extracted_text:
План
Введение
Александр Журбин: Штрихи к портрету
I.
Прогулка по нескучному саду: к вопросу об интерпретации
Заключение
Список литературы Введение
Искусство   всегда   служило   человечеству   для   постижения   мира
  помогало   уйти   от   обыденности   окружающей
абстрактных   идей,
действительности.   Самым   абстрактным   искусством   является   музыка,   ведь
живопись, скульптура, архитектура и другие виды искусства гораздо более
конкретны.   Но,   как   бы   ни   было   абстрактно   искусство,   оно   часто   служит
зеркалом развития общества.
История XX века была крайне бурной и противоречивой, и одним из
способов ее изучения может служить такой гносеологический метод: изучение
основных музыкальных идей того или иного периода.
В истории культуры XX века обычно различают массовое и элитарное
искусство.   В   большей   степени   это   относится   к   музыке.   К   музыкантам
элитарным обычно относят С. Рахманинова, Д. Шостаковича, Г. Свиридова, С.
Прокофьева,   А.   Шнитке   –   продолжателей   традиций   классической   музыки
прошлых веков, перенесенных в реалии культуры XX века.
К   массовой   музыке   обычно   относят   такую   музыкальную   форму,  как
рокмузыка,   попмузыка   и   другие   проявления   эстрадного   музыкального
искусства. Но грань между массовостью и элитарностью здесь тонка. Многие
считают, что в этой музыке много поверхностного и непрофессионального, но
есть и множество ярких, интересных идей.
Новейшая   музыка,   то   есть   музыкальные   произведения   последней
четверти ХХ века, постепенно входит в толщу потока музыкальной практики,
становится эстетически приемлемой для слушателя.
Как   отмечает   В.   Ценова:   «Мы   переживаем   очевидный   факт:   новые
музыкальноэстетические   парадигмы   распространяются   и   укрепляются   в
общественном сознании. Но это означает лишь то, что происходят какието
коренные перемены не только в содержании музыкального творчества, но в
критериях   музыкальной   красоты   и   ценности,   в   психологии   восприятия,   в самóй   человеческой   психологии,  в  самом   человеке.  Музыка   лишь   зеркало,
которое   показывает   нам   эту   эволюцию   на   своем   невербальном,   звуко
чувственном языке»1.
Интересен   тот   факт,   что   в   музыке   второй   половины   XX   века
гармонично сосуществуют две тенденции:
1)
многие знаменитые эстрадные музыканты получили классическое
музыкальное образование и их сочинения, несмотря на новизну внутреннего
содержания:   образов,   музыкального   языка,   средств   выразительности,
облачены в классические музыкальные формы;
2)
многие   профессиональные   музыканты   работают   в   сфере
эстрадной   музыки.   Не   будем   забывать   о   том,   что   Д.   Шостакович   часто
обращался к музыки для театральных спектаклей и кино. Следует отметь, что
данная   сфера   музыкальных   ориентиров   стала   необычайно   востребована
музыкантами второй половины XX века. К таким музыкантам можно отнести
и популярнейшего советского композитора Александра Журбина.
Творческая   жизнь   Александра   Журбина   складывалась   параллельно   в
двух направлениях. С одной стороны, он успешно работал в так называемых
«серьезных, академических жанрах», где им сочинено немало произведений. А
с   другой   –   в   жанре   легкой   эстрадной   музыки.   Его   перу   принадлежит
множество песен («Мольба», «Песня о счастье», «Лошадка  жизнь», «Все к
лучшему», «Послевоенное танго» и т.д.
Одним из интереснейших произведений Александра Журбина для баяна
является   соната   №3   «Прогулка   по   Нескучный   саду».   Это   произведение
написано по инициативе ярчайшего баяниста Фридриха Липса. Нескучный сад
– это часть Центрального парка им. Горького в Москве, одно из излюбленных
мест отдыха москвичей. По идее исполнителя, воплощенной композитором,
гуляющая публика должна встречать то духовой оркестр, то ансамбль цыган,
1 Ценова В. Новые парадигмы музыкальной эстетики ХХ века. Интернетссылка:
http://www.kholopov.ru/prdgm.html то шарманку...
Целью данной работы является рассмотрение особенностей сонаты №3
Александра Журбина «Прогулка по Нескучный саду» в контексте творчества
композитора. Задачами работы являются:
1)
2)
определение места и значения сочинений композитора для баяна;
раскрытие   особенностей   формы   и   особенностей   тематического
развития в сонате №3;
4)
рассмотрение   образного   строя   произведения   и   средств
музыкальной выразительности;
5)
выявление   исполнительских   задач,   определенных   творческим
замыслом композитора.
Работа   состоит   из   Введения,   двух   разделов,   заключения,   и   списка
литературы.   В   первом   разделе   дан   обзор   творческого   облика   Александра
Журбина.   Второй   раздел   посвящен   исполнительскому   анализу   сонаты
«Прогулка по Нескучному саду» и задачам интерпретации данного сочинения. I. Александр Журбин: штрихи к портрету
Известный   российский   композитор   Александр   Журбин   успешно
сочетает   работу   в   жанре   камерноинструментальной   музыки   и   сочинения
популярной эстрадной музыки. Александр Журбин является автором первой
рокоперы в СССР «Орфей и Эвридика».
Александр   Журбин,
 заслуженный   деятель   искусств   Российской
Федерации,   член  Союза   композиторов,  Союза   кинематографистов,  Союза
театральных   деятелей  и  Союза   писателей,   родился   через   4   месяца   после
окончания Великой Отечественной войны – 7 сентября 1945 года в городе
Ташкенте   в   семье   инженеров:   Бориса   Марковича   Гандельсмана   и   Ады
  Александр   Борисович   окончил
Александровны   ЛитвакЖурбиной.
Республиканскую   среднюю   специальную   музыкальную   школудесятилетку
имени В. А. Успенского в 1963 году, Ташкентскую консерваторию по классу
виолончели,   затем   –   Московский   институт   им.   Гнесиных   по   классу
композиции   и   аспирантуру   Ленинградской   консерватории   (диссертация   о
поздних   симфониях   Густава   Малера).   Его   учителями   были:   Н.   Пейко,   Г.
Литинский, А. Хачатурян, С. Слонимский, Ю. Кон.
С 1970 года Александр Журбин является членом Союза композиторов.
Его творческая жизнь складывалась параллельно в двух направлениях.
1.
«Серьезные, академические жанры»: три симфонии (1969 г., 1970
г.,   1995   г.),   концерт   для   фортепиано   с   оркестром   (1972   г.),   для   альта   с
оркестром (1974 г.), для виолончели с оркестром (1994 г.), для скрипки с
оркестром (1999 г.), два квартета, фортепианный квинтет, сонаты, камерная
музыка, вокальные циклы, оратории, кантаты.
2.
Эстрадная   музыка.   Особый   интерес   для   А.   Журбина   всегда
представляла область музыкального театра. Он написал шесть опер («Орфей и
Эвридика»,   «Разбитое   зеркало»,   «Луна   и   детектив»,   «Нетерпение»,
«Фьоренца»,   «Good   health   to   the   Tzar».   Написано   три   балета   –   «Красная птица», «Женитьба», «Западня»; шестнадцать мюзиклов: наиболее известные
–   «Пенелопа»,   «Мымра»,   «Стакан   воды»,   «Биндюжник   и   король»,
«Блуждающие звезды», «Камера обскура».
Александр   Журбин   –   автор   музыки   более   чем   к   пятидесяти
художественным фильмам. Наиболее известные – «Эскадрон гусар летучих»,
«Лес», «В моей смерти прошу винить Клаву К.», «Мелодия на два голоса»,
«Биндюжник и король», «Блуждающие звезды», «Солнце в авоське», «Бедная
Маша», «Женатый холостяк».
С 1990 года Александр Журбин живет с семьей в НьюЙорке. Там он
продолжил   заниматься   творчеством,   открыв   в   себе   новые   возможности.   В
1992 году он организовал первый русскоамериканский театр «Блуждающие
звезды». За шесть лет существования театр осуществил девять постановок,
большинство из них – с музыкой А.Журбина.
Первый спектакль – «Молдаванка, Молдаванка» Журбин осуществил и
как режиссер. В 1995 году состоялся «Вечер музыки Александра Журбина» в
КарнегиХолл   (Weill   Recital   Hall).   В   1997   году   он   был   художественным
руководителем   концерта   в   КарнегиХолл,   посвященном   850летию   города
Москвы.
Александр   Журбин   невероятно   энергичен   и   разнообразен.   Многие
газеты   мира,   включая   «НьюЙорк   Таймс»,   сравнивали   его   с   Леонардом
Бернстайном. Он умудряется жить в Америке, но часто бывать в России, при
этом путешествуя по всему свету. Его музыка звучит сегодня повсюду, как
серьезная, так и легкая. Его рокопера «Орфей и Эвридика» выдержала 2500
представлений  подряд, а запись ее была  продана в количестве более двух
миллионов   экземпляров.   Сегодня   несколько   американских   продюсеров
сотрудничают   с   Александром   и   собираются   реализовать   его   театральные
произведения в США. В 1991 году с большим успехом в крупнейшем театре
Филадельфии (Walnut Street Theatre) шел его мюзикл «How it was done in
Odessa» (по Исааку Бабелю, либретто Асара Эппеля). В своем поколении, и в своем жанре А.Журбин и по сей день остается
ведущей и лидирующей фигурой, композитором, чья музыка любима многими
во всем мире. Он – лауреат нескольких международных и всесоюзных премий,
включая   «Star   of   the   year»,   Великобритания.   «Его   увлечения   книги,   –   в
основном серьезные философские труды русских и зарубежных авторов. Он
собирает   картины   современных   художников   (Г.Гликман,   А.   Белкин,   А.
Зверев),   имеет   большую   коллекцию   звукозаписей   и   нот.   Равнодушен   к
рыбалке, спорту и охоте»2.
Помимо   более   100   музыкальных   произведений   в   разных   жанрах   и
формах,   Александр   Журбин   немало   работал   как   журналист;   его   статьи
печатались в «Известиях», «Литературной газете», «Общей газете», в «Новом
русском слове» (НьюЙорк) кроме того, композитор является автором книг:
«Моя музыкальная жизнь»3;
«Звуки мюзикла»4;
«Орфей, Эвридика и я»5;
«Композитор, пишущий слова»6;
«Александрzhurbin. Comпозитор»7;
«Как это делалось в Америке. Автобиографические заметки»8.
Соната   для   баяна   №3   «Прогулка   по   Нескучный   саду»   Александра
Журбина представляет собой чрезвычайно интересное явление музыки конца
XX века. Как уже было отмечено ранее, это произведение Журбин посвятил
выдающемуся баянисту Фридриху Липсу.
2 Интернетссылка: http://ru.wikipedia.org/wiki/Журбин_Александр_Борисович
3 Моя музыкальная жизнь. — М.: Зебра Е, АСТ, 2011. — 512 с. — ISBN 9785946631082.
4 Звуки мюзикла. Аудиокнига в 3 тт. — М.: Равновесие, 2007.
5 Орфей, Эвридика и я. — М.: Эксмо, 2006. — 512 с. — ISBN 5699172602.
6 Композитор, пишущий слова — М.: Композитор, 2005. — 352 с. — ISBN 5852858323.
7 Александрzhurbin. Comпозитор — М.: издательство «Хроникер», 2002. — 352 с. — ISBN 5901238109.
8 Как это делалось в Америке. Автобиографические заметки. — М.: «Захаров», 1999. — 288 с. — ISBN 5
815900141. Баянист   Фридрих   Липc   –   является   одним   из   самых   известных   и
авторитетных   музыкантов   России,   снискавшим   популярность   не   только   в
России,   но   и   получившим   также   широкое   международное   признание.
Многогранная   творческая   деятельность   Народного   артиста   России,
профессора   Российской   академии   музыки   им.   Гнесиных   во   многом
определяет пути развития академического баяна на современном этапе.
Ф.   Липс   выступал   в   крупнейших   концертных   залах   мира   («БЗК»   –
Москва,   «Санторихолл»   –   Токио,   «Линкольнцентр»   –   НьюЙорк,   «Джон
Кеннедицентр»   –   Вашингтон,   «Концертгебау»   –   Амстердам)   со   многими
выдающимися   музыкантами:   Г.   Рождественским,   В.   Спиваковым,   Г.
Кремером, Ю. Башметом, В. Гергиевым, Р. Кофманом, ЙоЙо Ма и другими.
Липс является первым исполнителем более 50 произведений для баяна,
в том числе Концертов и Сонат крупных композиторов современности, среди
которых С. Губайдулина, Э. Денисов, А. Холминов, В. Золотарёв, К. Волков,
Р. Леденёв, С. Беринский, Е. Подгайц, М. Броннер, Т. Сергеева, А. Журбин и
многие другие.
Среди воспитанников класса профессора Ф. Липса более 30 лауреатов
международных   и   национальных   конкурсов.   Липс   –   автор   двух   книг:
«Искусство игры на баяне» и «Об искусстве баянной транскрипции», а также
многочисленных статей по проблемам баянного искусства. Книги и статьи
изданы в России и за рубежом в переводе на немецкий и английский языки.
С 1996 года Липс руководит кафедрой народных инструментов Российской
академии музыки им. Гнесиных.
Таким   становится   ясно,   что   посвящение   Журбина   своей   сонаты   №3
Фридриху   Липсу   является   отнюдь   неслучайным.   Как   известно,   идея
написания Сонаты Александра Журбина №2 «Ностальгия или соната quasi
una... » принадлежит Ф. Липсу. «Ностальгия»  имеется в виду ностальгия по
старым добрым мелодиям и ритмам. «Quasi una... » – в духе... (слушатель
должен сам домыслить). Вспомним аналогии: у Л. Бетховена Sonata quasi una fantasia   («Лунная»),   у   А.   Шнитке   –   Quasi   una   sonata.   В   основе   сонаты   –
калейдоскоп   различных   музыкальнотанцевальных   эпизодов   (джазовый
фрагмент, вальс – шарманка, танго, A la Моцарт и других, связанных между
собой энергичным пульсирующим элементом.
Образный строй сонаты Журбина №3 схож с идеями Липса: Нескучный
сад – часть Центрального парка им. Горького в Москве, одно из излюбленных
мест отдыха москвичей. По идее исполнителя, воплощенной композитором,
гуляющая публика должна встречать то духовой оркестр, то ансамбль цыган,
то шарманку.
Старейший   парк   Москвы   находится   на   правом   берегу   Москвыреки,
является   частью  Центрального   парка   культуры   и   отдыха   им.   Горького,   и
занимает территорию от Зеленого театра до Третьего транспортного кольца.
