гораздо реже болеют так называемыми болезнями века: раком,
гипертонией, диабетом.
К   такому   же   выводу   пришли   ученые   из   Красноярского   центра
медицинских технологий при Сибирском отделении наук. Их исследования
подтвердили влияние словесной информации на иммунную систему человека.
Специалисты   объективно   показали,   что   правы   были   наши   предки,
использовавшие при лечении заговоры и молитвы.
"Добрая лексика", которую стали применять красноярские медики на
своих   психотерапевтических   сеансах,   не   только   поднимала   настроение
больных,   она   еще   и   реально   меняла   состав   их   крови:   повышала   ее
энергетическую емкость, клеточный иммунитет.
Происходили изменения и в структуре ДНК. У больных, приходивших в
  с   помощью   "словотерапии"   стали   быстрее
Красноярский   центр,
зарубцовываться   гнойные   абсцессы.   Больные   простудными   заболеваниями
выздоравливали на 57 дней раньше, чем принимавшие лекарства. Особенно
сильное   воздействие   оказывали   на   людей   такие   слова,   как   "любовь",
"надежда", "вера", "доброта". нецензурный брань матерный язык
Выходит, затрагивая личностные интересы людей, есть шанс снижения
употребления матерных слов даже в бытовой сфере общения, в то же время
повышая культурный уровень населения в целом.
Тем не менее, правительство рассудило иначе и возложило весь труд по
улучшению   нравственного   состояния   своего   народа   на   плечи   формального
запрета, который так толком и не объясняет "новые правила игры". Законом
не   предписаны   конкретные   цели,   а   уж   тем   более   результаты,   которых
стремиться добиться государство. Таким образом, многие вопросы все еще
остаются открытыми: людям непонятно зачем было вводить закон, что хотят им   добиться,   а   главное   как   он   будет   действовать   и   с   какой   проблемой
бороться.
Размещено на Allbest.ru

intro:
"Крепкое словцо, вовремя и к месту сказанное, облегчает душу. Частая ругань лишает ругательство смысла. Примечание: ругань не сделает карты хорошими, а ветер - попутным".
Джек Лондон, "Ночь на Гобото", 1911г.
В недалеком прошлом, а именно 27 марта 2013 года, Владимир Путин подписал Федеральный закон "О внесении изменений в статью 4 Закона Российской Федерации "О средствах массовой информации" и статью 13.21 Кодекса Российской Федерации об административных правонарушениях".курсовая

title: Курсовая работа на тему: "Вам мат!" или Закон о запрете употребления нецензурной лексики


extracted_text:
ГБПОУ «Сахалинский техникум отраслевых технологий и сервиса»
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
Управление документацией
СМК ДП 4.2.32.016
Рег. № ____
Экз. № __
УТВЕРЖДАЮ:
Директор
ГБПОУ
технологий и сервиса»
_______________ /Д.А Мартынов/
  «Сахалинский   техникум   отраслевых
«____» _____________ 2016 г.
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
ПО ВЫПОЛНЕНИЮ САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ
Система менеджмента качества
Версия № 2
ФГОС
ОСНОВЫ ЭКОНОМИКИ, МЕНЕДЖМЕНТА
И МАРКЕТИНГА
в соответствии с требованиями МС ИСО 9001:2008
НД
Введено с
«___»___________20____г.
Количество листов: 36
для специальности профессионального образования
19.02.10  «Технология продукции общественного питания»
код, наименование специальности(ей) / профессии ГБПОУ «Сахалинский техникум отраслевых технологий и сервиса»
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
Управление документацией
СМК ДП 4.2.32.016
Холмск, 2016
Рассмотрено на заседании
ЦМК профтехцикла
протокол № ______
«_____» ____________ 20___
Одобрено методсоветом
протокол № _______
от «____» __________ 20____
Составлено
в соответствии с ФГОС СПО
по специальности 19.02.10
«Технология продукции
общественного питания»
Утверждено:
зам. директора по УР
«____» __________ 20____
__________ Л.С. Панькова ГБПОУ «Сахалинский техникум отраслевых технологий и сервиса»
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
Управление документацией
СМК ДП 4.2.32.016
Методические   указания     по   выполнению   самостоятельной   работы  на
основе   Федерального   государственного   образовательного   стандарта   по
специальности профессионального образования 19.02.10 «Технология продукции
общественного питания»

Организацияразработчик:  Государственное   бюджетное   профессиональное
образовательное учреждение  «Сахалинский техникум отраслевых технологий и
сервиса».
Разработчик:
Мартынов   В.Ю,   преподаватель,   ГБПОУ   «Сахалинский   техникум   отраслевых
технологий и сервиса»
Сафина В.Г заместитель директора по НМР
Рассмотрены     на   заседании   Методического   совета   ГБПОУ   «Сахалинский ГБПОУ «Сахалинский техникум отраслевых технологий и сервиса»
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
Управление документацией
СМК ДП 4.2.32.016
техникум отраслевых технологий и сервиса» протокол № 01 от 28 августа 2016
г., рекомендовано к реализации ОПОП   по специальности профессионального
образования     19.02.10   «Технология   продукции   общественного   питания»   в
2016/17 учебном году.
Пояснительная записка
Методические   рекомендации   составлены   в   соответствии   с   рабочей
программой дисциплины «Основы экономики, менеджмента и маркетинга» для
специальности 260807 «Технология продукции общественного питания»

Самостоятельные   работы   по   дисциплине
  «   Основы   экономики,
менеджмента и маркетинга»     предназначены для закрепления теоретических
знаний учащихся и приобретения практических навыков  в решении различных
ситуационных   задач,  которые
  могут   быть   использованы   в   будущей
практической   деятельности.   Методические   рекомендации   составлены   в
соответствии   с   программой
  самостоятельных   работ   по   курсу   «Основы
экономики, менеджмента и маркетинга». Методические рекомендации содержат
в   себе   26   основных   самостоятельных   работ,   которые   дают   возможность
студентам самостоятельно находить и изучать новый материал, учится работать
с   литературой   и   методическими   пособиями,   способствуют   формированию   у
студентов нового экономического мышления.
Самостоятельная   работа   базируется   на   знаниях,   умениях   и   навыках,
полученных   студентами   при   изучении   социальноэкономических   дисциплин,
рассматривает проблему, как
добиваться поставленной цели, используя труд, интеллект и мотивы поведения
людей
  Главная задача данных методических рекомендаций  помочь студентам
увязать   изучение   общих   принципов   практики   управления     и   практическое
применение  реализации управленческих решений; рассматривает проблему, как
добиваться поставленной цели, используя труд, интеллект и мотивы поведения

file_name: МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ПО ВЫПОЛНЕНИЮ САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ.docx

intro: Методические указания  по выполнению самостоятельной работы на основе Федерального государственного образовательного стандарта по специальности профессионального образования 19.02.10 «Технология продукции общественного питания» и в соответствии с требованиями МС ИСО 9001:2008. Самостоятельные работы помогут студентам применять в профессиональной деятельности приемы делового общения;  принимать эффективные решения.

администрации

group: Педагогика

title: Методические рекомендации по выполнению самостоятельной работы по экономике менеджменту и маркетингу