Образован в 1834 году в результате слияния садов трех усадеб XVII века. В
нем   сохранилось   множество   архитектурных   памятников,   включая   домик
графа Орлова 1796 года (сейчас там библиотека и читальный зал), домик с
ротондой   на   берегу   Елизаветинского   пруда,   трехпролётный   каменный
арочный мост, спускимарши и мостики над оврагами. Начало саду положили
растения, перевезенные из ботанического сада города Соликамск, в котором
специально для сада  было собрано  около 2 тыс.  растений. В нем имелось
множество каменных оранжерей, где находились пальмы и деревья из жарких
стран, а на пятой сверху площадке располагался большой пруд и птичник с
выписанными из Голландии и Англии редкими птицами и животными. Помимо
этого,   грунтовые   сараи   и   парники   служили   для   выращивания   ананасов,
винограда и проращивания других растений.
Нескучный сад был образован в первой половине правления Николая I
из дворянских усадеб, которые раньше принадлежали  Трубецким  (на юге),
Голицыным  (в   центре)   и  Орловым  (на   севере).   С   точки   зрения   садово
паркового   искусства   наиболее   значима   северная   часть,   принадлежавшая   в
начале XIX века графу ОрловуЧесменскому и его дочери Анне. До   Орловых   садом   владел   промышленник  Прокопий   Акинфиевич
Демидов, который и положил ему начало в 1756 году. Первые растения были
получены путём обмена семенами и получения отростков из демидовского
ботанического сада в Соликамске.
Демидовский сад находился за чертой тогдашней Москвы и имел форму
амфитеатра;   около   двух   тысяч   сортов   редких   растений   было   собрано
специально   для   сада.   Так   как   берег   реки   был   неудобен,   700   человек
ежедневно трудились  над выравниванием  почвы  здесь на протяжении  двух
лет. От усадебного дома к реке сад спускался уступами, имевшими разную
ширину и высоту, но одинаковую длину в 95 сажен. От двора и дома верхняя
площадка отделялась решёткой около 10 сажен шириной.
В   середине   XIX   века   в   Москве   был   популярен   летний   открытый
(«воздушный») театр в Нескучном саду. Репертуар первых эстрадных театров
был   очень   пёстрым.   Наряду   с   выступлениями   крупнейших   европейских
мастеров   инструментальной   и   вокальной   музыки   здесь   ставились
дивертисменты,   выступали   ансамбли   цыган,   гастролировали   иностранные
иллюзионисты и так далее.
II. Прогулка по нескучному саду: к вопросу об интерпретации
Соната   №3   «Прогулка   по   нескучному   саду»   Александра   Журбина
представляет   собой   сквозную   композицию   с   непрерывным   музыкальным
развитием. Как ни странно, но для инструментальной сонаты (точнее сонаты
для   баяна)   композитор   выбирает   именно   сквозное   строение   произведения.
Если   попытаться   сопоставить   сонату   с   литературным   жанром,   то   больше
всего   подойдет   сравнение   с   романом   или   повестью.   Подобно   им,   соната
делится на несколько «глав» – частей. Обычно их три или четыре. Подобно
роману или повести соната демонстрирует действующих  образов «героев»:
музыкальными   темами.   Темы   эти   не   просто   следуют   одна   за   другой,   а взаимодействуют, влияют друг на друга, а иногда и вступают в конфликт.
Развитие   музыки,   построенной   в   сонатной   форме,   можно   сравнить   с
действием   в   драматической   пьесе.   Вначале   композитор   знакомит   нас   с
основными   действующими   лицами   –   музыкальными   темами.   Это   как   бы
завязка драмы. Затем действие развивается, обостряется, достигает вершины,
после чего наступает развязка.
Примечательно,   но   все   принципы   данной   формы   мы   находим   и   в
«Прогулке по нескучному саду», однако Журбин не делит целое на части, а
наоборот   –   связывает   свои   музыкальные   образы   единым   тематическим
развитием. Как было отмечено ранее, драматургия сонаты №3 опирается на
чередование   припоминаемых   автором   образов   (впечатлений),   которые
возникли при посещении (прогулке) по самому живописному парку Москвы –
«Нескучному   саду»:   здесь   и   звучание   импровизированного   оркестра,   и
театральные   постановки   на  открытом   воздухе,  и  выступления   певческих   и
танцевальных коллективов.
Такая пестрая палитра авторских впечатлений обусловила чередование
контрастных музыкальных образов, а соответственно и музыкальных тем.
Открывает «Прогулку по нескучному саду», как это ни предсказуемо, –
тема прогулки, которая погружает слушателя в атмосферу движения, входа
на   территорию   живописного   парка.   Истоки   этой   темы   можно   было   бы
попытаться найти в знаменитой «Прогулке» из цикла «Картинки с выставки»
Модеста  Мусоргского. Действительно,  обе  эти  темы  служат   своеобразным
вступлением   к   крупному   инструментальному   циклу   и   открывают   палитру
контрастных   образов.   Тема   «Promenade»   (от   французского  «Прогулка»)
Мусоргского   повторяется   на   протяжении   цикла   несколько   раз.   Она
напоминает русские народные распевы: мелодия начинается одним голосом
(«запевалой»)   и   подхватывается   «хором».   В   самой   мелодии   использован
характерный   для   народных   песен   пятиступенный   лад   без   полутонов   –
пентатоника,   звучит   она   в   диапазоне   невысокого   женского   голоса,   будто имитируя народную манеру пения. В этой теме Мусоргский одновременно
изобразил и самого себя, переходящего от картины к картине (на выставке
работ Гартмана): журбин композитор соната музыкальный
«Прогулка»  Журбина   отличается   от  «Promenade»   Мусоргского
оживленным темпом, устремленностью вперед: словно автора, входящего в
парк   захватывает   происходящее  вокруг   и   он   стремится  как   можно   скорее
очутиться   в   центре   событий.   Открывает   тему   интонация   веселого   и
беззаботного бега, вприпрыжку на «staccato» – в левой руке:
Затем   к   ней   присоединяются   подпрыгивающие   интонации   в   верхнем
регистре, звучащие звонко и настойчиво, которые переходят в непрерывное
движение шестнадцатых, словно поток ветра:
Нужно отметить, что как и в цикле «Картинки с выставки», где тема
«Promenade» в интермедиях варьируется, показывая изменение настроения, тема «Прогулки»  Журбина  также пронизывает все произведения, переводя
внимание автора от одного впечатления (события) к другому. Однако, если В
начале произведения интермедии «Прогулки» звучат в каждом промежутке
между контрастными образами эпизодов, то затем – всё реже и реже, будто
автор больше погружается в праздничную атмосферу живописного парка.
Устремленное   движение   «Прогулки»   прерывается   неожиданной
остановкой и автор отчетливо слышит возгласы – Maestoso на Forte – соло
трубы.   Начальная   квартовая   интонация   чередуется   с   широкими   скачками,
довольно   сложными   для   исполнения   на   трубе,   но   очень   созвучными
музыкальным интонациям середины XX века.
Это   соло   трубы   открывает   звучание   духового   оркестра   в   парке,
неотъемлемого атрибута массовых праздников, народных гуляний и просто
воскресных дней, проходивших на летних площадках городских парков:
«В городском саду играет
Духовой оркестр.
На скамейке, где сидишь ты,
Нет свободных мест».
Эти строки из песни написанной в 1947 году М. Блантером на стихи А.
Фатьянова   –   примета   ушедшей   эпохи,   которую   Журбин   хотел   показать   в
своем произведении. Тема духового оркестра звучит ярко и мощно: Marciace con tutta forza (с энергией, с силой). Однако, сама тема этого «марша» имеет
не маршевый облик, а скорее танцевальный. В пользу этого – внутритактовые
синкопы,   пунктирный   ритм   и   стремительное   движение   шестнадцатых   в
мелодической линии.
Тема   духового   оркестра   представляет   собой   период   из   двух
предложений, во втором из которых обращает на себя внимание типичный
аккомпанемент духового оркестра: бас – аккорд в левой руке:
Эпизод с духовым оркестром, мимо которого проходит автор, в свою
очередь   имеет   трехчастную   структуру:   тему   оркестрового   tutti   обрамляет
соло   трубы,   во   второе   проведение   которого   начинают   вклиниваться
интонации темы прогулки, как бы намекая о смене направления движения
автора: Вторая интермедия «Прогулки» звучит еще более ярко и ее движение
устремлено к новому эпизоду – сцене на открытом воздухе. В прихотливой и
изменчивой гармошечной мелодии угадывается выступление артистов цирка
во главе с клоуном. Открывает это выступление инструментальный наигрыш
на фоне простейшего аккомпанемента, который балансирует между минором
и мажором и представляет собой контрастное сопоставление танцевальной
мелодии на 9\8 (grazioso – изящно)и непредсказуемых и шутливых скачков.
Авторское   указание   «leggiero»,   то   есть   способ   удара   по   клавишам,
занимающий среднее место между Legato и Staccato – удар без нажима:
Цирковой   образ   продолжает   неожиданное   появление   клоуна:   как
порывы   ветра   звучат   пассажи   шестнадцатых,   сродни   полету   шмеля.   Тема
клоуна скоротечна – всего два предложения, как и его шутки и пантомимы: Эпизод циркового выступления, так же как и эпизод духового оркестра
имеет   трехчастное   строение,   где   главная   фигура   (клоун   и   оркестр)
обрамляется   вступительными   построениями   (наигрыш   гармошки   и   соло
трубы).   Нужно   заметить,   что   трехчастная   структура   эпизодов   была
характерна и для контрастных образов «Картинок с выставки», в чем видится
еще   одно   связующее   звено   циклов   Мусоргского   и   Журбина,   который
использует этот принцип на протяжении всего произведения.
Шутливый образ клоуна сменяет Мазурка (на этот раз без напоминания
темы прогулки). Основная ее тема, несмотря на примечание автора Tempo di
Mazurka  больше   напоминает   вальсовое   кружение:   классический   вальсовый
аккомпанемент в соль миноре и мелодия, невероятно красивая и изящная.
Этот танцевальный и в то же время меланхоличный образ находит много
общего с классическими мазурками Ф. Шопена: 1.
В   ладовой   организации.   Музыка   мазурок   часто   отличается
ладовой   переменностью,   использованием   старинных   диатонических   ладов,
обилием плагальных оборотов.
2.
В   прихотливости,   изменчивости   ритма.   Шопен   воспроизводит
характерные ритмические особенности польских народных танцев – типичный
для   «Мазура»   пунктир   на   сильной   доле,   «притоптывающий»   эффект   на
второй доле или характерный для «Оберека» акцент на третьей доле четных
тактов,   постоянные   нарушения   ритмической   периодичности,   самые
разнообразные синкопы.
3.
В импровизационной открытости форм.
4.
В  некоторых   деталях   фактуры,  например,  в  имитации   приемов
деревенского   музицирования.   Так,   всевозможные   органные   пункты
воспроизводят звучание волынки или контрабаса, а мелизмы на триольных
оборотах подражают игре на польском народном инструменте – «фуярке».
Очень   часто   в   фактуре   мазурок   ощущается   связь   с   танцевальными
движениями – с кружением пар, притоптыванием.
Все это мы можем найти и в теме мазурки Журбина: переменность лада,
изменчивость фактуры, простота и лаконичность. Но наиболее яркий образ
возникает при появлении узнаваемого пунктирного ритма на сильной доле с
активной поддержкой баса. Это образ польского народного танца – «Мазура»:
После   завершающего   каданса   танцевального   эпизода   в   развитие
неожиданно   вклинивается   тема   духового   оркестра,   звучащая   в   своем первоначальном   виде,   а   затем   появляется   несколько   видоизмененная   тема
прогулки.   В   этом   смысле,   композитор   обманывает   ожидания   слушателя   и
«ломает» трехчастную структуру своих музыкальных эпизодов. В образном
плане можно предположить, что польская и духовая площадки находились
рядом, поэтому музыкальные впечатления автора также неразрывны. Этому
свидетельствует   некое   смешение   музыкального   материала:   темы   прогулки,
вальсового аккомпанемента и появление новой мелодии песенного характера:
Однако, по сравнению с предыдущими образами, этот эпизод не столь
яркий, хотя он продолжает активное устремленное движение вперед, и тем
заметнее контрастный образ и тема Вальса. По примечанию автора: «ironico» –
шутливо, насмешливо, становится понятным образ вальса. Здесь композитор
создает   картину   праздника   на   открытом   воздухе   с   чередой   танцевальных
эпизодов, которые звучат (и происходят) одновременно.
Классичной,   в   чем   то   даже   строгой,   мелодии   вальса   аккомпанирует
«неумелый» любительский оркестр, где на сильной доле, у нестроящих между
собой большого барабана и тубы возникает кластер, а попросту фальшь. Сама
благородная мелодия иронизируется с помощью форшлагов и глиссандо. Постоянные   смены   размеров   (6\8,   5\8,   7\8,   2\4)   свидетельствуют   об
единовременности и забавности происходящего.
Сферу   танцевальных   эпизодов   продолжает   калейдоскоп   народных
песен, интонации которых угадываются в стремительном движении сквозной
формы сонаты Журбина. Одной из первых в нижнем голосе звучит «Плыла,
качалась лодочка», известная по кинофильму «Верные друзья». Эта песню в
кинофильме исполняют три верных друга, некогда поклявшихся друг другу
осуществить свою мечту – путешествие на плоту по большой реке. Мелодия
подлинной   песни   проста   и   неприхотлива,   Журбин   же   использует   самый
запоминающийся мелодический оборот, который несмотря на неклассическое
звучание аккомпанемента легко улавливается слухом: Таким же образом композитор поступает и с еще одной песней: «Что
стоишь, качаясь…» на слова И. Сурикова:

Примечательно появление в калейдоскопе песенных тем эпизода Presto,
где ярко заявляет о себе Тема тарантеллы. Тарантелла обычно представляла
собой   импровизированное   исполнение.   Для   неё   характерно   длительное
развёртывание   мелодии   с   большими   расширениями   и   кадансовыми
дополнениями. В основе тарантеллы часто лежали какойлибо один мотив или
ритмическая   фигура,   многократное   повторение   которых   оказывало
завораживающее, действие на слушателей и танцующих.
Все   это   воплотил   в   эпизоде   своей   сонаты   и   Журбин,   причем   образ
испанского народного танца, традиционно исполняемого под аккомпанемент
гитары,   тамбурина   и   кастаньет   составляет   яркий   контраст   всему
предыдущему тематизму: Возникает вопрос: почему образ испанского народного танца возник в
череде русских народных образов?
Дело в том, что во время детства и юности Александра Журбина, то
есть в послевоенный период в России был чрезвычайно актуален интерес к
Испании,   как   политический,   так   и   художественный.   После   войны   музыка
Испании звучала все чаще и чаще звучала в Советском Союзе.
Продолжает   калейдоскоп   народных   интонаций,   которые   Журбин
внедрил   в   ткань   своей   сонаты   русская   народная   песня   «Коробушка»
(«Коробейники»).
Как   известно,   имеется   несколько   её   вариантов,   все   являющимися
переложением начала поэмы  Николая Некрасова  «Коробейники» (1861). Из
нескольких авторских мелодий и аранжировок: Я. Пригожего, А. Чернявского
(1898),   А.   Дагмарова   (1903),   В.   Ружицкого   (1905),   обработка   Якова
Пригожего является наиболее популярной версией песни. Журбин помещает
мелодию   песни   (в   измененном   виде)   в   нижний   регистр,   где   она   звучит
уверенно и ярко:
Также   узнаваемой   оказывается   русская  народная   песня,  частушка,   а
также   исполняемый   под   её   мелодию   матросский   танец   «Яблочко».   Эта народная песнячастушка была известна своими многочисленными вариантами
текстов периода гражданской войны.
После масштабного блока танцевальных образов и народных мелодий
вновь   возвращаются   некоторые   темы   сонаты:   Тарантелла,   тема   Прогулки,
мелодический эпизод соло трубы. Череду контрастных образов и эпизодов
сонаты   №3   композитор   завершает   плясовой   темой,   имеющей   народно
танцевальные   корни.   Залихватская   мелодия   находит   много   общего   с
музыкальным фольклором восточной Европы, в частности Украины (Одессы): Завершается   соната   умиротворяющими   воспоминаниями,   в   которых
мелькнет то мелодия трубы – неясно и издалека, то прогулка, некогда бывшая
столь яркой и увлекательной:
Звучность
  меха
приостанавливается.   Слышен   только   стук   клавиш,   как   эхо   исчезающего   в
растворяется,
движение

постепенно

памяти,   некогда   такого   живописного   и   красочного,   времени.   Времени,
проведенного в Нескучном саду.  Заключение
Соната №3 «Прогулка по Нескучному саду» Александра Журбина – это
знаковое явление в инструментальной музыке конца XX века. Жанр сонаты
композитор   воплотил   посвоему   –   в   современном   духе.   Главные
составляющие элементы сонаты сохранены: это и контрастное сопоставление
образов, их развитие и, в чем то, противопоставление. Чередование быстрых и
медленных темпов также сохраняются композитором.
В   трактовке   жанра   сонаты   Журбин   меняет   только   2   элемента:
количество   частей   и   образный   (тематический)   конфликт.   Да,   соната
«Прогулка по Нескучному саду» представляет собой сквозную композицию,
где нет четко отграниченной I части, где происходит экспозиция, разработка и
реприза   основных   тем;   нет   лирической   медленной   II   или   танцевальной   III
части, и нет объединяющего мощного финала. В «Прогулке по Нескучному
саду»   нет   конфликтного   противопоставления   тем,   нет   скрупулезного
вычленение   и   развитие   мельчайших   интонаций.   Однако   не   в   этом   был
творческий замысел композитора.
Александр   Журбин,   как   было   отмечено   ранее   получил   блестящее
классическое музыкальное образование, однако большую часть своей жизни и
творческого потенциала отдал эстрадной музыке (во всех ее проявлениях).
Его   эстрадные   композиции,   будь   то   песни,   музыка   к   фильмам   или
инструментальные   произведения   обладают   завидной   стройностью,   логикой
художественной   мысли   и   классичностью   форм.   В   свою   очередь,   в
академические жанры Журбин привносит «свежие идеи», обновленные образы
и темы.
«Прогулка   по   Нескучному   саду»   –   это   музыкальная   поэма,   это
калейдоскоп   воспоминаний,   внутренних   впечатлений,   рожденных   одним   из
самых   живописных   уголков   Москвы   «Нескучным   садом».   Композитор
бережно   хранит   эти   воспоминания,   поэтому   образы   его   сонаты   такие воздушные, невесомые. Именно поэтому Журбин не делит свое произведение
на части, не отграничивает разделы своей композиции, не сталкивает образы и
темы. Для него – это единый образ, одно из самых личностных воспоминаний,
возможно о своей юности, молодости, о столице нашей Родины.
В свою очередь, музыкальный язык сонаты Журбина очень современен –
он в полной мере отразил новые веяния музыкального искусства последней
трети XX века. Ценность этого произведения в том, что композитор показал
как, в гармонии и взаимодействии, могут сосуществовать образы итальянской,
русской, западноевропейской музыки; музыки народной и академической.
Александр Журбин творит и по сей день. Живя и работая в НьюЙорке,
композитор   продолжает   обращаться   к   народным   истокам:   к   музыке   своей
страны, к музыке прошлого. Для нас, нынешних музыкантов – главной задачей
является  не  придать  забвению  многовековую   историю  музыки  и в  каждом
произведении видеть мельчайшие связи эпох, стилей, жанров, образов и тем.
Видеть их не в различии, а в единстве. Список литературы
1.
Интернетссылка:
Моя музыкальная жизнь. — М.: Зебра Е, АСТ, 2011.
Орфей, Эвридика и я. — М.: Эксмо, 2006.
http://ru.wikipedia.org/wiki/Журбин_Александр_Борисович
2.
3.
4.
5.
6.
Композитор, пишущий слова — М.: Композитор, 2005.
Александрzhurbin. Comпозитор — М.: издательство «Хроникер», 2002.
Бычков В История отечественной баянной и зарубежной аккордеонной
музыки М.: Композитор, 2003.
7.
Имханицкий   М   История   баянного   и   аккордеонного   искусства   М.:
издательство РАМ им Гнесиных, 2006.
Размещено на Allbest.ru

intro: Искусство всегда служило человечеству для постижения мира абстрактных идей, помогало уйти от обыденности окружающей действительности. Самым абстрактным искусством является музыка, ведь живопись, скульптура, архитектура и другие виды искусства гораздо более конкретны. Но, как бы ни было абстрактно искусство, оно часто служит зеркалом развития общества.курсовая

title: курсовая работа на тему: Александр Журбин: штрихи к портрету


extracted_text:
Класс:  6
Тема: Таковы правила
Модуль: 8
Урок по модулю: 1
Задачи: активизировать изученную ранее тема
тическую лексику, познакомить с новыми ЛЕ,
обобщение знаний по теме «Модальные глаголы»;
отработка структур в связной речи, мотивировать
учащихся на дальнейшую работу по теме, развитие
умения прогнозировать содержание текста.,
воспитывать культуру общения
Начало урока
1. Приветствие
2. Сообщение темы и целей урока
Today we start a new module. We’ll speak about
rules
3. Фонетическая разминка
Организуйте работу с названием урока That’s
the rule: попросите учащихся посмотреть на
заголовок и объяснить, что означает слово rule
(instructions that tell you what you’re allowed or
not allowed to do). Организуйте работу с иллю
страциями.
Основная часть:
Vocabulary
Упр. 1, с. 76
Задачи: повторение изученных и введение но_
вых слов и выражений по теме «Виды
жилища».
На основе рисунков учебника проработайте
данные названия видов жилища.
T: Which of these dwellings can you see in your
country?
Ss: In my country you can see mansions, hotels,
tents, cottages, halls of residence, houses,
blocks of flats.
Reading
• Упр. 2, с. 76
Задача: развитие умений прогнозирования
содержания текста.
Обратите внимание учащихся на тип текста (a
leaflet — буклет) и его адресата.
T: Who is the leaflet for?
Ss: It’s for international summer school students.
Учащиеся читают текст в сопровождении
аудиозаписи и проверяют свои предположения.
Ключи:
1 F (Students can’t have parties in their rooms);
2 F (Students can’t keep pets in the rooms); 3 T;
4 T; 5 F (Students mustn’t go in the dining room
barefoot); 6 T; 7 F (Students mustn’t feed the
squirrels or the birds); 8 F (Guests can’t stay for
a period longer than four nights).
Обратите внимание учащихся на выделенные
слова и установите/поясните их значение.
b) Обратите внимание учащихся на подзаго_
ловки в буклете.
T: Can you think of an extra rule for each
subheading?
Ss: You must keep the kitchen and the common
room clean. You must be quiet in the dining
room. You must drive slowly in outdoor areas.
Grammar
• Упр. 4, с. 77
Задача: освоение способа выражения дол_
женствования, запрета, отказа в разреше_
нии — модальные глаголы must, mustn’t,
can’t.
— Книги учащихся закрыты. Схематично изоб
разите на доске данную ниже таблицу.
Объясните значение rule_obligation,
forbidden_prohibition и not allowed.
House Rule/obligation Forbidden/Not
rules (must) allowed
prohibition
(can’t/mustn’t)
play loud music late at night/make my bed/stay
out late/ eat in the kitchen/ watch TV after 1:00
am/eat out on weekdays
— Проговорите (напишите на доске): You
mustn’t play loud music late at night — и попро_
сите учащихся составить предложения со все_
ми остальными выражениями в рамках
домашних правил.
Ключи: You must make your bed.; You mustn’t
stay out late.; You must eat in the kitchen.; You
can’t watch TV after 1.00 am.; You can’t eat out
on weekdays.
— Обратите внимание учащихся на
соответствующий раздел в грамматическом
справочнике для получения дополнительной
информации.
Ключи:
1 • Упр. 3, с. 76
Задача: развитие умений поискового и изу_
чающего чтения.
a) Попросите учащихся исправить неверные
предложения.
S1: You mustn’t make noise. (It’s forbidden.)
S2: You can’t keep pets in the rooms. (You aren’t
allowed.)
A: Can I have a cat?
B: I’m afraid you can’t. You aren’t allowed to
keep
pets in the room.
A: Can I have a party tomorrow night?
B: I’m afraid you can’t. You’re not allowed to
have
parties in the room.
Конец урока:
Домашнее задание: ЛЕ, c. 77 у.7
 Подведение итога: Учитель спрашивает чему
научились и что повторили
Оценка деятельности: Учитель дает общую
характеристику деятельности учеников в
течение урока, сообщает и комментирует их
оценки
S3: You must cycle carefully. (That’s the rule.) Etc.
• Упр. 5, с. 77
Задача: закрепление употребления must/
mustn’t/can’t.
Ключи: 1 mustn’t 2 must 3 can’t 4 must
5 mustn’t
Speaking
Упр. 6, с. 77
Задача: развитие умений диалогической речи
в рамках изучаемой темы (диалог_расспрос).
Убедитесь в понимании предложенной ситуа_
ции (и соответственно цели) диалога. Органи_
зуйте прочтение данного образца — обмена
репликами. Учащиеся разыгрывают короткие
диалоги, связанные с правилами.
Предполагаемый ответ:
A: Can I decorate the walls?
B: I’m afraid you can’t. You mustn’t put posters
on the walls.
A: Can I have candles in the room?
B: I’m afraid you can’t. You mustn’t burn candles
in the room.
2 Класс:  6
Тема: А давай…
Модуль: 8
Урок по модулю: 2
Задачи урока: организовать составление
диалога, активизировать изученные ЛЕ,
познакомить с новыми ЛЕ,; повторение
грамматического материала: степени
сравнения прилагательных. Расширить
филологический кругозор, развитие навыков
речи, чтения, аудирования, письма,
воспитывать культуру общения
Начало урока
1. Приветствие
2. Сообщение темы и целей урока
Today we’ll learn new words, make dialogs
and practice grammar
3. Фонетическая разминка
Организуйте работу учащихся с заголовком и
рисунками.
T: What’s the theme of this unit?
Ss: Going out to different places.
T: Which places can a tourist visit in your town?
Ss: They can go to a theatre, a museum, etc.
Основная часть:
Vocabulary. Places in town
Упр. 1, с. 78
Задачи: повторение изученных и введение
новых слов по теме «Куда пойти в городе».
a) Обратите внимание учащихся на слова 1—
14 и поясните значение незнакомых слов. Ста
райтесь при семантизации новой лексики мак
симально опираться на пассивные и фоновые
знания учащихся, языковую догадку,
соотнесение с русским языком.
Ключи: a park, a gym, a theatre, a stadium, a
fast food restaurant and a library.
In picture A, there’s a park. It’s summer. A girl
and a boy are sitting by the lake. They are
enjoying the view and fresh air. Etc.
In picture B, a man is exercising at the gym. The
man is strong. He is wearing…
In picture C, a group of people are watching a
play at the theatre…
In picture D, I can see a stadium…
In picture E, a couple are ordering at a fast food
restaurant…
3
При описании иллюстраций поощряйте
использование учащимися разнообразных
грамматических структур и изученной лексики.
Например, при описании картинки F: She can
choose
any book she likes.
b) Аналогично организуйте работу с глаголами
и глагольными словосочетаниями.
Предполагаемый ответ:
S1: You can exercise in a swimming pool/in a
stadium.
S2: You can meet friends at a restaurant/in a
park.
S3: You can see animals at an aquarium/in a
park/at a zoo.
S4: You can buy things you need in a department
store.
S5: You can have a picnic in a park/at a zoo.
S6: You can read in a library.
S7: You can see works of art in a gallery.
S8: You can eat a snack at a fast food restaurant.
S9: You can watch a film at a cinema.
Reading
Упр. 2, с. 78
Задачи: развитие умений прогнозировать
содержание текста; развитие умений
поискового и изучающего чтения.
a) Ключи: The dialogue is going to be about
making plans for the evening.
b) Учащиеся повторно читают диалог,
предварительно прочитав вопросы задания.
T: Where do they decide to go?
Ss: They decide to go to a restaurant called
“Antonio’s”.
T: When do they go?
Ss: They go that night.
Обратите внимание учащихся на выделенные
слова и объясните их значение.
Grammar
• Упр. 3, с. 79
Задача: освоение способов образования и
употребления степеней сравнения прилага
тельных.
— Книги учащихся закрыты. Введите
сравнительную степень. Показав картинки
мотоцикла и велосипеда, скажите: A motorbike
is faster than a bicycle. Напишите это
предложение на доске. Подчеркните faster than. In picture F, a girl is looking for books in the
library…
— Нарисуйте на доске (или покажите
картинки) два разных предмета (мяч и
плюшевый мишка) и обозначьте разные цены.
Скажите:
The teddy bear is more expensive than the ball.
Напишите это предложение на доске.
Подчеркните more expensive than.
— Объясните, что для образования
сравнительной степени к основе
прилагательного добавляют суффикс er
(faster). У односложных прилагательных с
единичной согласной на конце
после единичной гласной также удваивается
последний согласный (bigger). Для сравнения с
другим объектом используется союз than (чем).
— Подчеркните, что для образования форм
сравнительной степени от прилагательных,
состоящих из двух (кроме прилагательных на y
и er: easy, clever) и более слогов, перед
прилагательным ставится more (interesting —
more
interesting).
— Аналогично введите форму превосходной
степени. Поместите рядом картинки
велосипеда, мотоцикла и спортивного
автомобиля. Скажите: The sports car is the
fastest. Напишите это
предложение на доске. Подчеркните the fastest.
— Сравнивая цены указанных предметов,
скажите: The sports car is the most expensive.
Напишите это предложение на доске.
Подчеркните the most expensive.
4
Ключи: the most expensive restaurant in town,
more expensive than, more relaxing, cheaper,
quieter, the tastiest thing in the world
• Упр. 4, с. 79
Задача: закрепление способов образования
и употребления сравнительной и превосход
ной степеней сравнения прилагательных.
Ключи: 1 youngest 2 friendlier 3 heaviest
4 most beautiful
• Упр. 5, с. 79
Задачи: развитие общеучебных умений;
освоение способов выражения предостере
жений.
— Прочитайте и обсудите с учащимися текст в
рамке Study Skills. Его содержание («Учись за
рамками урока») имеет значение как для
общеучебного, лингвистического, так и для
социокультурного развития учащихся. По
возможности привлекайте в ходе обсуждения
соответствующий личный опыт (свой и
учащихся).
— Обратите внимание учащихся на знаки и
вывески. Спросите учащихся, где такие знаки
можно встретить и что они означают.
Ключи: 2 swimming pool/aquarium/restaurant/
theatre/department store/library/gallery — You’re
not allowed to smoke. 3 gallery — You’re not
allowed to touch. 4 theatre/department
store/library/gallery — You’re not allowed to eat or drink. 5 zoo — You’re not allowed to feed the
animals.
Listening
Упр. 6, с. 79
Задача: развитие умений аудирования с выбо
рочным пониманием заданной информации.
T: What must Peter and Sharon do?
S1: They must pay for an entrance ticket.
S2: They must keep the grounds clean.
S3: They must speak quietly.
T: What mustn’t they do?
S4: They mustn’t eat in there.
S5: They mustn’t take pictures.
S6: They mustn’t feed the animals.
Everyday English
Упр. 7, с. 79
Задача: развитие умений диалогической речи:
формирование умений вести диалог
побуждение к действию — освоение способов
выдвижения, принятия предложений, отказа от
предложений.
Конец урока:
Домашнее задание: ЛЕ, c. 79 у.8
 Подведение итога: Учитель спрашивает чему
научились и что повторили
Оценка деятельности: Учитель дает общую
характеристику деятельности учеников в
течение урока, сообщает и комментирует их
оценки
— Поясните, что для образования формы
превосходной степени к основе
прилагательного добавляется est (fastest).
Единичный согласный на конце слова после
единичной гласной также удваивается. Перед
прилагательным в превосходной степени
ставится артикль the, а
после прилагательного употребляются
предлоги of или in в значении из, в (the biggest
of the animals, the youngest in the class).
— Подчеркните, что при образовании
превосходной степени от многосложных
прилагательных перед прилагательным
ставится the most.
— Книги учащихся открыты. Обратите
внимание учащихся на таблицу и
соответствующий раздел в грамматическом
справочнике.
— Учащиеся находят примеры степеней
сравнения прилагательных в тексте. Проверьте
ответы.
— Просмотрите рамку и объясните значение
данных выражений.
— Напишите на доске как заголовок Where I
want to go today. Предложите учащимся
высказывать идеи и записывайте сказанное на
доске.
(Например: go to the cinema, see a play и т. д.)
— Учащиеся в парах разыгрывают диалоги по
образцу диалога из упр. 2, используя идеи,
записанные на доске.
— Поощряйте учащихся записывать свои
диалоги и включать аудиозаписи в языковой
портфель.
Предполагаемый ответ:
A: Why don’t we go to the cinema tonight?
B: No, I’m afraid I can’t. I have a lot of
homework
to do. How about going to see a play tomor
row?
A: Plays aren’t really my cup of tea.
B: I know, but this one is very good.
A: All right then.
B: Shall I pick you up at 7.00?
A: That sounds great.
B: See you tomorrow then.
5 Класс:  6
Тема: Правила и инструкции
Модуль: 8
Урок по модулю: 3
Задачи урока: организовать чтение диалога,
ознакомление с модальным глаголом
«нужно», развитие навыков речи, чтения,
письма, воспитывать уважение к правилам
Начало урока
1. Приветствие
2. Сообщение темы и целей урока
Today we continue to speak about rules.
3. Фонетическая разминка
Организуйте работу с заголовком, спросите
учащихся, есть ли какиелибо особые правила
для гостей в их доме.
Основная часть:
Reading
• Упр. 1, с. 80
Задачи: развитие умений прогнозировать
содержание текста; развитие умений поис
кового чтения.
Обратите внимание учащихся на первые две
реплики диалога и задайте им вопросы, ука
занные в заголовке.
Ключи: Mr Cox; Daniel; how much the rent is,
if friends can visit, etc.
Учащиеся читают текст в сопровождении
аудиозаписи и проверяют ответы.
• Упр. 2, с. 80
Задача: развитие умений поискового чте
ния.
Ключи: Daniel has to keep the room tidy. He
mustn’t make a noise. He can only invite other
students from that school. He mustn’t bring food
from the dining room into the room. He can
only have snacks and soft drinks in the room.
• Упр. 3, с. 80
Задача: развитие умений диалогической
речи: освоение форм эмоционального ре
агирования при помощи междометий.
— Организуйте чтение и обсуждение с
учащимися текста рубрики Study Skills.
— Обратите внимание учащихся на
выделенные в диалоге словамеждометия и
спросите, какие из них выражают удивление,
заминку или вводят замечание.
Grammar
• Упр. 4, с. 80
Задача: освоeние способов выражения дол
женствования и отсутствия необходимости
какоголибо действия (have to, don’t have
to/needn’t).
— Книги учащихся закрыты. Напишите на
доске: necessary: walk the dog once a day; not
necessary: do housework on Saturdays.
— Напишите на доске I don’t have to/needn’t
do
any housework on Saturdays. I have to walk
the dog once a day. Предложите учащимся
по аналогии сформулировать правила,
принятые у них дома (I have to visit my
grandparents on Sundays. Etc.).
— Обратите внимание учащихся на
инфинитив,который ставится после have to,
don’t have nto/needn’t. Для лучшего
осмысления материала предложите
учащимся прочитать соответствующий
раздел грамматического справочника.
— Книги учащихся открыты. Обратите
внимание учащихся на пример из упр. 4.
T: Which sentence shows that something is
necessary?
Ss: “You have to pay the rent on time.”
T: Which sentence shows that something isn’t
necessary?
Ss: “You don’t have to/needn’t bring your
own
bedsheets.”
• Упр. 5, с. 80
Задача: отработка способов выражения
долженствования и отсутствия
необходимости какоголибо действия (have
to, don’t have to/needn’t).
— Обратите внимание учащихся на
опорные выражения и при необходимости
объясните
значение незнакомых слов.
— Поясните задание и предложите
учащимся составить предложения с
использованием have to/don’t have
to/needn’t.
Ключи: You don’t have to/needn’t wear a
uniform. You have to wake up early. You have
to keep the campsite clean. You don’t have to
do any cooking. You don’t have to/needn’t
make your beds. You don’t have to/needn’t
6 Ключи: Surprise: Ah, Oh; Hesitation: Erm…;
Introducing a remark: Well
wash your clothes.
Speaking
• Упр. 6, с. 80
Задача: развитие умений диалогической
речи в рамках изучаемой темы: обучение
диалогурасспросу.
a) Распределив в парах роли, учащиеся
разыгрывают короткие диалоги по
предложенной ситуации.
— Поощряйте использование междометий
для выражения эмоций.
— Прослушайте 2—3 варианта диалога.
Предполагаемый ответ:
A: Did you wear uniforms?
B: Yes, we did./No, we didn’t.
A: Did you have to make your bed?
B: Yes, I did./No, I didn’t.
A: Did you do any cooking?
B: Yes, I did./No, I didn’t.
A: Did you wash your clothes?
B: Yes, I did./No, I didn’t.
A: Did you have to keep the campsite clean?
B: Yes, we did./No, we didn’t.
    урока

 :
Конец

Домашнее задание: ЛЕ,  Упр. 7/80
 Подведение итога: Учитель спрашивает
чему научились и что повторили
Оценка деятельности: Учитель дает общую
характеристику деятельности учеников в
течение урока, сообщает и комментирует их
оценки
Предполагаемый ответ:
Natasha: Alex, can I ask you a few questions?
Alex: Certainly.
Natasha: What time do we have to get up
tomorrow morning?
Alex: At 8:00, we start our programme early.
Natasha: Oh, so, we can’t stay up late then?
Alex: No, everybody has to be in their tents by
10:00 pm. Camp rules you know …
Natasha: Ah, I see. Are there any other rules?
Alex: Well, yes. You have to keep the campsite
clean but you don’t have to do any cooking.
Natasha: Well, thanks for letting me know.
Alex: Sure, any time.
b) Убедитесь в правильном понимании
учащимися новой ситуации.
При работе с образцом обратите внимание
учащихся на использование Past Simple —
при необходимости повторите правила
формообразования.
— Распределив в парах роли, учащиеся
разыгрывают короткие диалоги по
предложенной ситуации.
— Учитель организует контроль над работой
в парах, следя за правильностью
использования
Past Simple и тематической лексики.
— Прослушайте 2—3 варианта диалога.
7 8 Класс: 6
Тема: Вершины мира
Модуль: 8
Урок по модулю: Culture Corner.
Задачи урока: активизировать изученную
ранее тематическую лексику, мотивировать
беседу о зданиях мира. расширять знания о
стране изучаемого языка, развитие умений
прогнозирования
содержания текста; развитие умений
ознакомительного чтения. развитие навыков,
говорения, аудирования, воспитывать
интерес к стране изучаемого языка
Начало урока
1. Приветствие
2. Сообщение темы и целей урока
Today we will speak about buildings
3. Фонетическая разминка
Обратите внимание учащихся на заголовок и
иллюстрации и спросите, о чем пойдет речь.
Опираясь на фоновые знания учащихся,
организуйте беседу о небоскребах и
высотных зданиях в России и за рубежом.
Попросите учащихся сформулировать
вопросы по этой теме,
на которые они хотели бы получить ответы.
Основная часть:
Reading
• Упр. 1, с. 81
Задачи: подготовка к восприятию текста;
расширение кругозора учащихся.
— Обратите внимание учащихся на рисунки
и названия стран и объясните задание.
— Проверьте ответы.
Ключи: France: 3 Malaysia: 2 USA: 1
T: What is special about the buildings in the
pictures?
Ss: They are all very tall buildings.
• Упр. 2, с. 81
Задачи: развитие умений прогнозирования
содержания текста; развитие умений поис
кового чтения; знакомство с Empire State
Building — одной из главных достопримеча
тельностей НьюЙорка (США).
a) Ключи: The text is about the Empire State
Building.
b) Обратите внимание учащихся на данные
утверждения 1—4.
— Объясните значение незнакомых слов.
Ключи: 1 DS 2 R 3 W 4 W
1 The Empire State Building is the tallest
building in New York.
 2 The ESB is one of the largest office spaces
in the world.
3 The fastest of these (lifts)
travels from the ground to the 80th floor in
only 45 seconds.
4 The top floors are decorated with beautiful
lights. These change colour every day.
— Спросите у учащихся, как образуется
форма превосходной степени
прилагательных.
— Дайте учащимся время на выполнение
задания и проверьте ответы.
Ключи:
the tallest, the largest (Empire State Building)
the fastest (lift)
the best (view)
the most historic (Empire State Building)
Speaking
• Упр. 4, с. 81
Задача: развитие умений монологической
речи: формирование умения делать
сообще_
ние в связи с прочитанным текстом.
— Предложите учащимся высказаться о
том,
что больше всего произвело на них
впечатление в тексте об Empire State
Building.
— Изобразите на доске spidergram и
впишите в нее факты, отмеченные
учащимися в высказываниях.
Предполагаемый ответ:
The Empire State Building
• is the tallest building in New York;
• is 443 metres high;
• has got 103 floors;
• took one year and 45 days to complete;
• has got 73 fast lifts;
• is decorated with beautiful lights;
• has got 1860 steps.
• Упр. 3, с. 81
Задача: развитие умений поискового
чтения: изучение практики использования
9 — Объясните задание и дайте учащимся
время на его выполнение. Проверьте ответы и
попросите учащихся подтвердить их
предложениями из текста.
превосходной степени прилагательных.

Конец урока:
Домашнее задание: ЛЕ,  # Упр 5/81
 Подведение итога: Учитель спрашивает
чему научились и что повторили
Оценка деятельности: Учитель дает
общую характеристику деятельности
учеников в течение урока, сообщает и
комментирует их оценкиamong teenagers.
Project
Упр. 5, с. 81
Задача: развитие умений сбора информа_
ции и продуктивного письма: написание
краткого связного текста об известном зда_
нии в России.
— Обратите внимание учащихся на заголов_
ки/пункты плана и напишите их на доске.
— Предложите учащимся высказывать свои
идеи по поводу какого_нибудь известного зда_
ния в их стране. Кратко запишите их под заго_
ловками.
— Объясните задание. Учащиеся пишут свои
статьи.
Предполагаемый ответ:
Name: Moscow State University
City: Moscow
Height: 240 m
Number of floors: 36
When built: 1953
Type: University Building
What a visitor can do/see there: enjoy a spec_
tacular view of the city
The Moscow State University is one of the tallest
buildings in Moscow. It is 240 metres high, it has
got 36 floors and it was built in 1953. The
building is a teaching block with four big wings
of student accommodation. Visitors in Moscow
shouldn’t miss the opportunity to enjoy a
splendid view of the city from the top of the
Moscow State University Building.
10 Класс:  6
Тема: Заказ театральных билетов
Модуль:8
Задачи урока: учить вести диалог на основе
диалогаобразца, обучение речевому этикету.
формирование филологического кругозора
учащихся, учить работать с учебником,
развитие навыков говорения и
аудирования, .воспитывать культуру
общения, принятую в современном обществе
Начало урока
1. Приветствие
2. Сообщение темы и целей урока
Today we will make dialоgs
3. Фонетическая разминка
Вопросы по теме
Основная часть:
• Упр. 1, с. 82
Задачи: освоение речевых клише, использу_
емых при бронировании театральных биле_
тов; развитие умений прогнозирования
содержания текста_диалога.
a) Ключи:
T: Which sentences does the receptionist say?
Ss: “How can I help you?”, “Which play would you
like to see?”, “How many seats would you
like?”, “How would you like to pay?”
T: Which sentences does the customer say?
Ss: “I’d like to book some theatre tickets, please.”,
“Can I pay by credit card?”, “The ones near
the centre, I think.”
T: What are they talking about?
Ss: They’re talking about booking tickets for the
theatre.
b) Попросите учащихся закрыть учебники и
пересказать партнеру предложения, которые они
могут вспомнить.
• Упр. 2, с. 82
Задача: развитие умений поискового чтения.
Ключи:
T: How much are Mr Darcy’s tickets?
Ss: Ј50.
T: How does he pay?
Ss: By credit card.
• Упр. 3, с. 82
Задача: развитие умений диалогической
речи: формирование умений вести диалог
этикетного характера в ситуации заказа
театральных билетов — по предложенным
опорам.
Убедитесь в понимании учащимися предложен_
ной речевой ситуации. Организуйте чтение
Предполагаемый ответ:
A: Hello, Theatre Royal Haymarket. How can I
help you?
B: Hello. I’d like to book some theatre tickets,
please.
A: Certainly. Which play would you like to see?
B: “Romeo and Juliet” on Friday the 27th.
A: OK. How many seats would you like?
B: Two seats, please.
A: Fine … There are seats available in the third
row, near the front, which cost Ј35 each, and some
near the centre … Ј30 each. Which would you
like?
B: Mmmm… The ones near the front, I think.
A: So, two seats in row 3… Friday the 27th…. That
comes to a total of Ј70. How would you like to
pay?
B: Cash.
A: That’s Ј70 and you’ll have to pay at the the_
atre before collecting your tickets. The perfor_
mance starts at 8 pm. Enjoy the show.
B: That’s great. Thank you very much.
Pronunciation /əυ/ — /aυ/
Упр. 4, с. 82
Задачи: развитие фонематического слуха,
от_
работка произношения в противопоставлении
звуков (дифтонгов) /əυ/ — /aυ/; обобщение
правил чтения: oa (road), ow (know), on + e
(bone)/ou (house), ow (cow).
— Напишите на доске слова know и cow. Под_
черкните ow и обратите внимание учащихся на
то, как читается это буквосочетание в данных
словах, записав на доске соответствующие
транскрипционные значки.
— Обратите внимание учащихся на рамку
Reading Rules, организуйте прослушивание
аудиозаписи и повторение слов за диктором.
— Поясните задание на различение звуков на
слух и организуйте его выполнение. Проверьте
ответы.
Ключи: /əυ/: know, coach, tone; /aυ/: now,
couch, town
— Попросите учащихся привести свои примеры
слов с данными буквосочетаниями, запишите
их на доске, обратитесь к правилам чтения.
— Организуйте чтение предложений с отраба_
тываемыми дифтонгами, обращая внимание
как на произношение звуков, так и на ритм и
интонацию
Конец урока:
Домашнее задание: С. 82 упр. 3
 Подведение итога: Учитель спрашивает
11 афиши, проверьте понимание.
Класс:  6
Тема: Мой район
Модуль: 8
Урок по модулю: Extensive Reading
Задачи урока :  Организовать
монологическое говорение, расширение
филологического кругозора. развитие умений
чтения вслух. развитие монологической речи
на основе прочитанного текста. прививать
любовь к малой родине
Начало урока
1. Приветствие
2. Сообщение темы и целей урока
Today we are going to speak about
niebourhood
3. Фонетическая разминка
Прочитайте вынесенное в заголовок название
учебного предмета Social Sciences, попросите
учащихся соотнести его с предметом их
школьного курса (граждановедение).
Обратите внимание учащихся на рисунки.
Спросите у них, как рисунки соотносятся с
предметом, о чем,  на их взгляд, пойдет речь.
Основная часть:
.
• Упр. 1, с. 83
Задачи: освоение прилагательных_антони_
мов, подготовка к работе с тематическим
текстом.
Ключи: 1 b 2 a 3 c 4 d
Обратите внимание учащихся на пример и сло_
ва_опоры и предложите им составить похожие
предложения. Добейтесь понимания существи_
тельного neighbourhood (окрестности, микро_
район, округа), организуйте его фонетическую
отработку.
Предполагаемый ответ:
In my neighbourhood, the parks are neat and tidy.
In my neighbourhood, the benches are new.
In my neighbourhood, the bus stops are dirty.
In my neighbourhood, the roads are safe.
In my neighbourhood, the shops are old.
• Упр. 2, с. 83
чему научились и что повторили
Оценка деятельности: Учитель дает
общую характеристику деятельности
учеников в течение урока, сообщает и
комментирует их оценки.
b) Обратите внимание учащихся на форму
текста — это анкета. Предложите учащимся
просмотреть текст, объясните значение незна_
комых слов (по запросу учащихся). Поясните
задание и дайте учащимся время на выбор от_
ветов. Вместе выполните подведение итогов,
обеспечьте понимание комментариев к итогам
анкетирования.
• Упр. 3, с. 83
Задача: развитие умений монологической
речи: описание своего микрорайона — с ис_
пользованием зрительных опор (фотогра_
фии, картинки).
Предполагаемый ответ: My neighbourhood is
nice but a bit noisy. The parks are clean and
safebut there’s a lot of traffic on the streets. The
shops are new but there are some old ones too with
graffiti on the walls. The bus stops have benches
for people waiting for the bus but they are not very
clean. The buildings are modern and tall. I like my
neighbourhood! To make our neighbourhood clean
and tidy, we must follow parking and traffic rules.
We must also stop dropping litter on the street or
writing graffiti on the buildings.
• Упр. 4, с. 83
Задача: развитие умений продуктивного
письма: написание листовки о том, как содер_
жать свой микрорайон в чистоте и порядке.
— Организуйте вдумчивое прочтение задания.
Убедитесь, что учащимся понятна предложен_
ная коммуникативная ситуация. Поясните, что в
самом задании содержатся структуры, которые
необходимо использовать при написании текс_
та (You must/mustn’t…).
— Прослушайте отдельные предложения уча_
щихся по заданной ситуации.
S1: You must throw litter in bins.
S2: You must keep the parks clean.
S3: You mustn’t write on walls. Etc.
.
Предполагаемый ответ:
How to keep our neighbourhood tidy
You mustn’t drop litter.
You mustn’t damage road signs.
You mustn’t write graffiti on the buildings.
You must keep parks clean.
You mustn’t put chewing gum on park benches.
You must follow parking and traffic rules.
12 Задачи: развитие умений изучающего чтения;
освоение способов работы с текстом анкеты.
Задайте учащимся вопрос о чистоте и порядке
в их микрорайоне.
T: Is your neighbourhood clean and tidy?
S1: The streets are dirty but the parks are clean.
S2: The bus stops are clean and tidy but the parks
are dirty. Etc.
    урока

 :
Конец

Домашнее задание: 4/83
 Подведение итога: Учитель спрашивает чему
научились и что повторили
Оценка деятельности: Учитель дает общую
характеристику деятельности учеников в
течение урока, сообщает и комментирует их
оценки
Ключи:
1. 1 residence 2 tent 3 flats 4
castle
2. 1 b 2 f 3 e 4 d 5 a 6 c
3. 1 dirty 2 old 3 messy 4 noisy 5
dangerous
4. 1 smaller, smallest 2 friendliest 3
more difficult 4 easier
5. 1 mustn’t 2 don’t have to 3 can’t 4
must
5 can’t 6 rented 7 do 8 went 9 can’t 10
are
dancing
6. 1 about, sorry 2 Why, idea 3 rather
Класс:  6
Тема: обобщение и систематизация знаний
Модуль: 8
Задачи урока ор га ни за ция са мо ко нт ро
ля и реф лексии учебных достижений
учащихся по завершении работы над
модулем.
Начало урока
1. Приветствие
2. Сообщение темы и целей урока
Today we finish this module. You have a small
test
Основная часть
1. Постановка задания
2. Выполнение упражнений учащимися
 :
    урока

Конец

Домашнее задание: повторить ЛЕ и ГС
темы
 Подведение итога
13

file_name: модуль 8.docx

intro: План-схема уроков по УМК "Spotlight" для 6го класса. Содержит ключи к заданиям модуля, а также к странице контроля в конце модуля. Разработаны конспекты на основе книги для учителя из УМК. К каждому уроку поставлены 4 задачи (практическая, образовательная, развивающая, воспитательная).

английский язык

group: Дисциплины

title: Конспекты серии уроков, 6 класс, УМК "Spotlight", Module 8


extracted_text:
1.
Историкостилистический анализ
Музыка
Чесноков,   Павел   Григорьевич  (1877–1944),   русский   композитор,
хоровой дирижер, автор широко исполняемых духовных композиций.
Родился   близ   г. Воскресенска   (ныне   г. Истра)   Звенигородского   уезда
Московской губернии 12 (24) октября 1877 в семье сельского регента. Все
дети   в   семье   проявляли   музыкальную   одаренность,   и   пятеро   братьев
Чесноковых   в   разное   время   учились   в   московском   Синодальном   училище
церковного пения (дипломированными регентами стали трое – Михаил, Павел
и Александр).
В   1895   Чесноков   с   отличием   окончил   Синодальное   Училище.   По
окончании,   которого   работал   в   разных   московских   училищах   и   школах;  в
1895–1904   преподавал   в   Синодальном   училище,   в   1901–1904   был
помощником регента Синодального хора, в 1916–1917 дирижировал капеллой
Русского хорового общества.
Впоследствии   брал   уроки   композиции   у   С.И. Танеева,   Г.Э. Конюса
(1862–1933)   и   М.М. ИпполитоваИванова;   гораздо   позже   (в   1917)   получил
диплом Московской консерватории по классам композиции и дирижирования.
С 1900х годов Чесноков получил большую известность как регент и автор
духовной музыки. Долгое время руководил хором церкви Троицы на Грязях
(на Покровке), с 1917 по 1928 – хором церкви Василия Неокесарийского на
Тверской; работал также с другими хорами, давал духовные концерты. Его
произведения   входили   в   репертуар   Синодального   хора   и   других   крупных
хоров.
Всего   Чесноковым   создано   около   пятисот   хоровых   пьес  –   духовных
сочинений и переложений традиционных распевов, обработок народных песен,
хоров на стихи русских поэтов. После революции Чесноков руководил Государственной академической
хоровой   капеллой,   был   хормейстером   Большого   театра;   с   1920   до   конца
жизни   преподавал   дирижирование   и   хороведение   в   Московской
консерватории. После 1928 вынужден был оставить регентство и сочинение
духовной музыки.
Умер Чесноков в Москве 14 марта 1944.
Произведения Павла Чеснокова очень выигрышны в концертном плане.
Они   позволяют   певцам   наилучшим   образом   продемонстрировать   свои
вокальные возможности. Но это не всегда хорошо с точки зрения церкви, ведь
для богослужения не требуется эффектности и яркой красочности звучания.
Напротив, они мешают углублённости и строгости молитвы, и поэтому мало
совместимы с богослужением. Однако в этом и проявилась универсальность
дарования Павла Чеснокова. Ему было тесно в узких рамках, и композитор
милостью Божией спорил с регентом церковных хоров. И этот спор не всегда
заканчивался   однозначным   решением   вопроса.   Имя   Павла   Чеснокова
называют   рядом   с   такими   знаменитыми   именами,   как   Петр   Чайковский,
Сергей Рахманинов, Сергей Танеев, Михаил ИпполитовИванов.
Все они принадлежат к так называемой Московской композиторской
школе.   Музыке   этих   композиторов   присущ   глубокий   лиризм   и
психологичность.
Он   написал   книгу   «Хор   и   управление   им».   Сейчас   она   считается
настольной   книгой   крупных   хоровых   дирижёров.   Она   представляет   собою
своеобразную энциклопедию хоровой работы и бесспорно доныне является
лучшим трудом в этой области. Книга переведена на иностранные языки и
известна за рубежом.
Из предисловия автора:
2 В   основу   труда   я   положил   свои   наблюдения   за   многие   годы
практической   работы,   ставя   своей   задачей   теоретическое   обоснование
проверенных   на   практике   выводов.   В   предлагаемой   книге   не   следует,
однако, искать какихлибо строго научных положений. Целью моей было
закрепить и систематизировать достигнутое многолетней практикой. Я
хотел, главным образом, облегчить начинающим дирижерам тот путь,
который прошел сам.
Пусть эта моя работа положит начало развитию хоровой науки.
Стихи
Островский,   Александр   Николаевич   (1823–1886),
 российский
драматург.
Родился   в   семье   чиновникаюриста;   мать   –   родом   из   низшего
духовенства.   Детство   и   раннюю   юность   провел   в   Замоскворечье  –   особом
уголке Москвы с его устоявшимся купеческомещанским бытом.
Образование   получил   в   1й   Московской   гимназии   (1835–1840)   и   на
юридическом   факультете   Московского   университета   (1840–1843;   не
окончил). Служба в московских судах (1843–1851) многое дала Островскому
как писателю. Первые литературные опыты Островского в прозе отмечены
влиянием   натуральной   школы   («Записки   замоскворецкого   жителя»,   1847.
Литературная   известность   Островскому   принесла   опубликованная   в   1850
году   комедия   «Свои   люди   –   сочтемся!»   (первоначальное   название   –
«Банкрут»).   Комедия   была   запрещена   к   представлению   на   сцене   (впервые
поставлена в 1861 году), а автор, по личному распоряжению Николая I, отдан
под   надзор   полиции.   В   своих   литературных   дебютах   Островский
придерживался   направления,   которое   сам   определил   как   обличительное,
«нравственнообщественное».
Тщательная   разработка   характеров,   точность   социальнобытовых
картин,   юмор,   красочный   язык   –   первые   завоевания   реализма   молодого
3 Островского.   С   1856   года   Островский   –   постоянный   сотрудник   журнала
«Современник»   –   сближается   с   деятелями   демократической   русской
журналистики. В годы общественного подъема перед крестьянской реформой
1861 года вновь  усиливается социальная критика  в его творчестве, острее
становится   драматизм   конфликтов.   Достижения   этой   поры   творчества
Островского   увенчивала   драма   «Гроза»   (1859),   навеянная,   в   частности,
впечатлениями автора от поездок по городам верхней Волги в 1856 и 1857
годах.
В   «Грозе»   Островский   –   сатирик   и   «бытовик»   –   рисует   затхлую
атмосферу   провинциального   городка   с   ее   грубостью,   ханжеством,  властью
богатых и «старших». Островский – драматический поэт – дает почувствовать
привлекательность   другого   мира:   мира   природы,   Волги,   красоты   и
трагической поэзии, обаянием, которого овеян образ Катерины. Гроза – это и
символ   душевного   смятения   героини,   борьбы   чувств,   нравственного
возвышения в трагической любви, и в то же время – воплощение бремени
страха, под игом которого живут люди. «Темное царство» страшно не только
внешней силой угнетения, притеснениями Кабанихи и Дикого, но и слабостью
душ людей покорных, безвольных – таких как Борис и Тихон.
Царство покорности и слепого страха подтачивают у Островского две
силы:   разум,   здравый   смысл,   просвещение,   проповедуемые   Кулигиным,   и
чистая душа Катерины, которая – пусть и бессознательно, одним велением
искренней, цельной натуры – этому миру враждебна. В статье «Луч света в
темном царстве» (1860) Н.А. Добролюбов расценил гордую силу, внутреннюю
решимость героини «Грозы» как знак глубокого протеста, зреющего в стране.
В   последние   годы   творчества   Островский   создал   значительные   социально
психологические драмы и комедии о трагических судьбах богато одаренных,
тонко чувствующих женщин  в мире цинизма и корысти («Бесприданница»,
1878, «Последняя жертва», 1878, «Таланты и поклонники», 1882, и др.). Здесь
4 писатель   разрабатывает   и   новые   формы   сценической   выразительности,   в
некоторых   отношениях   предвосхищающие   пьесы  Антона   Чехова:   сохраняя
характерные   черты   своей   драматургии,   Островский   стремится   воплотить
«внутреннюю борьбу» в «интеллигентной, тонкой комедии».
Обладая незаурядным общественным темпераментом, Островский всю
жизнь деятельно боролся за создание реалистического театра нового типа, за
подлинно художественный национальный репертуар, за новую этику актера.
Он создал в 1865 году Московский артистический кружок, основал и
возглавил   общество   русских   драматических   писателей   (1870),   писал   в
правительственные   сферы   многочисленные   «проекты»   и   «записки»   о
необходимости   реформ   для   русского   театра.   За   полгода   до   смерти
Островский   принял   художественное   руководство   московскими   театрами
(заведующий репертуарной частью).
Щелыково,   где   долгие   годы   жил,   умер   и   похоронен   Островский,
превращено в музейзаповедник (с 1948). У здания Малого театра в Москве
сооружен   памятник   Островскому   (бронза,   гранит,   1924–29,   скульптор
Н.А. Андреев).
2.
Анализ поэтического текста произведения
«За рекою, за быстрой»
За рекою, за быстрой мой Ваня гуляет,
За рекою, за быстрой мой Ваня гуляет,
Там мой Ванюша гуляет, товар закупает,
Там мой Ванюша гуляет, товар закупает.
Гуляй, млада, до поры, до поры,
До вечерней до зори, до зори.
Ай, лёли, до поры, до поры,
5 До вечерней до зори, до зори.
А я, млада, до поры, до поры,
До утренней до зори, до зори.
Ай, лёли, до поры, до поры,
До утренней до зори, до зори.
Как зорюшка занялась, занялась,
А я домой поднялась, поднялась.
Ай, лёли, занялась, занялась,
А я домой поднялась, поднялась.
Сюжет текста в том, что молодая девушка свободна до замужества, а
как выйдет замуж не до гулянья будет.
Песня  «За рекою,  за  быстрой» звучит  в  пьесе  «Гроза» в  исполнении
Варвары   и   Кудряша   (сцена   вторая,   третье   явление).   Так   Островский
привносит в пьесу элементы русского фольклора.
Чтобы   лучше   понять   сюжетные   действия   пьесы,   необходимо   знать
историю её создания.
История создания и замысел пьесы «Гроза» очень интересна. В течение
некоторого   времени   существовало   предположение,   что   в   основу   этого
произведения легли реальные события, произошедшие в городе Костроме в
1859 году.
«Ранним утром 10 ноября 1859 года костромская мещанка Александра
Павловна Клыкова исчезла из дома и то ли сама бросилась в Волгу, то ли была
задушена и брошена туда».
Следствие   выяснило   глухую   драму,   разыгравшуюся   в   нелюдимой,
живущей   узко   торговыми   интересами   семье:   обнаружилась   тяжелая   жизнь
погибшей,   ее   тайная   любовь   к   местному   почтовому   служащему,   скрытая
6 ревность   мужа,   недовольство   ворчливой   деспотической   свекрови   задержки
части приданого.
В городе ходили упорные слухи о том, что староверка старуха Клыкова
«не   сошлась   с   православной   молодой   Александрой   в   обиходе   домашней
жизни, что она ее сильно притесняла, что молодой Клыков был человек хотя и
добрый, тихий, но бесхарактерный, что он не заступался за молодую жену».
Вскоре   после   этой   злополучной   истории,   в   Костроме   отдельным
изданием вышла пьеса А.Н. Островского «Гроза» (1860 год). Естественно, что
костромичи   нашли   это   произведение   точным   отражением   драмы,
произошедшей   годом   ранее.   В   1892   году   Н.И. Коробицын   в   своем
исследовании   «Опыт   комментария   к   драме   «Гроза»   писал:   «Сходство
содержания уголовного дела и «Грозы», обнаруживающееся в действующих
лицах,   даже   в   совпадении   числа   членов   семьи,   в   обстановке,   характере,
положениях   и   разговорах   их   (разговоры   в   некоторых   местах   сходны   до
буквальности),   невольно   наводит   комментатора   на   мысль,   что   основою
«Грозы» послужило… «клыковское дело».
В действительности Островский, когда создавал «Грозу», не знал и не
мог знать о «клыковском деле». Пьеса «Гроза» была начата не позже июля, а
окончена 9 октября 1859 года, т.е. ровно за месяц до происшествия в семье
Клыковых.
«Литературная экспедиция», сделанная Островским в 1856 и 1857 гг.,
сильно   повлияла   на   пьесу   «Гроза».   Прототипом   города   Калинова   служат
такие   приволжские   города   как   Торжок,   Тверь,  Кинешма.  Каждый   из   этих
городов восхищал Островского чемто своим, особенным, но в то же время,
он видел и множество сходства в этих провинциальных городах.
Во время этого путешествия писатель стал свидетелем множества сцен,
происходивших   в   его   присутствии,   которые   казались   обыденными   для
провинциала, но на Островского производили огромное впечатление. Многие
7 из   этих   сцен,   диалогов,   случайным   свидетелем   которых   был   Островский,
остались в пьесе в неизменном виде, то есть сохранили свою первобытность.
Благодаря этому, пьеса обрела народный характер.
«За   рекою,   за   быстрой»   привносит   в   пьесу   Островского   элементы
русского фольклора.
3. Анализ музыкальновыразительных средств
Произведение «За рекою, за быстрой» предназначено для исполнения
смешанным хором a cappella.
Форма – сложная двухчастная. Присутствует контраст между частями.
Медленная, напевная, спокойная песня первой части, резко сменяется
быстрой и веселой пляской второй части.
Первая часть  идет в миноре (esmoll) с длительным crescendo. Имеет
форму периода повторного строения (период неквадратный).
Начинает   партия   сопрано.   С   прибавлением   следующих   голосов
увеличивается   сила   звука.   Фактура   первой   части   интервальная:   сопрано   с
тенором и альт с басом в четырехголосных эпизодах поют октавные унисоны.
Это   добавляет   песне   глубины,   ширины   и   задумчивости.   Тип   изложения
экспозиционный,   слад   письма   гомофоногармонический   с   элементами
подголосочной полифонии.
Если обычный слушатель услышит это произведение, то он подумает,
что это русская народная песня. И вот почему:
Преобладающее   движение   русских   народных   напевов   –   нисходящее,
причем наиболее употребительны ходы: а) последовательные, гаммаобразные,
в пределах кварты или квинты (1–2 такты), б) квартами и квинтами, пустыми
и   заполненными   терцией   (2–4   такты   партия   сопрано).   И   особенны   для
народной песни подголосок, образующий к основной мелодии в параллельные
8 терции. Ещё одна особенность народной песни – это унисоны и октавы. Голоса
певцов время от времени (обыкновенно – в начале или конце всей песни или ее
отдельных частей) сливаются в унисон или октаву, производя определенное
впечатление   успокоения   или   остановки   (8,10,   15,   18,   20   такты).   Октавы
народного   пения   не   мирятся   с   какимилибо   добавочными   к   себе
гармоническими тонами, терцией или квинтой: от прибавления таких тонов
немедленно   теряется   ясность   и   своеобразность   впечатления,   какое
производит   октава   народного   пения.   Вот   все   эти   особенности   русской
народной песни присутствуют в данном произведении и роднят их.
Вторая часть  – это резкий контраст первой части. Сменяется метр,
темп   увеличивается   в   2   раза,   минорный   лад   сменяется   параллельным
мажорным   (Gdur).   Форма   –   куплетновариационная,   в   каждом   «куплете»
появляются небольшие изменения, что очень свойственно русской народной
песне.
На протяжении всей второй части сохраняется аккордовая фактура: Т7
без3; Т2; S6; II7–5; III6; Т5/3.
За счет акцентируемых первых долей музыка приобретает динамичность
и чёткость. Тип изложения серединный, склад письма – полифонический. В
данном   произведении   присутствуют   элементы   подголосочной(1)   и
имитационной(2) полифонии: (1) сначала главная тема звучит у сопрано, за
тем переходит к альтам ((2) у сопрано в этот момент звучит подголосок с 34
по   39   такты)   потом   опять   возвращается   к   сопрано;   при   этом   у   басов   в
«припевах» идёт удержание Т5.
Композитор   на   протяжении   всего   произведения   использует   элементы
подголосочной   полифонии   основанное   не   на   построении   аккордов,   а   на
голосоведении, что свойственно народной песне.
Художественно – образный анализ хорового произведения:
9 Первая   часть   в   четырёхдольном   метре,   размер   4/4;   вторая   в
двухдольном метре, размер 2/4. Таким образом, произошло метроритмическое
дробление   четырёхдольного   такта,   что   дало   выразительный   переход   от
медленной части к быстрой.
Ритмически партитура не сложная, хотя во второй части присутствует
ритмическое и текстовое  разночтение между голосами, это может вначале
работы   с   произведением   вызвать   небольшие   трудности   –   партии   будут
«мешать» друг другу.
Диапазоны хоровых партий:
Сопрано: ре 1й октавы – соль 2й октавы;
Альты: ре 1й октавы – ми 2й октавы;
Тенора: ми малой октавы – соль 1й октавы;
Басы: соль большой октавы – ми 1й октавы.
Для басов и альтов в тесситуре голосов возникают небольшие трудности
в 17 такте: слишком высоко – у басов ми 1й октавы, у альтов ми 2й октавы.
Но относительно высокие звуки в кульминационных местах звучат на
forte. Таким образом, во всех этих местах ансамбль остается естественным.
Интонационные трудности
Не большая трудность смена тональности из минорной в параллельную
мажорную.
В   первой   части   особых   трудностей   не   наблюдается.   Здесь   внимание
должно уделяться пению унисонов и расхождению голосов в октаву в конце
предложений.   Так   же   в   местах   расхождения   голосов   важно   выстраивать
ансамбль, чтобы голоса не заглушали друг друга.
Во второй контрастной части штрих меняется на более мелкий, и темп
становится   быстрее.   Поэтому   стоит   добиться   легкости   исполнения,   на
хорошем   дыхании   и   с   чётким   ритмическим   ансамблем.   Появляются
случайные знаки, что требует особой работы в интонационном построении
10 аккордов. В басу идёт пение на одном звуке, а потом следует поступенное
движение к 5 ступени по мелодическому ладу со знаками альтерации (такты
22–27, 34–39 пение на одном звуке).
Дикция
Дикция – это важный компонент хорового звучания. Она способствует
хорошему звуковедению и правильной интонации.
Существует   ряд   правил,   например,   согласные   надо   присоединять   к
следующей гласной, а шипящие произносить как можно чётко и коротко.
Полезным упражнением перед пением произведения со словами будет
проговорить текст или пропеть его в темпе на одной ноте, выравнивая все
неточности.
11 4. Анализ исполнительских средств выразительности
Чтобы хоровое произведение хорошо звучало, необходимо выровнять
тембровое   и   динамическое   звучание   каждой   партии,   чтобы   голоса   имели
единую окраску и не выделялись по громкости.
Динамика   всего   произведения   является   важным   исполнительским
средством.   Она   делает   произведение   разнохарактерным   и   не   скучным.   В
рассматриваемом   произведении   динамика   наиболее   ярко   представлена   во
второй быстрой части. Здесь она меняется стремительно и неожиданно. За
счет этого ярко выражены игривость и легкость.
Задача дирижёра  – раскрыть эмоциональный замысел композитора с
помощью средств музыкальной выразительности и передать соответствующие
эмоциональное состояние хору.
Задача исполнителя –  понять эмоциональный замысел композитора с
помощью   средств   музыкальной   выразительности   и   не   только   передать
соответствующие   эмоциональные   состояния,   но   и   проявить   при   этом   своё
отношение к содержанию произведения, которое необходимо, прежде всего,
прочувствовать.
5. Анализ дирижерских средств и приемов
В первой части:
Первое   на   что   надо   обратить   внимание,   это   на   вступления,  которые
начинаются   с  третьей  доли,  поэтому  надо   давать  чёткий  ауфтакт.  Особой
трудности вступления не представляют, но могут легко запутать начинающего
дирижера.
12 Также в жесте дирижера должно просматриваться различие в местах,
когда он работает со всем смешанным хором, а когда только с женским.
Жесты должны соответствовать динамике части и её характеру: быть
широкими на  f, а на  mf  менее широкими и плавными с чёткими сильными
долями. При такой амплитуде движений, руки должны всегда тянутся к хору.
Во второй части преимущественно работают кисти рук.
В   быстром   темпе   это   удобнее   и   помогает   понять   игривый   характер
песни.
Но даже такой жест должен иметь динамические контрасты. На  piano
достаточно будет легких движений рук. На  forte  это сильные по амплитуде
движения с акцентами.
Акцентировать надо первую долю припева «ай, люли» и первые доли
строк «гуляй, млада», «до утренней»…
Чтобы   помочь   хору,   дирижер   должен   петь   вместе   с   ним   или
произносить слова.
Важную роль играет зрительный контакт дирижера и участников хора.
Это позволяет не только технически правильно отработать произведение, но и
уловить основной замысел композитора и эмоциональность.
6. План репетиционной работы
Перед   разучиванием   произведения   с   хором   необходимо   досконально
изучить его и выявить трудности:
1. Тесситура голосов. Если она неудобная надо найти удобную ноту, к
которой нужно стремиться.
2. Выстроить частные ансамбли. В результате работы с одной партией
мы   услышим,   что   певцы,   взаимно   уравновесившись   силой   и   слившись
тембрами, образовали хоровую партию, т.е. образовали один хоровой голос, с
13 характерной   однороднотипичной   окраской,   свойственной   данной   партии.
Следить за интонированием баса при длительном пении на одном звуке.
3. Чисто выстроить вертикали, и особенно уделить внимание октавным
унисонам в первой части. Для этого по очереди все голоса берут свои ноты и
держат их до полного выстраивания аккорда.
4. Четкое проговаривание текста. В пении надо специально утрировать
текст.
5.   Членение   музыкальной   фразы.   Делается   на   ранних   этапах   для
удобства разучивания.
Во второй части на начальных этапах произведения текст стоит пропеть
в   медленном   темпе   и   добиться   чёткого   произношения   текста,   а   также
лёгкости.
Лучше   сразу   в   процессе   разучивания   пытаться   передать   внутренний
смысл и эмоциональность, чтобы произведение не выглядело механическим и
не потеряло интерес у участников хора.
14

intro:
Музыка
Чесноков, Павел Григорьевич (1877–1944), русский композитор, хоровой дирижер, автор широко исполняемых духовных композиций.
Родился близ г. Воскресенска (ныне г. Истра) Звенигородского уезда Московской губернии 12 (24) октября 1877 в семье сельского регента. Все дети в семье проявляли музыкальную одаренность, и пятеро братьев Чесноковых в разное время учились в московском Синодальном училище церковного пения (дипломированными регентами стали трое – Михаил, Павел и Александр).к.р.

библиотека

group: Управление

доп. образование детей

group: Другое

title: контрольная работа на тему: Анализ музыкально-выразительных средств хорового произведения "За рекою, за быстрой"